2019年是香港携手巴塞尔艺术博览会的第七个年头。创办于上世纪70年代的“巴塞尔”作为国际老牌的顶级艺术博览会品牌，与香港这座城市结缘正好七年。人们常说“七年之痒”，厌倦与懈怠是人之常情，但巴塞尔与香港的“七年之恋”，不仅不“痒”，还孕育了一个越发蓬勃的艺术生态，让人们在熙熙攘攘的这座都市，炙热地感受着艺术的浓度与热度。今年的香港巴塞尔艺术博览会吸引了88000人参观，这是这个世界领先的艺博会的访客新纪录。向公众开放五天的时间里，展会让香港这座本就拥挤的城市迎接着更多的人群。显然，亚洲地区的观众对现当代艺术的兴趣正在不断增长，大家不仅希望学习艺术，更重要的是，想要接受艺术收藏的教育。人们选择来到香港巴塞尔艺术博览会，不仅因为这是一个重要的艺术购买平台，也把这里当作了一个临时的美术馆，观众可以集中看到并了解更多优秀的艺术作品。

炙热的市场

　　香港巴塞尔不仅是亚洲艺术市场的风向标，也是决定全球艺术市场发展方向的关键之一。在这里，观众和藏家们能够领略到新鲜、顶尖的全球现当代艺术盛况。今年香港巴塞尔的热闹，不仅体现在现场的人山人海，以及公众日门票早已售罄，更是体现在参展画廊与艺术家们共同营造的巨大的艺术氛围。 一经开场，已有不菲成绩。据统计，在3月27日香港巴塞尔VIP预览首日的画廊销售，仅一天总销售件数约150-200件，总成交额超过3000万美元。据了解，卓纳画廊在开放数小时后成交额已超千万，作品在VIP首日全部售出。卓纳今年3月开始代理中国艺术家刘野，此次带来的作品《书6号》以35万美元售出。格雷画廊展示的一幅近9米的大卫·霍克尼2018年的新作引起众多关注。这位“最贵在世艺术家”的作品总是价格不菲——2018年，其于上世纪70年代创作的《艺术家肖像（泳池与两个人像）》，仅6平方，却刷新世界在世艺术家拍卖纪录，以加佣金9031.25万美元（折合人民币5.656亿元）成交。因此现场这幅23平方近作的价格不由令人好奇。佩斯画廊展出的张晓刚《我的母亲》，以7位数的价格成交。白立方画廊带来的安迪·沃霍尔的《Campbell Elvis》（坎贝尔·埃尔维斯）（1962），在开幕首日以280万美元售出。

女性艺术家

　　近几年来，女性艺术家备受关注，但总体而言，女性艺术家在市场中仍没有得到和男性同等的重视，且性别偏见现象在大画廊中更为显著。根据《环球艺术市场报告》，规模较大的一级市场画廊倾向于代理较少的女性艺术家，年营业额达100万美元的画廊代理的女性艺术家比例约为38%，而年营业额超过1000万美元的画廊代理的女性艺术家比例则为28%。所以.香港巴塞尔艺术博览会也在默默为女性艺术家“助攻”。“艺聚空间”是香港巴塞尔每年都会有的策展项目，邀请艺术家为展会特别定制大型装置作品。策展人Alexie Glass-Kantor表示，今年提交的申请方案中有30%来自女性艺术家。她特意告诉画廊，会尤其欢迎女性艺术家申报，最终参展名单中包含LatifaEchakhch、李昢、Pinaree Sanpitak、盐田千春四位女性艺术家。其中，李昢的超大型装置“Williing To Be Vulnerable-Metalized Balloon”呈现了一艘十米长的齐柏林飛船复制品，这件作品已被中国一家私人美术馆购藏。

Tips城市与艺术

　　在香港巴塞尔艺术博览会期间，香港这座充满文艺气息的城市各处都洋溢着强烈的艺术气息，大家可在城中的艺文小区欣赏街头作品、参与主题活动，享受大街小巷各个角落的艺术风景，感受创意交织的迷人氛围。如果你没没赶上3月份的巴塞尔艺术障览会，那么下面几个地点也是不可错过的。

“自转地球”艺术装置

　　利东街邀请著名英国艺术家Luke Jerram于香港设置其第一个自转地球的作品“GAIA”！“GAIA”的大小为真实地球的180万分之1，每厘米等于地球表面的18公里。站在装置211米以外欣赏，模拟航天员从月球俯瞰地球的震撼感觉，地球就像是一粒晶莹透亮的蓝色宝石。作品形成“总观效应”（Overview Effect），它是指航天员在宇宙航行，从多数人无法体验的角度观察熟悉的地球，产生敬畏之感，借此深刻全面认识到万物之间的内在联系，从而加深保护环境及大自然的责任感。
　　地点：香港湾仔皇后大道东200号利东街中庭

用衣物回收创造日月星辰

　　在时尚业目前浪费成风的背景下，星街小区通过与纽约环保艺术家DerickMelander的合作，以旧衣作为艺术媒介，创造大型艺术装置以唤醒公众对纺织废料问题的关注。作品色彩斑斓、极富艺术风格，并充分诠释了社会消费、循环使用的重要性和时装带来的更深层含义。作品创作灵感源自日、月及星街，并以大海和天空为蓝本，柔和的湖水蓝色渐渐幻化为靛蓝色、淡紫色至宝蓝色，并点缀以亮羹的星星，透过衣服的渐层创造出震撼人心的画面。
　　地点：湾仔星街小区

“艺术回响”装置艺术

　　也是在香港巴塞尔艺术博览会期间，香港半岛酒店展出了四组艺术装置：珍妮·特艾克曼（Janet Echelman）令人惊艳的雕塑将酒店古典外墙化身梦幻舞台;添姆菲保·罗迈尔斯（Timothy Paul Myers）的装置在大堂茶座触发观众难忘的思潮回忆;伊万纳·瓦罗（lvan Navarro）的作品巧妙融台空间与光，以玩昧的冕虹字母设计引起观众重新思考“家”的观念由卢志刚设计并由其团队米丈建筑厦米丈堂木作制作的作品，为观众营造一个引人入胜的空间，客人可置身其中享专属的餐饮体验。
　　这是半岛酒店集团与策展人伊索尔德布尔迈尔（lsolde Brielmaier）及毕天郫滔迪斯（Betlina Prentice）展开的合作，寻找力求突破艺术媒介限制、创作动人心魄并能启发和吸引观者作品的艺术家参与“艺术回响”。待香港展期于6月23日结束后，部分装置怍品将于2019年秋季移师巴黎半岛酒店展览。
　　地点：香港半岛酒店