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摘要:本文通过讲述自己在教学过程中发现“另外的美感”的过程与感受,阐明自己在普通高等院校现代舞教学过程中的发现和探索。旨在让学生们体会现代舞的精神追求,在重新认识自己的基础上,唤醒学生们身体中“另外的美感”。
关键词:现代舞 另外的美感 精神追求 回归自我
“美感”是人们对于美的感受或体会,体现出一种高度的情感上的愉悦和精神上的满足,只有从人的生理和自然性的快感转化为人的心理的社会性的快感并达到和谐统一,才能产生美感。舞蹈的美感是在一般美感基础上对舞蹈艺术的审美感受和体会,这种舞蹈的美感会由于欣赏者的时代、阶级、民族和地域背景以及个人与个人之间文化修养、个性特征等的不同,而形成舞蹈美感的差异性。闻一多先生在《说舞》中提到:“舞蹈是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”虽然舞蹈的美感具有差异性,但是舞蹈美感的来源于我们所观看到的舞蹈所传达给我们的“最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足”的感受。
现代舞作为一种用抽象肢体语言表达并且在精神上崇尚自由和创新的舞种来说,带给我们的美感不仅仅是审美的愉悦,更多的是一种心灵的触动和反思,以及对舞者独到表达解读后对于个性美的感受和体会。在笔者的实际教学中发现,虽然现代舞表达中我们可以看到和体味到不一样的美感,但是对于笔者自己所教的学生身上有一种异于职业舞者的另外的美感,因此笔者也就踏上了一条探寻“另外的美感”的历程。
一、教学偶得——用心发现另外的美感
文中所讲的另外的美感,不是我们一般意义上看到的舞蹈表演者表现出的优美的肢体动作所带给观众的舞蹈美感,这种另外的美感是笔者作为一个舞蹈教师从学生身上发现的另外的美,并且想要从学生身上挖掘这种另外的美。这种另外的美表现为一种内在美,笔者想要挖掘的另外的美感其实是一种知性和智慧所带给大家的美感,产生这种美感不仅要有可以诉说的肢体语言,还应在肢体语言中渗透出想象能力、理解能力、逻辑思维能力和思辨能力,才是这种另外的美的来源。本文中所关注的体现另外美感的主体对象不是职业的舞者和专业艺术院校的大学生,而是来自于普通高中进入普通大学舞蹈系继续深造的大学生。由于这些学生在升入大学之前经历的基本上都是业余舞蹈教育,因此他们没有所谓的“专业范儿”,让笔者感受到一种清新的气息——一种未曾雕琢的自然之美、不一样的美。
随着舞蹈高等教育发展步伐的迈进,很多的高等院校纷纷设立了舞蹈系或者舞蹈专业,这在客观上促进了舞蹈高等教育的发展,但是怎样找到一条适合于普通高校舞蹈系现代舞教学的发展道路,是笔者在感受到学生这种美感与气息之后深深思考的问题。笔者认为,在普通高校舞蹈系现代舞的实际教学中,一定要根据自己学校的特点以及生源的特点具体问题具体分析,并有的放矢,唤醒普通大学生身上另外的美感。由于普通高校舞蹈系中的学生生源大多来自普通高中,并且在入学之前接受的基本上是业余舞蹈教育,因此身体素质和能力的开发程度无法与职业舞蹈学校的毕业生相比,这种情况促使笔者在教学当中反思怎样去挖掘这些孩子们身上的潜质,并且让学生们接受现代舞并且爱上现代舞。众所周知,“闻道有先后,术业有专攻。”普通高中考上来的学生在升学之前接受的舞蹈教育大多是业余教育,再加上他们大多数都把精力集中在文化课的学习上,因此在软开度及身体素质上略逊于职业舞蹈学校毕业生,这是可以理解的。起初在进行现代舞的教学过程中,我也对这些学生的接受水平产生过一些怀疑,并且困惑于如何能够调动学生们的积极性,让学生们尽快地进入一种现代舞的状态。经过一段时间的教学,我惊奇地发现学生们虽然在肢体动作上还不到位,但是他们已经具有了一种现代舞的意识和状态,以及生命活力的自然之美。
