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近日，由苏州市文化广电和旅游局、苏州日报报业集团、苏州市广播电视总台联合主办，苏州市文化创意产业联合会承办的“苏州文化产业2019年度人物”推选活动征集已经结束。其中，苏州工业园区共有7位企业家入围30强。
近年来，园区文化产业蓬勃发展，2019年，园区文化产业发展态势强劲，全年营收660亿元，文化及相关产业增加值占GDP比重达7%;这些成绩离不开文化企业经营者们的努力，是他们的坚守与担当，造就了园区日益繁荣的文化产业氛围。
接下来，《全景金鸡湖》将推出系列报道，听听这些企业家讲讲他们创新创业背后的故事。
温玺
有情怀的团队
可以走的更远
当“二更”遇见苏州广电，“更广”应运而生。用视频的形式，探索更广阔的视野，苏州更广科技文化传播有限公司一直在路上。
百家讲坛特别节目《今古话苏州》、苏州总工会定制《勤劳的双手系列片》、“新中国成立七十周年”特别策划《七十年七代人》……成立三年来，更广用一部又一部经典纪录片守住“情怀”，讲好故事。
踏着时代的浪潮，转型融媒
2017年，短视频风口来临。传统媒体纷纷探索转型，苏州广电总台也是转型大军中的一员，开启融媒布局，孵化了一批工作室，短视频工作室是融媒工作室中的一个，第一个走向市场。
2017年前，温玺还是苏州电视台的一名记者。成立工作室后，一批有情怀的同行来到短视频工作室。温玺担任副总经理兼主编。不到一年的时间，短视频工作室就拿到了诸多荣誉。
“网络上用短视频表达的方式，是我们传统媒体当时亟需转型探索的表达方式。”顺势而上，苏州电视台与国内头部短视频平台“二更”合资，成立了苏州更广科技文化传播有限公司。“从我们官媒的本质出发，我们希望找一个有情怀的合作方一起，打造短视频，二更刚好做的是人文纪录片。”两者一拍即合，并以各自的名称“更”和“广”组成公司名称。
转型之路并非一帆风顺， “时代和市场教会我们成长，就比如最基本的做标书，最开始我们用好多天才能做出一份几张纸的标书，拿出去和其他团队对比后才知道差距。”温玺说。
内容为王，生产触及灵魂的作品
5G时代到来，我们还要用图文来表达和介绍自己吗？更广团队上架“视频名片”，视频会更生动地表达和介绍自己。团队通过采访、提炼、写剧本、指导拍摄、剪辑等实现“全流程陪伴”，用一部短小精悍的视频来满足现代人个性化表达的需求。“视频名片”既有艺术的基因，又有一定的功能性，
“在网络发达的年代，如何用视频的形式来为品宣助力，这是我们设计的灵魂。”在温玺看来，任何时代，不管是传统媒体还是新媒体，内容和创新才是王道，“内容为王”永不过时，时常叩问自己内心“你最初想干的是什么”。
在他们的镜头下，豆浆夫妇、羊肉爷爷奶奶、姑苏绣郎等一批苏州“网红”的故事被挖掘，引发了广泛的社会反响。即将开拍的微网剧《面若桃花》，更是立足苏州，通过一碗面讲述苏州城与人的故事。
当前，更广为苏州市的政务和商务提供视频专业服务，不断用新媒体的手段发现苏州的美，挖掘这座城市的内涵。 “更苏州”创作的多部短视频在网络上被广泛转载，打破地域限制，把苏州故事的正能量传播到全国全网。
激发创意，靠作品“走出去”
融媒体平台“更苏州”粉丝数超200万，覆盖15个全网渠道;三年来生产影片300多部，涵盖人文微记录、商业TVC等;全网累计播放量超3亿……在温玺的带领下，更广团队坚持“立足更广的视野，探索更广的表达”，交出了一份漂亮的成绩单。
温玺说：“我们做的只是文化产业中极其微小的一个环节，这个环节恰恰能够触动心灵，如果能够把这个环节做深做透，对整个产业都是有推进作用的。”谈及苏州的文创产业，她告诉记者：“苏州有着得天独厚的文创氛围，在这里，不缺工艺缺的是创意。”
