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【摘要】唱歌是人们表达喜怒哀乐各种感情的方式，幼儿也是这样，唱歌是人的童年生活不可缺少的一个重要组成部分，幼儿通过他们甜美、清脆的童声来表达自己欢快、喜悦等各种各样的心情，同时也是他们显示自己能力，获得成功体验的这样途径。因此，唱歌应该成为幼儿音乐启蒙的一个重要手段，成为学前儿童音乐教育的核心内容，使每一个幼儿都能享受到唱歌所带来的欢欣和愉悦.虽然幼儿天生喜欢唱歌，但并不天生就会唱歌，在提倡实施素质教育的今天，我们的歌唱教学要面向全体，并引导孩子们能用心、用情，主动地积极地投入到歌唱活动中，自然而然就会唱出动听的歌声，也给每个孩子带来欢乐和愉快。
【关键词】兴趣；环境；氛围；认识 ；创造
音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐教育，尤其是幼儿音乐教育，更是一门教育的艺术，她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种音乐手段，也是人们表达情感的一种方式，尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。我相信，每个孩子都爱唱歌，但一旦到歌唱活动时，孩子们的表现就有些被动，有时会出现老师一个人唱独角戏的现状，而且总觉得孩子的歌声不动听。为什么会这样呢？重新审视我们的歌唱教学，造成这种困惑的因素很多，但更多的在于我们老师自身。如何来提高我们歌唱教学的效率，让歌唱成为孩子们的乐事，我认为应该打破传统的歌唱教学模式，注重教师的教，更注重孩子的学，追求并真正实现“真、善、美”三者的和谐统一。
1 歌曲内容的选择
我们都知道，“兴趣是最好的老师。”一首歌曲是否适合幼儿歌唱，我认为首先看它能否激起幼儿歌唱的兴趣和欲望。在我们的教材上，有许多好歌，但并不一定适合幼儿歌唱，因为有些歌词幼儿不易于理解，有的歌曲内容与幼儿的生活经验离得较远，所以歌曲的选择影响着幼儿歌唱的质量。那么什么样的歌曲适合幼儿演唱？我认为只要幼儿感兴趣的、贴进幼儿生活的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。像一些经典的儿童歌曲：《小兔乖乖》（欢快的）、《柳树姑娘》（优美的）……既有时代性，又适合幼儿歌唱。其实，还有一些与当时国内外重大活动相关的流行歌曲，甚至有些电视剧里的插曲，有时代性，又适合幼儿歌唱，让幼儿唱 ，为什么不行？如果一棍子把这些歌曲打死，不是可惜？现代的教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。当喜欢的歌曲出现时，幼儿往往表现出极高的热情，我们在教学中幼儿比较难掌握的符点音、音的跨度以及歌唱时的感情，在此时便迎刃而解了。所以我们老师应有的放矢地为孩子们选择歌曲，因为孩子们是社会的人，也是“与时俱进”的人。我认为应该做到：
1.1 歌曲“心中有数”
拿到一首歌曲，老师最先想到的是弹奏，我也不例外。先熟悉旋律，后唱亮歌词，最后，设计教案。这是比较规范的做法。但是，也不能过于“照搬”，要估量孩子的现实水平，如调子过高了（老师自己都唱不上去了），可以处理成C＼D调；歌词拗口，可以进行改编。段落过长，可以进行压缩。总之，要以孩子的眼光审视整首歌曲，将一切不适合幼儿的去除，将精华留给孩子们“享受”。
接着，你还应该考虑孩子的基础。音乐执教过程中往往出现“冷场”，老师问：孩子们，歌曲是几拍子的？歌曲有几段？幼儿瞎说乱猜，没有这方面的概念。熟悉旋律，请孩子们打节奏时，也是乱成一片，纯粹乱拍一气。所以，利用日常教学对幼儿进行类似奥尔夫节奏训练非常有必要。通过简单的节奏游戏，让孩子们会听、会拍，会数、会说节奏，是上好一个歌唱活动的前提。