二、深入其中——充分挖掘另外的美感
在教学初期,对于这种另外的美感笔者还无法详尽准确地用语言概括,但是如何挖掘这种无意间抓住的美感是笔者在教学中非常关注的事情。在这个过程中,笔者发现如果老师能够启发到位的话,其实每个学生在表现现代舞的时候都是非常鲜活的,如何调动他们身上的现代舞的意识,保留住他们身上的这种美并且让学生发现自己身上的美才是最重要的。这种另外的美,源自他们完整的知识架构、广博的文化视野和深厚的文化底蕴而形成的一种内在气质,并且突出表现为一种活跃的想象能力、深入的理解力、周密的逻辑思维能力以及辨证的思辨能力,这些能力实际上和现代舞的精神追求是十分吻合的。因此,要想充分培养学生的这种能力,并且让学生们合理地展示出身上另外的美感,首先要让学生们了解现代舞的精神追求到底是什么。
著名理论家刘青弋在《西方现代舞史纲》前言中说:“以现代舞的名义,西方现代舞蹈家解放了人的身体,通过身体的解放,达到人的心灵的解放,达到人的创造力的解放,乃至达到人性的解放和自由。现代舞蹈家在艺术中探求着舞蹈发展的无限可能性,更探寻了生命发展的无限可能性。”被誉为香港“现代舞之父”的曹诚渊曾说过:“我觉得现代舞是与生命最直接、最多元化、最自由、最基本又最高级的语言。对现代舞而言,没有‘禁果’也没有‘墓地’,更没有‘终结’,现代舞代表着生命力和创造力,代表着我舞故我在的身体生活——它不故意编织高不可攀的职业化技术的高墙,只要你愿意,每个人都能成为现代舞的舞者。”前辈们的话让我们能够感受到现代舞独特的精神追求,并且深深感受到现代舞有一种灵性和吸引力。
舞蹈作为一门表演艺术,需要用肢体语言表现出来,那么要想让学生们身上这种另外的美感能够表达出来,就要调动他们的想象力、理解力、逻辑思维能力和思辨能力,来认知舞蹈中的时间、空间和力量,而这种教学过程不是功能式的训练过程,而是一种启发式的教学过程。举一个简单的例子,比如我们可以安排一个简单的即兴训练,要求由两位同学配合,可以是两个男孩或者两个女孩,也可以是一男一女的搭配,给他们10分钟的时间,要求从教室一头走到另一头。当我们平时可以用一、两分钟完成的行为动作需要在十分钟完成时,那么学生这时就会开始调动想象能力进行合理的逻辑组合,此时这个“走”就有了很多种可能,从而拥有很多种感情色彩,甚至这个“走”还可以有不同的故事情节,对于同一组的同学来说,不同的配合方式也会产生不同的表达效果。但是不论什么表达想法与表达效果,都要通过时间、空间、力量的运用呈现出来,只有通过不同的时间、空间、力量的运用方式,才会给“走”赋予不同的含义。
因此,在教学中抓住学生肢体表现的偶然瞬间,把这些偶然的瞬间放大,帮助学生寻找在同一偶然瞬间之中不同的时、空、力的运用可能性,以及接下来动作的发展可能性,才能够起到发散思维、调动潜力的作用。笔者发现在训练的过程中,有些学生会在走路步伐的时长上下功夫,有些学生会在路线的变化上下功夫,有些同学会在动作的变化上体现力度的变化,有些学生甚至增加了一些剧情性的元素,给自己的“走”赋予了戏剧的意味。这种不同的处理方式,并不仅仅是我们一贯的舞蹈训练模式能够训练出来的,还来自于学生自身对于时、空、力不同的感知角度与感受程度。这种看似自然的流露,实际上与学生的生活、学习经历以及成长过程有着很大的联系,在发现每个同学运用自己的方式处理时、空、力的基础上,要继续启发学生的想象力、理解力、逻辑思维能力与思辨能力,让这种潜藏在内心深处的美能够按照自己的方式表达出来。