在此次“苏州文化产业2019年度人物”推选活动中，温玺带领团队深耕“文创+视频”产业，入围前30强。“希望通过参加此次评选活動，让更多人看到我们这个团队。有梦想、有情怀的人是会发光的。”温玺说。
未来更广团队将继续怀揣着这份热爱，在“更苏州”都市新媒体的定位上，依靠作品打通市场，走向全国，努力打造成国内媒体融合的优秀典型。温玺坦言：“我们希望做到长三角视频领域的头部品牌。”陪伴天下有情人，更广与有情怀的人，一起成长。
杨震
跨界融合，
做文化与艺术的传播者
踏足设计建筑行业20余年，杨震以独到的眼光和创意，与团队密切合作，在全国各地打造了无数各具特色的展览。
他带领团队打造了陕西历史博物馆、藏文化博物馆、浙江测绘与地理信息科技博物馆等近千个展馆，多个项目获得鲁班奖、国优奖、全国博物馆十大精品奖等重量级奖项。
布局文化领域
1993年，年仅21岁的杨震加入刚刚成立的金螳螂集团，担任第一届设计院经理。此后，近30年的时光，杨震与金螳螂携手共进。他先后出任了金螳螂企业（集团）有限公司联席总裁和苏州金螳螂文化发展股份有限公司董事长。
2001年，金螳螂布局文化领域，成立了苏州金螳螂文化发展股份有限公司。最早这只是一家广告公司，之后经历了两波转型，直到五年前，紧跟园区转型升级步伐，金螳螂文化正式转型到展馆策划设计方向。
来得早不如来得巧，在杨震的领导下，金螳螂文化短短几年就做出了令人瞩目的成绩。作为一家文化创意公司，金螳螂文化全国排名前列， 2019年公司产值规模近10亿元。
两年前，公司搬入位于苏州工业园区金浦路的设计小镇，在杨震看来，这里更有文化公司的感觉。从办公室的灯光到家具的配色，从文化墙的张贴到小庭院的摆设……都营造了一股温暖的氛围，给在这里的每一位员工提供舒适的环境，提升大家的融入感和归属感。 人才是文化企业的核心竞争力
吸引人才不难，如何留住人才是企业管理者需要考虑的难题。从一名设计师成长为一个公司的“大当家”， 杨震自身的发展就是最好的例子。
“对文化企业来说，长效发展需要具有核心竞争力的人才梯队。公司要让员工知道他们奋斗的方向和路径，更能有效激发工作积极性，也让大家知道是公司真心实意地培养每一个有梦想的年轻人。”杨震说道。
从企业文化墙不难看出，金螳螂文化的员工晋升通道非常清晰明了。从助理设计师到设计师再到资深设计师，接下来是项目经理、分院副院长、分院院长、策划设计院长、公司副总、联席总裁。
让人心凝聚在一起，还要让员工有归属感，针对发展较好的员工，公司每年会提供奖励，工作出色的骨干还会吸收为公司股东。“我认为老板和员工之间应该是合作模式，而不是打工模式，这样才能留得住人才，培养好人才。”目前，金螳螂文化共有400多位员工，其中设计人员200多人，研发人员近百人。
“创意+文化+科技”助力园区文化产业
多年来，金螳螂勇于创新，突破传统博物馆平面静止的展陈方式，引入动静结合的科技手段，在技术领域勇当“探路者”，使更多游客在寓教于乐中掌握更多信息。“希望未来可以将博物馆里的文化，换一种形式走出场馆，让更多老百姓感受文化。”
在杨震看来：“文化产业发展需要具备的基因有创意的点子，艺术和文化的基础，科技的加成。”创意和文化之上，还需要前沿科技力量的加持，才能做出精品中的精品。金螳螂文化运用前沿手法展现历史与科技，从多角度、多侧面向广大观众揭示历史文物的丰富文化内涵。
以“创意+艺术+科技”跨界融合，成为文化与艺术的传播者是金螳螂文化公司的使命。杨震表示，接下来，公司会继续提升科技力量，不断引入优质人才，拓展业务领域，努力为文化产业带来更多技术与服务，助推园区以及苏州文化繁荣。