1.2 环节“行云流水”
歌唱活动的每个环节都是以歌曲为轴心展开，环节不在乎多，在乎的是有效。每个环节，你想孩子们学到什么，最终是否与目标想匹配，这是很重要的。因此，去除一些花哨、啰嗦的环节，开门见山，直奔主题，才能凸显成效。而且，环节的衔接也是要有头有尾，由浅入深，孩子们才容易接收最新“信息”。
在设计的环节中，我们还要注意“流畅”，也就是我形容的“行云流水”，环节预设只是“预设”，要根据孩子的表现适时调整，不能盲目地一步一步走下去。过渡的时候，更要正面积极评价幼儿，给予提点和建议，以便技能上的提升。
1.3 对话“有滋有味”
很多老师为了烘托音乐课的氛围，过多地将故事、诗歌、交流等语言表达引入音乐课堂，使歌唱有名无实。当然，有些是无法避免的的，如评价、理解歌词环节。我希望音乐课更“有味”。就是说：欣赏歌曲后提问歌曲，孩子们回答后，老师直接用歌声来回答，吸引孩子们再次听；难点讲解时，教师将失误唱和正确唱一一唱给孩子们听，让孩子自主选择喜欢的唱法学唱；创编歌曲时，将孩子们回答的唱入歌词，做一个示范，激发孩子们用歌声创编的兴趣等等。用“唱”贯穿教学，用“唱”引领示范，用“唱”指点迷津，才能让歌唱活动更“入味”。
1.4 法“五花八门”
听了特级教师的《小燕子》后，给了我很多感触，本来认为比较难的轮唱、领唱、和声唱法等也可以每一节歌唱活动中去尝试。记得以前，我们最普遍的跟唱方法，是集体唱，分小组、分男、女声唱等，孩子们技能上没有得到真正提升，也到时候换换口味了。在一首歌曲中采用男女轮唱、小组轮唱、领唱带集体唱、和声唱的方法进行尝试。
2 教学氛围的创设
在活动中，教师应为孩子们创设良好的环境与气氛，寓教于乐，同时建立融洽和谐的师生关系，以充分调动孩子参与歌唱活动的积极性，让孩子自然地感受美，自由地模仿和学习，甚至以游戏贯穿整个歌唱活动，让孩子轻松地学会歌唱。我班的孩子特别喜欢小动物，我就带他们参观幼儿 园的饲养角和各班的饲养角，当孩子们又发现了新的“小客人”时，都惊讶的赞叹着，我趁机让他们听听各种动物的叫声，让他们感受声音的长、短、高、低。如：小猫叫喵…喵（长到高）、小狗叫汪…汪（短而强）公鸡叫喔…喔（高音）老牛叫哞…哞（低音）。在进行歌唱教学活动时，我们还尝试着不用钢琴、录音等来伴奏，因为用了钢琴等伴奏，有时孩子会觉得拘束，气氛沉闷，而让孩子自己找一样自己喜欢的物品，边唱边敲，甚至可以有节奏地敲打桌椅、地面，以尽情表达感情，结果是孩子們兴趣浓厚，真正体验到歌唱带来的无穷乐趣。在教学中，教师的教学态度、眼神、动作、语调等也是营造教学气氛的重要因素，所以我们教师要有较强的教学感染力，建立轻松、相对自由的教学氛围，以及平等、友好的师生关系， 让每个孩子产生积极学习歌曲的愿望。我还让钢琴当幼儿的“小老师”，代替教师说话，指挥幼儿的各种活动。如低音暗示幼儿，“小老师”生气了，用轻音或高音要求幼儿静下来。运用这些拟人化的声音，可以使幼儿在没有恐惧或没有老师的责备下集中起来。平时我经常让幼儿听一些节奏明快，幼儿喜欢的曲子，并告诉幼儿“小老师”的声音有轻有重，节奏有快有慢，很好听，引导幼儿必须安静并认真地听“小老师”说话，同时要求幼儿回答“小老师”的提问，久而久之，幼儿的听觉不断提高对“小老师”的“说话”内容已熟悉理解，于是便可以用琴来指挥幼儿的活动。从而培养幼儿对音乐的兴趣，同时还能使幼儿注意力集中，养成良好的习惯。 3 教学过程的重新认识
