力及对生活的热爱与责任感等有很大的帮助。那么我们可以从以下几个方面培养、陶冶、激发和升华幼儿的情感。
　　1.以幼儿身边熟悉的人物和生活为题材
　　幼儿在日常生活中的感知体会是幼儿进行美术创作的重要的来源，每个孩子都有自己的情感，就比如说没有哪一个孩子是不爱自己的家的，但是幼儿由于年龄小，接触事物不多，在表达情感这一块相对来说比较薄弱。在这样的情况下，老师可以开展以“我爱我家”为主题的绘画活动，让幼儿在绘画过程中将情感表达出来。通常孩子画画的内容都是他们在生活中所经历过的，老师可以选择“跑步”、“跳绳”、“过生日”等题材，让孩子将玩和创作结合在一起，让孩子在这个过程中释放情绪。
　　2.以节日为画画的主题
　　孩子们都喜欢过节，节日永远是孩子们聊不完的话题，但是孩子未必就了解这些节日，老师可以通过画画的方式让孩子将自己所知道的节日画下来。让孩子画春节，可以让他们更加了解中国的传统节日，引导孩子表达出对春节的喜爱。画端午节的时候，可以让孩子知道在这一天人们要赛龙舟、吃粽子等习俗，是为了纪念屈原，表达对屈原的敬意。通过画画可以让孩子知道到底什么是开心，什么是敬意，什么是责任。
　　3.欣赏优秀的作品，丰富幼儿的情感
　　情感是创作的原动力，情感是作品的生命力。教师可以不定时地给孩子欣赏佳作，比如在剪纸教学过程中，我会先放出一幅作品，让孩子们自由地讨论：这是什么？这是怎么剪得的？然后开始提问：“你们觉得这幅作品好看吗？好看在哪里呢？”这样的问题一问，孩子们就会对此产生好奇心，从而思考。就拿剪纸来说，剪纸上的内容许多是表达对生活的热爱、对动物的喜爱、对自然的敬畏，通过欣赏这些作品，让孩子接触到更多的情感，而且这些情感是有载体的，它们并不是虚无缥缈的，这样对孩子情感的发展与丰富更有帮助。
　　二、在美术教育中促进幼儿个性发展
　　教育学家陈鹤琴先生说：“凡是儿童能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”我对这段话深有感触，在一般的绘画教学中，我们都会要求孩子们用同样的画笔、同样的纸。其实这种做法有一定的欠妥性，有些孩子可能在绘画的过程中想要尝试不同的方法，但是害怕与其他人不同就放弃自己的想法，从而导致孩子的从众性。那么，我们如何在日常美术教育中让孩子保持个性呢？
　　1.珍视幼儿的好奇心
　　孩子最好的老师是兴趣，而兴趣说到底就是好奇心。每个孩子生来就有好奇心，在日常教学之中，我们尤其要注意这一方面，不能用成人固有的思维思考一些问题，这样反而会将问题复杂化，应当站在孩子的角度想。在我还没有正式做教师的时候，我曾经看到过这样一个事例，一位老师让孩子画老鼠，班里的其他小朋友都画了，唯独有一个小朋友他画了一面墙，墙上有一个洞，老师看到后十分不解，批评他没听老师的话不知道在瞎画什么，孩子偷偷地讲说，老鼠跑到洞里去了，这是多么有个性的孩子，老师却批评了他。所以对于孩子要耐心，孩子对事物的好奇心是非常重的，他们总喜欢问为什么，为什么，这个时候我们要尽力满足他们对事物的求知欲，只有这样才能让孩子的个性得以发展。
　　2.树立自信心
　　绘画需要的是大胆，而现在社会中的孩子往往都缺乏大胆，他们不敢进行大胆的尝试。我们应该让孩子大胆起来，敢于尝试，那么老师就要注意，在孩子画画的过程中，“你画的怎么这么丑啊”“你不要画了，每次都画不好”等话不要出现，有可能你无心的一句话给孩子带来的伤害是无穷的。这样的话语会伤害孩子的自尊心，所以在评价孩子的画的时候，尽量不要评价它的好看与否，而是要侧重孩子画了什么，可以和孩子进行交流让他告诉你他画了什么。在画画的时候，我们要为孩子创设自由、宽松、舒适的环境，让幼儿带着轻松、愉悦的心情去画画，鼓励孩子大胆地下笔去画，有些小朋友可能会说自己不知道怎么画时，你可以告诉他，不要害怕，你想到了什么就画什么，但是不允许你看其他小朋友的画。在画画的过程中要鼓励孩子，适当的时候要夸奖孩子，培养孩子的自信心，这样才能让孩子的个性得到发展，而不是害怕老师的批评而不敢有自己的想法，只是模仿老师的画作或者图画册上的图案，这样的结果是我们不想看到的。另外，在绘画过程中要注意加以引导，由于孩子的生活经验、思维能力各不相同，老师在引导的过程中要因势引导。总之，全面培养孩子的自信心是发展孩子个性的一大途径。
　　总之，美术教育是幼儿时期非常重要的一门课程，教师在进行美术教学的时候要注意以上提到的，希望孩子可以在融洽的氛围中学习美术，让孩子通过美术可以变得更活泼开朗，懂得合作，知道宽容，学会付出情感、关心别人，为培养健康有品质的新时代的孩子不断地努力。