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【摘 要】民间年画是我国美术的重要组成部分，是研究各地民间艺术造型、色彩和风俗习惯的图像资料。民间年画和春联一样，起源于“门神”俗称“喜画”。以前的人们喜欢在室内贴年画，门上贴门神，装饰美化我们的环境，用来祝愿新年吉庆，驱凶迎祥，表达了人民群众对美好生活的向往之情。年画流行广泛，通俗普及，深受人们的喜爱，我国民间老艺人用他们炉火纯青的技艺，给我们留下了大量的十分优美的绘画作品，不仅丰富了我们的风土礼俗，而且对美术表现领域有深远的影响。由此可见，年画堪称我国传统艺术的瑰宝，值得我们去探索研究。
【关键词】民间年画；艺术造型；表现形式；民俗特征
1 民间年画的起源
民间年画也叫“画片”、“喜画”，是中国画的一种，因为是一年一换，有的人家张贴供一年欣赏，因此叫年画。民间年画的历史源远流长，据说始于唐朝，一次唐太宗李世民生病，梦里听到野鬼哭泣的声音，以致夜不成眠。大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇身穿铠甲，手执兵器站立在宫门两侧，果然宫中平安无事，唐太宗再也没有听到鬼哭泣的声音。他认为两位大将太辛苦了，心中很是过意不去，所以就命画工将他俩人的形象绘在宫门上，被人们称为门神（见图1-1）。可以说，年画起源于“门神”。到了宋朝，年画流传更为广泛，明末年间，日本人就曾在甘肃发现两种宋朝的年画，一幅就是《四美图》，另一幅就是《灶王爷和关圣帝君》，由此可见宋朝人物年画已具规模了。由于朱元璋提倡过年时贴年画、春联，年画在明朝时就已经拥有了自己独特的体系。年画的风格已经初具地域特色，形成自己独特的题材偏好，用色习惯，因此年画就这样慢慢的流传下来。目前见到最早的一幅木板年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾之芳容》。
民间年画的地域性强，最为著名的有苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、还有四川绵竹朱仙镇被人们称为“年画四大家”。地域性不同年画的绘画风格、题材也不同。苏州桃花坞的年画主要是门神画，它拥有最全的门神，题材多采用民间神话故事传说、人物故事、民间戏剧、当时发生的重大事件等，用象征、隐寓、夸张的手法，来表达人们对美好生活的期盼。天津杨柳青的年画内容多取材于胖娃娃、传统戏曲、歌剧、美女、小孩等，它具有色鲜艳、亮丽，内容丰富多样，笔法精细，气氛祥和喜庆、故事性强，画上题词有趣富有寓意等特色。潍坊杨家埠木版年画制作方法简单方便，工艺精细，色彩喜庆，内容丰富多样有趣。它所涉及到的题材很是广泛，表现形式丰富多彩。主要有：用来祈福迎祥的福画，消难避灾的转运画；美女、娃娃形式的人物画、山水花鸟的花鸟画等等。朱仙镇的年画多采用红、黄、青三原色，颜色单纯亮丽很符合广大人民群众的审美习惯。民间年画的题材大都是人民群众所喜闻乐见的，因此，群众基础广泛，深受人们喜爱。
2 民间年画独特的艺术造型与色彩体系
2.1对民间年画的艺术造型的浅析
