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【摘要】随着人们文化生活的日益繁荣以及我国文化产业的飞速发展，动漫产业也在蓬勃地进行着，动漫作为一种重要的艺术形式，对于社会的发展和人们精神水平的提高都有着极其重要的推动作用。但是随着市场化进程的日益加快，我国的动漫行业发展现状不容乐观，与美日韩等国外的一些国家有着很大的差距。中国的动漫发展路在何方需要我们去冷静地分析和思考，本文将立足于中国和外国的动漫发展的差异，通过对比来发现这其中的问题，力求为中国动漫业的发展指明道路。
【关键词】动漫 文化 经典 市场化 娱乐
一、中外动漫题材的特点差异表现
（一）中国动漫强调育人，国外讲究娱乐。中国动画题材的多样化，但它们都有一个共同点，即以育人为主。而且中国动画片创作中体现的一种思想就是：动画片是小孩的世界。而国外并不强调教育思想，因为育人不是西方人制作动画的目的，“乐”才是根本。国产片从内容上，有政治性的、有教育热爱集体的、有教人向上的、有正义战胜邪恶的等等。它们有一个共同点就是内容非常严肃，以育人为主。但是国外的电影不过分地强调说教，就拿美国来说，迪士尼公司拍摄的动漫我们可以看出，动漫本身的趣味性是很强的，它的主题和宗旨就是为人带来欢乐，也正因为如此迪士尼动漫国际化发展迅速。
（二）外国动漫较中国更彰显个性。中国动画中的人物并没有自己极为鲜明的个性，反观国外的动画形象设计大都作大幅度的夸张，成为广泛借鉴的卡通模式。中国动漫缺少萌点和创新，剧情新颖，在一些细节上涂抹的太过粗糙，线条极其不自然。《哪吒传奇》、《秦时明月》是国产动画的精品人物动作极少，面部表情更少；《米老鼠》、《猫和老鼠》等都是很有意思的动漫，能够让观众充分地融入到场景中去，从中寻找到乐趣。国外的电影通过有意思的情节，富含个性的想象力和经典的拍摄，毫无疑问展现个性，塑造更加完美的动漫形象。
二、中外动漫发展差异出现的原因分析
（一）创作观念不同。中国的动画片创作者一直非常讲究创作个性和独特的思想理念，对艺术性的要求很高。反观美国动画，相较于艺术性而言，则更加注重商业价值。美国在其动画的创始初期即很快进入了产业化式操作，在商业上获得巨大成功。这正是反映了创作观念的不同，中国在动漫创作过程中，更加希望将中国特色审美的元素加进去，比如唯美、古典等，加上中国悠久的历史文化积淀的影响，使得中国的动漫从一开始的创作就显示出与其他国家动漫很大的不同。总体而言，中国的动漫艺术性很强，它的意义或许不在故事上，而是更加强调一种精神和心灵深入的快慰，而其他的国家例如美日韩，他们的历史相对来说较短，只有依靠故事性来坚守动漫的发展。
（二）文化背景不同。文化背景的不同同样造成了中国和外国动漫不同，在中国儒家文化几乎成为一切的主导力量。在儒家文化熏陶下，中国传统素来强调“文以载道”，无论思维方式还是审美期待，都隐含对“寓教于乐”的强烈需求。也正因为如此，这种哲学或者文化的主导力量，一直严格地恪守着中国动漫发展的命脉，在很大程度上造成故事情节难以展开、情感受到多方面束缚的局面。中国从来都是一个严肃的国家，我们对于历史的审视和回归，对于自我的反思都是极其深刻的，这在其他国家是没有的。因此中国的动漫也是这样，它具有浓郁的中国特色和文化底蕴，势必会与国外产生较大的差异。
三、反观中国动漫未来的发展及运作模式
中国动画业在运作上存在着十分严重的问题。中国的动画创作艺术性都很强，便市场意识薄弱，市场的开拓却不够，发掘中国的动画市场是当务之争。另外中国的动漫在内容的选择上还是不够敏锐，对于文化的挖掘不够深入，这就造成了内容和运作双重的困境。要实现我国动漫发展的产业化，就需要从这两个方面来进行分析。
