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【摘要】提升课堂教学语言的艺术性是音乐教师的一项基本技能，思路清晰的、准确而艺术的语言是发挥教师主导作用、激发学生学习兴趣、促进学生音乐审美能力提高、实现音乐教学目标的重要保证。
【关键词】音乐教学 语言 艺术
语言是人类最重要的交流手段，如何淋漓尽致、唯美完善地运用语言是一门深内涵、高层次的艺术。教学是教师对知识、经验、方法、能力的传授过程，《学记》中写到“善歌者，使人继其声。善教者，使人继其志。其言也，约而达，微而臧，罕譬而喻，可谓继志矣。”就是说教师的语言是激励学生学习的动力，是成功实施教学的重要手段之一，是一门语言艺术。
音乐是听觉的艺术，把教师的语言与音乐有机结合不仅可以促进学生对音乐的理解，更能促进学生音乐审美能力、艺术思维能力的发展。高中音乐鉴赏教学以学生聆听为主要形式，通过聆听不同音乐要素的表现从而理解音乐，鉴赏音乐。那么，在课堂中教师语言的表达应言简意赅，任何模棱两可、含糊其辞的语言都会影响“传道、授业、解惑”任务的完成。所以音乐教师在讲课时一定要注意语言的组织性、准确性和艺术性。
1.音乐课堂教学中语言的组织性
音乐教学中，课堂语言的组织性尤为重要。一堂好的音乐课，教师的语言要井然有序、紧扣教学内容。从激发学生的兴趣，发掘作品的艺术内涵，到带领学生遨游于音乐的海洋，应该环环紧扣，富于逻辑，引人入胜。教师首先应认真分析教材，了解音乐作品，明确教学重点与难点，才能确定教学过程怎样导入、怎样开头，怎样过渡，怎样结尾。只有思路清晰，语言才会清晰，学生在重点、难点问题上才能够理解得透彻。一堂没有艺术色彩和语言组织性的音乐课，是难以吸引学生，难以激发学生学习兴趣的。没有语言组织性的音乐课堂教学，也将破坏音乐作品本身的完整性，削弱其艺术的魅力。
2.音乐课堂教学中语言的准确性
音乐教学中，音乐教师的语言应该准确地表达音乐作品的本身。所谓准确，就是用最确切、恰当的语句表述概念和判断，准确无误地反映所讲授的内容。教师对教学知识的掌握要准确，表达更要准确。用词不当、逻辑混乱、语法不规范都会影响知识的准确、有效传递。特别是一些容易混淆的概念，例如：在讲述音乐要素中的“节奏”时，学生往往用“快”、“慢”来表示，这与学生理解的生活中节奏的快慢是不同的，在音乐中“节奏”表达的语义应该用“紧凑”和“舒缓”来表示。因为“快”与“慢”在音乐中表示速度，而节奏则是长短时值的组合；在讲解“节奏”与“节拍”时，“节奏”是指用强弱组织起来的音的长短关系，“节拍”是指有强有弱的相同的时间片段按照一定的次序循环重复，简单的说是指音的强弱关系。两者之间的关系是极为密切的。在课堂上，教师一定要用准确的语言讲清二者之间的联系与区别。
3.音乐课堂教学中语言的艺术性
3.1 课堂语言的语速和语调
音乐是一种需要引导的艺术,教师语言的语速、语调非常重要。语言的节奏不可太急或太缓。太急会使学生烦躁，教师自己也容易疲倦；太缓则会使学生注意力松懈。语言的力度也不可太强或太弱。太弱会使课堂气氛显得沉闷，学生提不起兴趣；太强又会显得生硬刻板。只有抑扬顿挫的语速和语调，才能使学生听起来舒服悦耳，兴趣盎然，充分发挥音乐语言的特点，才会给学生带来美的享受，从而达到提高教学效果的目的。
3.2 课堂提问的语言艺术
课堂提问是教师进行思维和语言训练、培养学生解决问题，提高教学效果的一种教学方式。美国教育学家斯特林?G?卡尔汉说：“提问是教师促进学生思维，评价教学效果以及推动学生实现预期目标的基本控制手段。”由此可见，提问在课堂教学中处于举足轻重的地位。从某种意义上说，提问是教师课堂教学中最多的语言活动，一个恰到好处的问题，可以充分调动学生的情绪与积极性，活跃课堂氛围。因此教师课堂提问的语言艺术性直接关系到整个教学，也直接体现出了教师的教学水平。
课堂提问的设置应面向全体学生，要新颖、有深度、有广度，环环紧扣将问题逐步引向深入，引起学生探究学习的欲望，发挥他们的想象力和创造力，充分与学生展开问题的交流，鼓励和引导学生思考、发表自己的见解，从而达到传授知识的目的。
