说出最具传奇色彩的古典吉他演奏家的名字，或许你会想到塞戈维亚（Segovia）、朱利安·布里姆（Julian Bream）、约翰·威廉斯（John Williams）、戈兰·索谢尔（Goran Sllscher）。如今，一个全新的名字跃入人们的眼帘——米洛什·卡拉达格利奇（Milo Karadagli），这位来自黑山的80后吉他演奏家，被认为极有可能加入这些传奇大师的行列。这位28岁的演奏家2011年获得了英国《留声机》“年度最佳新艺人”大奖。这对于年少时憧憬西方都市生活的米洛什来说，在伦敦的位置愈见稳实。
　　这次他带着处女座专辑《地中海情深》来到中国。在接受记者采访时，他表达了为“复兴”古典音乐界冷落良久的吉他艺术而尽力之意。
　　
　　“在战乱中依然幸福得像王子”
　　1990年代初期的巴尔干半岛并不平静。当时还属于前南斯拉夫的黑山虽然没有波斯尼亚或科索沃的恐怖经历，但是也无法置身事外。“到处都是战争，”米洛什说，“这是一段很可怕的时期。我记得有些一起演奏音乐的孩子的父亲在战争中丧生，因此战争间接影响到每一个人。那时我刚开始学吉他，很幸运，黑山没有像波斯尼亚那里的百姓要受那么大的苦。我家里也有过一段挺艰难的日子，但还没难到我得放弃练琴的地步，父母将我们捧在手心，我在家里过得像个小王子一样。那种时候，我更觉得音乐是避难所。记得有一次电路被掐断了，母亲对我说：要不把吉他拿出来给我们弹一段？”对于米洛什和他的家人而言，音乐让他们感到安慰，并且有了寄托。
　　随着战火渐熄，米洛什迎来音乐生涯的转折点，前往意大利参加著名的古典吉他演奏家大卫·罗素的大师班。大卫建议他到伦敦就读皇家音乐学院。“对一个14岁的孩子来说，这是重大的选择。”米洛什说。
　　2004年，米洛什以一级荣誉学位在皇家音乐学院毕业，紧接着继续攻读两年的演奏硕士，并成为皇家音乐学院第一位成为米克初级院士的吉他演奏家。他在伦敦也获得不少奖项，包括2002年的艾佛尔·梅兰奖，以及2005年的朱利安·布里姆奖。他还是有史以来第一位得到查尔斯王子颁发的音乐奖“王子奖”的吉他演奏家。2011年，米洛什与著名的古典唱片DG签下专属唱片合约，并很快发行了首张专辑《地中海情深Mediterráneo》。
　　
　　“学琴经历与中国小朋友不一样”
　　米洛什的父亲是位音乐爱好者，家里有很多老唱片，偶然的机会他触碰到断弦的吉他，就喜欢上了这乐器。当他修长的手指在琴弦之间撩拨时，就梦想若干年后成为吉他演奏家。“当第一次听到Asturias时就被触动，放弃了其他的梦想。听到塞戈维亚，那时我感到不光是耳朵里，我浑身都感觉到了些什么。我想，要是我也能弹得那么好该有多美。爸妈卧室的衣柜顶上放着个吉他，铺满了尘，我有天就让他们帮着拿了下来。第一次拿起吉他，我只觉得这样好像个摇滚巨星，而且肯定能吸引女孩子的注意。一切就这么开始了。”
　　米洛什说，“我的学琴经历跟中国的小朋友完全不一样，不是被强迫学习的。对于我来说弹琴就是玩耍，每天也要上学、唱歌，当打算把弹吉他作为专业时，才开始投入更多的精力。音乐使我的生活更丰富。”
　　这是米洛什第一次来北京，他游览了故宫、琉璃厂，称赞这是一个不可思议的城市。他熟知郎朗、李云迪这些中国演奏家，而活跃在国际舞台上的古典吉他演奏家杨雪菲曾经是他的同学。“中国演奏家在国际舞台上取得的成就，对古典音乐的发展是件好事，说明中国为古典音乐提供了滋养的土壤。我很希望能在中国开演奏会。”米洛什说，“在欧洲音乐会舞台中吉他不是主角，我希望通过自己的努力让更多的人认识到吉他声音中的美感，重新发现古典音乐中的精妙之处。”
　　
　　“复兴古典吉他是我的使命”
　　《地中海情深》专辑收录了米洛什演奏的《爱的罗曼史》《阿尔罕布拉宫的回忆》等17首吉他名曲，包括格拉纳多斯、阿尔贝尼兹、泰雷加、提奥多拉基斯等世界知名音乐家的作品，以及一些土耳其音乐和全新编曲的黑山民谣。2011年，该专辑获得当今世界最具权威性的古典音乐刊物之一的《留声机》杂志“年度青年艺术家大奖”和“最佳畅销古典专辑”两项大奖。
　　在介绍专辑的主题时，米洛什说：“吉他是由摩尔人带到西班牙，深受阿拉伯的影响。我的生活圈子和东地中海地区受到奥斯曼土耳其帝国的影响长达500年，因此东、西地中海地区之间有非常明显的关联。我正是站在两者之间，而我想把这一点呈现在专辑里。”
　　米洛什表示，这张专辑不仅是一张动听的吉他音乐合辑，更象征着他自己的过去与经历的主题。他说：“黑山处于多种文化的交汇处，这也是那些伴随我成长的音乐是如此有趣和多样化的原因。这张专辑反映了我的性格——告诉听众我是怎样一个人。”
　　米洛什希望通过这张专辑，使古典吉他带来新的刺激与听众，为吉他这个美妙的乐器带来新的复兴。“没有比吉他更容易理解、更美丽的乐器了。吉他有非常多精彩的曲目，而它们需要有人向大众介绍，并且复兴，这是我的使命！”