笔者希望在挖掘美的过程中赋予学生们一双发现美的眼睛,这样不仅笔者自己能够发现和欣赏同学们身上的的美,也希望同学们能够看到彼此身上的美,进而发现自己身上的美。我们只有在现代舞中发现另外的美、拥有另外的美、发展另外的美,才能够真正在自己现代舞的学习过程中收获属于自己的风景。
三、用心体悟——唤醒学生另外的美感
美国艺术理论家阿恩海姆说:“为了使某种舞蹈动作达到技术上的准确性,一个有能力的舞蹈教师并不要求他的学生去表演一些准确的几何式样,而是要求他们努力获得上升、下降、攻击、退让时的肌肉经验,而要取得这种经验,就必须完成与这种基于生命之体验的相关动作。”这种对于“生命之体验”,恰恰与现代舞的精神追求达到了暗合。
怎样在教学过程中让学生们感受到这种“生命之体验”,达到“连一个简单的抬手都变的有内容”的状态,需要在之前讲到的唤醒另外的美感,调动想象能力,理解能力、逻辑思维能力以及思辨能力的基础上,让自己能够在现代舞的学习过程中重新剖析自己,找寻出到那个连自己都不曾认识的“自我”。在这里突出强调的是,让学生们认识到自己身上存在的两面性,在这个重新认识自己的过程中,每个人不仅仅要正视自己的优点,还要正视自己的缺点甚至阴暗面。在日常的生活中,我们往往忽略了身体中的另一个自己,一个“阴暗”的自己,如果能够让学生正视自己的缺点和阴暗面,才能展现一个有血有肉有人性的舞者,而不是一个“高、大、全”的人物形象。
在认识自我的基础上,要充分认识到怎样表达自我。笔者在教学中一直想让学生明白,在现代舞中一个舞蹈动作,为什么要这么做?这个动作有什么意义?做到什么程度才算是合适?现代舞的可贵之处就是观念和意识的体现,所以教师要用尽全力去传授自己的学习经验、生活体会,以及想方设法启发学生的想象能力、理解能力、逻辑思维能力以及思辨能力,不仅让学生们明白是“为什么”,还要让学生结合自己的理解和感受表达出符合自己心理感受和生活体会的“为什么”。
从实际看,普通高校生在训练中这些能力的体现就已使其具有了另外的美感,只是另外的美怎样传达,需要学生在老师的启发之下充分感悟,学生认识自己、审视自己的过程中一定要注意有针对性,因为不同的学生有不同的性格特点,就应有不同的处理方式。在这个过程中,教师必须了解学生不同的心理特点,让同学们在现代舞中发现自己另外的美感,体会现代舞的真谛。
综上所述,在本文中这个另外的美感可以理解为两层含义,首先这种另外的美感是从普通高校学生身上发现的、异于职业舞者的那种天然无雕饰的美感,其次,通过培养发现自己身上另外的美感的能力,关照自己的内心,重新认识自己、超越自己之后可以升华这种另外的美感。这种另外的美感,是在调动和启发了想象能力、理解能力、逻辑思维能力和思辨能力基础上重新认识自我后的升华。在今后的教学中,我会继续关注于挖掘学生们身上另外的美感,让学生们在意识到自身之美之后尽情起舞。
作者_樊兴华
Author_Fan Xinghua
作者系山西省太原师范学院教师
参考文献:
[1]刘青弋.西方现代舞史纲.上海音乐出版社,2004.
[2]鲁道夫·阿恩海姆.腾守尧、朱疆源译.艺术与视知
觉.四川人民出版社,1998.
[3]吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社,2000.
[4]欧建平.现代舞欣赏法.上海音乐出版社,1996.
[5]袁源.现代舞的信仰智慧与大舞蹈趋势.中国艺术
研究院.2006年第5期.