张郁
文化产业
也需要顶层设计
这并不是张郁第一次入围苏州市文化产业年度人物了，他有些泰然自若，“能够入选年度人物30强，是对和氏的充分肯定，近年来，和氏一直在探索文化产业发展的方向。”
作为苏州和氏设计营造股份有限公司总裁、总创作师，张郁从2007年始从事文博设计与策展，先后设计近百个博物馆、文化主题展览馆项目。刚刚公布的2019中国设计年度人物，张郁成功入选。中国设计年度人物是树立中国设计典范人物，展示中国国内外设计师杰出成就的高规格国家级奖项。
走出去，壮大发展新动能
张郁表示，和氏多年来的成长，与苏州工业园区密不可分。2000年和氏刚成立的时候，公司就注册在园区，当时和氏还只是一个做广告设计的公司，在苏州设计业内拥有不错的口碑。
在园区城市建设的过程中，非常重视设计文化。最早和氏所经营的广告业务也主要服务于园区。2004年，和氏参与了园区开发建设十周年展馆的设计，其中独墅湖科教创新区和科技园的展馆都是和氏设计的。由此，和氏开启了对于公司转型的思考，“这类能够体现城市文化的展馆应该如何设计和制作呢？”
2007年，和氏顺利实现转型，从广告设计转型到展馆综合设计、施工、策划、规划等一体化工作。与此同时，和氏也逐渐从苏州市场走向全国市场，承接全国范围内各类文化类场馆、文旅融合项目以及博物馆项目，积淀了一定的品牌影响力。在走出去的过程中，和氏代表着园区先进的理念和思维。
将园区打造成文化产业的创新基地
2014年，作为园区总部企业，和氏总部基地大楼在园区落成。在建设过程中园区提供了各项细致亲商的服务，同时助力企业的品牌宣传，积极向外推介，和氏已成为园区文化产业的示范窗口之一。
此外，园区一直重视文化产业资金扶持工作，2011年和氏董事长吴景贤陆续入选金鸡湖人才、姑苏文化事业领军人才，公司因此拿到了诸多文化扶持资金。在和氏的专利申报、质量体系认证乃至上市工作中，园区亦给予了系统的专业指导服务。
“我们公司之所以能成功转型为具备综合实力的文创企业，这跟园区在这26年间对于设计和文化的创新需求有莫大的关系。”多年来，在园区的土地上集合了大批规模型而非僅仅创业型的文化企业，形成了享誉全国的设计企业群、动漫产业基地、互联网企业平台，由此可见，园区具备文化创意产业的扎实基础。
“园区未来应该成为文化产业的创新基地，但要把这些产业集群集合起来，形成文化产业的特色，还需要摸索文化产业产业链的整合和服务。在园区，拥有跨界整合能力的顶层设计公司现在还不多，这也是和氏的目标，和氏致力于成为文化产业链的顶端。”
文创产业需要跨界整合
“我们之所以能做好展览，是因为我们并没有把展馆设计定位为设计行业，而将其定义为文化创意行业中传播一类。”在张郁看来，展览是对文化传播要素的一种整合，而展馆是传播文化的一种载体，是一种新型的文化传播业态。
和氏深谙“可以泡的博物馆”这一概念，而泡博物馆正是文旅融合的体现，在张郁看来，博物馆是最能够践行文旅融合的场所。“严格意义上来说，我们是用空间传媒、文旅融合、文化消费这三维整合的立体思维，整合室内、空间、材料、艺术展项、科技等等专业知识，打造一个传播文化的空间，充分体现了跨界的概念。” 把文化产业看似形而上的东西落地，跨界+整合+尝试是和氏一直在做的事情。
在张郁看来，文化产业发展的内核是人才。苏州文化产业发展缺乏人才基础，因此和氏不断地和著名高校联手获得优秀的高校师生资源，和本地高校联手培养具有实战经验的人才。
赵羽
用实力
为传统文化打CALL
从事广告、设计工作近30年，苏州绿野创意文化集团有限公司董事长、艺术总监赵羽不断推出重量级平面设计作品，他的作品获得了德国红点设计传达奖、中国品牌设计金奖等百余项国内外奖项。