民间年画在构图方面讲究饱满、均衡、匀称，线条上讲究工整流畅、刚柔结合、疏密有致、在人物画方面多采用夸张、变形的艺术手法，画面的寓意明显。就用年画《金玉满堂》（见图2-1）来简要说说年画的艺术造型的特点，在《金玉满堂》中，最显眼的是一个胖娃娃的形象，形体很夸张的被放大了，几乎占了整个画面，其中头、手是画师主要刻画的地方。胖娃娃所用线条简练、圆润流畅，有疏有密，节奏感强，娃娃脸胖乎乎的很是可爱，招人喜欢，寓意着人们对富足生活的向往，对美好生活的期盼。有段画诀说得好，“年画要画好，需头大身子小。”说的就是人物画要招人喜欢，需要适当的对主要人物的头部、手部做些比例上的夸张，要让主要人物在画面中突出显眼，年画所采用的这种夸张、饱满的构图手法能更好地表达人们希 望能过上富足、健康、顺心顺意的幸福生活的朴素的审美理想。
年画的构图方式不仅出于人们美好心愿的需要，而且也是因为民间年画制作工艺的需要。民间年画的生产工序由刻板、印刷、套色等多个环节组成的，各个环节紧密相联。一般来说，如果构图空白太多，线条之间距离过大，在印刷的时候，纸就很容易凹陷下去，使多余的颜色粘到画面上造成“塌版”现象，所以，年画在构图时就得考虑这些因素。
2.2对民间年画独特的色彩体系的浅析
民间年画所用的色彩鲜艳亮丽，擅于用大红大绿渲染现世的幸福与欢乐，喜欢用对比手法来表现，用色比较简单，喜欢用纯颜色，采用平图的手法，侧重表现中国传统民俗心理，如红色代表着喜庆吉祥的意思，黄色代表着皇家富贵的寓意，因此，年画中红色、黄色就是主角，占很大比重。单纯鲜亮的颜色给人一种强烈的视觉刺激，渲染一种朴素的、大众化的幸福祥和的气氛。民间年画对色彩的应用，源于人本能的色彩反应，而年画所处地域不同，对色彩的偏好也各不同。如苏州桃花坞的年画在色彩上擅用大红色、紫色、绿色等颜色，大红色能给人一种温暖、幸福、祥和、热闹的感觉；蓝色给人一种诚实理智、永恒、和平、善良的感觉；紫色给人一种优雅高贵、魅力的感觉；而绿色给人一种柔和、新鲜、青春的感觉。不同的颜色呈现出不同的意味，有着不同的含义。这种用色手法装饰性很强、生活气息很浓；天津杨柳青的年画用色最大的一个特点是喜欢在人物脸部、手部等重要部位用金色晕染，这也许和天津一直作为朝廷重要的政治、军事要地有关，此地的达官贵人也成了年画的主要消费群体。所以说，用金色晕染也是为了符合当地的人们的对金钱、权势、社会地位的一种显现，地域性特色强；山东潍坊杨家埠年画重用原色，喜欢大红大绿单纯的颜色，给人一种纯洁朴实之感；四川绵竹朱仙镇年画用色鲜艳、亮丽、悦目，造型质朴简练，非常纯朴厚重。绘制年画的口诀中有一条“画画无正经，新鲜就中”，其中“画画无正经”体现了艺术的随意、不拘泥于形式的特点，给人无限的想象空间。“新鲜就中”说出了人们对鲜艳色彩的喜爱之情，对简单的小幸福的知足、感恩之情。
年画中所用的每一种颜色都代表着不同的意义，例如表现吉祥、喜庆的事情的年画多用红色、黄色，因为红色、黄色能够传达给人一种吉祥、喜庆、富贵、高雅的感觉。所以说，年画的色彩的搭配得根据风俗、用途来调整。 民间年画的色彩不仅与现代色彩学原理有很多相似的地方，而且还与其他国家绘画形式有相通之处。如日本浮世绘，它是日本的一种风俗画，在日本江户时代盛行，以当时市民的审美观念为基础发展起来的。主要描绘当时人们的一种生存状态，主要包括版画浮世绘和手绘浮世绘，用色单纯，采用平涂手法，绘制过程与民间年画类似。日本收藏了大量的中国民间年画的作品。可以说，日本浮世绘不同程度的吸收了中国民间年画的营养。
3 对民间年画民俗特性的浅析
