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【摘要】：真实主义歌剧诞生于19世纪末叶的意大利，是意大利歌剧发展史上重要的组成部分之一。它的诞生是社会发展过程的必然產物，是当时社会的历史背景、文学艺术思潮等因素影响下的产物。研究它的诞生对于全面的了解真实主义歌剧具有重要意义。
【关键词】：真实主义歌剧;历史背景;文学艺术
真实主义歌剧诞生于19世纪末的意大利，是西方歌剧发展史中重要的一环。真实主义歌剧的素材多数来源于普通人的日常生活，艺术家们通过生动的手法将其展现在舞台上。从诞生到消亡，真实主义歌剧的创作风格时期延续的时间并不长，但它对当时的歌剧创作、乃至后世的其他艺术门类的发展起了很大的推动作用，研究它具有重要的意义。真实主义歌剧与其他歌剧流派一样，并不是偶然诞生的，是社会发展过程中的必然产物，与当时的政治、经济、文学艺术的发展都有着密切的联系。
一、历史背景
19世纪下半叶至20世纪初，欧洲进入了资本主义到帝国主义变革的重要时期。与欧洲其他资本主义国家相比较，意大利的资本主义发展的十分缓慢。在英国、法国、奥地利等国家，经过资本主义革命和几十年的发展时期后，先后成为资本主义强国，然而处于欧洲南部的意大利却还处于四分五裂的状态，地方政府各自为政，形成诸侯割据各行其道的局面。直至19世纪下叶，意大利人民赶走了殖民统治者，实现了全国统一。统一后的意大利百废待兴，在政治上矛盾重重，经济上两极分化严重。新政府上台后，既没有解决政局混乱和经济贫弱的问题，也没有解决国内利益集团间的冲突;反而社会腐败事件频出，舞弊成风，从而致使意大利国内社会矛盾日益尖锐、不断升级。
统一并没有给意大利广大劳动阶级带来更好的生活，反而是更严重的压迫与剥削，悲观和失望的情形在整个社会蔓延开来。受这一社会环境跟时代背景的影响，在文学，美术等过方面已经开始抛弃统一革命时期反映民族复兴运动的英雄情怀艺术倾向，浪漫主义日益失去意义而趋向衰落。现实生活永远是各个领域的艺术家创作灵感的源泉。复兴运动时期的那些虚幻缥缈的梦想已经不再被人们津津乐道，赤裸裸的现实刺激着所有人的神经，统一后的两极分化与剥削所导致的社会病痛，让艺术家不得不开始抛弃浪漫主义那些命题，关注大多数底层人民的生活。
二、真实主义文学艺术的诞生
文学艺术是时代和历史的产物，是社会意识形态的一个重要表现形式。如前所述，在当时意大利动荡不安的社会背景、尖锐的阶级矛盾的形势下，势必会产生与之相适应的新的文学艺术形式。为了创造出更适合当时公众需求的作品，艺术家们开始关注大多数底层人民的生活，汇集更多的社会现实需求和感悟。而在这种新的艺术思潮和审美范式的影响下，真实主义文学艺术，在19世纪的意大利蓬勃兴起，最初出现在美术界和文学界，最后出现在音乐界。在音乐界中，真实主义文学的影响在真实主义歌剧中表现的尤为突出。
19世纪50-60年代的意大利美术界，形成了一个名叫“马基亚伊奥利”（Macchiaioli）的真实主义画派[1]。这个画派的画家主张在创作中以真诚的笔调描绘家乡的风光和风俗;主张艺术要生动的表现社会，要真实的面对、反映生活。“他们崇尚自然，强调直观印象和真诚，排除文学题材，积极探讨有个性的斑痕及笔触的绘画效果。他们这种在美学上的新认识，以一种强劲的势头，促使艺术回到了生活真实。”[2]这个画派的代表画家有蒂沃利（Serafino De Tivoli，1820-1892）、科斯塔（Nino Costa，1827-1903）等。
在意大利文学界，19世纪70年代诞生了真实主义文学流派。在当时社会背景的影响下，急需转型的意大利文学吸收了法国自然主义文学的创作理念和审美标准，形成了具有意大利特色的真实主义文学。第一个提出“真实主义”这一文学主张的是文艺理论家卡普安纳 （Luigi Capuana，1839-1915）。它与左拉（Emile Zola，1840-1902）的自然主义文学小说理论有着很密切的关系。左拉在其文学作品中，以自然主义的笔法广泛的描摹社会风俗，揭露各阶级生活现状和社会真相。卡普安纳推崇左拉的创作观念，并认为文学应该应该真实的、客观的反映生活。首先，作品的素材要来源于真实的生活故事;其次，创作中不要加入作者主观的情感，要做到像报道新闻一样客观、准确;最后，他觉得文学还应该具有科学性，即“作家应该依据已发现或自己观察到的社会和自然规律来再现生活。”[3]