[6]李娜、张媛媛.舞蹈美感的审视.科教文汇.2007年
第5期.
关键词:现代舞 另外的美感 精神追求 回归自我
“美感”是人们对于美的感受或体会,体现出一种高度的情感上的愉悦和精神上的满足,只有从人的生理和自然性的快感转化为人的心理的社会性的快感并达到和谐统一,才能产生美感。舞蹈的美感是在一般美感基础上对舞蹈艺术的审美感受和体会,这种舞蹈的美感会由于欣赏者的时代、阶级、民族和地域背景以及个人与个人之间文化修养、个性特征等的不同,而形成舞蹈美感的差异性。闻一多先生在《说舞》中提到:“舞蹈是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”虽然舞蹈的美感具有差异性,但是舞蹈美感的来源于我们所观看到的舞蹈所传达给我们的“最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足”的感受。
现代舞作为一种用抽象肢体语言表达并且在精神上崇尚自由和创新的舞种来说,带给我们的美感不仅仅是审美的愉悦,更多的是一种心灵的触动和反思,以及对舞者独到表达解读后对于个性美的感受和体会。在笔者的实际教学中发现,虽然现代舞表达中我们可以看到和体味到不一样的美感,但是对于笔者自己所教的学生身上有一种异于职业舞者的另外的美感,因此笔者也就踏上了一条探寻“另外的美感”的历程。
一、教学偶得——用心发现另外的美感
文中所讲的另外的美感,不是我们一般意义上看到的舞蹈表演者表现出的优美的肢体动作所带给观众的舞蹈美感,这种另外的美感是笔者作为一个舞蹈教师从学生身上发现的另外的美,并且想要从学生身上挖掘这种另外的美。这种另外的美表现为一种内在美,笔者想要挖掘的另外的美感其实是一种知性和智慧所带给大家的美感,产生这种美感不仅要有可以诉说的肢体语言,还应在肢体语言中渗透出想象能力、理解能力、逻辑思维能力和思辨能力,才是这种另外的美的来源。本文中所关注的体现另外美感的主体对象不是职业的舞者和专业艺术院校的大学生,而是来自于普通高中进入普通大学舞蹈系继续深造的大学生。由于这些学生在升入大学之前经历的基本上都是业余舞蹈教育,因此他们没有所谓的“专业范儿”,让笔者感受到一种清新的气息——一种未曾雕琢的自然之美、不一样的美。
随着舞蹈高等教育发展步伐的迈进,很多的高等院校纷纷设立了舞蹈系或者舞蹈专业,这在客观上促进了舞蹈高等教育的发展,但是怎样找到一条适合于普通高校舞蹈系现代舞教学的发展道路,是笔者在感受到学生这种美感与气息之后深深思考的问题。笔者认为,在普通高校舞蹈系现代舞的实际教学中,一定要根据自己学校的特点以及生源的特点具体问题具体分析,并有的放矢,唤醒普通大学生身上另外的美感。由于普通高校舞蹈系中的学生生源大多来自普通高中,并且在入学之前接受的基本上是业余舞蹈教育,因此身体素质和能力的开发程度无法与职业舞蹈学校的毕业生相比,这种情况促使笔者在教学当中反思怎样去挖掘这些孩子们身上的潜质,并且让学生们接受现代舞并且爱上现代舞。众所周知,“闻道有先后,术业有专攻。”普通高中考上来的学生在升学之前接受的舞蹈教育大多是业余教育,再加上他们大多数都把精力集中在文化课的学习上,因此在软开度及身体素质上略逊于职业舞蹈学校毕业生,这是可以理解的。起初在进行现代舞的教学过程中,我也对这些学生的接受水平产生过一些怀疑,并且困惑于如何能够调动学生们的积极性,让学生们尽快地进入一种现代舞的状态。经过一段时间的教学,我惊奇地发现学生们虽然在肢体动作上还不到位,但是他们已经具有了一种现代舞的意识和状态,以及生命活力的自然之美。
