温暖的红色、褐色似乎在事茶的炉具、瀹茶器里占了主要色调，但其实也有例外，比如南丰泥炉。想古时夏日，山中有竹有溪，溪边有茶亭，茶亭旁又有专事煮水的一阁小亭，梳着发髻的茶童燃起柴火，轻轻盖上一层榄炭，慢摇蒲扇，青烟从屋檐下飘出，幽寂的山间便有了带着松脂香的烟火气息。这气息里的炉膛逐渐温热直至炽热，令周遭的空气也增加了热度。而这小炉看上去却清凉如故，毫无燥热感。何故？原来这是一只外形六棱、每一个棱面上印有竹枝、兰叶，炉身素白的南丰泥炉。日本在煎茶道最盛行的时期，曾大量进口中国的凉炉，并被茶道中人视为珍品，就是因为白泥凉炉在茶事中予人的洁净高雅之感。
　　“一水间”收集了不同的炉子，配合不同区域的茶叶冲瀹。江西山水灵秀，自古多产上好绿茶：婺源的婺源茗眉、遂川的狗牯脑、山井冈山的井冈翠绿、庐山的庐山云雾，还有柔顺香浓的宁红功夫都是考究水质的茶品。
　　当年友人寄来狗牯脑茶，观之秀媚紧结，条索表面满覆婴儿胎毛般的白绒毫。以寻常电炉烧水，茶汤清锐芳醇：若用泥炉煎水冲泡，茶汤变得柔和而有张力，口中余甘回味不绝。去年景德镇的朋友寄来农家自制的宁红，茶芽肥硕，叶肉厚软，瀹来汤色红艳，浑厚醇爽。
　　南丰泥炉搭配同样的观音泥制的砂铫或是银壶，以白木炭取火，煮水的时间并不用太沉长，水质柔滑甜润，可令绿茶的香气、滋味都得到极舒展的释放。夏日炎炎，圆线条的砂铫或银壶坐在六棱的南丰泥炉上，方与圆的对比令人愉悦，炉中炽热的红焰与乳白的炉身形成有趣味的冷暖色交映。茶席中的审美，就在这不动声色中自然流露出耐读的细节。
　　外方内圆的南江西丰泥炉始于清光绪十三年（1887年），选择当地白色的观音泥所制。观音泥粘性大，分布在地表下面四五米深的土层，泥土洁白无瑕。采来的泥土要经过晒干、浸泡、筛灰、炼泥、压坯、创皮、磨光、打底、配底盘等18道生产工序，泥炉身上的图案是通过木模印压而成。这些素淡的花草使南丰炉多了几分文气，也是它有别于其他地区泥炉的地方。而讲究些的，图案是木版画风格的人物，拓印更为考究。南丰泥炉设计精巧，炉顶有内外两盖，底下有一个托盘，还有一个封门，煮水煎汤后把盖子加上，封门封好，阻断空气流通，炉内的炭火便会自行熄灭。安全、实用与清雅并重。
　　早期的南丰泥炉又名南丰盐炉，传说是江西赣州人金万鑫仿制成功的，后来当地的曾鼎兴、张洪发亦仿制出柴炉、炭炉。因制泥炉时用的筛灰是包装过食盐的草袋子，剩余的盐搀和到了泥里，使泥炉竟然带有微微的咸味，于是工匠们灵机一动说在制炉中加入大量食盐，以减轻售卖时的课税，从此泥炉也被叫做“盐炉”，直到上世纪50年代才改为“南丰泥炉”。如今，在煤气灶、燃气炉、电磁炉等现代灶具普及的今天，南丰泥炉的制作日渐萎缩，只有很少的民间老艺人还保留有传统的制炉技法。但庆幸的是，在茶事渐热的当下，因茶人的再度关注才慢慢恢复了生产，样式也有了变化，一些工匠还根据日本回流古凉炉的模样来定制。其实，日本凉炉据说也是从中国流出去的，但寻不到制作的源头。自古以白泥制炉的不多，江西南丰观音泥耐火耐烧，会不会与它藏着一些渊源？