民间年画同其他的民间艺术一样来源于民俗生活，是对广大人民群众生活状态多层面的描绘，年画的产生存在与民众的基本生活状况有着密切的关系，年画的种类题材很丰富也是为了满足人们多种多样的需求而存在的，其中与当地民众的风俗习惯相一致的年画更受老百姓的欢迎。年画的民俗特性可以用老鼠娶亲（见图3-1）来说明，全国各地的年画都有老鼠娶亲这类题材，不同地域、不同风俗，对老鼠娶亲的表现手法、用色习惯也各不相同，但是他们都有一个共同的特点，就是都将各地人们生活中的婚娶的场面运用到画面上，根据所处时代的特点，画面中会呈现出一定的时代特色和当地的民俗风情，赋予它一定的现实意义。不同的民俗功能的年画其题材也不相同。根据民俗场合的需要，年画一般划分为福画、喜画、寿画、市画、四大类，“福画”指新年时在家里所贴的表示祝福、祈福意味的年画。“喜画”指的是新婚嫁娶、家里添丁或是金榜题名时所贴得画。“寿画”是给人做寿时张贴的祈求人们长命百岁的画。“市画”指商家店铺开业时所贴的盼财运的画。所以说，民间年画是研究我国民俗生活的重要一环，是一部生动的全方位的研究历史的资料。
4 民间年画对克林姆特绘画的影响
民间年画造型独特，用色大胆、艳丽、栩栩如生，装饰意味强。年画不仅丰富了我们的礼俗生活，还以其独特的艺术形式，对其他领域的绘画产生或多或少的影响。特别是对装饰大师克林姆特有相当大的影响，克林姆特汲取各种艺术流派、民间美术、与东方美术的长处，形成自己独特的艺术风格，他虽然没来过中国，但对我国的艺术，尤其是民间年画有着浓厚的兴趣，他收集了许多我国民间年画的作品，反复欣赏推敲，在他的书房里就挂着很多年画，他对年画强烈的色彩尤其喜爱，他借鉴了年画中许多的图案和用色手法，他在用色上大多采用纯色平涂，色彩亮丽，喜欢用桃红、群青、明黄这些颜色，这些都是民间年画所擅用的颜色，还借鉴了中国的诸多元素，如荷花、凤凰、孔雀、京剧背景等（见图4-1）。克林姆特这种对待外来文化的态度和学习外来文化的精神，很值得我们去学习。而年画作为我国的瑰宝，更值得我们去更深入的探索，吸取更多的营养为我国的现代美术服务。
5 结语
由此可见，民间年画是我国绘画史上一笔宝贵的财富，它不仅留给我们独特的艺术造型与色彩启迪，还给我们提供了一个了解各地民俗风情的一个平台，让我们能够更深入的了解广大人民群众的所感、所想、所盼。同时它还给我们提供了一个学习传统、认识传统、了解传统的机会。我们要认真探索学习，努力汲取民间年画的艺术精华，借鉴并应用到自己的作品中，更好的为现代艺术服务。
参考文献
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[5]马昌仪.吴地鼠婚俗信与艺术[J].载于民间文学论坛.1997年第4期.
[6] 朱林.绵竹的年画世家[J].文明，2006，（10）.
[7] 赵少华.民间工艺[M].北京：五洲传播出版社1987年版.
[8] 谈洁.绵竹年画在乎乡村竹林间[J].商务旅行，2008，（11）.
[9] 贺巧娟.浅述四川绵竹年画[J].安徽文学（下半月），2008，（09）.
[10] 王莉.中国民间艺术的审美文化意蕴[J].装饰，2003，（9）.
[11] 廖晓伟，葛加林.绵竹年画：震不垮的田园风景[J].西南航空，2008，（12）. [12]李新华著.齐鲁工艺史话[M].济南：山东文艺出版社2004年版.
[13]刘魁立.学科建设与学会发展[M].北京：学苑出版社2002年版.