二、深入其中——充分挖掘另外的美感
在教学初期,对于这种另外的美感笔者还无法详尽准确地用语言概括,但是如何挖掘这种无意间抓住的美感是笔者在教学中非常关注的事情。在这个过程中,笔者发现如果老师能够启发到位的话,其实每个学生在表现现代舞的时候都是非常鲜活的,如何调动他们身上的现代舞的意识,保留住他们身上的这种美并且让学生发现自己身上的美才是最重要的。这种另外的美,源自他们完整的知识架构、广博的文化视野和深厚的文化底蕴而形成的一种内在气质,并且突出表现为一种活跃的想象能力、深入的理解力、周密的逻辑思维能力以及辨证的思辨能力,这些能力实际上和现代舞的精神追求是十分吻合的。因此,要想充分培养学生的这种能力,并且让学生们合理地展示出身上另外的美感,首先要让学生们了解现代舞的精神追求到底是什么。
著名理论家刘青弋在《西方现代舞史纲》前言中说:“以现代舞的名义,西方现代舞蹈家解放了人的身体,通过身体的解放,达到人的心灵的解放,达到人的创造力的解放,乃至达到人性的解放和自由。现代舞蹈家在艺术中探求着舞蹈发展的无限可能性,更探寻了生命发展的无限可能性。”被誉为香港“现代舞之父”的曹诚渊曾说过:“我觉得现代舞是与生命最直接、最多元化、最自由、最基本又最高级的语言。对现代舞而言,没有‘禁果’也没有‘墓地’,更没有‘终结’,现代舞代表着生命力和创造力,代表着我舞故我在的身体生活——它不故意编织高不可攀的职业化技术的高墙,只要你愿意,每个人都能成为现代舞的舞者。”前辈们的话让我们能够感受到现代舞独特的精神追求,并且深深感受到现代舞有一种灵性和吸引力。
舞蹈作为一门表演艺术,需要用肢体语言表现出来,那么要想让学生们身上这种另外的美感能够表达出来,就要调动他们的想象力、理解力、逻辑思维能力和思辨能力,来认知舞蹈中的时间、空间和力量,而这种教学过程不是功能式的训练过程,而是一种启发式的教学过程。举一个简单的例子,比如我们可以安排一个简单的即兴训练,要求由两位同学配合,可以是两个男孩或者两个女孩,也可以是一男一女的搭配,给他们10分钟的时间,要求从教室一头走到另一头。当我们平时可以用一、两分钟完成的行为动作需要在十分钟完成时,那么学生这时就会开始调动想象能力进行合理的逻辑组合,此时这个“走”就有了很多种可能,从而拥有很多种感情色彩,甚至这个“走”还可以有不同的故事情节,对于同一组的同学来说,不同的配合方式也会产生不同的表达效果。但是不论什么表达想法与表达效果,都要通过时间、空间、力量的运用呈现出来,只有通过不同的时间、空间、力量的运用方式,才会给“走”赋予不同的含义。
因此,在教学中抓住学生肢体表现的偶然瞬间,把这些偶然的瞬间放大,帮助学生寻找在同一偶然瞬间之中不同的时、空、力的运用可能性,以及接下来动作的发展可能性,才能够起到发散思维、调动潜力的作用。笔者发现在训练的过程中,有些学生会在走路步伐的时长上下功夫,有些学生会在路线的变化上下功夫,有些同学会在动作的变化上体现力度的变化,有些学生甚至增加了一些剧情性的元素,给自己的“走”赋予了戏剧的意味。这种不同的处理方式,并不仅仅是我们一贯的舞蹈训练模式能够训练出来的,还来自于学生自身对于时、空、力不同的感知角度与感受程度。这种看似自然的流露,实际上与学生的生活、学习经历以及成长过程有着很大的联系,在发现每个同学运用自己的方式处理时、空、力的基础上,要继续启发学生的想象力、理解力、逻辑思维能力与思辨能力,让这种潜藏在内心深处的美能够按照自己的方式表达出来。
