插图设计与当代绘画艺术分析

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  【摘要】插图设计多种多样,但主要还是以书籍插画、商业插画和特殊性插画几种为主。现代社会飞速发展,各种电子设备也不断的更新换代,插图设计也与现代技术共同发展,相互融合,其创作和表达方式也不断的发展创新,呈现多元化发展趋势。插图设计在当代艺术的影响下产生了新的可能,有了新的发展,使其在创作手法上更加丰富多彩,现代意义上的插图设计已经不再是传统上的手绘了,电脑技术的应用以及当代绘画艺术理念的融合,使得插图设计走向了多元化发展的道路。
  【关键词】插图设计;当代绘画;艺术分析


  从性质上讲,插图设计不能够不完全被认为是设计,因为其极大的艺术价值,插图设计应是艺术与设计的融合。出身于艺术有脱胎于艺术,拥有设计的形式又不单单是设计,这便使插图设计在根本上少了很多限制,插画家的创作也就更加自由,其自由性也就决定了插画设计感情的表达。因为插画创作不同于其他设计,自由度较高,其表达上不可避免的收到了当代绘画艺术的影响,那便是插图设计情感的表达。艺术与设计在情感的表达上有着很多的共通之处。那么何为感情?日常生活中做感受到的点点滴滴的积累,便是普遍意义上的感情。在插画设计过程中,应具备较高的洞察力,将生活中的不同情感以插图设计的方式进行还原,用这种方式将情感保留。如此一来,插图设计的实用性没有受到影响,但其艺术性得到了巨大的加强,这也使插图设计更加具有价值。
  1.当代绘画艺术
  在当代绘画之中,画得像并不意味着画得好。艺术家绘画并不是将自然完全的复制到纸上,而是用心灵感受自然,以心灵为眼观察自然,最后经自身心灵的感悟展现在纸上,这时的自然是属于艺术家的个人的自然。这种自然通过作品表达了艺术家的感情与其思想,内涵丰富,此时的绘画才具有其较高的艺术价值,而将表象的复制只是模仿,这也使绘画成为了表达形式中极为有味道的一种。而在当下,特殊性在绘画中表现的极为重要,传统的绘画已经难以满足现在人们张扬个性、释放自我的要求,人们热爱着与众不同,并以此为荣。所以,作品在形式上和感情上的特殊性会影响作品的价值。当代绘画艺术更加注重情感的宣泄,表达作者独特的内心世界,繪画家以不同的视角观察世界,并通过作品将其表现,所以作品也成为了作者和人们沟通的平台,作者将其感情和精神世界表达给读者。同时,在当今社会高速发展和全球信息一体化的背景之下,艺术表达与各种科技设备相结合,增加了艺术的表达方式和其多元化发展,使绘画艺术不断创新,不同种类的艺术融合也使绘画艺术不断发展,更上一层楼。
  2.插图设计与当代绘画艺术水乳交融、相互渗透
  2.1插图设计与当代绘画艺术的共性
  插图设计与现代绘画艺术有着许多的共通点,尤其体现在表达形式和艺术语言上。当代绘画的表现形式逐渐向插图设计的表现形式贴近,,而在当代绘画中物像轮廓的加强也是插图设计之中所常用的。与此同时,平面设计的许多内容逐渐被绘画所吸收引用,例如中点设计、焦点透视等等,人物造型也越来越多的出现动漫形象。甚至在如今,人们难以分辨摆在面前的图像究竟是绘画还是插图,这也说明了二者在如今的融合。插图设计具有其艺术性,来源于绘画艺术,但如今在经过处理后甚至设计感更强,这也是插图设计对于绘画的反作用,为单带绘画艺术提供了更加宽广的视野和发展方向。
  2.2插图设计与当代绘画艺术的情感碰撞
  插图和绘画艺术在当今都是一种载体,承载着人类精神层面的思想感情,反映生活中许许多多的问题,其中绘画更为直观。插画则是与文字内容相呼应,包含了文字的创作者和插画设计者共同的思想情感。但是不能否认二者都包含了情感世界的宣泄。在当今社会,无论是绘画艺术还是插画设计都不能一成不变,要积极创新。绘画要走出传统,更加真实的表达出作者的情感世界,而不再是写实,要强调作品的独特性与创新性,不断发展。插图设计也不简简单单是文字的补充说明,还要能起到吸引读者的作用,让文字所表达的情感进一步升华,让读者能够感同身受,文字中许多过于含蓄的部分通过插图能够得以表达。总而言之,在感情方面,插图设计与当代绘画艺术存在共性。插图设计作为存在于设计和绘画中间的一种表现形式,与当代绘画艺术在感情和表象形式上有着许多的共性,应取长补短,互相发展,才能促进插图设计和当代绘画艺术共同发展。
  参考文献:
  [1]张敖.浅谈插图设计与当代绘画艺术之融合[J].艺术教育,2016,(02):19-22.
  [2]史墨.浅析插图设计与当代绘画[J].中国包装工业,2013,(04):18-23.
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