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摘要:随着社会经济的快速发展,各国之间的文化交流日益密切,我国现代艺术设计行业在发展的过程中,不仅运用了西方现代艺术设计理念,同时对传统艺术设计元素的挖掘和渗透也予以高度重视,最具代表性的就是民间美术元素的应用。相较于现代艺术设计来说,民间美术文化较为含蓄,追求意境的营造和内涵的展现,但是即便如此,二者之间也有着密切的关系。本文首先分别对民间美术和现代艺术设计做简要介绍,阐述其具体的概念和特征,分析二者之间存在的联系,以及民间美术带给现代艺术设计的相关启示,最后探讨民间美术与现代艺术设计的融合发展。
关键词:民间美术 现代艺术设计 关系
民间美术在我国传统文化中占据重要位置,产生于劳动人民的日常生活和生产中,在很大程度上反映了我国不同历史时期民众的审美标准和审美情趣。现代艺术设计则是产生于现代时期的一种艺术形式,与民间美术之间有着密切的关系,在艺术的发展过程中,民间美术和现代艺术设计的有效融合,不仅能够弥补现代艺术设计存在的缺陷,同时也能为我国传统民间艺术的传承与发展奠定良好的基础,具有重要的现实意义。
一、民间美术
(一)民间美术的概念
民间美术源于人民群众,是一门生产者的艺术,是劳动者自己创造、自己欣赏、自己使用的艺术,和人们的日常生活有着密切关系,不仅是一种审美的艺术,更是一种生活的艺术,是广大劳动人民在生活和生产中美化生活、表达思想的一种重要手段。
(二)民间美术的基本特征
从本质上看,民间美术的基本特征主要表现在以下几个方面。
1.实用性
民间美术与劳动人民的日常生活有着紧密关系,渗透在人们衣食住行的各个方面,因此,具有一定的实用性特点。
2.审美性
民间美术在创作过程中是根据劳动人民的审美尺度和相关审美规律进行的,不仅是原始美术的一种延续,更是创作者在日常审美和不断改进中所获得的一种结果,因此,大多数民间美术作品都具有明显的审美性特点。
3.民俗性
民间美术和日常民间民俗活动具有密切关系,二者之间相互对应,和其他元素相组合,形成了最终的民俗文化,因此,民俗性是民间美术的重要特点。日常生活中很多常见的民间美术作品,都体现出了各种各样的民俗习惯和民俗观念,比如在民间青花瓷罐上绘制麒麟送子图便十分常见,表达了人们追求多子多福的民俗心理。这也在一定程度上反映出民俗活动对民间美术创作的重要性,不仅为其提供了大量的素材,同时,也在一定程度上约束了民间美术作品创作的理念和思路,使得民间美术作品呈现出了浓厚的民俗性特点。
4.本源性
原始艺术为民间美术的创作提供了原动力,因此,我们完全可以在原始艺术中找出民间美术客观存在的雏形。无论多么高雅的艺术文化,都是在原始艺术文化基础上发展起来的,民间美术作为群众文化也是如此,也脱离不了母型文化的本源性特点。
二、现代艺术设计
(一)现代艺术设计的概念
现代艺术设计这个概念比较笼统,涉及很多方面的内容,相较于普通的艺术创作来说存在一定不同,艺术创作所获得的作品是建立在艺术家审美理想化基础上的,体现的是个人审美情趣,对物质功利性并不过分追求。而艺术设计则不同,艺术设计具有一定的艺术性和实用性,且相较于艺术性来说实用性更加强烈,凸显出了艺术设计的本质,这一特点与民间美术趋近,但是二者之间也存在些许差异。现代艺术设计不能完全避免对物质功利性的考虑,需要为人们提供一些物质财富,更需要考虑到整体的经济效益。这也在一定程度上显现出了现代艺术设计的竞技性特点。
(二)现代艺术设计的基本特征
从本质上来讲,现代艺术设计的基本特征主要表现在以下几个方面。
1.经济性
现代艺术设计是经济发展的重要载体,也是促进一个国家建设和进步的有力手段,从当前的实际情况来看,现代艺术设计的创新与应用已经成为被社会高度关注的重要内容。