（一）回归经典，从文化中汲取动力和源泉。从传统文化中寻找动漫发展的源泉是很重要的，对于一个文化古国，只有将经典的力量充分地注入到动漫产业的发展中才能够更加具有核心竞争力。将中华民族传统文化的形和神都移植到以现代高新科技为包装的动漫故事中，希望在原创性、艺术性和深刻性等方面提升中国动漫产业的内涵与竞争力。中国有五千年的文明史，留下了大量的典籍和书画作品，是我们后世取之不尽用之不竭的宝库。西方人可以根据一本《圣经》拍出无数票房大片，我们为什么不能作出些动画片来呢？还是那句话，中国动漫当务之急就是回归古典中国画的风格，做出属于自己文化的老少咸宜的优秀作品来。只有形成别具中国特色的动漫，才能够让动漫产业更加具有前景。
（二）提升观众依赖度，实现国际化的动漫发展。中国动漫的一个显著的特点就是，它只适合低龄的儿童观看，不适合所有的人观看，这就丧失了很大的观众群。所以在今后的动漫发展过程中，我们要注重观众的依赖度，通过对于内容的广泛、深入挖掘，让所有年龄段的人来观看动漫。另外，市场化的运作也是至关重要的，通过动漫前期的拍摄，以及后期的宣传，衍生品的开发等，都需要专业化的经纪公司来进行有效地运作，只有这样才能够促进我国动漫产业的市场化发展，也只有这样才能实现国际化的发展，为中国未来的动漫发展创作可能。
四、结语
通过将中国和外国的动漫对比，我们可以看出中国动漫强调育人，国外讲究娱乐、外国动漫较中国更彰显个性，而中国的动漫相对来说较为保守。出现这个问题的原因就在于中国独特的历史文化背景和创作观念不同，大的社会文化条件可以说决定了动漫的内容和形式。反观中国动漫未来的发展及运作模式，我们知道，必须要回归经典，从文化中汲取动力和源泉、提升观众依赖度，实现国际化的动漫发展，真正促进我国动漫产业化的发展和创新。
参考文献：
[1]陈虓,解读中国动画同质化现象；南京艺术学院；硕士；2013，（05）
[2]李欣童,由《冰河世纪》和《大闹天宫》谈中外动画电影美学[J]；《文学界(理论版)》；2012，（02）
[3]杨晓林,中日美动画电影比较研究——兼论比较电影研究的价值与方法[J]；《电影新作》；2013，（01）
[4]虞晓,集众家所长 谱合作发展新篇章——首届“中外动画电影合作论坛”综述[J]；《当代电影》；2013，（11）
作者简介：
孔德淞（1992.11-）男，江苏省盐城市建湖县，本科，研究方向：动画艺术
【关键词】动漫 文化 经典 市场化 娱乐
一、中外动漫题材的特点差异表现
（一）中国动漫强调育人，国外讲究娱乐。中国动画题材的多样化，但它们都有一个共同点，即以育人为主。而且中国动画片创作中体现的一种思想就是：动画片是小孩的世界。而国外并不强调教育思想，因为育人不是西方人制作动画的目的，“乐”才是根本。国产片从内容上，有政治性的、有教育热爱集体的、有教人向上的、有正义战胜邪恶的等等。它们有一个共同点就是内容非常严肃，以育人为主。但是国外的电影不过分地强调说教，就拿美国来说，迪士尼公司拍摄的动漫我们可以看出，动漫本身的趣味性是很强的，它的主题和宗旨就是为人带来欢乐，也正因为如此迪士尼动漫国际化发展迅速。
（二）外国动漫较中国更彰显个性。中国动画中的人物并没有自己极为鲜明的个性，反观国外的动画形象设计大都作大幅度的夸张，成为广泛借鉴的卡通模式。中国动漫缺少萌点和创新，剧情新颖，在一些细节上涂抹的太过粗糙，线条极其不自然。《哪吒传奇》、《秦时明月》是国产动画的精品人物动作极少，面部表情更少；《米老鼠》、《猫和老鼠》等都是很有意思的动漫，能够让观众充分地融入到场景中去，从中寻找到乐趣。国外的电影通过有意思的情节，富含个性的想象力和经典的拍摄，毫无疑问展现个性，塑造更加完美的动漫形象。
二、中外动漫发展差异出现的原因分析