情怀不死，创意不歇
1993年，赵羽在苏州成立了苏州市绿野广告有限公司，成立之初，公司定位为广告公司，之后才慢慢转型做品牌设计。
如今，绿野集团已经成为了一支跨界设计团队。在平面设计、空间设计、公共艺术等各个领域穿梭，将平面语言、当代艺术、城市空间各种媒介讯息、方式进行碰撞、融合，成为绿野集团的设计亮点。
随着经济实力的加强，中国在各个行业和领域越来越受到世界的关注，国际设计界也把目光投向了中国。2004年，由清华大学美术学院和中央美术学院主办的第53届AGI大会在北京举行。AGI自成立以来，就成为汇聚世界各地最顶尖平面设计大师的一个俱乐部。这场大会上，赵羽提议在扇面上做创意，所有的设计师都在扇子上做设计，将中国元素传达给世界，让国际设计师领略中国文化的无穷魅力。
在他的带领下，公司蝉联两届中国创意产业高成长百强企业，设计作品被国内外、北京图书馆、中国博物馆、故宫博物院等多家艺术机构收藏和展出。据赵羽介绍，未来公司业务方向分为四大块。首先依旧是品牌设计，其次是广告标识导视，再者是展览展示和文化推广。
对于正在创业的年轻人，赵羽建议：“如果要面对中国的市场，应该研究传统文化，同时还要有国际化的视野。”研究传统文化，具备国际化的视野，这也许正是赵羽经营公司的秘诀所在。
结缘苏扇，传承苏式文化
设计带动文化产业，作为苏扇文化研究会会长，赵羽从申报苏扇为非物质文化遗产、文化创意产业的研发，到苏扇文化研究会的成立，他始终不遗余力地为苏扇文化推广、展览。
说起与苏扇的缘分，还要往前倒几十年，赵羽之前在北京电影制片厂工作，一次偶然的机会，认识了工艺精美的苏扇。后来，赵羽便一发不可收拾，收藏了很多苏扇，在传承和发扬苏扇文化方面做了很多工作。
2019年6月，公司与苏州市文艺之家、苏州市书法家协会联合主办了“风雅颂—明清以来名家扇面书法展”。此次展览的举办不仅弘扬了传统扇面书法艺术，更使折扇团扇书法艺术获得了全面且系统的展示。
近年来，园区文化产业蓬勃发展，2019年，园区文化产业发展态势强劲，全年营收660亿元，文化及相关产业增加值占GDP比重达7%;这些成绩离不开文化企业经营者们的努力，是他们的坚守与担当，造就了园区日益繁荣的文化产业氛围。
接下来，《全景金鸡湖》将推出系列报道，听听这些企业家讲讲他们创新创业背后的故事。
温玺
有情怀的团队
可以走的更远
当“二更”遇见苏州广电，“更广”应运而生。用视频的形式，探索更广阔的视野，苏州更广科技文化传播有限公司一直在路上。
百家讲坛特别节目《今古话苏州》、苏州总工会定制《勤劳的双手系列片》、“新中国成立七十周年”特别策划《七十年七代人》……成立三年来，更广用一部又一部经典纪录片守住“情怀”，讲好故事。
踏着时代的浪潮，转型融媒
2017年，短视频风口来临。传统媒体纷纷探索转型，苏州广电总台也是转型大军中的一员，开启融媒布局，孵化了一批工作室，短视频工作室是融媒工作室中的一个，第一个走向市场。
2017年前，温玺还是苏州电视台的一名记者。成立工作室后，一批有情怀的同行来到短视频工作室。温玺担任副总经理兼主编。不到一年的时间，短视频工作室就拿到了诸多荣誉。
“网络上用短视频表达的方式，是我们传统媒体当时亟需转型探索的表达方式。”顺势而上，苏州电视台与国内头部短视频平台“二更”合资，成立了苏州更广科技文化传播有限公司。“从我们官媒的本质出发，我们希望找一个有情怀的合作方一起，打造短视频，二更刚好做的是人文纪录片。”两者一拍即合，并以各自的名称“更”和“广”组成公司名称。
