古诗文作为民族文化之根，它承载着厚重的文化内涵，凝聚着古代劳动人民的智慧，是最富有情感和诗意的表达。因此，古诗文教学应该是师生共享生命、共享美好的精彩旅程。但是，因为种种原因，古诗文教学历来被大多数老师所轻视，课堂基本上以“翻译——串讲——背诵默写”这个单一模式为主。这样的课堂，学生只能是被动的观望者，它不仅弱化了古诗文教学意义，学生的主体性和生成性更是无从谈起，久而久之，枯燥乏味逐渐成了古诗文课堂的代名词。
　　那么，应该如何改变目前古诗文教学的尴尬局面，让古诗文教学更精彩？笔者认为应该强调课堂体验。古诗文教学的课堂体验就是要从语文学科的整体功能出发，从学生生命的整体出发，让学生的知、情、意、行融入文本，结合自己的独特体验对文本进行再创造，并以此感知和体验世界与自我的真谛。它能使每个学生都拥有一片自我学习、自我发展的空间，这将极大地促进学生良好个性的发展。
　　怎样有效地进行体验式古诗文教学？笔者从以下几个方面做了一些尝试。
　　1.在情境中体验。
　　“行而体道”，“行而察道”。体验式教学是一种强调学习者进入情境，亲自参与其中的活动，并在参与中获得体验，形成结论的学习方式。因此，在教学中，教师可以充分利用文本的特点创设情境，引导学生入情入境，去亲历、去感受、去体验。
　　初中教材中有很多故事情节生动的文言文，适合创设情境表演，通过情境表演能够使学生很快进入情境，充分调动学生的体验意识。在上《核舟记》中“船头坐三人”一段时，我先让学生结合文下注释自读课文，初步疏通文意，然后让学生以桌椅为船，以扫把为楫，表演佛印及“苏黄共阅一手卷”的动作神态。其他同学当观众的同时，又当评委，指出每组表演的精彩之处，同时，参照原文指出表演不周到的地方，甚至漏掉的细节。这样，一堂原本比较沉闷枯燥的讲读课，在学生与文本的碰撞中，擦出了激情的火花，学生完全沉浸在角色表演和评价欣赏之中，完全潜入于文本之中，身临其境地感受文中人物的闲适恬淡、寄情山水的心境，切身体会了古代匠师的高超技艺。这远比老师生硬地讲解词语效率要高得多。
　　当然，根据文本的不同，情境创设的手段可以多样，如可以借助朗读、音乐、画画等形式。
　　2.在情感中体验
　　学者童庆炳在《现代心理美学》中强调“体验的出发点是情感，主体总是从自己的命运与遭遇，从内心的全部情感积累和先在感受出发去体验和提示生命的意蕴；而体验的最后归结点也是情感，体验的结果常常是一种新的更深广的把握了生命活动的情感的生成。”古诗文蕴藏着丰富而深广的人文情感，尤其是诗歌，它通常是诗人情感激昂沸腾的产品。但是，古诗文所传达的情理远离学生的生活时代，要使学生准确地理解诗歌的主旨，就要让学生真正融入诗歌，融入特定的时代，融入诗人的内心世界。如在学习杜甫的《茅屋为秋风所破歌》时，从“八月秋高风怒号”的环境渲染，到“归来倚杖自叹息”的老来无力的哀叹，再到“长夜沾湿何由彻”的情感酝酿，最后情感激流上升到一个顶点，即“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的崇高愿望。学生深切感受到了作者的命运多舛、颠沛流离的生活困境及时代的不济。作品中悲怆压抑的情感氛围，自然在学生心中弥漫开来，引起学生情绪上的强烈振动，个个神情凝重，完全融入作品的情感氛围，融入了杜甫的内心世界。这样，学生的兴趣更浓了，学习的感受也更深刻。
　　3.在意象中体验
　　诗歌因其本身的特点，表情达意更加深邃，更加空灵。诗歌教学中，须从分析诗歌蕴含的意象入手，唤起蕴藏于学生头脑中的事物表象，使他们产生丰富的联想，自动把自己融入到诗歌的情感世界之中，并在自然而然之中完成角色的转换—由学习的主体变成诗歌再创造者，真切地体会到“抒情主人公”的情感波澜，更好、更准确地把握诗歌的内涵。在琵琶行的教学过程中，用感性的语言和丰富的想象，把诗歌分解成“江边孤客”“水上蓬舟”“船中琵琶女”“琵琶女悲愤抚琴”“孤客黯然泪下”等一组形象的画面，通过这一系列的意象，让学生浮想联翩，走入诗中人物的心灵深处，与之同在、同思，亲自感受主人公（诗人）的孤独失意，使学生对琵琶女悲惨的身世充满了同情，真正达到了情景交融的美妙境界，对诗歌内涵的理解自然更深刻了。
　　除此以外，我们还可以让学生在思辨中体验，在课堂评价中体验，在课堂探究中体验，在词语的辨识中体验。在古诗文教学中注重学生的体验，珍视学生的主体性，尊重学生的个性发展的表现。体验式教学是陶行知“教学做合一”和杜威“做中学，学中做”的教育理论的具体实践，它定能让古诗文教学更加精彩。
　　黄勇，语文教师，现居江苏海门。责任编校：秦晓燕