著名画家杨之光老师在作画之余开始观察北美的艺术教育,研究其中的理念。研究的结果让这位习惯了现实主义创作方法、教了多年写实绘画的艺术家发现,艺术的重要性不在于艺术家及其作品本身,而是作为一种创新意识,渗透到全体公民的脑海里,成为他们心智健全发展的一个内在指标。
　　当艺术作为一种创新意识进入儿童教育后,儿童学习艺术就不再以职业艺术家为目地,而是作为开启他们创造力的良好途径,从而让创意成为终生的品格。因此,在小学美术教学中培养学生想象力和创意思维是培养学生创造力的关键。
　　
　　1. 想象与联想的运用
　　
　　儿童画均具有大胆、稚拙、新颖和无拘束发挥的个性特点。创作不使用直尺、圆规、橡皮擦、铅笔的辅助工具,直接用色笔来表达。教师要学会欣赏儿童画,以儿童的心境感受来分析交流,肯定和接纳儿童独特的审美感和表现方式。
　　以启发的方式调动学生的积极性和创造力,从“你应该画什么?”变成“我应该画什么?我想画什么?我想怎样画?”来培养学生独立意识。
　　例如,教师在上课时看到有个别学生手拿一支笔在纸上挥舞,画面上画的都是杂乱的线条时,先问问他们想画的是什么?为什么这样画?这时通常以启发的方法,顺势引导:“瞧,老师在这幅画的线上加了点线,变成刺,再加上眼睛,看老师变出了什么?”学生们不断加以想象和添加完整。
　　还可以让图形变魔术,当我们看到孩子的画纸上出现许多同一种图形线时,可以引导孩子在这些同一图形线中添画出各种不同的形象,使一个图形线发生各种各样的变化,来发展孩子的想象创造力。
　　让学生直观感受想象的表现方法。在观察到学生的画面出现某种共同图形时,也可适时进行启发。例如,许多小学生一画画就画一些小树小花房子什么的,带着固定的模式。这时以添加和联想能力的训练——画树的,在树根上加上门,从门进去到树顶有一间房子,哗!这房子可不是一般的房子哦!它会变的,想想,他会怎样变呢?用激励的语言来调动学生的想象力,教师依据学生的想象在黑板不断添加完整,让学生明白和掌握变化规律,才能画出千变万化的形象。
　　教师在教绘画物体时要教学生观察、归纳基本形或反之用基本形启发其联想物象或事物。它是举一反三、触类旁能的体现。如在“形的组合”教学中,让儿童认识形状、回忆在生活中所见过的形状,并根据形状联想事物,让儿童将几何形、实物形、自由形进行组合。通过多年的课堂教学实践与总结,我设计的课例《苹果、碟子——变、变、变》获广州市小学美术创意课例设计二等奖。
　　
　　2. 多种形式训练创造思维
　　
　　美术创作是一种创造性的行为,不可能由老师教出来,而只能由学生自主探究来进行。教师巧妙地“引”,学生主动地“学”,真正成为“发现者、探索者、研究者”。例如:让学生们把彩色纸随意撕后贴在白纸上,进行添画接龙创作。引导和启发学生会运用变的原理时,以游戏活动的形式来加强和训练学生。在教学中,学生学习绘画技巧、绘画形式不一定是主要目的,应将培养和提高儿童的多种能力,如观察、思考、记忆、分析、联想和创造的能力,为根本宗旨。特别在训练形式上,各种接力赛,黑板画、自由组合、小组合作等形式。让孩子在游戏的过程中,在玩中画,画中玩。使学生思维的流畅性、灵活性和独特性都得到发展。
　　
　　3. 运用多谋体辅助教学
　　
　　增强教学的直观性,趣味性,从而丰富教学内容,提高教学效益。把教学的重难点通过图文并茂来传达给学生,唤起他们的审美知觉,开启他们的联想,例如上《鸟》一课时,让学生听鸟声的音乐导入,鸟的录像课件和鸟的卡通画、师示范鸟装饰方法进行。在接下来装饰鸟的时候,他们大胆想象,大胆表现鸟身上的图案和色彩,到最后当学生把一只只鸟飞到黑板上老师特制的树林里时,这时你一定会惊叹孩子们的想象力竟是如此特别与丰富。
　　不以成人思维、成人眼光来看待、要求孩子,以根据儿童特点,用循序渐进、逐步深入、新颖丰富的方法来引导训练学生想象创造力,学生既做到手脑的锻炼,又能提高多种能力。更增强学生的自信心,并最大限度地开发了学生的创造潜能。
　　
　　责任编辑 赵霭雯