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摘要：素质教育是指以人的先天遗传素质为基础，以现实的社会环境为条件，采取人为的调控方式，实行教育过程多种因素与个体素质、社会环境的最佳组合，通过学习主体的积极，自主活动、使自身个性充分发展，整体素质全面改善和提高的教育。
关键词：初中 美术 素质
美术新课程标准着眼于学生素质的全面提高。课堂教学作为学校教育的主阵地，是实施素质教育的中心环节。素质教育反映在美术教学中，应注重学生学习兴趣和学习的主动性培养，注重技能训练，体验学习方法，充分发展学生的形象思维和创造能力，提高审美水平和陶冶情操。如何将素质教育渗透到美术课堂教学的每一个环节，结合自己的教学实践，我对初中美术新课堂教学中实施素质教育谈点浅见。
一、唤醒审美意识，激发审美兴趣
艺术教育的内涵是广泛的，就中学美术教学而言，我们在传授固有的书本知识基础上要大胆鼓励学生善于观察、善于思考，及时把自己看到的、想到的画下来，在原有画面的基础上加以创新，把生活中的东西扩大化、创新化，把自己的情感在绘画作品中表现出来，通过观察、思考把这些生活中随处可见的东西融入到美术作品中来，培养学生观察生活、认识美的能力，要从学生的长远发展出发，巧妙地、耐心地、愉快地激发学生用真实的心灵去感受、去描绘美的能力，因此美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行，教师是美的创造者，我们要用心去感悟、去表现，尽可能地丰富他们的生活，陶冶情操，提高审美力。引导学生感知什么是美，在艺术活动中去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现人们的内心情感，在充满愉快幻想的艺术教学中，用自己的思想来思考、用自己的方式来表达、用自己的意愿来创造，实现个性优化和身心素质全面和谐发展。如在《我们的调色板》这节课教学中，教师应提示学生知道哪些色彩，最喜欢哪一种颜色，它放在哪里最美，要求学生积极发现美，并学会表达美、学会审美和热爱生活中美好事物。如在《泼墨荷花》这一课教学中，课前给学生布置任务，搜集有关资料，包括不同作品家的作品等。课中把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来，并组织学生自由讨论：《泼墨荷花》有什么特征？不同的作品家用的何种画法技巧？为进一步开启学生思维的大门，教师根据学生的讨论适时的进行总结：①指出画《泼墨荷花》最著名的画家——张大千。②张大千的生平、与之相关有趣的故事。③指出《泼墨荷花》在中国国画史的地位。④还可以重点介绍代表人物张大千的《泼墨荷花》与其他各家画法的联系和区别。接下来教师还要在事先准备好的纸(挂在黑板上)上进行示范。边示范边就如何蘸墨、用笔、调色，以及笔头水分的控制等，进行简要讲解。让学生的注意力主要集中在教师的示范上，学生可边看边拿毛笔在空中模仿教师的运笔。由于时间关系，教师不一定很完整地画完一幅画，可以只是对画中的组成部分，如荷叶的画法、花瓣的画法，单独示范即可。教师还要用启发式的语言激发学生的兴趣：如“有没有兴趣完成课堂作业？”“想不想画得比老师好？”“我相信同学们一定能画好！”等等。教师肯定、温和、生动的语言，使学生感到教师尊重和信任他们，学生的表现欲和创作欲也会得到很好的调动。教通过这些教学过程的相互融合，可以唤醒学生的审美意识，激发学生的审美兴趣。
二、加强学生对美术作品评论，提高学生的审美能力
在许多教师看来，美术评论应该是评论家的事，似乎与学生无关。其实不然，在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。因为初中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉，可以作为深入分析作品的起点，积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如在欣赏徐悲鸿先生的《奔马图》时，我要求学生仔细地观察作品，用语言简单的描述自己看了作品以后的心理感受，课堂呈现一片活跃、热烈的气氛。在充分地肯定了学生的回答以后，趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景，然后引导学生对作品进行深层次的分析。这时学生的回答出乎我的意料之外，把马的思想和画家的思想联系起来，而且把马的精神升华到民族的精神，学生们不知不觉中感受到了一堂深刻的爱国主义教育课，同时也获得了美的享受。实践证明这样做的结果，使学生增强了对理解新事物的自信心，培养了他们主动学习的习惯和独立思考问题的能力。教师要发挥主导作用，给学生以充分表达自己的机会，使学生评论有序进行，避免出现随意的现象。