2.高科技性
科学技术是一种资源,而艺术设计则是物化科学技术的重要载体,更是促进科学技术实现商品化的一个途径。
3.文化性
艺术设计具有一定的文化性特点,指的是艺术设计的文化创造功能。从某种角度来说,文化影响着艺术设计,艺术设计也反过来影响着文化,二者是相互影响、相互促进的,艺术设计的诞生是建立在社会历史文化不断进步基础上的,是社会发展的必然趋势,也是人类文化创新与发展的重要组成部分。综上所述,艺术设计具有一定的文化性特点。
三、民间美术与现代艺术设计的关系
(一)民间美术是现代艺术设计的根基
站在艺术形式的角度来分析,民间美术强调对造型、色彩的应用和处理,关注作品表面肌理、点、线、面在多维空间的秩序化处理,通过组合零散的文化元素创造出和谐统一且别具一格的物象。在现代艺术设计中应用和借鉴这种优秀的形式美感有着重要的意义,不仅會激发创作者的灵感,也会为以后的设计和创造带来一定的启示。当前现代艺术设计中以“图形的象征意义”的理念正是对我国民间美术中“将抽象化为具体艺术”的学习和借鉴,二者有着相似的思路。由此可见,民间美术是现代艺术设计的根基和源头。
(二)现代艺术设计继承民间美术文化
随着时代的发展,社会经济进步明显,人文背景也有所改变,而且各国间的文化冲突日益激烈,外来文化的引入在很大程度上改变了现代人们的生活方式和审美标准,对我国传统民间美术文化的传承与发展造成了一定的影响。在这种环境下,在现代艺术设计中渗透民间美术,通过二者的有机融合不仅能实现艺术的创新与改造,也能在一定程度上丰富艺术的意义和内涵,促进民间美术文化的传承与弘扬。
四、民间美术带给现代艺术设计的相关启示 (一)现代艺术设计要凸显民族化
现代艺术设计在发展的过程中必须朝著民族化方向发展,任何一种艺术形式的发展都需要建立在民族文化的基础上,如果没有民族文化的支持和民族精神的影响,现代艺术作品的设计必然就会失去归属感,难以激发人们的情感共鸣。在进行现代艺术设计的过程中必须严格遵循“凸显民族化”的原则。
(二)现代艺术设计要凸显人性化
民间美术具有明显的人性化特点,也正因如此,大多数民间美术作品都具有深厚的情感内涵,创作者在设计过程中经常不惜舍弃人类的审美外形来强化作品的情感表达效果,在很大程度上彰显了民间美术作品的人性化特点。对此,在现代艺术设计过程中也要有意识地融入这一人性化特质,这样才能有效拉近欣赏者与作品之间的距离,为人们带来更好的情感体验。如果设计师可以牢记这一点,并在创作过程中严格遵循这一原则,那么,必然会有效强化艺术作品的表现力,从而在真正意义上使作品具有的真实情感,让艺术作品更具张力。
五、民间美术与现代艺术设计的融合
我国民间美术作品向来都具有对称、深刻、淳朴、真诚的特点,其中蕴藏着劳动人民对美好生活的追求和希望,寄托着人们的美好希冀。要想在促进现代艺术设计发展的基础上传承传统民间美术,就必须注意二者的有效融合。
(一)造型的应用
1.以动画设计为例:动画设计的产物是动画片,目的是对儿童进行教育,在我国现在动画设计过程中融入了很多民间美术元素,让动画作品更具鲜明的风格以及显著的民族特征。比如在动画设计中应用剪纸艺术,诞生了剪纸动画片《人参娃娃》《猪八戒吃西瓜》等;在动画设计中应用泥塑艺术,创作了《阿凡提》等作品。
2.以企业标志设计为例:在设计企业标志的过程中,也有很多设计师用到了民间美术元素来丰富标志的意义和内涵,同时营造良好的企业形象。比如中国联通运用了我国的传统美术元素中国结,让企业形象更加高大立体。
3.以建筑设计为例:民间美术元素在建筑设计中也得到了广泛的应用,例如上海世博会的波兰馆,同时融入了现代艺术元素和中国剪纸元素,白天的时候太阳光线可以从剪纸镂空的缝隙进入场馆,夜晚内部的灯光也可以通过镂空的缝隙对展厅照明,营造出良好的艺术形象和审美效果。
