昆曲是南戏系统曲种之一,被誉为“百戏之祖”。昆曲自魏良辅改革后,形成了融合南北曲特点的“水磨腔”,其曲调兼收宋、元南戏的南曲曲牌,以及元杂剧的北曲曲牌,昆曲音乐的内容与形式更为丰富。昆曲的伴奏乐器在魏良辅的革新发展下,以曲笛为主要伴奏乐器,形成了“合曲必用箫管”、“笛,非唱昆腔不用”的表演形式,后以张野塘为中坚人物组成了规模完整的丝竹乐队。琵琶作为昆曲唱腔伴奏的五大件乐器之一,以其丰富的技法辅以曲笛在唱腔伴奏中进一步刻画人物形象。昆曲蕴含独特的文学魅力,其故事内容贴近生活本质,以人世间最为细腻迷人的“情愫”作为基调,饱含浪漫主义的诗意色彩;其文学深度勇于突破封建极权的思想桎梏,在历史、文化与社会问题上有超前的见解,昆曲艺术是现实主义与浪漫主义的结合体。昆曲与琵琶作为同属江南文化土地孕育的两种艺术形式,刘德海先生根据昆曲唱段创编了三首琵琶独奏曲,本文对这类琵琶独奏曲的艺术特征分为三个章节进行探微——以琵琶曲《游园》《长生殿》为例。第一章从昆曲唱腔在器乐独奏作品中的运用入手,分析昆曲作为中华文明中永恒艺术主题的特质,以及江南文化对昆曲和艺术家们产生的影响,进而对昆曲与刘德海作品的源起进行阐述。第二章由简述昆曲的艺术特征切入,通过分析昆曲《牡丹亭·游园》、《牡丹亭·惊梦》与《长生殿·弹词》三折戏的人文背景以及曲牌结构,以阐明昆曲的人文美学。第三章分析昆曲唱腔在琵琶独奏曲中的音乐特征,由原曲唱腔旋律比对刘先生改编与创作的两首琵琶独奏曲,进一步分析刘先生的改编与创编手法,阐述昆曲音乐的艺术特征在琵琶独奏曲中的表现。第四章探讨改编昆曲唱腔对琵琶独奏艺术的启示,从演奏技法层面、审美情趣层面和创作层面进行分析,论述对琵琶专业发展的意义,进而总结与探讨传统文化继承与发展的意义。基于对昆曲的热爱与崇敬,刘德海先生依据昆曲唱段创编而成的琵琶独奏曲,是他在琵琶艺术领域超高造诣的充分体现。此类琵琶独奏曲旨在表达中国音乐本质的“自然、和美”之意,音乐富有歌唱性与流动性,旋律淡雅怡然、引人入胜。刘先生致力于继承与发展优秀的传统艺术文化,他在保持昆曲原有形式与风格的基础上,结合琵琶特有的音乐语汇,力求以全新的形式再现昆曲之美,是当代探索昆曲艺术多样传播方式的践行者之一。