课堂提问的方法用得恰到好处可以充分挖掘音乐的潜在魅力，培养学生的创新思维。在欣赏一首作品时，提问方式和时机的不同带给学生的音乐审美能力也会有所不同。问题可以在欣赏作品之后直接性的提出；也可以在欣赏作品之前间接性的提出，让学生带着问题去聆听音乐；还可以在欣赏音乐中，感受、比较、对比式的提出问题。用激发学生学习兴趣的提问方法同样也可以很好的调动学生。例如：在上《亚洲传统音乐》这一课中，欣赏印度音乐《欢迎》片段时，要让学生了解印度音乐的一个知识点“拉格和塔拉”，如果直接性的问学生：“你们知道在印度音乐中“拉格”和“塔拉”指的是什么吗？”，学生们肯定答不上来，而且也没有兴趣回答。如果换一种提问的方式“同学们，你们知道吗？我们通常所说的音乐中的“旋律”和“节奏”，在印度有一种非常特别的叫法，你们想知道吗？”这个问题提出，即使学生回答不出来，也激发了学生学习的兴趣。
音乐课堂中的提问即是一门学问，更是一门艺术，课堂提问语言的艺术性不仅是教学中的一种方式，更是激励学生参与教学活动的重要手段，只有教师精心的设计、恰到好处的提问，才能提高课堂效率，促进学生音乐审美的提高。
3.3 课堂评价的语言艺术
音乐教学中，课堂评价语言要具有艺术性，准确、出彩的评价不仅是尊重学生主体地位的体现，激发学生学习的有效手段，也是发挥教师主导作用，实现教学目标的重要环节。
课堂评价的语言要准确、得体，以激励性的语言为主，在鼓励和赞扬中挖掘学生的闪光点，使学生有被认可的成就感，从而调动学生的学习主动性，让学生敢于参与课堂教学。例如：在聆听钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》时，很多学生感受到了乐曲中所表达出的黄河怒涛咆哮、此起彼伏、波涛汹涌的场面，并说出自己对音乐的理解和感受，教师可以使用肯定与赞扬的评价“你对音乐作品的感受很深，不但理解音乐，还有自己的见解！许多音乐家少年时期就是这样认真、努力、积极、思考”。但有的学生只是关注到演奏者陶醉于音乐当中，却忽视了去理解和感受音乐，针对这一情况，教师的评价不能是完全否定的，应该用引导性和启发性的语言。
在新课程理念指导下，作为音乐教师除了认真钻研教材、不断提高业务水平、专业技能以外，还要努力提升课堂语言的艺术性，只有这样才能使我们的音乐课更具美感，才能使音乐课的艺术性得到充分的展示。
参考文献
［1］ 《教学语言艺术--课堂教学的主旋律》
［2］ 《怎样掌握教学语言艺术》
【关键词】音乐教学 语言 艺术
语言是人类最重要的交流手段，如何淋漓尽致、唯美完善地运用语言是一门深内涵、高层次的艺术。教学是教师对知识、经验、方法、能力的传授过程，《学记》中写到“善歌者，使人继其声。善教者，使人继其志。其言也，约而达，微而臧，罕譬而喻，可谓继志矣。”就是说教师的语言是激励学生学习的动力，是成功实施教学的重要手段之一，是一门语言艺术。
音乐是听觉的艺术，把教师的语言与音乐有机结合不仅可以促进学生对音乐的理解，更能促进学生音乐审美能力、艺术思维能力的发展。高中音乐鉴赏教学以学生聆听为主要形式，通过聆听不同音乐要素的表现从而理解音乐，鉴赏音乐。那么，在课堂中教师语言的表达应言简意赅，任何模棱两可、含糊其辞的语言都会影响“传道、授业、解惑”任务的完成。所以音乐教师在讲课时一定要注意语言的组织性、准确性和艺术性。
1.音乐课堂教学中语言的组织性
音乐教学中，课堂语言的组织性尤为重要。一堂好的音乐课，教师的语言要井然有序、紧扣教学内容。从激发学生的兴趣，发掘作品的艺术内涵，到带领学生遨游于音乐的海洋，应该环环紧扣，富于逻辑，引人入胜。教师首先应认真分析教材，了解音乐作品，明确教学重点与难点，才能确定教学过程怎样导入、怎样开头，怎样过渡，怎样结尾。只有思路清晰，语言才会清晰，学生在重点、难点问题上才能够理解得透彻。一堂没有艺术色彩和语言组织性的音乐课，是难以吸引学生，难以激发学生学习兴趣的。没有语言组织性的音乐课堂教学，也将破坏音乐作品本身的完整性，削弱其艺术的魅力。
2.音乐课堂教学中语言的准确性
