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【摘要】钢琴在乐器之中有“乐器之王”的美称，很多学习乐器的人都会选择钢琴，很大一部分原因就是钢琴有比其他乐器更强大的表现力。很多人都没有学过钢琴，但是都能感受到钢琴乐曲的美妙之处。但是在现在的高校教学中却存在一个很大的误区，就是过分重视技术上面的练习。很多学习的钢琴都被反复要求过手型或者手速，但是却忽视了音乐表现力的培养，这对钢琴的学习是很不利的，并不能提高学生的全面发展。
【关键词】钢琴教学；演奏；表现力
1.前言
目前，对于钢琴演奏表现力还没有一个权威的定义，基本上都是演奏者根据自己对作品的理解，再加上自己的演奏技巧，来对作品进行演奏，借助自己的想象来对作品进行自己独有的演绎，并且将自己的感受传递给听众。这样的话，即使是同一首歌曲都能有不同的感受。以合唱为例，不同的表演者有不同的心情，在抗战时期的《黄河大合唱》充满了力量，有着当时中国人不屈的精神信仰在其中。而现在表演的《黄河大合唱》体现的是一种居安思危、一种体现当年军人浴血奮战的精神。钢琴也是如此，中华民族有一种独有的细腻的东方气质，与钢琴结合在一起，更能为每一首歌曲带来不同的感受。接下来，本文将从目前高校钢琴教学中存在的误区出发进行分析，研究提高学生钢琴演奏表现力的方法。
2.钢琴教学中常见的误区分析
2.1过分重视理论知识的教学
很多教师在进行钢琴教学的时候，过分重视理论知识的教学。其实理论知识在钢琴的教学中是很关键的，但是并不能让理论教学限制住学生自己的思考。比如说《致爱丽丝》，众所周知，是贝多芬创作的关于爱情的钢琴曲。但是即使是这样的名曲，也应该给学生自己思考的空间，这样学生才能用心进行演绎，而不是单纯的机械性的重复。同时，应该允许学生进行二次创作，不能看到学生有和原曲不同的地方就一味的否认，那样并不能促进学生对乐曲的理解。
2.2过分重视钢琴考级
无论是教师还是学生，都希望能证明自己的钢琴水平很高，而过分重视考级。考级确实能让其他人更加直观的了解到演奏者的钢琴水平，但是不能太看重考级。因为考级毕竟只是一门考试，考试就有套路所在，如果把中心过度的放在考级之上，很容易造成机械性的、应付考试的演奏手法。单纯的击键技术并不是演奏艺术，只有演奏者与钢琴之间产生共鸣，才能让演奏者发自内心的进行演奏。
2.3过分重视钢琴技能练习
这是目前钢琴教学中最常的一个问题。以手法为例，很多学生即使看有名的钢琴演奏家的表演，都会忍不住说诸如“手法不对”的评价。这就是过分重视钢琴技能练习的问题。这样的教学不能让学生发挥自己的主动性和创造性，而只是沦为模仿者。虽然对于初学者而言，学习各种各样的手法能更快的入门，但是对于演奏者而言，更应该重视的是如何将乐曲演奏好，将自己的感情融入其中，而不是局限在技能之上。
3.提高学生钢琴演奏表现力的方法
3.1加强作品的理解
在接触一部新作品的时候，首先要做的，就是对其进行了解和分析。但是在实际生活中，很多教师都做不到这一点。首先，教师应该将作品创作的背景进行介绍。因为音乐是创作者感情的载体，对作品本身的背景进行介绍，能让学生更好的体会到音乐当中的力量。第二，是留出让学生自己思考的时间，不要马上进行技术的练习。不同的人对相同的事也会有不同的看法。教师应该让学生自己和作品产生共鸣，而不是教师怎么讲学生就怎么理解。“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，只有符合自己内心的理解，才能将其完美的演奏出来。第三，就是要在演奏之中不断的完善。每一遍都有不同的体验，将这些体验、自己的新收获不断的进行完善和丰富。一开始的演奏是试探性的，绝不可以冒然激进，不然的话，演奏必然是没有表现力的。所以，全面的理解作品是演奏充满表现力的前提条件。
3.2对学生进行内心歌唱能力的培养
钢琴是一种乐器，似乎与歌唱并没有关系。但是在一开始的时候，也是创作者先在脑海中进行吟唱，再由钢琴演奏出来。很多时候，学生的钢琴演奏之所以呆板、生硬，就是因为没有在内心歌唱。所以在教学的时候，因为培养学生边弹边唱的能力。而且在歌唱的时候，是需要饱含深情的，可以唱的不好听，但是绝对不可以唱的没有热情。只有饱含深情的歌曲，才能让其他人感受到共鸣。在一开始进行学生的时候，可以先从布格缪勒以及舒曼的钢琴曲开始，全方位的培养学生内心歌唱的能力，最终提高演奏的音乐表现力。
4.总结
钢琴本身作为一门艺术，就包含了技术和内容两大部分，过分重视技术就会造成演奏没有感情的情况。而没有感情的演奏者，只能是一个匠人，不能是一位大师。所以在进行教学的时候，必须要重视演奏音乐表现力的培养，将其贯穿于教学的始终，让学生的学习不再局限。而是在每一首乐曲之中加入自己的感情，切实的提高学生的演奏水平和能力。
参考文献：
[1]朱佳.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].黄河之声.2016 （1） ：103
[2]陈浩.浅谈钢琴演奏中触键技术对钢琴音色表现的影响[J].北方音乐.2015 （4） ：66-67
[3]于城富.钢琴演奏中触键对音色表现的影响[J].音乐时空.2015 （5） ：132
