2020年8月24日,娄烨凭借《风中有朵雨做的云》在第11届中国电影导演协会表彰大会上获得2019年度最佳导演提名。国内新媒体行业和电影产业的快速发展,使得娄烨受到了更多观众的关注,他的话题热度也在不断增强。娄烨的电影共有11部作品从1994年的《危情少女》到2019年的《风中有朵雨做的云》,再到电影《兰心大剧院》。第六代导演近年来一直活跃在国内外的电影市场,并且他们经历了从地下转为地上的艰辛过程,其新近作品也逐渐广为人知,深受瞩目。娄烨导演对《风中有朵雨做的云》中冼村这个独特地理空间的发现,可以看出他在电影空间的选择上十分敏锐,并且在他的诸多作品中,也可以得出他在电影的空间造型与空间叙事方面总是融入自己的思考,因此他在电影空间的表达上总是流露出独特韵味。电影艺术是时间和空间两个方面的综合,电影空间的重要意义造就了娄烨电影作品中对空间的重视。从1994年到2021年,娄烨电影经历了从诞生到发展再到成熟的几个阶段。《苏州河》中对上海景象的描述表现了娄烨独特的电影空间。2009年《春风沉醉的夜晚》的拍摄,是他在影像美学达到的又一高度。娄烨很擅长在电影中呈现出边缘性等一系列后现代特征,随着新时期的发展,在第六代导演群体的代际更迭和娄烨电影的内卷化的影响下,他在电影空间的呈现方面,产生了诸多变化。2019年,娄烨导演在创作了电影《风中有朵雨做的云》,它选择广州冼村这一城中村进行拍摄,将现实社会中的旧城改造和拆迁问题进行银幕空间的想象再造。《兰心大剧院》则是用黑白画面诉说着短短6天之内的历史事件背后的暗潮汹涌。他试图将1941年的上海搬上电影荧幕,重新认识历史,同时描摹出关于那个时代的人物群像。同时,娄烨还是一位极具空间感的导演,他的观影、学影、从影经历造就了他不凡的电影创作水平,源源不断的灵感是他不停地创作原动力,他总是将文学作品改编成电影文本,将其电影空间表现的淋漓尽致,从而在电影空间叙事上有自己独特的一面。娄烨电影对城市空间情有独钟,既着力于描绘城市景象,也关注着城市空间主体的身份建构。社会的快速发展和经济的繁荣景象往往使我们忽略了城市化进程中城市空间生产背后的历史和社会问题,鉴于此原因,本文将研究视角放在娄烨电影中的空间,发现其电影一些新的意义与价值。本文首先对娄烨空间的变化进行了原因分析,娄烨电影空间是经历了第六代导演地位从边缘到中心的过程和内卷化趋势的影响,使得娄烨电影空间在空间造型、叙事功能和意义生产的诸多方面的表达上产生了一定的变化。接下来从共时性的角度,从空间造型、空间叙事等剖析电影空间的诸多变化。先从空间造型角度切入,分析娄烨个人的造型观念以及具体空间造型元素的运用。再者笔者对娄烨电影空间叙事的变化,特别是对其空间叙事功能的变化做了阐述。最后运用相关的空间理论,把握娄烨电影的都市空间转向,阐述都市空间和主体身份建构以及城市的女性空间等变化。