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〔摘 要〕由四川交响乐团“天姿国乐”女子民乐团担任演奏团队的“国风 四季音乐会”推出最后一场《中国故事》已在四川大剧院成功上演。本次音乐会在传承经典中探索创新，广受大众喜爱。
〔关键词〕“天姿国乐”；《中国故事》音乐会
“每个国家的民众都需要找到属于他们自己的音乐符号，从这个意义上说，国风音乐的流行是一个必然趋势。”
——中央歌剧舞剧院首席作曲 张渠
为拉近观众与剧场的距离，四川大剧院和四川交响乐团联合出品，由四川省演出公司协办、四川交响乐团“天姿国乐”女子民乐团担任演奏团队的“国风 四季音乐会”推出了高质量艺术水准的国乐音乐会。“天姿国乐”已在世界各大顶级音乐厅成功上演过数次专场音乐会，这一次，她们更希望让国乐奏响在自己的家乡。
“国风 四季音乐会”通过名家名曲、跨界融合、影视金曲、经典重现四个方面的内容重新设计并定义了国乐音乐会，其结合当下国潮、国风的时尚表达，吸引着热爱中国文化和国乐的观众，努力将“国风 四季音乐会”打造成独一无二的四川音乐名片和国风音乐会品牌。自2020年9月26日起，“国风 四季音乐会”连续推出了《霓裳国乐》《国潮来袭》《聆听国乐》《中国故事》四场音乐会，最后一场《中国故事》已于2020年11月21日在四川大剧院成功上演。
本场音乐会精选了广受大众喜欢的经典影视剧中的音乐作品。其抒情优美的旋律，大开大合的叙事风格，以独特的美学形态再现经典影视中光影声色的美好瞬间，让观众感受那“初听不识曲中意，再听已是曲中人”的唯美意境。
正声雅韵
《中国故事》的开场曲是《红楼梦》组曲合奏，其由王立平作曲，蔡东铧改编自87版电视剧《红楼梦》，演唱者是四川交响乐团青年女高音孙彦。随着电视剧的热播，87版電视剧《红楼梦》里的经典音乐早已是家喻户晓、耳熟能详。这类具有东方神韵的音乐，最为考验演奏者的人文素养和演奏功力。她们不仅要把极具古典美学精神的典雅带给大家，还要将不同个性的作品所形成的戏剧张力拿捏到位，才能让演绎深入人心。
之后的《冰山上的来客》（唢呐、竹笛与乐队）与《牧羊曲》合奏都描述东方旋律，展示了东方神韵，再现了东方音乐之美。
侠骨柔情
每个人心中都有一个武侠梦，影响和指引着我们，正所谓“侠义在心中，英雄梦不朽”。所以在“侠骨柔情”篇章所表演的曲目有：《卧虎藏龙》合奏、《沧海一声笑》合奏、《铁血丹心》合奏。其中，《卧虎藏龙》合奏由谭盾作曲，曾获第73届奥斯卡最佳原创配乐，受到了观众热烈的欢迎。
此曲特别邀请到国家一级演奏家、四川交响乐团大提琴演奏家郭曲来担任独奏。该版本的音域跨度较大，非常考验演奏者的大提琴演奏技巧，难度相当高。但郭曲以精彩的演绎充分展现了其高超的演奏技巧，其演奏的音色极其考究，音乐处理细腻而有深度，在粗犷的、深情的、辽阔的情感表达中，展示了不同的演奏方式。而大提琴与乐队的配合更是丝丝入扣，使整首乐曲充满了戏剧性的张力。这首作品旋律极具东方韵味，配器干净而精彩，是中国音乐国际化表达的成功之作，也是雅俗共赏的经典代表。
古风新意
“古风新意”的作品大多改编自观众熟悉的电影电视剧，包括：《九儿》琵琶与乐队、《芈月传 满月》管子、笙与乐队、《大话西游 一生所爱》二胡与乐队。其是与情感故事相关的经典歌曲，是以现代审美演绎古风音乐的唯美之作。
音乐是情感的艺术，中国的旋律，中国的故事，更适合用中国的乐器表达。无论是倔强、敢爱敢恨的人物故事，还是超越生死的大情大爱，以及无奈而又哀伤的刻骨相思之情，都可以通过深入人心的旋律来聊以寄托。正因如此，每首歌曲的改编必须器乐化，让情感的表达更含蓄而深邃。这对于指挥和演奏员来说，是一种新的尝试和挑战。要想把每首作品演绎得精妙而感人，必须回归到音乐本身，让由心而动生发出来的旋律自然地流淌到观众心里，这样的演奏效果才是音乐家所期待的。在指挥的带动下，乐手通过深情地演绎器乐引起现场观众的情感共鸣，是本场音乐会的最终目标。