美术界和文学界的文艺新思潮在创作理念基本一致，即追求真实地反映生活;将视角转入社会底层的普通大众;强调客观的描述事物;强调以一种科学的手法刻画事物的本质。这种文艺新思潮无疑在很大程度上启发了真实主义歌剧的产生。在当时特殊的历史背景下，意大利歌剧也在寻求着自身的改变与转型以适应社会的需要。而美术界和文学界中文艺新思潮的出现，引导了意大利歌剧的审美取向和创作特征的改变。而由于文学与音乐的紧密关系，使得歌剧作曲家们从真实主义文学的题材内容、表现形式、创作手法等方面获得启示，不仅将关注的对象逐渐转移到了生活贫苦的社会底层普通小人物身上，在创作上也大量吸取真实主义文学的创作理念和手法。他们经常贫民生活的街区、农村去关注社会底层小人物，强调以一种客观、逼真的艺术手法，反映小人物的真实生活，以及因残酷现实所致的精神扭曲、心理变态而爆发出的一系列激烈、乖张、血腥、狂暴等出人意料的行为，这些正是真实主义歌剧有别于意大利传统歌剧的显著特征。
三、真实主义歌剧的诞生
真实主义歌剧产生于19世纪末的意大利，如本文上一节所述，在当时美术界与音乐界出现的新思潮是促使其产生的直接推动力。它们在某些创作目标、理念以及特征上都是大体一致的。目前，音乐史学界通常将马斯卡尼（Mascagni Pietro，1863-1945）的歌剧《乡村骑士》确认为第一部真实主义歌剧。
歌剧《乡村骑士》由托泽蒂（G Targion Tozzeti，生卒年不详）和梅纳希（Guido Menasci，生卒年不详）根据维尔加的小说改编剧本，由意大利作曲家马斯卡尼作曲。1886年7月，马斯卡尼看到了一则“一幕歌剧比赛”的广告。举办这次比赛的是一位米兰的音乐出版商。这位出版商迫于竞争的压力，别出心裁的规定参赛者只能将歌剧写成一幕。在此比赛中胜出的作曲家可以得到这位出版商赞助的一大笔钱，并且能在罗马的科斯坦滋剧院（Teatro Costanzi）进行首演。这时的马斯卡尼正处于生活最困窘的时刻，沉重的家庭负担让他将这个比赛视为人生可能的转机，并且忘我的投入其中。
最终，马斯卡尼选择了维尔加的小说《乡村骑士》作为歌剧的剧本原型。在托泽蒂和梅纳希修改完剧本后，马斯卡尼便开始了艰苦的写作，他曾在写给托泽蒂的信中说：“我下定决心将自己解救出现在身陷的困境中，有时我只睡一个小时，或是不定时、不健康的趴一下。”[4]马斯卡尼在这样高强度的工作之下，终于完成了整部歌剧的创作。起先他非常不自信，觉得这部作品没有什么价值，只有他的妻子一直支持他，并且在截稿的最后时刻将手稿寄出。现在看来，如果当时没有马斯卡尼妻子的坚持，也许目前人们公认的第一部真实主义歌剧就要被埋没在历史的长河中。
1890年3月8日，比赛结果出炉，《乡村骑士》获得了一等奖，并且于1890年5月17日在科斯坦滋剧院进行首演。演出的盛况出乎人们的意料，观众们的反映空前热烈，演出进行到一半的时候观众已经兴奋异常掌声雷动。第一次演出的成功让马斯卡尼的名字瞬间传遍整个意大利，《乡村骑士》也作为一种新的歌剧类型迅速传至整个意大利乃至欧洲其他国家的舞台。它的成功上演标志着真实主义歌剧的诞生。
真实主义歌剧的诞生是意大利歌剧史上浓墨重彩的一笔，它不是凭空诞生的，而是与当时社会历史背景、文学艺术创作等有密切的联系。它存在的时间虽短，但却是欧洲歌剧发展史上的一个重要组成部分，其历史地位不可小视。
注释：
[1]Macchie在意大利语中意为“斑点”，是因为此画派许多作品都是用对比鲜明的色斑色块构成。故，此画派又名“斑点”画派。
[2]刘人岛著：《意大利美术史话》，人民美术出版社，2000年版，第164页。
[3]高建为：《略论意大利真实主义的起源及其文学成就》，《淮阴师范学院学报》，2011 年第 1 期，第112页。
[4]John W.Klein.“Pietro Mascagni and Giovanni Verga”，Music and Letters， Oct 1963，p352.