经常听到一些老师抱怨：一次歌唱活动下来，孩子们还不记得歌词，更不用说什么有表情，有感情了。其实，这是我们老师太重视我们的教学结果了，记住歌词在歌唱中的确是关键的一步，但在教学过程中，如果一味地让孩子记歌词，而没有帮助孩子去理解这首歌的性质，没有教给孩子怎样唱好它的方法，那么歌唱有何意义呢？所以在教学过程中，我们采用了多通道参与的乐教模式，多形式组织，充分调动幼儿的各种感官，并与文学、美术作品相结合，以培养孩子的想象力、思维能力和表现能力，而这些能力恰恰是创新人才的必备素质。我们还应注重在我们教学中发展了孩子什么能力，锻炼了孩子什么技能，使孩子获得了什么情感，形成了什么态度，并以此来作为衡量教学质量的标准。
我们不难发现，孩子特别爱唱流行歌曲，而且唱得有板有眼。象最近凤凰传奇的歌曲，哪个不会哼上几句？尽管我们知道这类歌曲不适宜孩子，但能制止得了吗？这种现象是普遍客观地存在着，仔细寻求原因，却对我们的歌唱教学有一定的启发。孩子其实并非真的喜欢唱这些歌曲，因为他们连其中的歌词的意思都不了解。会唱这些歌并非一日之功，一来是这些歌曲的确非常的动听，让人不由自主地想唱， 二来是受周围成人及媒体的影响、渲染，而且这些流行歌曲在某一段时间几乎天天回荡在大街小巷，所谓冰冻三尺，非一日之寒，在这种不断强化的过程中，孩子会唱这些歌也就顺理成章了，三来就是孩子与孩子之间的互相模仿学习。我们孩子歌唱时如果记不住歌词，但只要老师把握好教学过程，使孩子掌握歌唱的方法，就应该是成功的。在歌唱活动结束后，如果孩子还不记得歌词，可以把这首歌的录音经常性地播放给孩子听，使孩子在无意中记住了歌词。其实，我们忘了还有最好的老师就是孩子。有时，一首歌教下来，只有个别几个幼儿会唱，等过了一段时间我们会发现，已有一大部分孩子会唱了。那是因为孩子们生活在一个大集体中，他们在相互交往中会互相学习、模仿，那就是“儿童叫儿童”，它是成人教儿童的有益补充，随时可教，随处可教，有时比教师教的更有效。所以我们教师在教学过程中，应更注重教与学的相互协调，重视幼儿学习的过程。急于求成往往会与我们的教育目标背道而驰。
有位教育家曾言：“学会创造，是培养现代人才的重要内容，教育有着开发创造精神和窒息创造精神这样双重的力量。”江泽民总书记也说过：“创新是一个民族的灵魂。”在我们歌唱教学中，不光强調歌唱的技能技巧的训练，还应引导幼儿表现美、创造美。培养创造能力并不是要摒弃模仿，因为模仿是最初的学习方法。我们知道，“每个孩子都有自己的声音”。我们教师首先要引导孩子大胆地创新，独立地思考，发表自己的独特见解。现在提供给孩子学习的歌曲一般都是开放性的，都留有给孩子探索创编的余地，例仿编歌词、根据歌曲创编动作、用不同的形式、感情、速度演唱歌曲等等，在很大程度上促进了孩子创造性的发展。对于孩子的创造行为，我们应该给予充分的肯定。但用以上的歌唱方法来，培养孩子的创造能力，我认为还不够，孩子身上还有许多创造的潜能没有被挖掘。在孩子已有的创造经验的基础上，我们应给予幼儿更多的自主创造和表现的机会，由浅入深地引导幼儿向更深层发展，激励幼儿从自身的感受、体验出发，通过努力，充分展示自己的创造力，让孩子的创造上一个台阶。记得在我小的时侯，最喜欢哼着完全是由自己编的不成调的歌，也就是成人认为的“瞎唱”。我想，现在的孩子接触的歌曲更多，那么尝试唱完全由自己编的歌曲的愿望会更大。俗话说：“不让下田，怎会耕田。”不让孩子去尝试、实践，怎么会知道孩子有这方面的愿望和能力。虽然孩子们不会作词，谱曲，但他们能说，会唱，那就行了。
在孩子掌握了一些简单的乐理知识的基础上，我便让孩子更加大胆、自由地编自己的歌曲，对于这个“创举”，孩子们一下子全身心地投入其中，思维变的非常活跃。刚开始，孩子们创编的都是一些不成调的“歌曲”，显得幼稚可笑，之所以称之为“歌曲”，那是站在孩子的立场上讲的。但孩子们唱起来，每一首都是欢快、动听的，淋漓尽致地表现了孩子们的心声。我非常认真地肯定了孩子们的成绩，以鼓励他们不泄气，继续努力。同时为他们分析、加工，帮助他们记录词和曲，然后把他们的歌曲用录音机录制下来，并一起学唱。通过一段时间的实践，孩子们有点摸着了编歌的门道，尽管歌曲的节奏、曲式非常简单，但孩子们的兴趣始终没减落。在自由编歌的基础上，我们又进行了命题创作歌曲，象听一个故事、看一幅画，然后编首歌曲。
