Stephen Street The Smiths和Blur光环背后的Brit—pop大师

来源 :Q娱乐世界 | 被引量 : 0次 | 上传用户:pzbisyt
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  1992年的一个夜晚,Stephen Street在The Cranberries的演唱会上碰到了Graham Coxon。此时Blur正在制作第二张专辑《Modern Life Is Rubbish》,Graham满面愁容地告诉Street,录制的过程并不顺利。
  其实在此之前,Street就为Blur的首张专辑《Leisure》录制了7首歌,但乐队依然在《Modern Life Is Rubbish》中启用了XTC乐队主唱Andy Partridge担任制作人。在这次偶遇几天后,Street接到Damon Albarn打来的电话,问他能不能接替Partridge。从此,Blur之后的4张专辑均由Street监制。“如果那天没碰到Graham,《Parklife》也许就不是我们今天熟悉的样子。”Street说,“我和Blur的合作过程中总有小插曲,但最终都指引向了牛逼的方向。”
  除了Blur,Street还与The Smiths乐队有长期合作;同时还与The Cranberries、The Kaiser Chiefs和Pete Doherty等乐队/艺人共事过。“我其实是个足球教练的角色,最终目的就是让所有队员团结协作。”他解释道,“在跟乐队合作的时候,你不能把精力都放在其中一个成员上,这样会使其他成员有被冷落的感觉。”
  他和The Smiths的第一次合作,是在录制乐队1984年的单曲“Heaven Knows I'm Miserable Now”的时候,却直到乐队在第4张专辑《Strangeways, Here We Come》录制时才得到了正式署名。“与The Smiths的合作经历让我学到了很多:刚入行时你得懂得什么时候闭嘴,得耐得住寂寞。当你做了几张好唱片之后,乐队会很快注意到你。”
  在Street所有的客户里,麻烦最多的当属Pete Doherty。他与Pete有过两次合作:一次是他的个人专辑《Grace/Wasteland》,一次是Babyshamble乐队的《Shotter’s Nation》。在录制Babyshambles的单曲“The Lost Art of Murder”时,他找来了苏格兰老牌民谣吉他手Bert Jansch当客座乐手。录音当天,Pete迟到了好几个小时。“我当时很生气,直接告诉他滚蛋。”Street笑着说,“几个小时之后,他乖乖地回到了录音室,态度也好了很多。在对待有些艺人时,你必须得像老师一样严厉。”
  在Street眼里,制作人这行越来越不好干了。唱片公司没有预算让乐队在录音室里耗费太长时间:“现在根本没法像以前那样,一遍又一遍尝试各种可能了,所有东西都得尽量一气呵成。”
  回顾Brit-pop的黄金岁月,Street依然有着冷静的认识。“我不会自我感觉太良好,毕竟我是在为乐队打工,而不是乐队在为我工作。”但虽说如此,再冷静的人也会受伤。比如在1997年,他出席了Blur一次演唱会的afterparty,席间Damon Albarn走过来告诉他下张专辑不准备让他制作了。“记得当时听到这话后,我跟Damon说没事,我理解,但内心深处还是很受伤,感觉就跟让小孩第一次离开家一样,虽然你不高兴,但还得接受现实。”
其他文献
哈喽,Emeli,你在哪儿呢?  你好!我在家呢。  你有个画家Frida Kahlo的文身。有没考虑再文个别的画家?比如Rolf Harris?  我在考虑Nina Simone,但是她可不是画家。Rolf的文身肯定是好用的派对开场白。我可以找个手艺差劲的师傅来做,然后下面写一行字“还没猜到我是谁么?”  如果要是出版Emeli Sandé字典,“Me”字的  两边是什么?  前面是“Lucy”
期刊