(二)色彩的应用
红色是我国的传统颜色,适用于一些重大节日,或者一些重要场合。一些西方国家在针对中国消费者设计商品时也会运用到红色,为的是更好地吸引消费者。
(三)民间美术与现代艺术设计融合过程中需要注意的问题
1.主动学习民间美术
民间美术有着悠久的历史,涉及的内容丰富多样,充分体现了中国劳动人民的艺术精神与审美情趣。从当前的实际情况来看,开始有越来越多的人感受到了民间美术的重要性,也开始在现代艺术设计领域应用一些民间美术元素,创作出了很多新颖独特、极具艺术魅力的作品。但需要注意的是,新时期的艺术创作者在学习和创作的过程中,不能盲目地应用民间美术元素,而是要懂得去粗取精,准确判断,结合现代人们的审美特点来进行创新设计,积极改变自己的创作理念,这样才能更好地促进民间美术和现代艺术设计的有效融合。
2.兼收并蓄,灵活运用
艺术设计的灵感不能局限于某一个方面,设计人员一定要懂得兼收并蓄,灵活应用不同的设计理念,端正对民间美术的看法和理解,认识到民间美术的地位,然后结合现代社会的文化背景和群众的具体需要来创新艺术设计手法和设计理念,充分做到尊重和理解,这样才能更好地体现出现代艺术作品的民族风格。
六、结语
总而言之,民间美术和现代艺术设计之间有着密切关系,二者相辅相成,相互补充,缺一不可。因此,对新时期的设计师来说,必须予以高度重视,要有意识地促进民间美术和现代艺术设计的融合,这样才能推动我国艺术领域的良好发展。
参考文献:
[1]任飞.刍议民间美术与现代艺术设计的融合与差异[J].魅力中国,2014(22):132.
[2]王静,冯俏俏.浅谈民间艺术与现代艺术设计[J].艺术研究,2009:32-33.
基金项目:本文系重庆市教委科学技术研究2020年度“阿蓬江流域传统雕刻纹样的数字转化及应用推广研究”青年项目(课题编号:KJQN202004604);重庆市教育科学“十三五”规划2020年度“美育视域下渝东南民间传统艺术课程体系构建路径研究”一般规划课题(课题编号:2020-GX-418)。
(作者简介:陈桦,女,硕士研究生,重庆旅游职业学院,讲师,研究方向:美术、艺术批评)
(责任编辑 刘月娇)
关键词:民间美术 现代艺术设计 关系
民间美术在我国传统文化中占据重要位置,产生于劳动人民的日常生活和生产中,在很大程度上反映了我国不同历史时期民众的审美标准和审美情趣。现代艺术设计则是产生于现代时期的一种艺术形式,与民间美术之间有着密切的关系,在艺术的发展过程中,民间美术和现代艺术设计的有效融合,不仅能够弥补现代艺术设计存在的缺陷,同时也能为我国传统民间艺术的传承与发展奠定良好的基础,具有重要的现实意义。
一、民间美术
(一)民间美术的概念
民间美术源于人民群众,是一门生产者的艺术,是劳动者自己创造、自己欣赏、自己使用的艺术,和人们的日常生活有着密切关系,不仅是一种审美的艺术,更是一种生活的艺术,是广大劳动人民在生活和生产中美化生活、表达思想的一种重要手段。
(二)民间美术的基本特征
从本质上看,民间美术的基本特征主要表现在以下几个方面。
1.实用性
民间美术与劳动人民的日常生活有着紧密关系,渗透在人们衣食住行的各个方面,因此,具有一定的实用性特点。
2.审美性
民间美术在创作过程中是根据劳动人民的审美尺度和相关审美规律进行的,不仅是原始美术的一种延续,更是创作者在日常审美和不断改进中所获得的一种结果,因此,大多数民间美术作品都具有明显的审美性特点。
3.民俗性