[4]毛丹丹.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].北方音乐.2016 ， 36 （5） ：146
作者简介：皮颖 1982.2月，女，汉族， 陕西咸阳人。工作单位：陕西财经职业技术学院讲师，硕士，研究方向：艺术 。
【关键词】钢琴教学；演奏；表现力
1.前言
目前，对于钢琴演奏表现力还没有一个权威的定义，基本上都是演奏者根据自己对作品的理解，再加上自己的演奏技巧，来对作品进行演奏，借助自己的想象来对作品进行自己独有的演绎，并且将自己的感受传递给听众。这样的话，即使是同一首歌曲都能有不同的感受。以合唱为例，不同的表演者有不同的心情，在抗战时期的《黄河大合唱》充满了力量，有着当时中国人不屈的精神信仰在其中。而现在表演的《黄河大合唱》体现的是一种居安思危、一种体现当年军人浴血奮战的精神。钢琴也是如此，中华民族有一种独有的细腻的东方气质，与钢琴结合在一起，更能为每一首歌曲带来不同的感受。接下来，本文将从目前高校钢琴教学中存在的误区出发进行分析，研究提高学生钢琴演奏表现力的方法。
2.钢琴教学中常见的误区分析
2.1过分重视理论知识的教学
很多教师在进行钢琴教学的时候，过分重视理论知识的教学。其实理论知识在钢琴的教学中是很关键的，但是并不能让理论教学限制住学生自己的思考。比如说《致爱丽丝》，众所周知，是贝多芬创作的关于爱情的钢琴曲。但是即使是这样的名曲，也应该给学生自己思考的空间，这样学生才能用心进行演绎，而不是单纯的机械性的重复。同时，应该允许学生进行二次创作，不能看到学生有和原曲不同的地方就一味的否认，那样并不能促进学生对乐曲的理解。
2.2过分重视钢琴考级
无论是教师还是学生，都希望能证明自己的钢琴水平很高，而过分重视考级。考级确实能让其他人更加直观的了解到演奏者的钢琴水平，但是不能太看重考级。因为考级毕竟只是一门考试，考试就有套路所在，如果把中心过度的放在考级之上，很容易造成机械性的、应付考试的演奏手法。单纯的击键技术并不是演奏艺术，只有演奏者与钢琴之间产生共鸣，才能让演奏者发自内心的进行演奏。
2.3过分重视钢琴技能练习
这是目前钢琴教学中最常的一个问题。以手法为例，很多学生即使看有名的钢琴演奏家的表演，都会忍不住说诸如“手法不对”的评价。这就是过分重视钢琴技能练习的问题。这样的教学不能让学生发挥自己的主动性和创造性，而只是沦为模仿者。虽然对于初学者而言，学习各种各样的手法能更快的入门，但是对于演奏者而言，更应该重视的是如何将乐曲演奏好，将自己的感情融入其中，而不是局限在技能之上。
3.提高学生钢琴演奏表现力的方法
3.1加强作品的理解
在接触一部新作品的时候，首先要做的，就是对其进行了解和分析。但是在实际生活中，很多教师都做不到这一点。首先，教师应该将作品创作的背景进行介绍。因为音乐是创作者感情的载体，对作品本身的背景进行介绍，能让学生更好的体会到音乐当中的力量。第二，是留出让学生自己思考的时间，不要马上进行技术的练习。不同的人对相同的事也会有不同的看法。教师应该让学生自己和作品产生共鸣，而不是教师怎么讲学生就怎么理解。“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，只有符合自己内心的理解，才能将其完美的演奏出来。第三，就是要在演奏之中不断的完善。每一遍都有不同的体验，将这些体验、自己的新收获不断的进行完善和丰富。一开始的演奏是试探性的，绝不可以冒然激进，不然的话，演奏必然是没有表现力的。所以，全面的理解作品是演奏充满表现力的前提条件。
3.2对学生进行内心歌唱能力的培养
钢琴是一种乐器，似乎与歌唱并没有关系。但是在一开始的时候，也是创作者先在脑海中进行吟唱，再由钢琴演奏出来。很多时候，学生的钢琴演奏之所以呆板、生硬，就是因为没有在内心歌唱。所以在教学的时候，因为培养学生边弹边唱的能力。而且在歌唱的时候，是需要饱含深情的，可以唱的不好听，但是绝对不可以唱的没有热情。只有饱含深情的歌曲，才能让其他人感受到共鸣。在一开始进行学生的时候，可以先从布格缪勒以及舒曼的钢琴曲开始，全方位的培养学生内心歌唱的能力，最终提高演奏的音乐表现力。
4.总结
钢琴本身作为一门艺术，就包含了技术和内容两大部分，过分重视技术就会造成演奏没有感情的情况。而没有感情的演奏者，只能是一个匠人，不能是一位大师。所以在进行教学的时候，必须要重视演奏音乐表现力的培养，将其贯穿于教学的始终，让学生的学习不再局限。而是在每一首乐曲之中加入自己的感情，切实的提高学生的演奏水平和能力。
参考文献：
[1]朱佳.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].黄河之声.2016 （1） ：103
[2]陈浩.浅谈钢琴演奏中触键技术对钢琴音色表现的影响[J].北方音乐.2015 （4） ：66-67
[3]于城富.钢琴演奏中触键对音色表现的影响[J].音乐时空.2015 （5） ：132
[4]毛丹丹.钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法[J].北方音乐.2016 ， 36 （5） ：146
作者简介：皮颖 1982.2月，女，汉族， 陕西咸阳人。工作单位：陕西财经职业技术学院讲师，硕士，研究方向：艺术 。