三、心理安全，自由的情感
课堂上教师多用赞许的目光去鼓励孩子，多用竞争的形式调动孩子们的积极性。同时，尽量改变以前对学生作品的“画得像”、“画得不像”的评价语言。因为学生中只有极少数模仿得较逼真，并且这样的评价标准引导下的孩子也只能是模仿而不敢突破常规，从而妨碍了他们创造力的培养，打击了孩子们的自信心。作为美术教师，我们应该摸索出一种更符合学生实际的语言、表情、动作来评价学生们的绘画或手工作品，充分调动学生的积极性。让不同绘画基础的学生都能在美术课上品尝到成功的喜悦。学生只有在这种“心理安全、心理自由”的情感状态下，才能大胆而又自由地表现。凡是学生能想的，让他们自己去想，凡学生能做的，让他们自己去做，这样才能使学生有兴趣获取知识。好的实验情景能给美术教学带来生动活泼的局面。进行实验活动要紧扣教学内容；实验活动要很有趣，能吸引学生的注意并引起兴趣，促使他们主动思考和研究；实验活动要是“开放型”的，可以在正确答案的基础上延续扩展，有利于培养学生的创造思维；实验的答案必须由学生和情景相互作用而得出。不能简单说教，要让学生自我总结、自我认知，这从学生的认知水平和认识过程看，是完全必要的。
总之，我们美术教师应根据不同的教材内容，开辟培养学生创新精神和实践能力的新途径，充分优化美术课堂，从而培养出更多的富于创新精神和实践能力的人才，以适应新世纪发展的需要。
参考文献：
[1]周性茂.寻找美术课程与教学的评价语境[M].中国美术教育,2006
[2]吕景云,朱丰顺.艺术心理学新论[M].文化艺术出版社,1999
[3]张大均.教育心理学[M].人民教育出版社,1999
[4]常锐伦.美术学科教育学[M].首都师范大学出版社,2000
关键词：初中 美术 素质
美术新课程标准着眼于学生素质的全面提高。课堂教学作为学校教育的主阵地，是实施素质教育的中心环节。素质教育反映在美术教学中，应注重学生学习兴趣和学习的主动性培养，注重技能训练，体验学习方法，充分发展学生的形象思维和创造能力，提高审美水平和陶冶情操。如何将素质教育渗透到美术课堂教学的每一个环节，结合自己的教学实践，我对初中美术新课堂教学中实施素质教育谈点浅见。
一、唤醒审美意识，激发审美兴趣
艺术教育的内涵是广泛的，就中学美术教学而言，我们在传授固有的书本知识基础上要大胆鼓励学生善于观察、善于思考，及时把自己看到的、想到的画下来，在原有画面的基础上加以创新，把生活中的东西扩大化、创新化，把自己的情感在绘画作品中表现出来，通过观察、思考把这些生活中随处可见的东西融入到美术作品中来，培养学生观察生活、认识美的能力，要从学生的长远发展出发，巧妙地、耐心地、愉快地激发学生用真实的心灵去感受、去描绘美的能力，因此美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行，教师是美的创造者，我们要用心去感悟、去表现，尽可能地丰富他们的生活，陶冶情操，提高审美力。引导学生感知什么是美，在艺术活动中去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现人们的内心情感，在充满愉快幻想的艺术教学中，用自己的思想来思考、用自己的方式来表达、用自己的意愿来创造，实现个性优化和身心素质全面和谐发展。如在《我们的调色板》这节课教学中，教师应提示学生知道哪些色彩，最喜欢哪一种颜色，它放在哪里最美，要求学生积极发现美，并学会表达美、学会审美和热爱生活中美好事物。如在《泼墨荷花》这一课教学中，课前给学生布置任务，搜集有关资料，包括不同作品家的作品等。