【关键词】：真实主义歌剧;历史背景;文学艺术
真实主义歌剧诞生于19世纪末的意大利，是西方歌剧发展史中重要的一环。真实主义歌剧的素材多数来源于普通人的日常生活，艺术家们通过生动的手法将其展现在舞台上。从诞生到消亡，真实主义歌剧的创作风格时期延续的时间并不长，但它对当时的歌剧创作、乃至后世的其他艺术门类的发展起了很大的推动作用，研究它具有重要的意义。真实主义歌剧与其他歌剧流派一样，并不是偶然诞生的，是社会发展过程中的必然产物，与当时的政治、经济、文学艺术的发展都有着密切的联系。
一、历史背景
19世纪下半叶至20世纪初，欧洲进入了资本主义到帝国主义变革的重要时期。与欧洲其他资本主义国家相比较，意大利的资本主义发展的十分缓慢。在英国、法国、奥地利等国家，经过资本主义革命和几十年的发展时期后，先后成为资本主义强国，然而处于欧洲南部的意大利却还处于四分五裂的状态，地方政府各自为政，形成诸侯割据各行其道的局面。直至19世纪下叶，意大利人民赶走了殖民统治者，实现了全国统一。统一后的意大利百废待兴，在政治上矛盾重重，经济上两极分化严重。新政府上台后，既没有解决政局混乱和经济贫弱的问题，也没有解决国内利益集团间的冲突;反而社会腐败事件频出，舞弊成风，从而致使意大利国内社会矛盾日益尖锐、不断升级。
统一并没有给意大利广大劳动阶级带来更好的生活，反而是更严重的压迫与剥削，悲观和失望的情形在整个社会蔓延开来。受这一社会环境跟时代背景的影响，在文学，美术等过方面已经开始抛弃统一革命时期反映民族复兴运动的英雄情怀艺术倾向，浪漫主义日益失去意义而趋向衰落。现实生活永远是各个领域的艺术家创作灵感的源泉。复兴运动时期的那些虚幻缥缈的梦想已经不再被人们津津乐道，赤裸裸的现实刺激着所有人的神经，统一后的两极分化与剥削所导致的社会病痛，让艺术家不得不开始抛弃浪漫主义那些命题，关注大多数底层人民的生活。
二、真实主义文学艺术的诞生
文学艺术是时代和历史的产物，是社会意识形态的一个重要表现形式。如前所述，在当时意大利动荡不安的社会背景、尖锐的阶级矛盾的形势下，势必会产生与之相适应的新的文学艺术形式。为了创造出更适合当时公众需求的作品，艺术家们开始关注大多数底层人民的生活，汇集更多的社会现实需求和感悟。而在这种新的艺术思潮和审美范式的影响下，真实主义文学艺术，在19世纪的意大利蓬勃兴起，最初出现在美术界和文学界，最后出现在音乐界。在音乐界中，真实主义文学的影响在真实主义歌剧中表现的尤为突出。
19世纪50-60年代的意大利美术界，形成了一个名叫“马基亚伊奥利”（Macchiaioli）的真实主义画派[1]。这个画派的画家主张在创作中以真诚的笔调描绘家乡的风光和风俗;主张艺术要生动的表现社会，要真实的面对、反映生活。“他们崇尚自然，强调直观印象和真诚，排除文学题材，积极探讨有个性的斑痕及笔触的绘画效果。他们这种在美学上的新认识，以一种强劲的势头，促使艺术回到了生活真实。”[2]这个画派的代表画家有蒂沃利（Serafino De Tivoli，1820-1892）、科斯塔（Nino Costa，1827-1903）等。
在意大利文学界，19世纪70年代诞生了真实主义文学流派。在当时社会背景的影响下，急需转型的意大利文学吸收了法国自然主义文学的创作理念和审美标准，形成了具有意大利特色的真实主义文学。第一个提出“真实主义”这一文学主张的是文艺理论家卡普安纳 （Luigi Capuana，1839-1915）。它与左拉（Emile Zola，1840-1902）的自然主义文学小说理论有着很密切的关系。左拉在其文学作品中，以自然主义的笔法广泛的描摹社会风俗，揭露各阶级生活现状和社会真相。卡普安纳推崇左拉的创作观念，并认为文学应该应该真实的、客观的反映生活。首先，作品的素材要来源于真实的生活故事;其次，创作中不要加入作者主观的情感，要做到像报道新闻一样客观、准确;最后，他觉得文学还应该具有科学性，即“作家应该依据已发现或自己观察到的社会和自然规律来再现生活。”[3]