音乐教学中，音乐教师的语言应该准确地表达音乐作品的本身。所谓准确，就是用最确切、恰当的语句表述概念和判断，准确无误地反映所讲授的内容。教师对教学知识的掌握要准确，表达更要准确。用词不当、逻辑混乱、语法不规范都会影响知识的准确、有效传递。特别是一些容易混淆的概念，例如：在讲述音乐要素中的“节奏”时，学生往往用“快”、“慢”来表示，这与学生理解的生活中节奏的快慢是不同的，在音乐中“节奏”表达的语义应该用“紧凑”和“舒缓”来表示。因为“快”与“慢”在音乐中表示速度，而节奏则是长短时值的组合；在讲解“节奏”与“节拍”时，“节奏”是指用强弱组织起来的音的长短关系，“节拍”是指有强有弱的相同的时间片段按照一定的次序循环重复，简单的说是指音的强弱关系。两者之间的关系是极为密切的。在课堂上，教师一定要用准确的语言讲清二者之间的联系与区别。
3.音乐课堂教学中语言的艺术性
3.1 课堂语言的语速和语调
音乐是一种需要引导的艺术,教师语言的语速、语调非常重要。语言的节奏不可太急或太缓。太急会使学生烦躁，教师自己也容易疲倦；太缓则会使学生注意力松懈。语言的力度也不可太强或太弱。太弱会使课堂气氛显得沉闷，学生提不起兴趣；太强又会显得生硬刻板。只有抑扬顿挫的语速和语调，才能使学生听起来舒服悦耳，兴趣盎然，充分发挥音乐语言的特点，才会给学生带来美的享受，从而达到提高教学效果的目的。
3.2 课堂提问的语言艺术
课堂提问是教师进行思维和语言训练、培养学生解决问题，提高教学效果的一种教学方式。美国教育学家斯特林?G?卡尔汉说：“提问是教师促进学生思维，评价教学效果以及推动学生实现预期目标的基本控制手段。”由此可见，提问在课堂教学中处于举足轻重的地位。从某种意义上说，提问是教师课堂教学中最多的语言活动，一个恰到好处的问题，可以充分调动学生的情绪与积极性，活跃课堂氛围。因此教师课堂提问的语言艺术性直接关系到整个教学，也直接体现出了教师的教学水平。
课堂提问的设置应面向全体学生，要新颖、有深度、有广度，环环紧扣将问题逐步引向深入，引起学生探究学习的欲望，发挥他们的想象力和创造力，充分与学生展开问题的交流，鼓励和引导学生思考、发表自己的见解，从而达到传授知识的目的。
课堂提问的方法用得恰到好处可以充分挖掘音乐的潜在魅力，培养学生的创新思维。在欣赏一首作品时，提问方式和时机的不同带给学生的音乐审美能力也会有所不同。问题可以在欣赏作品之后直接性的提出；也可以在欣赏作品之前间接性的提出，让学生带着问题去聆听音乐；还可以在欣赏音乐中，感受、比较、对比式的提出问题。用激发学生学习兴趣的提问方法同样也可以很好的调动学生。例如：在上《亚洲传统音乐》这一课中，欣赏印度音乐《欢迎》片段时，要让学生了解印度音乐的一个知识点“拉格和塔拉”，如果直接性的问学生：“你们知道在印度音乐中“拉格”和“塔拉”指的是什么吗？”，学生们肯定答不上来，而且也没有兴趣回答。如果换一种提问的方式“同学们，你们知道吗？我们通常所说的音乐中的“旋律”和“节奏”，在印度有一种非常特别的叫法，你们想知道吗？”这个问题提出，即使学生回答不出来，也激发了学生学习的兴趣。
音乐课堂中的提问即是一门学问，更是一门艺术，课堂提问语言的艺术性不仅是教学中的一种方式，更是激励学生参与教学活动的重要手段，只有教师精心的设计、恰到好处的提问，才能提高课堂效率，促进学生音乐审美的提高。
3.3 课堂评价的语言艺术
音乐教学中，课堂评价语言要具有艺术性，准确、出彩的评价不仅是尊重学生主体地位的体现，激发学生学习的有效手段，也是发挥教师主导作用，实现教学目标的重要环节。
课堂评价的语言要准确、得体，以激励性的语言为主，在鼓励和赞扬中挖掘学生的闪光点，使学生有被认可的成就感，从而调动学生的学习主动性，让学生敢于参与课堂教学。例如：在聆听钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》时，很多学生感受到了乐曲中所表达出的黄河怒涛咆哮、此起彼伏、波涛汹涌的场面，并说出自己对音乐的理解和感受，教师可以使用肯定与赞扬的评价“你对音乐作品的感受很深，不但理解音乐，还有自己的见解！许多音乐家少年时期就是这样认真、努力、积极、思考”。但有的学生只是关注到演奏者陶醉于音乐当中，却忽视了去理解和感受音乐，针对这一情况，教师的评价不能是完全否定的，应该用引导性和启发性的语言。
在新课程理念指导下，作为音乐教师除了认真钻研教材、不断提高业务水平、专业技能以外，还要努力提升课堂语言的艺术性，只有这样才能使我们的音乐课更具美感，才能使音乐课的艺术性得到充分的展示。
参考文献
［1］ 《教学语言艺术--课堂教学的主旋律》
［2］ 《怎样掌握教学语言艺术》