中国古典舞蹈从起源开始经过历史的长河延伸发展至今天,可以说它对中国传统戏曲文化的吸收与借鉴,为中国古典舞作品的产生与发展奠定了坚实而丰厚的基础。本文着重于结合古典舞蹈作品实例,从中国古典舞蹈作品中的戏曲行当、戏曲音乐以及戏曲舞蹈等三个主要方面,来分析中国古典舞作品对戏曲元素的借鉴与融合,并据此探析戏曲艺术元素在中国古典舞作品中的实践创作与应用价值。希望舞者们可以在舞蹈表演以及编创上,都能够从内到外、由浅至深的感受中国古典舞的艺术魅力,从而更加细腻的诠释和表达中国古典舞蹈的内在神韵。本文运用主要研究方法如下:1.文献研究法。搜集国内每一个时期,针对中国古典舞与中国戏曲艺术的文献资料进行整理与归纳,再以现有资料的基础上对其进行分类探析,从中选取适用于本课题的文献资料信息加以深入研究。2.实践调研法。本课题在实践研究的过程中,始终坚持理论研究联系实践活动的原则。并在指导教师的帮助下,结合戏曲艺术元素编创了一系类的中国古典舞蹈作品剧目,最终通过实践所得成果作为本次课题的研究基础。自中国古典舞体系建立以来,已经创作了无数的经典舞蹈剧目,其中戏曲艺术元素在古典舞蹈作品中不仅发挥了重要之作用,还赋予其舞蹈作品独特的神韵内涵与价值意义。经过本文的研究与论述,希望更多的舞蹈工作者们在其日后的发展过程中,能够合理地汲取戏曲艺术元素,并在继承传统与融合创新的条件下,挖掘出舞蹈表演的内在神韵、激发舞蹈作品的创作灵感,让中国古典舞无论是在表演上还是作品编创上,都能够更好的传承戏曲元素的技术特点以及表演方式。