民间美术和日常民间民俗活动具有密切关系,二者之间相互对应,和其他元素相组合,形成了最终的民俗文化,因此,民俗性是民间美术的重要特点。日常生活中很多常见的民间美术作品,都体现出了各种各样的民俗习惯和民俗观念,比如在民间青花瓷罐上绘制麒麟送子图便十分常见,表达了人们追求多子多福的民俗心理。这也在一定程度上反映出民俗活动对民间美术创作的重要性,不仅为其提供了大量的素材,同时,也在一定程度上约束了民间美术作品创作的理念和思路,使得民间美术作品呈现出了浓厚的民俗性特点。
4.本源性
原始艺术为民间美术的创作提供了原动力,因此,我们完全可以在原始艺术中找出民间美术客观存在的雏形。无论多么高雅的艺术文化,都是在原始艺术文化基础上发展起来的,民间美术作为群众文化也是如此,也脱离不了母型文化的本源性特点。
二、现代艺术设计
(一)现代艺术设计的概念
现代艺术设计这个概念比较笼统,涉及很多方面的内容,相较于普通的艺术创作来说存在一定不同,艺术创作所获得的作品是建立在艺术家审美理想化基础上的,体现的是个人审美情趣,对物质功利性并不过分追求。而艺术设计则不同,艺术设计具有一定的艺术性和实用性,且相较于艺术性来说实用性更加强烈,凸显出了艺术设计的本质,这一特点与民间美术趋近,但是二者之间也存在些许差异。现代艺术设计不能完全避免对物质功利性的考虑,需要为人们提供一些物质财富,更需要考虑到整体的经济效益。这也在一定程度上显现出了现代艺术设计的竞技性特点。
(二)现代艺术设计的基本特征
从本质上来讲,现代艺术设计的基本特征主要表现在以下几个方面。
1.经济性
现代艺术设计是经济发展的重要载体,也是促进一个国家建设和进步的有力手段,从当前的实际情况来看,现代艺术设计的创新与应用已经成为被社会高度关注的重要内容。
2.高科技性
科学技术是一种资源,而艺术设计则是物化科学技术的重要载体,更是促进科学技术实现商品化的一个途径。
3.文化性
艺术设计具有一定的文化性特点,指的是艺术设计的文化创造功能。从某种角度来说,文化影响着艺术设计,艺术设计也反过来影响着文化,二者是相互影响、相互促进的,艺术设计的诞生是建立在社会历史文化不断进步基础上的,是社会发展的必然趋势,也是人类文化创新与发展的重要组成部分。综上所述,艺术设计具有一定的文化性特点。
三、民间美术与现代艺术设计的关系
(一)民间美术是现代艺术设计的根基
站在艺术形式的角度来分析,民间美术强调对造型、色彩的应用和处理,关注作品表面肌理、点、线、面在多维空间的秩序化处理,通过组合零散的文化元素创造出和谐统一且别具一格的物象。在现代艺术设计中应用和借鉴这种优秀的形式美感有着重要的意义,不仅會激发创作者的灵感,也会为以后的设计和创造带来一定的启示。当前现代艺术设计中以“图形的象征意义”的理念正是对我国民间美术中“将抽象化为具体艺术”的学习和借鉴,二者有着相似的思路。由此可见,民间美术是现代艺术设计的根基和源头。
(二)现代艺术设计继承民间美术文化
随着时代的发展,社会经济进步明显,人文背景也有所改变,而且各国间的文化冲突日益激烈,外来文化的引入在很大程度上改变了现代人们的生活方式和审美标准,对我国传统民间美术文化的传承与发展造成了一定的影响。在这种环境下,在现代艺术设计中渗透民间美术,通过二者的有机融合不仅能实现艺术的创新与改造,也能在一定程度上丰富艺术的意义和内涵,促进民间美术文化的传承与弘扬。
四、民间美术带给现代艺术设计的相关启示 (一)现代艺术设计要凸显民族化
现代艺术设计在发展的过程中必须朝著民族化方向发展,任何一种艺术形式的发展都需要建立在民族文化的基础上,如果没有民族文化的支持和民族精神的影响,现代艺术作品的设计必然就会失去归属感,难以激发人们的情感共鸣。在进行现代艺术设计的过程中必须严格遵循“凸显民族化”的原则。
(二)现代艺术设计要凸显人性化
