马丁·麦克唐纳是英国著名的新生代导演,在第90届奥斯卡金像奖中,其凭借自编自导的电影《三块广告牌》获得了全球影视圈的追捧和青睐,戏剧创作出身的马丁·麦克唐纳将“直面戏剧”的创作手法也渗透到电影的创作中,旨在通过细枝末节的意象直视人类世界残酷真实的一面,赤裸裸的表现了现代社会中个体的种种存在困境,以警醒的方式提示着人们对自身存在状态的看见与思考。本文立足于存在主义哲学的观念和特征,试图通过对马丁·麦克唐纳四部电影作品影像符码、叙事呈现的分析,探讨马丁·麦克唐纳电影作品中人物面对的存在困境内涵,进而探析马丁·麦克唐纳电影“直面戏剧”叙事背后更加深层的对于存在困境的反思及超越。本文主要分为以下几个部分:绪论部分,主要梳理了该选题的研究背景和意义、国内外研究现状、研究方法和本论文的创新之处。第二章主要介绍了马丁·麦克唐纳电影作品与存在主义的联系,马丁·麦克唐纳将“直面戏剧”的创作手法融入到自己的电影创作中,直面个体的意识活动和存在困境,这种人文关照和同样极为关注“个体主义”的存在主义哲学不谋而合。第三章从文本分析层面分析了马丁·麦克唐纳的电影作品是如何体现个体存在困境的,主要从极端化的影像符码、暴力化的人物塑造和浓缩化的情节设置三个方面着手分析马丁·麦克唐纳对存在困境的毫无顾忌的“直面化”呈现,这种“直面戏剧”的艺术创作手法将个体存在困境的必然性、残酷性真实的倾泻而出,“强迫”观众去审视自身的存在状态,启发着观众的严肃思考。论文的第四章,立足于存在主义的哲学观念,主要从文化哲学的层面对马丁·麦克唐纳电影中人物具体的存在困境做了细致的分析,认为马丁·麦克唐纳电影中人物的主要存在困境体现在这三个方面:迷惘的身体困境、压抑的实困境以及荒诞的精神困境。这三种存在困境盘根交错,共同构成了人物个体立体化的存在困境内涵。第五章主要分析马丁·麦克唐纳电影在“直面戏剧”的表达背后所呈现的深厚的人文关怀,存在困境固然存在,但是马丁·麦克唐纳选择用“直面”的方式去超越困境,直面“真相”、直面“人性”和直面“存在”是马丁·麦克唐纳的创作特色和成就所在,并促使艺术家将创作视野聚焦个体存在意义的思索和追问。最后,本文进行了结论性的总结。马丁·麦克唐纳作为新锐导演,用其独特的“直面戏剧”的导演风格将人类在现实生活中的存在困境残酷却又冷静的复原给观众,触及观众的敏感神经,引发其对存在意义的思考和追问。马丁·麦克唐纳这种对审美主体人性化的关照、对艺术文化与哲思的探寻也能为其他艺术工作者在作品中展现审美主体生存状态的研巧上提供一定的影响和影射。