歌唱是音乐教学的重要组成部分，在不断求新、求实的教育改革路程中，我们只有心存创新，才能开拓音乐教学新局面。
童年的歌是纯真美好的，属于孩子自己的歌是令人陶醉的。愿每个孩子都能愉快地放声歌唱，唱自己，唱未来，唱出美好的人生。
【关键词】兴趣；环境；氛围；认识 ；创造
音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐教育，尤其是幼儿音乐教育，更是一门教育的艺术，她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种音乐手段，也是人们表达情感的一种方式，尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。我相信，每个孩子都爱唱歌，但一旦到歌唱活动时，孩子们的表现就有些被动，有时会出现老师一个人唱独角戏的现状，而且总觉得孩子的歌声不动听。为什么会这样呢？重新审视我们的歌唱教学，造成这种困惑的因素很多，但更多的在于我们老师自身。如何来提高我们歌唱教学的效率，让歌唱成为孩子们的乐事，我认为应该打破传统的歌唱教学模式，注重教师的教，更注重孩子的学，追求并真正实现“真、善、美”三者的和谐统一。
1 歌曲内容的选择
我们都知道，“兴趣是最好的老师。”一首歌曲是否适合幼儿歌唱，我认为首先看它能否激起幼儿歌唱的兴趣和欲望。在我们的教材上，有许多好歌，但并不一定适合幼儿歌唱，因为有些歌词幼儿不易于理解，有的歌曲内容与幼儿的生活经验离得较远，所以歌曲的选择影响着幼儿歌唱的质量。那么什么样的歌曲适合幼儿演唱？我认为只要幼儿感兴趣的、贴进幼儿生活的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。像一些经典的儿童歌曲：《小兔乖乖》（欢快的）、《柳树姑娘》（优美的）……既有时代性，又适合幼儿歌唱。其实，还有一些与当时国内外重大活动相关的流行歌曲，甚至有些电视剧里的插曲，有时代性，又适合幼儿歌唱，让幼儿唱 ，为什么不行？如果一棍子把这些歌曲打死，不是可惜？现代的教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。当喜欢的歌曲出现时，幼儿往往表现出极高的热情，我们在教学中幼儿比较难掌握的符点音、音的跨度以及歌唱时的感情，在此时便迎刃而解了。所以我们老师应有的放矢地为孩子们选择歌曲，因为孩子们是社会的人，也是“与时俱进”的人。我认为应该做到：
1.1 歌曲“心中有数”
拿到一首歌曲，老师最先想到的是弹奏，我也不例外。先熟悉旋律，后唱亮歌词，最后，设计教案。这是比较规范的做法。但是，也不能过于“照搬”，要估量孩子的现实水平，如调子过高了（老师自己都唱不上去了），可以处理成C＼D调；歌词拗口，可以进行改编。段落过长，可以进行压缩。总之，要以孩子的眼光审视整首歌曲，将一切不适合幼儿的去除，将精华留给孩子们“享受”。
接着，你还应该考虑孩子的基础。音乐执教过程中往往出现“冷场”，老师问：孩子们，歌曲是几拍子的？歌曲有几段？幼儿瞎说乱猜，没有这方面的概念。熟悉旋律，请孩子们打节奏时，也是乱成一片，纯粹乱拍一气。所以，利用日常教学对幼儿进行类似奥尔夫节奏训练非常有必要。通过简单的节奏游戏，让孩子们会听、会拍，会数、会说节奏，是上好一个歌唱活动的前提。
1.2 环节“行云流水”
歌唱活动的每个环节都是以歌曲为轴心展开，环节不在乎多，在乎的是有效。每个环节，你想孩子们学到什么，最终是否与目标想匹配，这是很重要的。因此，去除一些花哨、啰嗦的环节，开门见山，直奔主题，才能凸显成效。而且，环节的衔接也是要有头有尾，由浅入深，孩子们才容易接收最新“信息”。
