声乐是人类在文化生活需求基础上编织起来的演唱综合载体。民族声乐带着她独有的魅力,已从中国的土地上挺进亚洲进而走向世界。当中国民族声乐演唱艺术从艺术殿堂“维也纳金色大厅”传出,我们可以骄傲的说:她有如此强的生命力和感染力。20世纪80年代,起源于欧美的音乐剧引入中国之后,美声、通俗等演唱方法也就开始孕育着与之交融。截至目前,已经有越来越多的民族声乐演员也在音乐剧中施展才华,也就是说已经将民族声乐演唱成功的运用于中国音乐剧之中,但至今尚且没有相关理论对此做出总结来认定这一宝贵经验。依据这个出发点,本文从研究民族声乐和中国音乐剧的起源和发展入手,概括两者相互间的必然联系,特别是通过剖析民族声乐的演唱在《赤道雨》、《星》、《狂雪》原创音乐剧中成功运用的范例,详细阐述如何运用的方法,进而从理论方面揭示出民族声乐运用于中国音乐剧中的相关性、可能性和效果性,由此使民族声乐演教人员更好的发挥这一优势,为繁荣发展民族声乐演唱艺术做些专项探索,为声乐理论教育提供些有价值的素材。