来自牛津的学术帝五人组Foals为他们的第三张专辑施展巫毒法术,预备起死回生。  Foals是个严肃乐队。有时候过于严肃。上两张专辑中,这个来自牛津的五人组引经据典扯出来通常应该出现在公开课教授的课程讲义上的东西。他们号称2008年的首张专辑《Antidotes》里的math-rock圣歌灵感来自于极简主义作曲家Steve Reich。随后,2010年气势汹汹的《Total Life Foreve
期刊
只要一支世界级的金曲,瞬间他们就红透了,一起来看一下戴着“希特勒款”领结讨论“widdle”的pop-rock三人组Fun.吧。  伦敦南岸中心,几个穿着白衬衫,打着黑领带的成年人以尴尬的姿势趴在儿童旋转木马上,他们就是那支团名搞笑到让人过目难忘的乐队Fun.(注意,他们后面一定要加句号,为了和丹麦的乐队Fun区分开。)不料,他们被一个10岁的曼城小孩认出来,他边唱边绕着旋转木马跑,似乎想要冲进来
期刊
TOY  长发、噪音、流行。  何一水儿的齐肩长发,身材瘦削,腿脚细长;要想从外型分辨Toy乐队的成员可不是件容易的事儿。乐队3名主力成员曾参与组建了Joe Lean & The Jing Jang Jong这支毁誉参半的indie乐团;无奈乐队最终不得不面临解散的境遇。时过境迁,老友3人重新聚首,不单乐队的名号更简洁易记,同时选择了以实验噪音嫁接流行旋律作为新的音乐出发点,仿佛集My Blood
期刊
他们发掘被忽略的天才,雕琢尚未发光的璞玉,甚至帮毒瘾缠身的明 星重塑自我(至少表面上是这样)—但他们却从未得到应有的赞 誉。《Q》杂志英中版编辑部,一起带你了解世界上最优秀的音乐制作人的故事。  著名制作人Tony Visconti在他的自传《Bowie, Bolan and the Brooklyn Boy》里写道:“制作人的工作与一项基本的物理定律息息相关—归根结底就是让声音通过空间传播。抛开
期刊
Paul Epworth坐在他位于北伦敦的录音室的屋顶上,留着猫王一样的飞机头,深深的法令纹让人想起马龙·白兰度(Marlon Brando),身穿一件素色牛仔衬衫,袖子挽起,口袋里塞着一包万宝路香烟。看上去和我们印象中的制作人大相径庭,倒更像个乐队主唱。事实上,他的确有过一支叫Lomax的短命乐队,只不过后来发现自己更适合给别人做嫁衣。“录音室才是我施展拳脚的舞台,”他说,“它能提供给你各种灵感
期刊
在他30年的音乐生涯中,Butch Vig有两个重要角色:一个是顶级制作人,另一个是Garbage乐队的鼓手。在制作完《Nevermind》之后,几乎所有找他的乐队都想让自己听起来像Nirvana一样,久而久之Vig开始厌烦,并在1994年组建了Garbage乐队。而时至今日,他又再次当起了制作人,并参与了最近乐队的重组。  说起当年离开Garbage的原因,Vig认为是因为当时乐队内部实在太不和
期刊
从海德公园演唱会上的煽情大合唱,到大张旗鼓地再版发行旧作品,Blur让人们看到了一丝重出江湖的曙光。但随着乐队主脑Damon Albarn对个人项目的日益沉迷,这支英国国宝级乐队还有未来可言吗?  排练室被挤得满满的。舞蹈演员们像往常一样,把四肢扳成各种变态的姿势;伴唱歌手们阴阳怪气地在真假声之间转换;置景师傅们在搬椅子时频频弄伤手指;大片大片的纸板被折成手风琴的样子,环绕着整个屋子。他们在弄一种
期刊
Stuart Price告诉我们,他在与任何艺人合作时都坚持一个原则,即使这人是他的偶像也不例外,那就是绝对不搞个人崇拜或特殊化。“即使在我第一天与麦当娜排练时,我也觉得像在戏剧学校上课一样平常。”他说,“因为我们彩排的地点是个很空旷的大厅,而且整个过程也挺戏剧化的,我们争执很多。”  从小听rave舞曲长大的Price是从自己做混音和电子乐小样开始职业生涯的。而正是他给法国制作人Mirwais
期刊
1968年,Tony Visconti刚从纽约搬到伦敦,当时唱片制作人对很多乐队来说都是个崭新的概念。“当时录专辑是个苦差事,完全没有现在看上去那么酷,说白了就是为了工作而工作。”他回忆道。现在他已经搬回了纽约—不过口音中还掺杂着优雅的伦敦音。“我一直以The Beatles的制作人George Martin为偶像,希望像他一样成为乐队的一部分。”  其实正如George Martin对上世纪60
期刊