当代传奇
每个年代都有经典与传奇，触碰我们共同的心弦。当代传奇的曲目分别有：《打虎上山》合奏，竹笛、二胡与乐队《女人花》《传奇》合奏。
《打虎上山》合奏由指挥蔡东铧先生改编，选自现代京剧《智取威虎山》中的《打虎上山》，其也是现代戏的经典唱段之一。年代久远的经典作品让观众怀旧，急速而下的旋律由弦乐与弹拨乐奏出，浩然之气扑面而来，唢呐明亮的色彩模仿京剧唱段，仿佛打开一段旧时光，样板戏的特写镜头在斑驳的色彩中浮现，乐队的配合默契，充分烘托出唢呐的主奏，同时在不同的段落展示各个声部，演绎生动而精彩，现场气氛热烈，观众的情绪被释放出来。
《中国故事》的音乐会门票仅上线一周就已全部售完。演出当天，四川大剧院里坐满了观众。这一席音乐的大餐、文化的盛宴引发了观众自发的热情回应，而观众后续的反馈也体现了他们对这次音乐会的意犹未尽。
有观众表示：“一场打动人心的音乐会，随着流淌的国风民乐，人生旅途中的一幕幕熟悉的画面不断映入脑海，有刻骨铭心的爱情，有快意恩仇的江湖，或百转千回，或荡气回肠，或温婉动人，或慷慨激昂。民乐乐器演绎别样的过往经典，一席观众报以热烈的欢呼掌声。
下次继续捧场！”。还有观众直言： “奔着《红楼梦》去的，世间辽阔，时间渺茫。人人皆心中所有，却不能做到人人皆有笔下，唯有最为纯粹的听觉，可以简单地完成从空间到时间的过渡，超越茫茫时空求得‘知音’。”徜徉在音乐中的观众们感觉到：“音声悠荡，空灵飘渺中但见云雾之处，一块被弃之山野的补天石上字迹分明泪血点点，朦胧梦幻中演出这怀金悼玉的红楼梦。”他们都开心地表示道：“今天真的好开心！第一次听音乐会，巴掌都拍烂了，太太太牛了，明年还要来听。”
《中国故事》 ——“天姿国乐”的又一经典之作，在环环相扣、意境相接的现场演出和热情无比、赞不绝口的观众反馈中圆满收官。至此，2020年的“国风 四季音乐会”也画上了句号，但这并不是结束。在明年春天，“国风 四季音乐会”将继续与大家见面，融入多元化的音乐元素，一如既往地传承经典、探索创新，以当代审美呈现国乐的多姿多彩。
（本文图片由黄宋颖提供）
〔关键词〕“天姿国乐”；《中国故事》音乐会
“每个国家的民众都需要找到属于他们自己的音乐符号，从这个意义上说，国风音乐的流行是一个必然趋势。”
——中央歌剧舞剧院首席作曲 张渠
为拉近观众与剧场的距离，四川大剧院和四川交响乐团联合出品，由四川省演出公司协办、四川交响乐团“天姿国乐”女子民乐团担任演奏团队的“国风 四季音乐会”推出了高质量艺术水准的国乐音乐会。“天姿国乐”已在世界各大顶级音乐厅成功上演过数次专场音乐会，这一次，她们更希望让国乐奏响在自己的家乡。
“国风 四季音乐会”通过名家名曲、跨界融合、影视金曲、经典重现四个方面的内容重新设计并定义了国乐音乐会，其结合当下国潮、国风的时尚表达，吸引着热爱中国文化和国乐的观众，努力将“国风 四季音乐会”打造成独一无二的四川音乐名片和国风音乐会品牌。自2020年9月26日起，“国风 四季音乐会”连续推出了《霓裳国乐》《国潮来袭》《聆听国乐》《中国故事》四场音乐会，最后一场《中国故事》已于2020年11月21日在四川大剧院成功上演。
本场音乐会精选了广受大众喜欢的经典影视剧中的音乐作品。其抒情优美的旋律，大开大合的叙事风格，以独特的美学形态再现经典影视中光影声色的美好瞬间，让观众感受那“初听不识曲中意，再听已是曲中人”的唯美意境。
正声雅韵
《中国故事》的开场曲是《红楼梦》组曲合奏，其由王立平作曲，蔡东铧改编自87版电视剧《红楼梦》，演唱者是四川交响乐团青年女高音孙彦。随着电视剧的热播，87版電视剧《红楼梦》里的经典音乐早已是家喻户晓、耳熟能详。这类具有东方神韵的音乐，最为考验演奏者的人文素养和演奏功力。她们不仅要把极具古典美学精神的典雅带给大家，还要将不同个性的作品所形成的戏剧张力拿捏到位，才能让演绎深入人心。
