记得那是一节高中《音乐与造型》欣赏课,在导入时听赏中国器乐名曲《空山鸟语》,要求:(1)初步聆听时,请学生各抒己见,充分发挥创造力给乐曲取名字。(2)复听时,让学生思考每段乐曲的旋律、速度、力度、音色等各方面与情绪之间的关系?(3)在初步了解乐曲情绪的基础上再聆听乐曲,注意每段表现了怎样的场景?想到了哪些画面?
　　一段乐曲欣赏之后,学生分小组讨论并各抒己见。有一位来自农村的学生,他为该曲取了个别出心裁的名字——《捉小鸡》,并写了注解:“有一位老太太,家养了一大群鸡。这时一群鸡不知怎么从鸡窝跑满了整个院子,她老人家急的不知所措,在院里急着到处捉鸡。这时来了一群小孩子,手拿笤帚帮她一起捉,打翻了院子里所有的东西,也没有捉到一只鸡”。说到这里,课堂一片嘈杂,有的鼓掌叫好,有的唏嘘不已,有的高声阔论,各谈各的话题,早已不在分析讨论我所提的问题。看着这种乱哄哄的场面,我气得一言不发,认为他们是“胡思乱想”,简直是一个地道的音盲,一个音乐上的“后进生”。我越想越气,心里突然升起了一股无名火,气乎乎的问:“文艺委员和班长呢?都给我站起来,你们看看这叫上音乐鉴赏课吗?在陶冶情操吗?在熏陶美吗?”文艺委员和班长低头不语。我余怒未消,又冲全班发了一通火,并停止音乐鉴赏课的进行,同时让全班每人拿出笔和纸开始写:你们怎样才能上好音乐鉴赏课,你们心目中的音乐鉴赏课是什么,音乐老师应该是怎样的?请你们把自己的看法写下来。下课前交!这时,教室里一片安静,一直到下课。
　　回到办公室里,我怎么也平静不下来,想着刚刚发生的一幕,反思自己的所作所为。是继续训斥他们为音乐“后进生”并予以强行转化呢?还是指导他们按照自己的兴趣和意愿继续发展?看着同学们交上的字条,我认真地阅读起来。有同学写道:“音乐给人快乐,音乐驱赶我们的烦恼,我心中的音乐课需要一个活泼的音乐老师和一群好学的同学,这样才会有音乐的气氛,就是有些控制不住自己的人,也会被这样的气氛感染的”。有的说:“我们音乐书中选的音乐作品太枯燥无味了,如果可以换成一些流行歌曲,那就太好了,那些陈旧的歌曲会让人厌倦,有一种催眠的感觉”。有的写道:“音乐老师的表情太严肃,您也是一位时尚人士,何不拓展一个‘秀自己’的舞台呢?每节课拿五分钟来让一位同学秀一下自己呢”还有的写道:“在歌曲演唱时,有的同学不敢大声的演唱,老师可以跟他们一起接唱,这样的合作能增加他们的信心呀”。
　　看着这些建议,我感触很深。想想以前,每次音乐课总是急于把内容上完,对于上课调皮捣蛋的同学,我都是一顿狠批,很少去体会学生的心情。的确,现在课本上的内容,歌曲过于陈旧,现在学生接触的流行元素太多了,对于流行歌曲非常感兴趣,问起现在流行谁的歌,他们都能回答的头头是道。我心里也明白,现在的音乐课堂教学步骤太老套、呆板,不能吸引学生欣赏音乐作品注意力。
　　此时此刻,我终于发现,其实这节课不愉快的场面不在于学生,更主要的还是在于我。首先是我没有认真备课,一个教案十个班反复上,没有“因材施教”进行教与学。其次,教学内容不吸引学生,我这节课设计地生动、精彩,相信学生不会不感兴趣,不会乱成一团。再次,是自己的情绪影响了课堂。当我发现课堂纪律不好时,没有给他们调整的时间,反而自己情绪突然失控,把这种不良情绪传播给了学生。后来,在另外一个班级,我重新调整了自己的情绪,面对学生,竟然觉得那些音乐“后进生”的学生也很可爱了。
　　据说著名钢琴家孔祥东在上海音乐学院附中上学时,被认为是一名不折不扣的“后进生”,初二时教师和家长曾想让他放弃练钢琴,改学大管,幸亏嘴型和牙齿漏风才作罢。作为差生,他被学校转至另一班级,由一位年轻老师执教。多亏这位教师慧眼识珠,发现他的演奏技法一点没有问题,只是缺乏自信,于是鼓励他:“两年时间内你会超过所有同学”。一句话点燃了他心中沉睡已久的梦想,孔祥东终于成为国际乐坛最富盛名的中国钢琴家之一。一位饮誉世界的音乐家差点儿在“后进生”的指责中“夭折”!
　　无论怎样,我都坚信,每个孩子都是音乐的天才,每一堂美的音乐课都成为一道亮丽的风景。皮格马利翁效应告诉我们:教师的期待和热情决定着学生的成长与发展。一位好的音乐教师必须对音乐充满激情并渴望与他人共享。如果他能够忘我地投入到音乐教育事业中去,学生自然会捕捉到这份热情,并体现在他们的行动中——全身心投入并参与到丰富的音乐世界。