笔者希望在挖掘美的过程中赋予学生们一双发现美的眼睛,这样不仅笔者自己能够发现和欣赏同学们身上的的美,也希望同学们能够看到彼此身上的美,进而发现自己身上的美。我们只有在现代舞中发现另外的美、拥有另外的美、发展另外的美,才能够真正在自己现代舞的学习过程中收获属于自己的风景。
三、用心体悟——唤醒学生另外的美感
美国艺术理论家阿恩海姆说:“为了使某种舞蹈动作达到技术上的准确性,一个有能力的舞蹈教师并不要求他的学生去表演一些准确的几何式样,而是要求他们努力获得上升、下降、攻击、退让时的肌肉经验,而要取得这种经验,就必须完成与这种基于生命之体验的相关动作。”这种对于“生命之体验”,恰恰与现代舞的精神追求达到了暗合。
怎样在教学过程中让学生们感受到这种“生命之体验”,达到“连一个简单的抬手都变的有内容”的状态,需要在之前讲到的唤醒另外的美感,调动想象能力,理解能力、逻辑思维能力以及思辨能力的基础上,让自己能够在现代舞的学习过程中重新剖析自己,找寻出到那个连自己都不曾认识的“自我”。在这里突出强调的是,让学生们认识到自己身上存在的两面性,在这个重新认识自己的过程中,每个人不仅仅要正视自己的优点,还要正视自己的缺点甚至阴暗面。在日常的生活中,我们往往忽略了身体中的另一个自己,一个“阴暗”的自己,如果能够让学生正视自己的缺点和阴暗面,才能展现一个有血有肉有人性的舞者,而不是一个“高、大、全”的人物形象。
在认识自我的基础上,要充分认识到怎样表达自我。笔者在教学中一直想让学生明白,在现代舞中一个舞蹈动作,为什么要这么做?这个动作有什么意义?做到什么程度才算是合适?现代舞的可贵之处就是观念和意识的体现,所以教师要用尽全力去传授自己的学习经验、生活体会,以及想方设法启发学生的想象能力、理解能力、逻辑思维能力以及思辨能力,不仅让学生们明白是“为什么”,还要让学生结合自己的理解和感受表达出符合自己心理感受和生活体会的“为什么”。
从实际看,普通高校生在训练中这些能力的体现就已使其具有了另外的美感,只是另外的美怎样传达,需要学生在老师的启发之下充分感悟,学生认识自己、审视自己的过程中一定要注意有针对性,因为不同的学生有不同的性格特点,就应有不同的处理方式。在这个过程中,教师必须了解学生不同的心理特点,让同学们在现代舞中发现自己另外的美感,体会现代舞的真谛。
综上所述,在本文中这个另外的美感可以理解为两层含义,首先这种另外的美感是从普通高校学生身上发现的、异于职业舞者的那种天然无雕饰的美感,其次,通过培养发现自己身上另外的美感的能力,关照自己的内心,重新认识自己、超越自己之后可以升华这种另外的美感。这种另外的美感,是在调动和启发了想象能力、理解能力、逻辑思维能力和思辨能力基础上重新认识自我后的升华。在今后的教学中,我会继续关注于挖掘学生们身上另外的美感,让学生们在意识到自身之美之后尽情起舞。
作者_樊兴华
Author_Fan Xinghua
作者系山西省太原师范学院教师
参考文献:
[1]刘青弋.西方现代舞史纲.上海音乐出版社,2004.
[2]鲁道夫·阿恩海姆.腾守尧、朱疆源译.艺术与视知
觉.四川人民出版社,1998.
[3]吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社,2000.
[4]欧建平.现代舞欣赏法.上海音乐出版社,1996.
[5]袁源.现代舞的信仰智慧与大舞蹈趋势.中国艺术
研究院.2006年第5期.
[6]李娜、张媛媛.舞蹈美感的审视.科教文汇.2007年
第5期.