之后的《冰山上的来客》（唢呐、竹笛与乐队）与《牧羊曲》合奏都描述东方旋律，展示了东方神韵，再现了东方音乐之美。
侠骨柔情
每个人心中都有一个武侠梦，影响和指引着我们，正所谓“侠义在心中，英雄梦不朽”。所以在“侠骨柔情”篇章所表演的曲目有：《卧虎藏龙》合奏、《沧海一声笑》合奏、《铁血丹心》合奏。其中，《卧虎藏龙》合奏由谭盾作曲，曾获第73届奥斯卡最佳原创配乐，受到了观众热烈的欢迎。
此曲特别邀请到国家一级演奏家、四川交响乐团大提琴演奏家郭曲来担任独奏。该版本的音域跨度较大，非常考验演奏者的大提琴演奏技巧，难度相当高。但郭曲以精彩的演绎充分展现了其高超的演奏技巧，其演奏的音色极其考究，音乐处理细腻而有深度，在粗犷的、深情的、辽阔的情感表达中，展示了不同的演奏方式。而大提琴与乐队的配合更是丝丝入扣，使整首乐曲充满了戏剧性的张力。这首作品旋律极具东方韵味，配器干净而精彩，是中国音乐国际化表达的成功之作，也是雅俗共赏的经典代表。
古风新意
“古风新意”的作品大多改编自观众熟悉的电影电视剧，包括：《九儿》琵琶与乐队、《芈月传 满月》管子、笙与乐队、《大话西游 一生所爱》二胡与乐队。其是与情感故事相关的经典歌曲，是以现代审美演绎古风音乐的唯美之作。
音乐是情感的艺术，中国的旋律，中国的故事，更适合用中国的乐器表达。无论是倔强、敢爱敢恨的人物故事，还是超越生死的大情大爱，以及无奈而又哀伤的刻骨相思之情，都可以通过深入人心的旋律来聊以寄托。正因如此，每首歌曲的改编必须器乐化，让情感的表达更含蓄而深邃。这对于指挥和演奏员来说，是一种新的尝试和挑战。要想把每首作品演绎得精妙而感人，必须回归到音乐本身，让由心而动生发出来的旋律自然地流淌到观众心里，这样的演奏效果才是音乐家所期待的。在指挥的带动下，乐手通过深情地演绎器乐引起现场观众的情感共鸣，是本场音乐会的最终目标。
当代传奇
每个年代都有经典与传奇，触碰我们共同的心弦。当代传奇的曲目分别有：《打虎上山》合奏，竹笛、二胡与乐队《女人花》《传奇》合奏。
《打虎上山》合奏由指挥蔡东铧先生改编，选自现代京剧《智取威虎山》中的《打虎上山》，其也是现代戏的经典唱段之一。年代久远的经典作品让观众怀旧，急速而下的旋律由弦乐与弹拨乐奏出，浩然之气扑面而来，唢呐明亮的色彩模仿京剧唱段，仿佛打开一段旧时光，样板戏的特写镜头在斑驳的色彩中浮现，乐队的配合默契，充分烘托出唢呐的主奏，同时在不同的段落展示各个声部，演绎生动而精彩，现场气氛热烈，观众的情绪被释放出来。
《中国故事》的音乐会门票仅上线一周就已全部售完。演出当天，四川大剧院里坐满了观众。这一席音乐的大餐、文化的盛宴引发了观众自发的热情回应，而观众后续的反馈也体现了他们对这次音乐会的意犹未尽。
有观众表示：“一场打动人心的音乐会，随着流淌的国风民乐，人生旅途中的一幕幕熟悉的画面不断映入脑海，有刻骨铭心的爱情，有快意恩仇的江湖，或百转千回，或荡气回肠，或温婉动人，或慷慨激昂。民乐乐器演绎别样的过往经典，一席观众报以热烈的欢呼掌声。
下次继续捧场！”。还有观众直言： “奔着《红楼梦》去的，世间辽阔，时间渺茫。人人皆心中所有，却不能做到人人皆有笔下，唯有最为纯粹的听觉，可以简单地完成从空间到时间的过渡，超越茫茫时空求得‘知音’。”徜徉在音乐中的观众们感觉到：“音声悠荡，空灵飘渺中但见云雾之处，一块被弃之山野的补天石上字迹分明泪血点点，朦胧梦幻中演出这怀金悼玉的红楼梦。”他们都开心地表示道：“今天真的好开心！第一次听音乐会，巴掌都拍烂了，太太太牛了，明年还要来听。”
《中国故事》 ——“天姿国乐”的又一经典之作，在环环相扣、意境相接的现场演出和热情无比、赞不绝口的观众反馈中圆满收官。至此，2020年的“国风 四季音乐会”也画上了句号，但这并不是结束。在明年春天，“国风 四季音乐会”将继续与大家见面，融入多元化的音乐元素，一如既往地传承经典、探索创新，以当代审美呈现国乐的多姿多彩。
（本文图片由黄宋颖提供）