艺术是一种相遇的状态。随着现代化进程的加快,公众对艺术的审美以及公共空间的精神需求也随之增加,当代公共艺术正在打破传统的形式与材料,不断寻求新的表达方式,与多领域交叉结合,求同存异,呈现出多元化的发展趋势,努力满足公众对公共空间的精神需求。而装置艺术作为一种前卫大众且有丰富精神意蕴的艺术形态,身为公共艺术的一部分,应该寻求更好地艺术方式为公共艺术服务,可以更好地展现时代精神与公众的精神风貌。声音作为既一种普遍又可通过科技控制的创作元素近些年来开始被应用于公共艺术装置的创作之中。我们对声音有很多想象,在公共装置中“因地制宜”地加入他们所需求的声音,固态空间的视觉感受与动态的空间声音体验形结合,为公众营造一个独特的具有象征性的艺术空间,形成一种空间意象。本文通过对公共艺术与装置艺术的概述,首先指出当下公共艺术中存在的问题以及装置艺术发展趋势;其次,通过声音装置介入公共空间,指出声音介入公共装置的意义和可行性;然后通过理论研究和案例分析,总结出声音装置介入公共艺术通过能量转换、振动视觉化、动态可视化和音乐影响的四个应用方法与因地制宜、人文关怀两个应用原则,并通过个人的艺术设计实践来具体分析其中声音元素的运用;最后,通过探究,总结出声音装置介入公共艺术的价值。将声音作为一种元素为公共艺术设计提供新的方向和思路,为公共空间的设计发展提供更多的可能性。声音装置与公共艺术的融合,能有效地实现公共艺术在功能和形式上的延续性创新,实现与时代、科技、大众的可持续发展,展现多元化的公共艺术。