民间美术具有明显的人性化特点,也正因如此,大多数民间美术作品都具有深厚的情感内涵,创作者在设计过程中经常不惜舍弃人类的审美外形来强化作品的情感表达效果,在很大程度上彰显了民间美术作品的人性化特点。对此,在现代艺术设计过程中也要有意识地融入这一人性化特质,这样才能有效拉近欣赏者与作品之间的距离,为人们带来更好的情感体验。如果设计师可以牢记这一点,并在创作过程中严格遵循这一原则,那么,必然会有效强化艺术作品的表现力,从而在真正意义上使作品具有的真实情感,让艺术作品更具张力。
五、民间美术与现代艺术设计的融合
我国民间美术作品向来都具有对称、深刻、淳朴、真诚的特点,其中蕴藏着劳动人民对美好生活的追求和希望,寄托着人们的美好希冀。要想在促进现代艺术设计发展的基础上传承传统民间美术,就必须注意二者的有效融合。
(一)造型的应用
1.以动画设计为例:动画设计的产物是动画片,目的是对儿童进行教育,在我国现在动画设计过程中融入了很多民间美术元素,让动画作品更具鲜明的风格以及显著的民族特征。比如在动画设计中应用剪纸艺术,诞生了剪纸动画片《人参娃娃》《猪八戒吃西瓜》等;在动画设计中应用泥塑艺术,创作了《阿凡提》等作品。
2.以企业标志设计为例:在设计企业标志的过程中,也有很多设计师用到了民间美术元素来丰富标志的意义和内涵,同时营造良好的企业形象。比如中国联通运用了我国的传统美术元素中国结,让企业形象更加高大立体。
3.以建筑设计为例:民间美术元素在建筑设计中也得到了广泛的应用,例如上海世博会的波兰馆,同时融入了现代艺术元素和中国剪纸元素,白天的时候太阳光线可以从剪纸镂空的缝隙进入场馆,夜晚内部的灯光也可以通过镂空的缝隙对展厅照明,营造出良好的艺术形象和审美效果。
(二)色彩的应用
红色是我国的传统颜色,适用于一些重大节日,或者一些重要场合。一些西方国家在针对中国消费者设计商品时也会运用到红色,为的是更好地吸引消费者。
(三)民间美术与现代艺术设计融合过程中需要注意的问题
1.主动学习民间美术
民间美术有着悠久的历史,涉及的内容丰富多样,充分体现了中国劳动人民的艺术精神与审美情趣。从当前的实际情况来看,开始有越来越多的人感受到了民间美术的重要性,也开始在现代艺术设计领域应用一些民间美术元素,创作出了很多新颖独特、极具艺术魅力的作品。但需要注意的是,新时期的艺术创作者在学习和创作的过程中,不能盲目地应用民间美术元素,而是要懂得去粗取精,准确判断,结合现代人们的审美特点来进行创新设计,积极改变自己的创作理念,这样才能更好地促进民间美术和现代艺术设计的有效融合。
2.兼收并蓄,灵活运用
艺术设计的灵感不能局限于某一个方面,设计人员一定要懂得兼收并蓄,灵活应用不同的设计理念,端正对民间美术的看法和理解,认识到民间美术的地位,然后结合现代社会的文化背景和群众的具体需要来创新艺术设计手法和设计理念,充分做到尊重和理解,这样才能更好地体现出现代艺术作品的民族风格。
六、结语
总而言之,民间美术和现代艺术设计之间有着密切关系,二者相辅相成,相互补充,缺一不可。因此,对新时期的设计师来说,必须予以高度重视,要有意识地促进民间美术和现代艺术设计的融合,这样才能推动我国艺术领域的良好发展。
参考文献:
[1]任飞.刍议民间美术与现代艺术设计的融合与差异[J].魅力中国,2014(22):132.
[2]王静,冯俏俏.浅谈民间艺术与现代艺术设计[J].艺术研究,2009:32-33.
基金项目:本文系重庆市教委科学技术研究2020年度“阿蓬江流域传统雕刻纹样的数字转化及应用推广研究”青年项目(课题编号:KJQN202004604);重庆市教育科学“十三五”规划2020年度“美育视域下渝东南民间传统艺术课程体系构建路径研究”一般规划课题(课题编号:2020-GX-418)。
(作者简介:陈桦,女,硕士研究生,重庆旅游职业学院,讲师,研究方向:美术、艺术批评)
(责任编辑 刘月娇)