由于“男尊女卑”的传统观念，中国的女性艺术家在过去很长的一段时间里都处于“缺席”的状态，她们的作品往往被忽视，学术地位得不到社会应有的认可，这种现象是值得我们深思的．．．．．．笔者试图以90年代在中国绘画界有影响力的一些女性油画家为例对此进行较为深入的研究，之所以以90年代以后的女性油画家为例，是因为那个时候的女性艺术家开始真正挖掘自己内心的资源，尤其是在90年代有影响力的一些女性油画家，像喻红、闫平、申玲等，她们无论从题材取向还是创作观念上，她们的作品比以往女性油画家的作品都有着更深刻的思考。她们从寻找自我到认识自我，建立了自己独特的女性艺术语境。在艺术多元化的时代，当下中国人的生存状态吸引着艺术家的眼球，牵动着艺术家的思想，尤其是对心思细腻、敏感的女性画家，她们更是想要选择适合自己的绘画题材来传达自己对社会的关注。生活琐事是她们绘画题材的自然选择，生活让她们记忆犹新，她们比男性画家的记忆更加细腻、敏感、深刻，是她们油画创作的理想之地，在这里她们能运用绘画性最本质的东西来表现她们对家庭生活、生命与情感、生活观念以及她们对社会的关注，并从中反映着自身的内心世界和精神状态。她们站在女性的视角、以女性独特的思维，用不同的绘画题材及艺术语言直率地表现女性的思维方式和女性的审美倾向，具有明显的女性意识。她们作为女性的同时，又必然会受到中国传统文化观念，性别差异的影响。笔者认为，当代女性油画家作品题材取向充分体现出其独特性、自恋性的特点，她们的作品不但区别于男性艺术家的作品，同时也比以往任何时代的女性艺术家的作品更能体现出时代特点与时代精神。本篇论文以“题材取向”这个角度为切入点，对中国当代女性油画家题材选择的诉求和题材取向的内涵进行探讨，希望通过这样的探讨能够让我们更加了解女性油画家和她们的作品，了解女性油画。