[14]范小平.绵竹年画在中国美术史上的地位[J].美术，2003，（03）.
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[16]左汉中.中国吉祥图案大观[M].湖南出版社1998.
[17] 谢春.浅谈绵竹年画的装饰性[J].装饰，2008，（08）.
[18]冯敏.中国木板年画的地域特色及其比较研究[J].郑州大学报2005.
[19]孙晓燕.朱仙镇年画的色彩风格特征及其形成原因[J].艺术与设计（理论）2008.
[20]李志刚.民间木板年画的装饰性及美学意义[J].南京艺术学院学报2008.
【关键词】民间年画；艺术造型；表现形式；民俗特征
1 民间年画的起源
民间年画也叫“画片”、“喜画”，是中国画的一种，因为是一年一换，有的人家张贴供一年欣赏，因此叫年画。民间年画的历史源远流长，据说始于唐朝，一次唐太宗李世民生病，梦里听到野鬼哭泣的声音，以致夜不成眠。大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇身穿铠甲，手执兵器站立在宫门两侧，果然宫中平安无事，唐太宗再也没有听到鬼哭泣的声音。他认为两位大将太辛苦了，心中很是过意不去，所以就命画工将他俩人的形象绘在宫门上，被人们称为门神（见图1-1）。可以说，年画起源于“门神”。到了宋朝，年画流传更为广泛，明末年间，日本人就曾在甘肃发现两种宋朝的年画，一幅就是《四美图》，另一幅就是《灶王爷和关圣帝君》，由此可见宋朝人物年画已具规模了。由于朱元璋提倡过年时贴年画、春联，年画在明朝时就已经拥有了自己独特的体系。年画的风格已经初具地域特色，形成自己独特的题材偏好，用色习惯，因此年画就这样慢慢的流传下来。目前见到最早的一幅木板年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾之芳容》。
民间年画的地域性强，最为著名的有苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、还有四川绵竹朱仙镇被人们称为“年画四大家”。地域性不同年画的绘画风格、题材也不同。苏州桃花坞的年画主要是门神画，它拥有最全的门神，题材多采用民间神话故事传说、人物故事、民间戏剧、当时发生的重大事件等，用象征、隐寓、夸张的手法，来表达人们对美好生活的期盼。天津杨柳青的年画内容多取材于胖娃娃、传统戏曲、歌剧、美女、小孩等，它具有色鲜艳、亮丽，内容丰富多样，笔法精细，气氛祥和喜庆、故事性强，画上题词有趣富有寓意等特色。潍坊杨家埠木版年画制作方法简单方便，工艺精细，色彩喜庆，内容丰富多样有趣。它所涉及到的题材很是广泛，表现形式丰富多彩。主要有：用来祈福迎祥的福画，消难避灾的转运画；美女、娃娃形式的人物画、山水花鸟的花鸟画等等。朱仙镇的年画多采用红、黄、青三原色，颜色单纯亮丽很符合广大人民群众的审美习惯。民间年画的题材大都是人民群众所喜闻乐见的，因此，群众基础广泛，深受人们喜爱。
2 民间年画独特的艺术造型与色彩体系
2.1对民间年画的艺术造型的浅析
