中国山水画不能称作风景画。笔墨是表达心灵的艺术,而不是用来记录自然的,自然之景往往需要艺术创作者进行提炼与升华,师造化却不泥于客观物象。选题中“随顺造化”点明了作品还是以自然山川作为创作对象,而“境由心生”则是中国画中“意”的理论范畴,没有过多的将西方绘画中体积和光影的意识带入创作中,而是通过传统中国画中“皴擦点染”的笔墨韵味体现一种点,线,面之间疏密,浓淡,干湿的绘画趣味。局部造型抽离自然造物,但画面整体又能直观的反映创作题材。同时,从宣纸到光滑的釉面,不是简单的创作载体的迁移,两种载体的质感,特性以及其对应的绘画材料都有着极大的区别。作为陶瓷绘画的工作者,应该有有一种从业自信,要认识到陶瓷的独特魅力,创作手法不能生搬硬套,要体会笔与瓷之间不一样的触感,大胆尝试不一样的釉上绘画材料及烧成效果。本次创作水料与油料的综合运用正是这样的一种尝试,单色水料做底,油料施色,两者叠加,互为补充,是一种有趣的绘瓷方式。底色与面料混用烧成后颜色饱和度及浓淡变化的窑变效果,正展现出瓷绘艺术非既定又耐人玩味的表现魅力。