【摘要】目前国内独立学院发展迅速，形成了规模和质量的稳步发展，本文主要从独立学院音乐表演专业的优势特色发展进行研究，并以广东技术师范学院天河学院为例，详细阐述此种体制下的音乐表演专业优势特色发展的路径。主要从办学思路、人才培养、特色实践教学、校园艺术教育、就业途径等方面进行论述和介绍。通过此文，将我校音乐表演专业的发展情况做简单介绍，并推动我校及其他独立学院音乐表演专业更健康、稳定的发展。
　　【关键词】独立学院；音乐表演专业；优势特色；人才培养
　　【中图分类号】G646 【文献标识码】A
　　在音乐类专业院校和普通综合性高校中，音乐表演专业的开设历时已久，在多年的发展中产生了巨大的变化，在保证常规教学的前提下，也为当今大学生素质教育和综合类院校校园艺术文化的建设做出了巨大贡献。在普通高校群体中，独立学院的数量已具一定规模，国家也在逐步加大对独立学院、民办院校的支持和管控力度。特殊的体制和办学模式是独立学院和民办高校群体的特点，有着自身优势和劣势。在全国各地众多综合类高校的音乐表演专业中，独立学院的音乐表演专业是比较特殊的一类，优劣势并存。优势在于，管理体制采取了董事会领导下的校长负责制，经济自主，能够比较灵活地设置各专业方向的发展需求和重点；劣势在于，经济和政策方面相比公办院校得到国家和政府资助的力度较小，基本处于自负盈亏的状态，要负担实验室建设、教师工资等各项经济支出。
　　下面将从办学思路、人才培养、特色实践教学等方面对独立学院音乐表演专业发展的优势特色进行论述。
　　一、独立学院音乐表演专业的办学思路和培养定位
　　在激烈的社会竞争中，独立学院要有自己的一席之地和长久的发展，须具备实用的、与社会发展接轨的、科学的办学理念和思路。以广东技术师范学院天河学院为例，该校是经教育部批准设立的全日制本科高校。学校办学以工科为主，工、管、经、文、艺等多学科协调发展，立足广东，面向华南，着力培养基础扎实、知识面宽、动手能力强、富有创新精神的高素质应用型专门人才。在这样一所以工科为主的独立院校中音乐表演专业因其专业特殊性，更要具备有自身特色的办学思路。我校音乐表演专业针对自身的特点制定了科学合理的人才培养定位和办学思路，本专业的专业定位是根据广东经济社会发展要求，培养知识面广，德、智、体、美全面发展的具备声乐演唱、器乐演奏和舞蹈表演能力，能够在企事业单位、文艺团体及文化机关从事文艺活动的表演、策划、管理的综合应用型人才。音乐表演专业的发展，有助于普及学校整体的艺术教育，提高当代大学生的艺术修养，提升校园的艺术氛围，与各兄弟院校、政府部门、培训机构举行广泛的交流演出，提高学校知名度。
　　二、独立学院音乐表演专业的人才培养计划
　　（一）课程开设总括
　　课程设置方面，在符合教育部对本科音乐表演专业要求开设课程的前提之下，我校以“重理论 强实践 创特色”为宗旨，培育应用型音乐表演人才，根据自身教学资源及生源等各方面的实际情况制定了科学的培养计划和课程体系。以《广东技术师范学院天河学院人才培养方案的指导意见》为指导，调整与修订音乐表演专业人才培养方案，不断调整各类课程比例结构，合理安排课程设置，使课程结构趋于合理。为突出音乐表演人才的培养特色，1—4学期集中学习专业基础知识，学生从入校起就确定专业主修方向进行培养，主修专业方向（声乐、器乐、舞蹈）和综合实践课程进行七个学期的系统培养。
　　（二）凸显“一专多能”的特色课程开设
　　根据我校办学层次和生源情况，为提高学生综合竞争力，充分体现“一专多能”的特点，我们设计了“重理论 强实践 创特色”为宗旨的课程体系。通过考核和部分调整，每位学生确认自己的主修方向之后，采取声乐、器乐、舞蹈能力三位一体的培养方针。钢琴普修教学采取以电钢琴为教学设备的集体授课模式，主要教授钢琴基础演奏和初级教学法，使学生能够在短时间内掌握一定的钢琴演奏技巧和简单的基础教学方法。器乐方面，着重开设器乐演奏基础课，综合学习可行性程度和市场需求情况，选择以管乐为主的器乐普修教学（包含古筝）。舞蹈普修教学开设舞蹈形体和初级编导训练课程，使学生在短时间内快速掌握基础的群众性的群体舞蹈编排。除此之外，大量开设音乐综合实践课，把课堂教学和舞台实践演出通过此课程实现接轨。以上课程的开设，能够使每一位学生毕业后，除具备自己主修专业方向的表演能力外，还能够较好地掌握至少一种乐器的演奏能力、基础的合唱指挥和舞蹈编排能力，同时掌握扎实的音乐理论知识。
　　三、特色实践教学与校园艺术教育的融合
　　（一）特色实践课程