课中把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来，并组织学生自由讨论：《泼墨荷花》有什么特征？不同的作品家用的何种画法技巧？为进一步开启学生思维的大门，教师根据学生的讨论适时的进行总结：①指出画《泼墨荷花》最著名的画家——张大千。②张大千的生平、与之相关有趣的故事。③指出《泼墨荷花》在中国国画史的地位。④还可以重点介绍代表人物张大千的《泼墨荷花》与其他各家画法的联系和区别。接下来教师还要在事先准备好的纸(挂在黑板上)上进行示范。边示范边就如何蘸墨、用笔、调色，以及笔头水分的控制等，进行简要讲解。让学生的注意力主要集中在教师的示范上，学生可边看边拿毛笔在空中模仿教师的运笔。由于时间关系，教师不一定很完整地画完一幅画，可以只是对画中的组成部分，如荷叶的画法、花瓣的画法，单独示范即可。教师还要用启发式的语言激发学生的兴趣：如“有没有兴趣完成课堂作业？”“想不想画得比老师好？”“我相信同学们一定能画好！”等等。教师肯定、温和、生动的语言，使学生感到教师尊重和信任他们，学生的表现欲和创作欲也会得到很好的调动。教通过这些教学过程的相互融合，可以唤醒学生的审美意识，激发学生的审美兴趣。
二、加强学生对美术作品评论，提高学生的审美能力
在许多教师看来，美术评论应该是评论家的事，似乎与学生无关。其实不然，在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。因为初中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉，可以作为深入分析作品的起点，积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。比如在欣赏徐悲鸿先生的《奔马图》时，我要求学生仔细地观察作品，用语言简单的描述自己看了作品以后的心理感受，课堂呈现一片活跃、热烈的气氛。在充分地肯定了学生的回答以后，趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景，然后引导学生对作品进行深层次的分析。这时学生的回答出乎我的意料之外，把马的思想和画家的思想联系起来，而且把马的精神升华到民族的精神，学生们不知不觉中感受到了一堂深刻的爱国主义教育课，同时也获得了美的享受。实践证明这样做的结果，使学生增强了对理解新事物的自信心，培养了他们主动学习的习惯和独立思考问题的能力。教师要发挥主导作用，给学生以充分表达自己的机会，使学生评论有序进行，避免出现随意的现象。
三、心理安全，自由的情感
课堂上教师多用赞许的目光去鼓励孩子，多用竞争的形式调动孩子们的积极性。同时，尽量改变以前对学生作品的“画得像”、“画得不像”的评价语言。因为学生中只有极少数模仿得较逼真，并且这样的评价标准引导下的孩子也只能是模仿而不敢突破常规，从而妨碍了他们创造力的培养，打击了孩子们的自信心。作为美术教师，我们应该摸索出一种更符合学生实际的语言、表情、动作来评价学生们的绘画或手工作品，充分调动学生的积极性。让不同绘画基础的学生都能在美术课上品尝到成功的喜悦。学生只有在这种“心理安全、心理自由”的情感状态下，才能大胆而又自由地表现。凡是学生能想的，让他们自己去想，凡学生能做的，让他们自己去做，这样才能使学生有兴趣获取知识。好的实验情景能给美术教学带来生动活泼的局面。进行实验活动要紧扣教学内容；实验活动要很有趣，能吸引学生的注意并引起兴趣，促使他们主动思考和研究；实验活动要是“开放型”的，可以在正确答案的基础上延续扩展，有利于培养学生的创造思维；实验的答案必须由学生和情景相互作用而得出。不能简单说教，要让学生自我总结、自我认知，这从学生的认知水平和认识过程看，是完全必要的。
总之，我们美术教师应根据不同的教材内容，开辟培养学生创新精神和实践能力的新途径，充分优化美术课堂，从而培养出更多的富于创新精神和实践能力的人才，以适应新世纪发展的需要。
参考文献：
[1]周性茂.寻找美术课程与教学的评价语境[M].中国美术教育,2006
[2]吕景云,朱丰顺.艺术心理学新论[M].文化艺术出版社,1999
[3]张大均.教育心理学[M].人民教育出版社,1999
[4]常锐伦.美术学科教育学[M].首都师范大学出版社,2000