转型之路并非一帆风顺， “时代和市场教会我们成长，就比如最基本的做标书，最开始我们用好多天才能做出一份几张纸的标书，拿出去和其他团队对比后才知道差距。”温玺说。
内容为王，生产触及灵魂的作品
5G时代到来，我们还要用图文来表达和介绍自己吗？更广团队上架“视频名片”，视频会更生动地表达和介绍自己。团队通过采访、提炼、写剧本、指导拍摄、剪辑等实现“全流程陪伴”，用一部短小精悍的视频来满足现代人个性化表达的需求。“视频名片”既有艺术的基因，又有一定的功能性，
“在网络发达的年代，如何用视频的形式来为品宣助力，这是我们设计的灵魂。”在温玺看来，任何时代，不管是传统媒体还是新媒体，内容和创新才是王道，“内容为王”永不过时，时常叩问自己内心“你最初想干的是什么”。
在他们的镜头下，豆浆夫妇、羊肉爷爷奶奶、姑苏绣郎等一批苏州“网红”的故事被挖掘，引发了广泛的社会反响。即将开拍的微网剧《面若桃花》，更是立足苏州，通过一碗面讲述苏州城与人的故事。
当前，更广为苏州市的政务和商务提供视频专业服务，不断用新媒体的手段发现苏州的美，挖掘这座城市的内涵。 “更苏州”创作的多部短视频在网络上被广泛转载，打破地域限制，把苏州故事的正能量传播到全国全网。
激发创意，靠作品“走出去”
融媒体平台“更苏州”粉丝数超200万，覆盖15个全网渠道;三年来生产影片300多部，涵盖人文微记录、商业TVC等;全网累计播放量超3亿……在温玺的带领下，更广团队坚持“立足更广的视野，探索更广的表达”，交出了一份漂亮的成绩单。
温玺说：“我们做的只是文化产业中极其微小的一个环节，这个环节恰恰能够触动心灵，如果能够把这个环节做深做透，对整个产业都是有推进作用的。”谈及苏州的文创产业，她告诉记者：“苏州有着得天独厚的文创氛围，在这里，不缺工艺缺的是创意。”
在此次“苏州文化产业2019年度人物”推选活动中，温玺带领团队深耕“文创+视频”产业，入围前30强。“希望通过参加此次评选活動，让更多人看到我们这个团队。有梦想、有情怀的人是会发光的。”温玺说。
未来更广团队将继续怀揣着这份热爱，在“更苏州”都市新媒体的定位上，依靠作品打通市场，走向全国，努力打造成国内媒体融合的优秀典型。温玺坦言：“我们希望做到长三角视频领域的头部品牌。”陪伴天下有情人，更广与有情怀的人，一起成长。
杨震
跨界融合，
做文化与艺术的传播者
踏足设计建筑行业20余年，杨震以独到的眼光和创意，与团队密切合作，在全国各地打造了无数各具特色的展览。
他带领团队打造了陕西历史博物馆、藏文化博物馆、浙江测绘与地理信息科技博物馆等近千个展馆，多个项目获得鲁班奖、国优奖、全国博物馆十大精品奖等重量级奖项。
布局文化领域
1993年，年仅21岁的杨震加入刚刚成立的金螳螂集团，担任第一届设计院经理。此后，近30年的时光，杨震与金螳螂携手共进。他先后出任了金螳螂企业（集团）有限公司联席总裁和苏州金螳螂文化发展股份有限公司董事长。
2001年，金螳螂布局文化领域，成立了苏州金螳螂文化发展股份有限公司。最早这只是一家广告公司，之后经历了两波转型，直到五年前，紧跟园区转型升级步伐，金螳螂文化正式转型到展馆策划设计方向。
来得早不如来得巧，在杨震的领导下，金螳螂文化短短几年就做出了令人瞩目的成绩。作为一家文化创意公司，金螳螂文化全国排名前列， 2019年公司产值规模近10亿元。
两年前，公司搬入位于苏州工业园区金浦路的设计小镇，在杨震看来，这里更有文化公司的感觉。从办公室的灯光到家具的配色，从文化墙的张贴到小庭院的摆设……都营造了一股温暖的氛围，给在这里的每一位员工提供舒适的环境，提升大家的融入感和归属感。 人才是文化企业的核心竞争力