美术界和文学界的文艺新思潮在创作理念基本一致，即追求真实地反映生活;将视角转入社会底层的普通大众;强调客观的描述事物;强调以一种科学的手法刻画事物的本质。这种文艺新思潮无疑在很大程度上启发了真实主义歌剧的产生。在当时特殊的历史背景下，意大利歌剧也在寻求着自身的改变与转型以适应社会的需要。而美术界和文学界中文艺新思潮的出现，引导了意大利歌剧的审美取向和创作特征的改变。而由于文学与音乐的紧密关系，使得歌剧作曲家们从真实主义文学的题材内容、表现形式、创作手法等方面获得启示，不仅将关注的对象逐渐转移到了生活贫苦的社会底层普通小人物身上，在创作上也大量吸取真实主义文学的创作理念和手法。他们经常贫民生活的街区、农村去关注社会底层小人物，强调以一种客观、逼真的艺术手法，反映小人物的真实生活，以及因残酷现实所致的精神扭曲、心理变态而爆发出的一系列激烈、乖张、血腥、狂暴等出人意料的行为，这些正是真实主义歌剧有别于意大利传统歌剧的显著特征。
三、真实主义歌剧的诞生
真实主义歌剧产生于19世纪末的意大利，如本文上一节所述，在当时美术界与音乐界出现的新思潮是促使其产生的直接推动力。它们在某些创作目标、理念以及特征上都是大体一致的。目前，音乐史学界通常将马斯卡尼（Mascagni Pietro，1863-1945）的歌剧《乡村骑士》确认为第一部真实主义歌剧。
歌剧《乡村骑士》由托泽蒂（G Targion Tozzeti，生卒年不详）和梅纳希（Guido Menasci，生卒年不详）根据维尔加的小说改编剧本，由意大利作曲家马斯卡尼作曲。1886年7月，马斯卡尼看到了一则“一幕歌剧比赛”的广告。举办这次比赛的是一位米兰的音乐出版商。这位出版商迫于竞争的压力，别出心裁的规定参赛者只能将歌剧写成一幕。在此比赛中胜出的作曲家可以得到这位出版商赞助的一大笔钱，并且能在罗马的科斯坦滋剧院（Teatro Costanzi）进行首演。这时的马斯卡尼正处于生活最困窘的时刻，沉重的家庭负担让他将这个比赛视为人生可能的转机，并且忘我的投入其中。
最终，马斯卡尼选择了维尔加的小说《乡村骑士》作为歌剧的剧本原型。在托泽蒂和梅纳希修改完剧本后，马斯卡尼便开始了艰苦的写作，他曾在写给托泽蒂的信中说：“我下定决心将自己解救出现在身陷的困境中，有时我只睡一个小时，或是不定时、不健康的趴一下。”[4]马斯卡尼在这样高强度的工作之下，终于完成了整部歌剧的创作。起先他非常不自信，觉得这部作品没有什么价值，只有他的妻子一直支持他，并且在截稿的最后时刻将手稿寄出。现在看来，如果当时没有马斯卡尼妻子的坚持，也许目前人们公认的第一部真实主义歌剧就要被埋没在历史的长河中。
1890年3月8日，比赛结果出炉，《乡村骑士》获得了一等奖，并且于1890年5月17日在科斯坦滋剧院进行首演。演出的盛况出乎人们的意料，观众们的反映空前热烈，演出进行到一半的时候观众已经兴奋异常掌声雷动。第一次演出的成功让马斯卡尼的名字瞬间传遍整个意大利，《乡村骑士》也作为一种新的歌剧类型迅速传至整个意大利乃至欧洲其他国家的舞台。它的成功上演标志着真实主义歌剧的诞生。
真实主义歌剧的诞生是意大利歌剧史上浓墨重彩的一笔，它不是凭空诞生的，而是与当时社会历史背景、文学艺术创作等有密切的联系。它存在的时间虽短，但却是欧洲歌剧发展史上的一个重要组成部分，其历史地位不可小视。
注释：
[1]Macchie在意大利语中意为“斑点”，是因为此画派许多作品都是用对比鲜明的色斑色块构成。故，此画派又名“斑点”画派。
[2]刘人岛著：《意大利美术史话》，人民美术出版社，2000年版，第164页。
[3]高建为：《略论意大利真实主义的起源及其文学成就》，《淮阴师范学院学报》，2011 年第 1 期，第112页。
[4]John W.Klein.“Pietro Mascagni and Giovanni Verga”，Music and Letters， Oct 1963，p352.