民间年画在构图方面讲究饱满、均衡、匀称，线条上讲究工整流畅、刚柔结合、疏密有致、在人物画方面多采用夸张、变形的艺术手法，画面的寓意明显。就用年画《金玉满堂》（见图2-1）来简要说说年画的艺术造型的特点，在《金玉满堂》中，最显眼的是一个胖娃娃的形象，形体很夸张的被放大了，几乎占了整个画面，其中头、手是画师主要刻画的地方。胖娃娃所用线条简练、圆润流畅，有疏有密，节奏感强，娃娃脸胖乎乎的很是可爱，招人喜欢，寓意着人们对富足生活的向往，对美好生活的期盼。有段画诀说得好，“年画要画好，需头大身子小。”说的就是人物画要招人喜欢，需要适当的对主要人物的头部、手部做些比例上的夸张，要让主要人物在画面中突出显眼，年画所采用的这种夸张、饱满的构图手法能更好地表达人们希 望能过上富足、健康、顺心顺意的幸福生活的朴素的审美理想。
年画的构图方式不仅出于人们美好心愿的需要，而且也是因为民间年画制作工艺的需要。民间年画的生产工序由刻板、印刷、套色等多个环节组成的，各个环节紧密相联。一般来说，如果构图空白太多，线条之间距离过大，在印刷的时候，纸就很容易凹陷下去，使多余的颜色粘到画面上造成“塌版”现象，所以，年画在构图时就得考虑这些因素。
2.2对民间年画独特的色彩体系的浅析
民间年画所用的色彩鲜艳亮丽，擅于用大红大绿渲染现世的幸福与欢乐，喜欢用对比手法来表现，用色比较简单，喜欢用纯颜色，采用平图的手法，侧重表现中国传统民俗心理，如红色代表着喜庆吉祥的意思，黄色代表着皇家富贵的寓意，因此，年画中红色、黄色就是主角，占很大比重。单纯鲜亮的颜色给人一种强烈的视觉刺激，渲染一种朴素的、大众化的幸福祥和的气氛。民间年画对色彩的应用，源于人本能的色彩反应，而年画所处地域不同，对色彩的偏好也各不同。如苏州桃花坞的年画在色彩上擅用大红色、紫色、绿色等颜色，大红色能给人一种温暖、幸福、祥和、热闹的感觉；蓝色给人一种诚实理智、永恒、和平、善良的感觉；紫色给人一种优雅高贵、魅力的感觉；而绿色给人一种柔和、新鲜、青春的感觉。不同的颜色呈现出不同的意味，有着不同的含义。这种用色手法装饰性很强、生活气息很浓；天津杨柳青的年画用色最大的一个特点是喜欢在人物脸部、手部等重要部位用金色晕染，这也许和天津一直作为朝廷重要的政治、军事要地有关，此地的达官贵人也成了年画的主要消费群体。所以说，用金色晕染也是为了符合当地的人们的对金钱、权势、社会地位的一种显现，地域性特色强；山东潍坊杨家埠年画重用原色，喜欢大红大绿单纯的颜色，给人一种纯洁朴实之感；四川绵竹朱仙镇年画用色鲜艳、亮丽、悦目，造型质朴简练，非常纯朴厚重。绘制年画的口诀中有一条“画画无正经，新鲜就中”，其中“画画无正经”体现了艺术的随意、不拘泥于形式的特点，给人无限的想象空间。“新鲜就中”说出了人们对鲜艳色彩的喜爱之情，对简单的小幸福的知足、感恩之情。
年画中所用的每一种颜色都代表着不同的意义，例如表现吉祥、喜庆的事情的年画多用红色、黄色，因为红色、黄色能够传达给人一种吉祥、喜庆、富贵、高雅的感觉。所以说，年画的色彩的搭配得根据风俗、用途来调整。 民间年画的色彩不仅与现代色彩学原理有很多相似的地方，而且还与其他国家绘画形式有相通之处。如日本浮世绘，它是日本的一种风俗画，在日本江户时代盛行，以当时市民的审美观念为基础发展起来的。主要描绘当时人们的一种生存状态，主要包括版画浮世绘和手绘浮世绘，用色单纯，采用平涂手法，绘制过程与民间年画类似。日本收藏了大量的中国民间年画的作品。可以说，日本浮世绘不同程度的吸收了中国民间年画的营养。
3 对民间年画民俗特性的浅析