　　音乐表演专业对学生的表演实践能力要求较高，为达到这个要求，根据专业的特点施行更加突出实践教学的培养方式。我校音乐表演专业的人才培养方案自2012年初次制定起，不断优化调整，主要依据当下的教育形势和培养方案的实施情况，及时摒弃实施过程中的不合理因素，使其更加科学实用。在开设教育部所需要的专业课和理论课的基础上，大量开设综合实践課程和制定合理的综合实践项目，具体为：制定在校学生四年的实践教学活动项目，一年级开设“校园音乐周”和“校园音乐舞蹈季”两项实践活动，以班为单位，挑选优秀人才共同完成此项目，这是一个有一定针对性的实践项目。二年级开设“周周金钟声音乐会”实践活动，此项目为普及性实践活动，全体二年级的学生在一学年中，均要独立、公开完成两个节目。目的在于给每个学生平等的实践机会，并利用此项目无遗漏地筛选有潜力的人才并重点培养，是提高教学质量和专业实力的最佳途径。三年级开设“模拟歌舞团体”和“实验班”项目，目前开设歌剧团、器乐团、歌舞团等团体和实验班（金钟演艺工作室）一个，发动学生竞争入团、入班，进行相关的专业培训。四年级，开始和市场接轨，与我专业的校外实践教学基地联合进行对外演出实践活动。
　　另有，面对全体同学的优秀学生汇报音乐会、原创音乐会、声乐、器乐、舞蹈专场，面对教师的青年教师音乐会等，让每一位同学都有上台展示自己的机会，挖掘自身的潜能，是音乐表演专业极具特色的实践教学项目。 　　（二）音乐表演专业教学与校园艺术教育的融合
　　獨立学院中开设有音乐专业的学院，音乐专业教学与公共音乐教育、校园美育教育以及大学生素质教育的融合也值得去研究和探索，以更好地推动校园艺术教育的全面发展。在众多开设有音乐专业的高校中，音乐专业的专业教学都能够很好地推动校园的公共音乐教育，校内音乐资源共享达到最大化，主要有师资、场地、教学设备、实践教学平台等重要资源。以上这些资源能够潜移默化地影响和推动整个学校的艺术氛围和公共音乐教育水平，其他门类的艺术教育资源也具有相同的功能，比如美术、模特、舞蹈、文学、书法等，相应的专业教学资源都能够很好地渗透到公共艺术教育中。但在这个推动的过程中，如何让专业的教育和公共艺术教育进行最好的融合并共同发展，值得深入地研究和探索了。
　　音乐类专业教育可以在社团教育、校园艺术教育课程开设中起到很好的推动作用，可以和大学生艺术团进行融合，为学校培养更多有较高水平的音乐人才。师资、教学场地、教学平台以及社会资源都可以最深入的共享，提高学生的综合素质，进而提高社会竞争力。在公共音乐教育教学方面，可以利用丰富的师资资源，面向全校开设相应的公选课，如音乐欣赏、音乐多元文化启蒙、合唱、舞蹈、西洋管乐基础演奏、音乐剧歌剧赏析等优秀的公共音乐课程。由于有音乐专业的师资作为依托，就可以大量开设有一定实操能力的课程，让大学生真正拥有音乐技能和实践能力。在这个过程中，实践教学也能够相辅相成地发展，作为音乐专业来讲，合唱、西洋管乐等比较容易普及的课程，可以吸收大量非音乐专业的学生参与，大大提高参与量，在搞好教学的前提下，深层次地丰富校园文化和推动校园公共音乐教育水平的提高。作为在校非音乐专业大学生来讲，能够在学好自己本职专业的同时接受到专业的音乐教育，提升综合能力、陶冶情操，建立正确的审美观和价值观。以上音乐专业教学和公共音乐教育的融合建设，在构建和谐社会方面也起到了一定的推动作用，使大学生拥有健康的身心和价值观，为社会主义建设贡献力量，发挥正能量。以上措施我校均已实行，并在多年发展中不断优化和推进，取得了较好的成果。
　　四、就业途径
　　独立学院的学生就业问题是值得不断探索、研究的公众问题。以广东技术师范学院天河学院为例，选择适合我校人才培养层次的机构和部门就业，如中小学、地方文化站（馆）、社会基层音乐教育机构和社区音乐培训机构。在办学过程中，我们积极与各地方文化站、演出公司、音乐培训机构建立校企合作关系，实行提前送学生到岗实习的方法和途径提高就业率和就业质量。音乐表演专业的专业性质，加之上述教学实践活动平台的搭建，通过选拔优秀学生和节目定期到合作单位演出，让学生得到很好的社会锻炼，也为未来更好地就业奠定了坚实的基础。
　　五、结语
　　综上所述，本文通过对独立学院音乐表演专业发展优势特色和科学实用性的研究探索，结合多年来发展的实际情况，从办学思路、培养定位、人才培养计划、特色实践教学以及就业等方面进行了简单阐述。在此基础上将不断探索研究更好的思路和培养模式，紧跟市场需求的步伐，为学生高质量、高效率的就业做好铺垫和奠定基础。
　　作者简介：李丽丹（1984—），女，汉族，河南人，硕士，讲师民族。