（一）创作观念不同。中国的动画片创作者一直非常讲究创作个性和独特的思想理念，对艺术性的要求很高。反观美国动画，相较于艺术性而言，则更加注重商业价值。美国在其动画的创始初期即很快进入了产业化式操作，在商业上获得巨大成功。这正是反映了创作观念的不同，中国在动漫创作过程中，更加希望将中国特色审美的元素加进去，比如唯美、古典等，加上中国悠久的历史文化积淀的影响，使得中国的动漫从一开始的创作就显示出与其他国家动漫很大的不同。总体而言，中国的动漫艺术性很强，它的意义或许不在故事上，而是更加强调一种精神和心灵深入的快慰，而其他的国家例如美日韩，他们的历史相对来说较短，只有依靠故事性来坚守动漫的发展。
（二）文化背景不同。文化背景的不同同样造成了中国和外国动漫不同，在中国儒家文化几乎成为一切的主导力量。在儒家文化熏陶下，中国传统素来强调“文以载道”，无论思维方式还是审美期待，都隐含对“寓教于乐”的强烈需求。也正因为如此，这种哲学或者文化的主导力量，一直严格地恪守着中国动漫发展的命脉，在很大程度上造成故事情节难以展开、情感受到多方面束缚的局面。中国从来都是一个严肃的国家，我们对于历史的审视和回归，对于自我的反思都是极其深刻的，这在其他国家是没有的。因此中国的动漫也是这样，它具有浓郁的中国特色和文化底蕴，势必会与国外产生较大的差异。
三、反观中国动漫未来的发展及运作模式
中国动画业在运作上存在着十分严重的问题。中国的动画创作艺术性都很强，便市场意识薄弱，市场的开拓却不够，发掘中国的动画市场是当务之争。另外中国的动漫在内容的选择上还是不够敏锐，对于文化的挖掘不够深入，这就造成了内容和运作双重的困境。要实现我国动漫发展的产业化，就需要从这两个方面来进行分析。
（一）回归经典，从文化中汲取动力和源泉。从传统文化中寻找动漫发展的源泉是很重要的，对于一个文化古国，只有将经典的力量充分地注入到动漫产业的发展中才能够更加具有核心竞争力。将中华民族传统文化的形和神都移植到以现代高新科技为包装的动漫故事中，希望在原创性、艺术性和深刻性等方面提升中国动漫产业的内涵与竞争力。中国有五千年的文明史，留下了大量的典籍和书画作品，是我们后世取之不尽用之不竭的宝库。西方人可以根据一本《圣经》拍出无数票房大片，我们为什么不能作出些动画片来呢？还是那句话，中国动漫当务之急就是回归古典中国画的风格，做出属于自己文化的老少咸宜的优秀作品来。只有形成别具中国特色的动漫，才能够让动漫产业更加具有前景。
（二）提升观众依赖度，实现国际化的动漫发展。中国动漫的一个显著的特点就是，它只适合低龄的儿童观看，不适合所有的人观看，这就丧失了很大的观众群。所以在今后的动漫发展过程中，我们要注重观众的依赖度，通过对于内容的广泛、深入挖掘，让所有年龄段的人来观看动漫。另外，市场化的运作也是至关重要的，通过动漫前期的拍摄，以及后期的宣传，衍生品的开发等，都需要专业化的经纪公司来进行有效地运作，只有这样才能够促进我国动漫产业的市场化发展，也只有这样才能实现国际化的发展，为中国未来的动漫发展创作可能。
四、结语
通过将中国和外国的动漫对比，我们可以看出中国动漫强调育人，国外讲究娱乐、外国动漫较中国更彰显个性，而中国的动漫相对来说较为保守。出现这个问题的原因就在于中国独特的历史文化背景和创作观念不同，大的社会文化条件可以说决定了动漫的内容和形式。反观中国动漫未来的发展及运作模式，我们知道，必须要回归经典，从文化中汲取动力和源泉、提升观众依赖度，实现国际化的动漫发展，真正促进我国动漫产业化的发展和创新。
参考文献：
[1]陈虓,解读中国动画同质化现象；南京艺术学院；硕士；2013，（05）
[2]李欣童,由《冰河世纪》和《大闹天宫》谈中外动画电影美学[J]；《文学界(理论版)》；2012，（02）
[3]杨晓林,中日美动画电影比较研究——兼论比较电影研究的价值与方法[J]；《电影新作》；2013，（01）
[4]虞晓,集众家所长 谱合作发展新篇章——首届“中外动画电影合作论坛”综述[J]；《当代电影》；2013，（11）
作者简介：
孔德淞（1992.11-）男，江苏省盐城市建湖县，本科，研究方向：动画艺术