在设计的环节中，我们还要注意“流畅”，也就是我形容的“行云流水”，环节预设只是“预设”，要根据孩子的表现适时调整，不能盲目地一步一步走下去。过渡的时候，更要正面积极评价幼儿，给予提点和建议，以便技能上的提升。
1.3 对话“有滋有味”
很多老师为了烘托音乐课的氛围，过多地将故事、诗歌、交流等语言表达引入音乐课堂，使歌唱有名无实。当然，有些是无法避免的的，如评价、理解歌词环节。我希望音乐课更“有味”。就是说：欣赏歌曲后提问歌曲，孩子们回答后，老师直接用歌声来回答，吸引孩子们再次听；难点讲解时，教师将失误唱和正确唱一一唱给孩子们听，让孩子自主选择喜欢的唱法学唱；创编歌曲时，将孩子们回答的唱入歌词，做一个示范，激发孩子们用歌声创编的兴趣等等。用“唱”贯穿教学，用“唱”引领示范，用“唱”指点迷津，才能让歌唱活动更“入味”。
1.4 法“五花八门”
听了特级教师的《小燕子》后，给了我很多感触，本来认为比较难的轮唱、领唱、和声唱法等也可以每一节歌唱活动中去尝试。记得以前，我们最普遍的跟唱方法，是集体唱，分小组、分男、女声唱等，孩子们技能上没有得到真正提升，也到时候换换口味了。在一首歌曲中采用男女轮唱、小组轮唱、领唱带集体唱、和声唱的方法进行尝试。
2 教学氛围的创设
在活动中，教师应为孩子们创设良好的环境与气氛，寓教于乐，同时建立融洽和谐的师生关系，以充分调动孩子参与歌唱活动的积极性，让孩子自然地感受美，自由地模仿和学习，甚至以游戏贯穿整个歌唱活动，让孩子轻松地学会歌唱。我班的孩子特别喜欢小动物，我就带他们参观幼儿 园的饲养角和各班的饲养角，当孩子们又发现了新的“小客人”时，都惊讶的赞叹着，我趁机让他们听听各种动物的叫声，让他们感受声音的长、短、高、低。如：小猫叫喵…喵（长到高）、小狗叫汪…汪（短而强）公鸡叫喔…喔（高音）老牛叫哞…哞（低音）。在进行歌唱教学活动时，我们还尝试着不用钢琴、录音等来伴奏，因为用了钢琴等伴奏，有时孩子会觉得拘束，气氛沉闷，而让孩子自己找一样自己喜欢的物品，边唱边敲，甚至可以有节奏地敲打桌椅、地面，以尽情表达感情，结果是孩子們兴趣浓厚，真正体验到歌唱带来的无穷乐趣。在教学中，教师的教学态度、眼神、动作、语调等也是营造教学气氛的重要因素，所以我们教师要有较强的教学感染力，建立轻松、相对自由的教学氛围，以及平等、友好的师生关系， 让每个孩子产生积极学习歌曲的愿望。我还让钢琴当幼儿的“小老师”，代替教师说话，指挥幼儿的各种活动。如低音暗示幼儿，“小老师”生气了，用轻音或高音要求幼儿静下来。运用这些拟人化的声音，可以使幼儿在没有恐惧或没有老师的责备下集中起来。平时我经常让幼儿听一些节奏明快，幼儿喜欢的曲子，并告诉幼儿“小老师”的声音有轻有重，节奏有快有慢，很好听，引导幼儿必须安静并认真地听“小老师”说话，同时要求幼儿回答“小老师”的提问，久而久之，幼儿的听觉不断提高对“小老师”的“说话”内容已熟悉理解，于是便可以用琴来指挥幼儿的活动。从而培养幼儿对音乐的兴趣，同时还能使幼儿注意力集中，养成良好的习惯。 3 教学过程的重新认识
经常听到一些老师抱怨：一次歌唱活动下来，孩子们还不记得歌词，更不用说什么有表情，有感情了。其实，这是我们老师太重视我们的教学结果了，记住歌词在歌唱中的确是关键的一步，但在教学过程中，如果一味地让孩子记歌词，而没有帮助孩子去理解这首歌的性质，没有教给孩子怎样唱好它的方法，那么歌唱有何意义呢？所以在教学过程中，我们采用了多通道参与的乐教模式，多形式组织，充分调动幼儿的各种感官，并与文学、美术作品相结合，以培养孩子的想象力、思维能力和表现能力，而这些能力恰恰是创新人才的必备素质。我们还应注重在我们教学中发展了孩子什么能力，锻炼了孩子什么技能，使孩子获得了什么情感，形成了什么态度，并以此来作为衡量教学质量的标准。