吸引人才不难，如何留住人才是企业管理者需要考虑的难题。从一名设计师成长为一个公司的“大当家”， 杨震自身的发展就是最好的例子。
“对文化企业来说，长效发展需要具有核心竞争力的人才梯队。公司要让员工知道他们奋斗的方向和路径，更能有效激发工作积极性，也让大家知道是公司真心实意地培养每一个有梦想的年轻人。”杨震说道。
从企业文化墙不难看出，金螳螂文化的员工晋升通道非常清晰明了。从助理设计师到设计师再到资深设计师，接下来是项目经理、分院副院长、分院院长、策划设计院长、公司副总、联席总裁。
让人心凝聚在一起，还要让员工有归属感，针对发展较好的员工，公司每年会提供奖励，工作出色的骨干还会吸收为公司股东。“我认为老板和员工之间应该是合作模式，而不是打工模式，这样才能留得住人才，培养好人才。”目前，金螳螂文化共有400多位员工，其中设计人员200多人，研发人员近百人。
“创意+文化+科技”助力园区文化产业
多年来，金螳螂勇于创新，突破传统博物馆平面静止的展陈方式，引入动静结合的科技手段，在技术领域勇当“探路者”，使更多游客在寓教于乐中掌握更多信息。“希望未来可以将博物馆里的文化，换一种形式走出场馆，让更多老百姓感受文化。”
在杨震看来：“文化产业发展需要具备的基因有创意的点子，艺术和文化的基础，科技的加成。”创意和文化之上，还需要前沿科技力量的加持，才能做出精品中的精品。金螳螂文化运用前沿手法展现历史与科技，从多角度、多侧面向广大观众揭示历史文物的丰富文化内涵。
以“创意+艺术+科技”跨界融合，成为文化与艺术的传播者是金螳螂文化公司的使命。杨震表示，接下来，公司会继续提升科技力量，不断引入优质人才，拓展业务领域，努力为文化产业带来更多技术与服务，助推园区以及苏州文化繁荣。
张郁
文化产业
也需要顶层设计
这并不是张郁第一次入围苏州市文化产业年度人物了，他有些泰然自若，“能够入选年度人物30强，是对和氏的充分肯定，近年来，和氏一直在探索文化产业发展的方向。”
作为苏州和氏设计营造股份有限公司总裁、总创作师，张郁从2007年始从事文博设计与策展，先后设计近百个博物馆、文化主题展览馆项目。刚刚公布的2019中国设计年度人物，张郁成功入选。中国设计年度人物是树立中国设计典范人物，展示中国国内外设计师杰出成就的高规格国家级奖项。
走出去，壮大发展新动能
张郁表示，和氏多年来的成长，与苏州工业园区密不可分。2000年和氏刚成立的时候，公司就注册在园区，当时和氏还只是一个做广告设计的公司，在苏州设计业内拥有不错的口碑。
在园区城市建设的过程中，非常重视设计文化。最早和氏所经营的广告业务也主要服务于园区。2004年，和氏参与了园区开发建设十周年展馆的设计，其中独墅湖科教创新区和科技园的展馆都是和氏设计的。由此，和氏开启了对于公司转型的思考，“这类能够体现城市文化的展馆应该如何设计和制作呢？”
2007年，和氏顺利实现转型，从广告设计转型到展馆综合设计、施工、策划、规划等一体化工作。与此同时，和氏也逐渐从苏州市场走向全国市场，承接全国范围内各类文化类场馆、文旅融合项目以及博物馆项目，积淀了一定的品牌影响力。在走出去的过程中，和氏代表着园区先进的理念和思维。
将园区打造成文化产业的创新基地
2014年，作为园区总部企业，和氏总部基地大楼在园区落成。在建设过程中园区提供了各项细致亲商的服务，同时助力企业的品牌宣传，积极向外推介，和氏已成为园区文化产业的示范窗口之一。
此外，园区一直重视文化产业资金扶持工作，2011年和氏董事长吴景贤陆续入选金鸡湖人才、姑苏文化事业领军人才，公司因此拿到了诸多文化扶持资金。在和氏的专利申报、质量体系认证乃至上市工作中，园区亦给予了系统的专业指导服务。
