【摘 要】
：
本专题为海派人物专题，载史是为人类文明之记錄。在载籍之前，太古茫茫，纵有人事，亦渺不可循。因而，点滴记录不仅有意义，不仅是为情怀之事，更是有必要，是述史明志。史料有实物遗存，有书画流传，有著作颂传。本专题呈现有民国时期海派人物的追溯，有对前辈大师与先生的缅怀，也有当代的人物从这一个个具体而鲜活的案例中，我们得以明晓海派的精神一直在延续人，对大时代又能起到怎样的作用？无问中西，很多时候，人性的闪光点
论文部分内容阅读
本专题为海派人物专题，载史是为人类文明之记錄。在载籍之前，太古茫茫，纵有人事，亦渺不可循。因而，点滴记录不仅有意义，不仅是为情怀之事，更是有必要，是述史明志。史料有实物遗存，有书画流传，有著作颂传。本专题呈现有民国时期海派人物的追溯，有对前辈大师与先生的缅怀，也有当代的人物从这一个个具体而鲜活的案例中，我们得以明晓海派的精神一直在延续人，对大时代又能起到怎样的作用？无问中西，很多时候，人性的闪光点总是相似的
其他文献
莘庄钩针编结技艺是一项具有显著海派文化特征的传统技艺，它与西方文明结缘，因有较强的商品属性与市场接轨。莘庄因其便利的地理位置成为钩针编结技艺传播的主要阵地。如今，作为非物质文化遗产的莘庄钩针编结技艺结合当下需求不断发展，技艺所承载的社区纽带功能也值得继续被挖掘。 莘庄钩针编结技艺过去是近郊妇女皆能熟练掌握的一门技艺，俗称“结花边”，即用一根约15厘米长的钩针，将线编结成花样。所用之线一般为毛线、
话剧《贵胄学堂》与音乐悲喜剧《阿Q罗曼史》都发生在辛亥革命时期，在舞台呈现上不谋而合地加入了戏曲、肢体表演、音乐唱段等元素，以喜剧的形式展现了贵胄与草根阿Q的末日狂欢。 辛亥革命推翻了清王朝的统治，结束了两千多年封建君主专制制度。中国出现了翻天覆地的变化，大到国家体制，小到人民的思想观念。话剧《贵胄学堂》与音乐悲喜剧《阿Q罗曼史》的故事都发生在这个动荡不安的年代。《贵胄学堂》讲的是清朝末年，清政
在当前疫情形势下，演艺行业遭遇“急刹车”而面临市场萎缩、业绩下滑，恐怕已是趋势。据不完全统计，从1月到3月，全国已取消或延期近2万场演出，直接票房损失超过20亿元。作为细分领域的戏剧演出，自然也在其中。这无疑是一场行业“大考”，首先考的是行业的危机管理能力，但从另一个角度看，它还考验我们的抗压续航能力。大多数国有文艺院团固然有体制的保障，演艺企业和各类民间职业剧团必然首当其冲，但对于整个行业生态来
第十六届中国戏剧节由中国文学艺术界联合会、中国戏剧家协会、福州市人民政府、福建省文化和旅游厅、福建省文学艺术界联合会共同主办，于2019年10月26日至11月12日在福州成功举办，主题为“追梦新时代 经典共传承”。30台参演剧目展现了“三并举”的重要方针，集中反映了近年来戏剧创作的整体面貌，包括滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》、河北梆子《人民英雄纪念碑》、评剧《藏地彩虹》等19部现代戏;淮剧《武训先生》
在互联网的平台上，音乐家们和乐迷们共同找到了用音乐纾解心中郁闷的最佳方式。音乐，这一世界上唯一超越时间、超越地域的语言，在这个世界最阴暗的时刻，用她最温暖、最直接的方式，传递出力量和坚强，安慰着每一个角落里柔软的心灵。 2020年，全球正在经历一场前所未有的疫情考验。新型冠状病毒猝不及防地打乱了所有人的新年计划，街道上冷冷清清，商场停业，曾经让我们习以为常并倍感亲切的剧场生活按下了暂停键，一种发
2008年秋至2016年底我回到上海，从艺术教育工作，逐步转入美术馆行业。也正是这段时期，亲身经历了民营美术馆在上海发展热潮。民营美术馆是个新生事物，为什么在短短的时间内产生如此繁荣的民营美术馆景象，甚至某些方面民营美术馆超越公立美术馆，对年轻一代更具有影响力。我们不禁要思索是什么动力让民营美术馆井喷式的发展;民营美术馆对上海的艺术发展产生的作用;民营美术馆在发展阶段中的特点、优势和存在的问题，未
将高清戏剧现场作为戏剧的跨媒介创作和传播形式，也是舞台戏剧适应新时代新市场的新举措。但就中国戏曲现状来说，其影视化的创作和传播还停留在一个较为传统的阶段，除戏曲电影外，更多院团只是单纯的将院线、网络等渠道作为传播媒介，尽管在拍摄和制作上融入了新技术，却没有形成相适应的、足以指导创作的新美学理论。 自新冠疫情爆发以来，广大文艺工作者以艺战疫，在文学、音乐、舞蹈、戏剧、书法、摄影等领域积极创作，一时
画家以图像说话，用图像表达。图像的抽象与具象不是一个绘画的形式问题，而是怎样去看待世界的问题。画家申凡的绘画艺术在抽象形式上求简、求朴，不断创新，而在抽象内容上则越益哲思化和玄学化，从而力求在“大道至简”的层次上达到内容与形式的统一。 审美虽然是主观的，每个人对美的认识都有差异，但是艺术带给人们的美感却又包含了某种共同的内容，这就是对自由的追求，康德因此说艺术是“通过自由而产生的成品”。 当然这
文化是从土壤中生发出来的，不是牵强附会，不是臆造出来的。求真务实，充分挖掘本土文化，才能让文化和旅游相得益彰。 在“文旅融合”的大趋势下，重庆的旅游演艺已经处于全面“试水”状态。在对渝东南旅游演艺进行调研的过程中，我们发现了亮点，不少问题也暴露了出来。本文将以渝东南旅游演艺为例，谈一谈旅游演艺的文化规律。 从社会发展来看，中国的旅游演艺是中国经济社会发展到一定阶段以后，广大游客从浅层观光到更高
奏响时代最强音，谱写时代新华章。2021年，在迎接和庆祝建党百年的重要时间节点上，上海文艺界不忘初心，践行使命，积极担当作为，传承红色基因，推出了一大批以“建党百年”为主题的舞台新创作品，种类涵盖音乐、舞蹈、话剧、京剧、昆剧、沪剧、越剧、淮剧等多种艺术形式，多层次、多维度、多面向地展示了上海红色文化中的丰富内涵。 在音乐与舞蹈方面，部分新作在紧锣密鼓的安排下，已完成试首演，并将继续打磨提高，以期