民间年画同其他的民间艺术一样来源于民俗生活，是对广大人民群众生活状态多层面的描绘，年画的产生存在与民众的基本生活状况有着密切的关系，年画的种类题材很丰富也是为了满足人们多种多样的需求而存在的，其中与当地民众的风俗习惯相一致的年画更受老百姓的欢迎。年画的民俗特性可以用老鼠娶亲（见图3-1）来说明，全国各地的年画都有老鼠娶亲这类题材，不同地域、不同风俗，对老鼠娶亲的表现手法、用色习惯也各不相同，但是他们都有一个共同的特点，就是都将各地人们生活中的婚娶的场面运用到画面上，根据所处时代的特点，画面中会呈现出一定的时代特色和当地的民俗风情，赋予它一定的现实意义。不同的民俗功能的年画其题材也不相同。根据民俗场合的需要，年画一般划分为福画、喜画、寿画、市画、四大类，“福画”指新年时在家里所贴的表示祝福、祈福意味的年画。“喜画”指的是新婚嫁娶、家里添丁或是金榜题名时所贴得画。“寿画”是给人做寿时张贴的祈求人们长命百岁的画。“市画”指商家店铺开业时所贴的盼财运的画。所以说，民间年画是研究我国民俗生活的重要一环，是一部生动的全方位的研究历史的资料。
4 民间年画对克林姆特绘画的影响
民间年画造型独特，用色大胆、艳丽、栩栩如生，装饰意味强。年画不仅丰富了我们的礼俗生活，还以其独特的艺术形式，对其他领域的绘画产生或多或少的影响。特别是对装饰大师克林姆特有相当大的影响，克林姆特汲取各种艺术流派、民间美术、与东方美术的长处，形成自己独特的艺术风格，他虽然没来过中国，但对我国的艺术，尤其是民间年画有着浓厚的兴趣，他收集了许多我国民间年画的作品，反复欣赏推敲，在他的书房里就挂着很多年画，他对年画强烈的色彩尤其喜爱，他借鉴了年画中许多的图案和用色手法，他在用色上大多采用纯色平涂，色彩亮丽，喜欢用桃红、群青、明黄这些颜色，这些都是民间年画所擅用的颜色，还借鉴了中国的诸多元素，如荷花、凤凰、孔雀、京剧背景等（见图4-1）。克林姆特这种对待外来文化的态度和学习外来文化的精神，很值得我们去学习。而年画作为我国的瑰宝，更值得我们去更深入的探索，吸取更多的营养为我国的现代美术服务。
5 结语
由此可见，民间年画是我国绘画史上一笔宝贵的财富，它不仅留给我们独特的艺术造型与色彩启迪，还给我们提供了一个了解各地民俗风情的一个平台，让我们能够更深入的了解广大人民群众的所感、所想、所盼。同时它还给我们提供了一个学习传统、认识传统、了解传统的机会。我们要认真探索学习，努力汲取民间年画的艺术精华，借鉴并应用到自己的作品中，更好的为现代艺术服务。
参考文献
[1]李新华.吉庆有余话年画[M].济南：山东教育出版社1999.
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[3]史维安.四川民间年画及其艺术特色[M].贵阳：贵州美术出版社1987.
[4]葛加林.绵竹年画[J].西南航空，2007.
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[6] 朱林.绵竹的年画世家[J].文明，2006，（10）.
[7] 赵少华.民间工艺[M].北京：五洲传播出版社1987年版.
[8] 谈洁.绵竹年画在乎乡村竹林间[J].商务旅行，2008，（11）.
[9] 贺巧娟.浅述四川绵竹年画[J].安徽文学（下半月），2008，（09）.
[10] 王莉.中国民间艺术的审美文化意蕴[J].装饰，2003，（9）.
[11] 廖晓伟，葛加林.绵竹年画：震不垮的田园风景[J].西南航空，2008，（12）. [12]李新华著.齐鲁工艺史话[M].济南：山东文艺出版社2004年版.
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[20]李志刚.民间木板年画的装饰性及美学意义[J].南京艺术学院学报2008.