“我们公司之所以能成功转型为具备综合实力的文创企业，这跟园区在这26年间对于设计和文化的创新需求有莫大的关系。”多年来，在园区的土地上集合了大批规模型而非僅仅创业型的文化企业，形成了享誉全国的设计企业群、动漫产业基地、互联网企业平台，由此可见，园区具备文化创意产业的扎实基础。
“园区未来应该成为文化产业的创新基地，但要把这些产业集群集合起来，形成文化产业的特色，还需要摸索文化产业产业链的整合和服务。在园区，拥有跨界整合能力的顶层设计公司现在还不多，这也是和氏的目标，和氏致力于成为文化产业链的顶端。”
文创产业需要跨界整合
“我们之所以能做好展览，是因为我们并没有把展馆设计定位为设计行业，而将其定义为文化创意行业中传播一类。”在张郁看来，展览是对文化传播要素的一种整合，而展馆是传播文化的一种载体，是一种新型的文化传播业态。
和氏深谙“可以泡的博物馆”这一概念，而泡博物馆正是文旅融合的体现，在张郁看来，博物馆是最能够践行文旅融合的场所。“严格意义上来说，我们是用空间传媒、文旅融合、文化消费这三维整合的立体思维，整合室内、空间、材料、艺术展项、科技等等专业知识，打造一个传播文化的空间，充分体现了跨界的概念。” 把文化产业看似形而上的东西落地，跨界+整合+尝试是和氏一直在做的事情。
在张郁看来，文化产业发展的内核是人才。苏州文化产业发展缺乏人才基础，因此和氏不断地和著名高校联手获得优秀的高校师生资源，和本地高校联手培养具有实战经验的人才。
赵羽
用实力
为传统文化打CALL
从事广告、设计工作近30年，苏州绿野创意文化集团有限公司董事长、艺术总监赵羽不断推出重量级平面设计作品，他的作品获得了德国红点设计传达奖、中国品牌设计金奖等百余项国内外奖项。
情怀不死，创意不歇
1993年，赵羽在苏州成立了苏州市绿野广告有限公司，成立之初，公司定位为广告公司，之后才慢慢转型做品牌设计。
如今，绿野集团已经成为了一支跨界设计团队。在平面设计、空间设计、公共艺术等各个领域穿梭，将平面语言、当代艺术、城市空间各种媒介讯息、方式进行碰撞、融合，成为绿野集团的设计亮点。
随着经济实力的加强，中国在各个行业和领域越来越受到世界的关注，国际设计界也把目光投向了中国。2004年，由清华大学美术学院和中央美术学院主办的第53届AGI大会在北京举行。AGI自成立以来，就成为汇聚世界各地最顶尖平面设计大师的一个俱乐部。这场大会上，赵羽提议在扇面上做创意，所有的设计师都在扇子上做设计，将中国元素传达给世界，让国际设计师领略中国文化的无穷魅力。
在他的带领下，公司蝉联两届中国创意产业高成长百强企业，设计作品被国内外、北京图书馆、中国博物馆、故宫博物院等多家艺术机构收藏和展出。据赵羽介绍，未来公司业务方向分为四大块。首先依旧是品牌设计，其次是广告标识导视，再者是展览展示和文化推广。
对于正在创业的年轻人，赵羽建议：“如果要面对中国的市场，应该研究传统文化，同时还要有国际化的视野。”研究传统文化，具备国际化的视野，这也许正是赵羽经营公司的秘诀所在。
结缘苏扇，传承苏式文化
设计带动文化产业，作为苏扇文化研究会会长，赵羽从申报苏扇为非物质文化遗产、文化创意产业的研发，到苏扇文化研究会的成立，他始终不遗余力地为苏扇文化推广、展览。
说起与苏扇的缘分，还要往前倒几十年，赵羽之前在北京电影制片厂工作，一次偶然的机会，认识了工艺精美的苏扇。后来，赵羽便一发不可收拾，收藏了很多苏扇，在传承和发扬苏扇文化方面做了很多工作。
2019年6月，公司与苏州市文艺之家、苏州市书法家协会联合主办了“风雅颂—明清以来名家扇面书法展”。此次展览的举办不仅弘扬了传统扇面书法艺术，更使折扇团扇书法艺术获得了全面且系统的展示。