韩丹

来源 :书画世界 | 被引量 : 0次 | 上传用户:honest
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  韩丹,别署子阳,祖籍安徽萧县。毕业于安徽大学艺术系,进修于中国艺术研究院。受教于陈林、王仁华、金沙、张见、何家英等先生。作品多次入選全国性展览并获奖。2018 年《在希望的田野上》入选首届“水墨融情海丝梦”全国中国画展;2019 年《丽人行》获“第七届安徽美术大展”优秀奖,《婆娑世界》入选“万年浦江”全国中国画展;2020 年《花样年华》入选“时代中国”全国美术作品展,《夜宴》入选“厦门全国工笔画双年展”(获中国美术家协会入会资格并被收藏);2021 年《幸福是什么》入选“第七届全国架上连环画”(获中国美术家协会入会资格并被收藏)。
  栏目主持人陈林推介词
  一段时间精研某一题材,然后由此推开去,往往会有触类旁通的豁然。相信韩丹对此会有体会。近两年来,她的创作大体上围绕动物展开,尤以猿猴、马居多。她画中的动物,每每被置于一种富有古典意趣而又充满当下情韵的场景中,构图奇幻,造型饱满,画面充溢的是满满的喜剧气息。箔等材料的融入,更使作品呈现出一种别样的华美。
  韩丹创作自述
  《夜宴》系列作品都是以拟人的手法表现华丽的夜宴场景。
  《夜宴(一)》画面左边的“繁”与右边的“简”形成鲜明的对比。在主体物象—猴的表现上,应用了简洁概括的夸张手法,使画面看起来更加生动、轻松。象征着权力的官帽椅则以解构的方式呈现,增加了写意的成分。变化丰富的几何形状,穿插、解构、交织贯穿着画面,显得轻松、有趣。最后运用贴金的方法局部叠加,形成璀璨富丽的夜宴场景。左边群猴似乎还在享受着夜宴中的欢腾气氛,右边一只小猴似乎看透了潜藏在喧闹之中的危机。
  《夜宴(二)》,这是相对独立又保持自我审视的一组画面,似乎欲退去浮华回归田野。构图上以块面构成为主,我希望画面呈现出来的色调是沉稳的,是简洁而丰富的,低调又不失华丽。所以,在色彩的处理上,我反复渲染,在小面积的空间中又保留了不同的色相对比,这样出来的效果整体和谐,细看色彩又有丰富的变化。
  夜宴是我们生活随处可见的场景,时过境迁后物是人非。
其他文献
关键词:《太平山水图》;跨媒介;转换;铁画;二度创作  模仿图像一直是工艺美术发展过程中普遍现象,很多人认为这是因循守旧、墨守成规、缺乏创新的表现,是民间工艺美术传承与发展的一大障碍。也有学者认为这种模仿是伴随工艺美术成長的固有创作方式,是工艺美术二度创作不可或缺的一部分, 跨媒介转换过程中每一个环节都是工艺美术的创新元素。随着非遗保护和文化产业的深度发展,优秀的艺术图像资源依然是一些传统工艺美术
期刊
隋强对中国人物画写实主义语言的推进,体现为他艺术语言的深度、形象内涵的深刻。这是和他的形象塑造能力联系在一起的,也是借助于他走进高原着力于那原始纯朴的雪域子民的形象刻画而得以显现的。从《清香高原》到《心灵的阳光》《牧羊女》,再从《期盼》《祈福》到《高原格桑花》《雪域汉子》,他始终关注雪域高原上的藏族同胞,坚持表现他们的精神世界和生存状态,保持着只有朝圣者才有的经久不衰的热情,表达出他对这个“不知自
期刊
宫廷绘画是以封建帝王生活、工作为题材而进行的绘画创作,以宫廷画家为创作主体,也包括帝王、后妃的画作,以及朝臣和地方官员向宫廷进献的画作。宫廷绘画主要继承宋代画院画法,形成了自己的风格。宫廷绘画雍容华贵,工整细致,注重写实。在以皇权为核心的封建社会上层建筑中,宫廷绘画还被赋予弘扬封建正统思想、表达统治者政治意图的功能,成为主流美学的典范。  明清宫廷绘画题材较为广泛,既有一般常见的中国绘画题材,如山