我们不难发现，孩子特别爱唱流行歌曲，而且唱得有板有眼。象最近凤凰传奇的歌曲，哪个不会哼上几句？尽管我们知道这类歌曲不适宜孩子，但能制止得了吗？这种现象是普遍客观地存在着，仔细寻求原因，却对我们的歌唱教学有一定的启发。孩子其实并非真的喜欢唱这些歌曲，因为他们连其中的歌词的意思都不了解。会唱这些歌并非一日之功，一来是这些歌曲的确非常的动听，让人不由自主地想唱， 二来是受周围成人及媒体的影响、渲染，而且这些流行歌曲在某一段时间几乎天天回荡在大街小巷，所谓冰冻三尺，非一日之寒，在这种不断强化的过程中，孩子会唱这些歌也就顺理成章了，三来就是孩子与孩子之间的互相模仿学习。我们孩子歌唱时如果记不住歌词，但只要老师把握好教学过程，使孩子掌握歌唱的方法，就应该是成功的。在歌唱活动结束后，如果孩子还不记得歌词，可以把这首歌的录音经常性地播放给孩子听，使孩子在无意中记住了歌词。其实，我们忘了还有最好的老师就是孩子。有时，一首歌教下来，只有个别几个幼儿会唱，等过了一段时间我们会发现，已有一大部分孩子会唱了。那是因为孩子们生活在一个大集体中，他们在相互交往中会互相学习、模仿，那就是“儿童叫儿童”，它是成人教儿童的有益补充，随时可教，随处可教，有时比教师教的更有效。所以我们教师在教学过程中，应更注重教与学的相互协调，重视幼儿学习的过程。急于求成往往会与我们的教育目标背道而驰。
有位教育家曾言：“学会创造，是培养现代人才的重要内容，教育有着开发创造精神和窒息创造精神这样双重的力量。”江泽民总书记也说过：“创新是一个民族的灵魂。”在我们歌唱教学中，不光强調歌唱的技能技巧的训练，还应引导幼儿表现美、创造美。培养创造能力并不是要摒弃模仿，因为模仿是最初的学习方法。我们知道，“每个孩子都有自己的声音”。我们教师首先要引导孩子大胆地创新，独立地思考，发表自己的独特见解。现在提供给孩子学习的歌曲一般都是开放性的，都留有给孩子探索创编的余地，例仿编歌词、根据歌曲创编动作、用不同的形式、感情、速度演唱歌曲等等，在很大程度上促进了孩子创造性的发展。对于孩子的创造行为，我们应该给予充分的肯定。但用以上的歌唱方法来，培养孩子的创造能力，我认为还不够，孩子身上还有许多创造的潜能没有被挖掘。在孩子已有的创造经验的基础上，我们应给予幼儿更多的自主创造和表现的机会，由浅入深地引导幼儿向更深层发展，激励幼儿从自身的感受、体验出发，通过努力，充分展示自己的创造力，让孩子的创造上一个台阶。记得在我小的时侯，最喜欢哼着完全是由自己编的不成调的歌，也就是成人认为的“瞎唱”。我想，现在的孩子接触的歌曲更多，那么尝试唱完全由自己编的歌曲的愿望会更大。俗话说：“不让下田，怎会耕田。”不让孩子去尝试、实践，怎么会知道孩子有这方面的愿望和能力。虽然孩子们不会作词，谱曲，但他们能说，会唱，那就行了。
在孩子掌握了一些简单的乐理知识的基础上，我便让孩子更加大胆、自由地编自己的歌曲，对于这个“创举”，孩子们一下子全身心地投入其中，思维变的非常活跃。刚开始，孩子们创编的都是一些不成调的“歌曲”，显得幼稚可笑，之所以称之为“歌曲”，那是站在孩子的立场上讲的。但孩子们唱起来，每一首都是欢快、动听的，淋漓尽致地表现了孩子们的心声。我非常认真地肯定了孩子们的成绩，以鼓励他们不泄气，继续努力。同时为他们分析、加工，帮助他们记录词和曲，然后把他们的歌曲用录音机录制下来，并一起学唱。通过一段时间的实践，孩子们有点摸着了编歌的门道，尽管歌曲的节奏、曲式非常简单，但孩子们的兴趣始终没减落。在自由编歌的基础上，我们又进行了命题创作歌曲，象听一个故事、看一幅画，然后编首歌曲。
歌唱是音乐教学的重要组成部分，在不断求新、求实的教育改革路程中，我们只有心存创新，才能开拓音乐教学新局面。
童年的歌是纯真美好的，属于孩子自己的歌是令人陶醉的。愿每个孩子都能愉快地放声歌唱，唱自己，唱未来，唱出美好的人生。