【摘要】伟大导师马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。因此，音乐教学中的音乐欣赏这一环节尤为重要。音乐欣赏教学归根到底不是学生 “学到什么”或“了解到什么”，而重在学生“是否真正参与”以及“参与中是否获得了美感体验”。必须拓展课堂聆听开放度，也只有开放的课堂才能放飞学生思想，体现“以人为本”的教育。因此音乐教学是让学生体验、发展、创造、表现和享受音乐美的过程。
　　【关键词】音乐；教学；欣赏音乐欣赏，即“第二度创造”。音乐欣赏体现以下三个方面的益处：
　　首先能激发学生的爱国主义热情和民族自豪感，更有助于弘扬民族音乐艺术。在欣赏《义勇军进行曲》时，我给学生讲述了人民音乐家聂耳的故事，寓教于乐，学生既增长了知识，又激发了他们珍惜今天幸福生活、热爱伟大祖国、建设伟大祖国的豪情壮志。又如民族器乐曲《百鸟朝凤》是我国民乐中的瑰宝，学生通过欣赏，可以引起自己对民族音乐的兴趣。
　　其次能发展学生的音乐听觉能力、记忆能力和丰富的想象力。音乐本是一门极富创造性的艺术，音乐的非语义性、非模拟性及自然性是音乐欣赏中拓展感受内涵的基础。在欣赏作品时，当我看到很多学生和着那诙谐、活泼的音乐旋律，随心所欲地摇晃着脑袋、扭动着身体，一副顽皮、神气的样子，自己仿佛就是音乐中的小主人，吹着欢快的口哨，心爱的小狗在身边摇着尾巴蹦来跳去，我不禁为学生的音乐感受力所激动，更为音乐欣赏的魅力而折服。
　　再次能使学生接触古今中外、风格各异的经典之作。许许多多的音乐作品是经过锤炼、考验的艺术生命力较强的精品。学生欣赏后，可以开扩其音乐视野，提高他们的音乐鉴赏力和高尚的道德情操。那么，如何在音乐课教学中，让学生展开“音乐欣赏”的翅膀，提升音乐课堂的魅力呢？
　　1简介背景是“音乐欣赏”的前提
　　音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景，有些歌曲还具有创作的故事或创作花絮。如果在学唱歌曲前把它们简要地介绍给学生，必能激发学生学习的兴趣，引起学生情感上的共鸣，一步一步把学生的思维带进“音乐欣赏”的空间里。例如在教《卖报歌》时，可以把聂耳当年在上海认识了一个叫“小毛头”的报童，了解到他的生活十分艰难后，写下这首歌的经历讲给学生听。通过介绍，让学生体会到报童无依无靠、吃不饱、穿不暖的滋味，想象一下报童忍着饥饿和内心痛苦，在凄风苦雨中奔跑叫卖的情景，从而在学生心田里埋下了对报童无比同情之感，为接下来学唱时展开“音乐欣赏”作好了先导与准备。
　　2歌词教学是“音乐欣赏”的基础
　　歌词是经过艺术加工的文学语言，是构成音乐形象的“物质”基础。基础教育阶段的音乐课本里所选歌曲的歌词大都鲜明生动，是内容美、声韵美、节奏美和意境美的统一。有表情地朗诵歌词，细致地分析、体会歌词、吟诵歌词，可以使学生在文字的引导下，进入想象的空间。在此基础之上再来学唱歌曲，学生就会把文字描写的形象与音乐描写的形象结合起来理解，展开“音乐欣赏”的翅膀。教材中有的歌词内容丰富、形象生动，既叙事，又抒情，具有很强的感染力。教学时，通过对歌词有感情地朗读，学生了解了音乐歌词的生动故事和背景，脑海中会出现一幅生动感人的画面，从而引起学生感情上的共鸣，做到“未成曲调先有情”。然后引导学生对歌词进行分析，理解每段歌词演唱时不同的感情处理。教学实践证明，由于重视歌词教学，打开了学生“音乐欣赏”的大门。
　　3课本插图是“音乐欣赏”的桥梁
　　音乐课本中的插图，是最直观的教具。它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现了出来，符合学生对形象事物乐于接受、容易理解的认识特点。因此，教学中应充分发挥课本插图的作用，一定要把插图很好地运用起来。教学过程中，要让学生边唱边看彩色插图。在彩图的视觉作用下，随着美妙的旋律，学生的思维就会很快进入神秘的夜空，插上“音乐欣赏”的翅膀。重视观看彩色插图，可以起到推波助澜的作用，促使学生的音乐思维形象化，帮助学生感受优美、广阔的音乐情景音调，从而把学生带入那美丽的图画。
　　4舞蹈表演是“音乐欣赏”的展现
　　自古以来，舞蹈与音乐就是一对有机的结合体，是形体美与音乐美的交融。舞蹈是唱歌时感情的升华。如果音乐教学中能做到根据歌曲的内容创作一些舞蹈动作，让学生边唱边表演，定能加深学生对歌曲的内心体验与理解，拓展学生的“音乐欣赏力”。演唱时，随着歌曲的节奏与旋律，学生们在老师的指导下编成舞蹈，自唱自跳，不仅激发了学生兴趣，活跃了课堂气氛，而且舞和曲结合紧密、妥贴，展现了一幅音乐的生动画面，有助于学生“音乐欣赏”的进一步展开。
　　苏联著名教育家、心理学家赞科夫说过：“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，这种教学法就能发挥高度有效的作用。”因此，上好音乐课不仅仅是方法和手段的问题，而且还是一个培养学生音乐想象力的问题，更是提高学生“音乐欣赏”的问题。