摘要：苏霍姆林斯基说"音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。” “而音乐教育要实现“育人”目的,需要解决一个重要的观念问题:真正把美育作为目标。体现以审美为核心是中小学音乐教育的核心部分，在音乐教学中培养学生以美悦情、以美冶心、以美励志 、以美导行。帮助他们树立正确的审美观，养成健康向上的审美情趣，并启迪他们的智慧、净化他们心灵，陶冶他们情操。
　　关键词：以美悦情 以美励志 以美冶心 以美导行
　　
　　教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”《音乐课程标准》提出：“ 音乐教育以审美教育为核心，……”。长期的中学音乐教学只重视音乐知识和技能的培养，忽视学生艺术感觉、表现力和创造力的培养，当然更谈不上审美了。如何在音乐教学中培养学生的审美能力呢？我认为跟着苏霍姆林斯基，走音乐教学的路，为学生终身热爱音乐、热爱生活打下良好基础。
　　
　　 一、活动中体验美——以美悦情
　　
　　所谓课上得有趣，就是说学生带一种高潮的激动的情绪从事学习和思考，面对真理感到惊奇，学生在活动中感受到自己智慧的力量，体会到创造的快乐。
　　在音乐课中我们运用丰富多彩的音乐活动，让学生在开心、愉悦的环境中学习音乐，体验音乐的美感。欣赏《蓝色探戈》时，通过教师的讲解，使学生能随着舞曲的旋律，想象自己在舞会上舞蹈，从而对音乐的理解，再让学生随着音乐全体起立，跳探戈基本动作加深音乐的理解。有的学生对“动”的兴趣不太浓厚，可以针对性地采取适当的“动”。他们活动全是美的形象，注意力全部集中于眼前的景象，点燃了学生的情感之火，激起其音乐审美的渴望。
　　
　　二、欣赏中感受美——以美励志
　　
　　 音乐、旋律、乐音之美是培养人的德育和智育的重要手段，是心灵高尚和精神纯洁的源泉。
　　音乐对学生地教育不是教师喋喋不休地说教，而是润物细无声的让学生明白作品所蕴含的深刻哲理。如欣赏《二泉映月》整首作品情绪由平静、深沉转为激动、昂扬，它深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。情由心生，心同此感，在演唱主题音乐的时，大部分学生的眼睛里充满了泪花：“阵阵秋风、吹动着他的青衫袖、淡淡的月光……”他们已经深深的理解了：是音乐安抚阿炳孤寂的心灵，是音乐给了阿炳安定幸福。作品的审美教学，就像一粒种子，教师细心浇灌、栽培，以美励志，在学生的心灵中开出一朵朵美丽的花，让学生在实践中感受自身的行为美。
　　
　　三、教学中孕育美——以美冶心
　　
　　音乐能使人看到大自然之美、道德关系之美、劳动之美。人借助音乐不仅可以对周围世界，也可以对自身的崇高、壮丽和美好获得认识。
　　 音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，去滋润学生的心田，陶冶他们的情操。就如《大峡谷组曲》第一乐章《日出》的欣赏：当定音鼓轻柔微弱的声音出现，多媒体课件出现了一副晨曦、鸟鸣、绚丽的山谷和喷薄欲出的太阳。当大鼓柔和的滚奏表现了破晓时冉冉升起的太阳，接着英国管吹起一段晨曲，画外音中响起教师生动地讲解，学生被优美的旋律深深吸引，仿佛置身于大峡谷的画面中，此情此景，怎能无感？难怪同学们在听后感中写到，旋律犹如一幅浓墨重彩的油画，瀑泻出日出东方的美丽情景。音乐就像一股清泉，净化了学生的心灵。
　　
　　四、在实践中创造美——以美导行
　　
　　我认为整个教育体系的重要目的在于：学校要教人学生会在美的世界里生活，没有美就不能生活，让世界之美创造出人本身之美。
　　音乐的艺术性和思想性融为一体，使德育潜移默化，沁人心脾。例如：排练《太阳出来喜洋洋》，引子部分，前奏已经弹奏完毕，声音就参差不齐。通过练习，他们达成默契，开始部分演唱就很整齐了。高声部演唱第一句：“太阳出来啰，”“啰”要演唱九拍，大部分学生唱四拍就换气，结果导致声音不能连贯、断断续续。后来他们自觉的进行调整、达成默契，就唱得很连贯了。三个声部，主旋律有时在中声部、有时在低声部、有时在高声部，这也需要学生注意控制自己声部的强弱，不能一味追求自己声部突出。这样合唱的声音就非常的和谐。教学实践中，对学生进行了集体主义教育，正是“以美导行”最直接、最有说服力的事实。
　　总之艺术教育的最终目的是培养一个完美的人，追随着苏霍姆林斯基的脚步，以音乐为工具，以教学为手段，让学生在音乐教学中体验真、善、美。作为学校美育传播者的音乐教师，应该明白新世纪角色转换的道理，主动去感受、体验、观察、比较、分析、明确自己在课改中的位置。不仅要挖掘音乐教材中美的各种因素，而且还要善于启发诱导学生以美导行，使他们在学校美育教育活动的实践当中，自己去认识美、体验美、掌握美、表现美、创造美。
　　（泰顺县罗阳二中）
　　
　　参考书目：
　　苏霍姆林斯基著——《给教育的建议》《特殊的使命》
　　《怎样培养真正的人》《关心孩子的成长》
　　《中国著名特级教师》教学思想录