作为一种古老的现存绘画形式,坦培拉绘画技法在拜占庭、中世纪和文艺复兴时期曾被西方画家们广泛使用,并在文艺复兴时期达到发展巅峰,画家则在坦培拉绘画的基础上发展形成油画这一新的画种,油画的优越性正好弥补了坦培拉绘画的局限性并在15世纪得到普及,之后油画逐渐取代了坦培拉绘画在画坛的主流地位。虽然坦培拉绘画经历了从盛行到衰落的巨大变迁,但并没有因此而消亡,时至今日,坦培拉绘画仍被运用于不少宗教古典绘画之中,并且以多种形式活跃在当代画坛,画家们对于坦培拉绘画这种古老的技术进行了新的尝试并形成自己具有鲜明特征的绘画风格,这与坦培拉绘画特殊的材料和绘画技法所表现出的特性密不可分。本文阐明坦培拉绘画的概念和分类,追溯传统坦培拉绘画技法的盛行和衰落的历史并分析主要原因;结合自己的绘画实践解析坦培拉绘画的优越性与局限性;对坦培拉绘画进行古代与现代的比较并举例几位中国艺术家的坦培拉绘画实践分析坦培拉绘画的多种形式呈现。回望传统,立足现实与当下,理性认识坦培拉这种古老而神秘的绘画语言,理解这种伟大技法存在的现代意义,是继承传统应持有的理性态度和必备的艺术修养,也有助于我们借鉴坦培拉绘画的技法和材料语言为自己的创作服务。