期刊
贾宸澜Jia Chenlan  贾宸澜,1989年生,现居北京。硕士学历。2012年、2020年分别结业于中央美术学院中国画创作班、中国艺术研究院工笔画院。现为中国工笔画学会会员、北京市美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员、李可染画院青年画院画家。入选国家艺术基金2017年度青年艺术创作人才资助项目,为2019年度青年艺术创作人才资助项目滚动资助人才。作品入选第十二届全国美术作品展览、全国第八届工
期刊
18世纪上半叶,有一位中国画家应邀赴日,客居长崎岛,作画传艺近两年时间,对江户时代日本绘画的发展产生了广泛而深入的影响。此人就是清代花鸟画家沈铨。  沈铨(1682—1760),字衡之、衡斋,号南,浙江德清县新市镇人。少时家贫,随父学扎纸花。早年师从清代花鸟画家胡湄,工花卉、翎毛、走兽。中国花鸟画至唐代独立成科,五代时期以“黄筌富贵,徐熙野逸”为代表的两大流派确立了花鸟画的两种典型风格:一种工整细
期刊
邓长春Deng Changchun  邓长春,中国书法家协会会员,四川省书法家协会正书委员会委员、教育委员会委员,四川省诗书画院第五届特聘美术师,成都市书法家协会理事、篆刻委员会副主任,成都市青年书法家协会理事,开明印社理事,德阳市政协书画院研究员,四川省文化馆公益培训书法教师。  前几年,长春兄经常在朋友圈发作品。可近些年,朋友圈更新越来越少,每年不足十条,且多为同道推帖,连自己的展览链接都很少
期刊
内容提要:金琮作为明初金陵书家的代表人物之一,其行草备受赞誉,表现了这一时期这一地域文人书家的精神面貌,具有很高艺术价值与研究价值,值得去深入发掘。笔者根据现存的历史文献资料与具有代表性的书法作品,彰明较著地解读金琮的学书观。  关键词:金琮;书法:行草书;现实意义  金琮(1449—1501),字元玉,明代金陵人,曾游赤松山(今属浙江),爱其风景幽美,遂自号赤松山农。自幼聪颖,诗文书画俱佳,不屑
期刊
恽寿平(1633—1690),原名格,字正叔,号南田,别号云溪外史、东园草衣、白云外史,明末清初著名书画家,常州画派的开山祖师,与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称“清六家”。张庚在所著《国朝画征录》中写道:“近世无论江南江北,莫不家家南田,户户正叔。”可见其受众之广,影响之远。他兼擅山水画与花鸟画。一方面,有学者认为恽寿平是因其杰出的山水画成就而位列“清六家”;另一方面,“家家南田,户户正叔”
期刊
内容提要:《写生蛱蝶图》是北宋时期少有的纸本花鸟画作品,与院体风格有相当大的差异。本文试图从造型、构图、设色以及宋人品鉴等方面探寻这幅作品的独特之处。本文通过对《写生蛱蝶图》的图像分析,结合同为赵昌所作的《杏花图》进行对比,同时比勘宋人文献,说明依循董其昌的意见将《写生蛱蝶图》归入赵昌名下证据不足,关于《写生蛱蝶图》作品的归属仍需更为严密的证据。  关键词:赵昌;《写生蛱蝶图》;《杏花图》;徐熙传
期刊
张宇宏,甘肃天水人。2009年毕业于南京艺术学院美术学专业,获硕士学位。2018—2019年北京大学访问学者。现为天水师范学院美术与艺术设计学院教师。书法作品《草书李商隐诗花下醉》在“喜迎‘十八大’——全国九省市地方師范院校美术作品邀请展”中获优秀奖。论文《简析张怀瑾论书法之美的心理成因》入选《甘肃书法理论文集·青年卷》。曾发表论文《从“意在笔前”到“心手相师”》(《书法赏评》2011年1期)、《
期刊