作为艺术家，最完美的生活是艺术与生活的浑然一体，最完美的作品是形而上之艺术精神与形而下之现实经验的创造性结晶。
　　走进画家敬庭尧，走进他的师生艺术场域，可见他们在艺术践行中的不同学术观念的碰撞与思考，不同画风与样式的争鸣与共存，不同见解的求同与存异，是难能可贵的，也是让人注目的！
　　本次展出的作品均为敬庭尧师生群近年来以西藏高原及田园、都市生活为题材的精心之作，也是近几年敬庭尧师生们的学术成果再次集中展示。这些作品在师承敬庭尧先生学术观念、艺术主张和绘画实践过程中不断进行学术交流和研讨中诞生，参展作品以整体的精品意识和艺术高度给观者留下极为深刻的印象。他们的作品连连参加全国性重大画展并获奖，成绩斐然，令人刮目相看。
　　诸如李连志创作的《绿林》《蕉林》《热土》等，之后佳作不断涌现;向洋的《不染尘》《时间到哪里去了》《夏-秋》《高棉的微笑》《四月天》等;刘正的《第一时间》（合作）、《藏寨金秋》等;臧跃军于2013年在北京民族文化宫举办《臧跃军画展》、2017年在北京画院美术馆举办《臧跃军画展》、2018年在上海朵雲轩美术馆举办《臧跃军西藏艺术专题展》等;张小瑛的《第一时间》（合作）、《腊月》《守望》《家园》等;林云峰的《阳光下》等;吴晓东的《荷祭》《霜染芙蓉醉》《英雄攀枝花》《月影清暉》《红莲》等。先后入展第九届、十一届、十二届、十三届全国美展，第八届中国西部大地情，第七届中国北京国际美术双年展，中国新当代艺术年度代表人物提名展等大展，他们部分作品被各大学术机构、美术馆、博物馆收藏。近年来，张小瑛、吴晓东已被中国美协吸收为会员。
　　师生们以艰苦的学术精神又迎来了“‘守望自然’——第二屆敬庭尧师生画展”，俯看师生们的艺术，虽然具有共同的既定目标，但艺术主张却极其多样，取向较为多元化，这是带有实验性质的艺术群体，他们在坚守中拓展，在扬弃中精进，在否定中肯定。他们遵循艺术民主、克服虚假附和、坚持开拓进取、严防固步自封、勇于学术自救、唾弃无病呻吟的艺术信仰。既实现了群体目标又有个体的长足发展。
　　实践证明，无论个人或群体，顺艺术规律则昌，逆艺术规律则亡。
　　庭尧先生个人的艺术之旅折射出的现实主义写实精神，他的作品的超越写实经验的升华与洞达，成为他的师生艺术场域重要的传承财富。他的文化自觉精神和创作是他所倡导的艺术多元化探索的精湛演绎。从“‘守望自然’——第二届敬庭尧师生画展”所表现出的这一代画家们的独立探索实验及信念勇气均是空前的，师生们的身上散发着当代艺术的活力，为我们奉献了真诚的语言文本和珍贵的艺术体验。可想而知此次画展定会取得非同凡响的影响。
　　（本文作者系四川省美术家协会顾问）