吴兴华是被文学史忽略的一位重要诗人，他开创的新古典主义诗歌道路具有承前启后的独特意义。本文试图在对吴兴华诗歌进行文本细读的基础上，结合时代背景与相关的流派类型、个案进行比较，从节奏、叙事、语言三个方面来探讨吴兴华诗歌的艺术特色。现代诗歌节奏理论的内容基本上由音节(音组)、句式(章法)和韵式三部分组成。吴兴华的新诗继承和发展了新格律派音组理论。他对音组的试验有两大类：一是有固定格式的拟古体、新绝句、新律诗以及西方十四行诗，二是没有固定体式的半自由体。吴兴华诗歌的句式特色在于诗歌跨行的复杂性，较多和移行、缩行混用，形式多样。他采用特殊的写作格式来突出韵的音律，一些无题诗也经常不用韵。吴兴华主要包括叙事诗在内的整体诗歌创作中体现出来的以“时间”、“意象”、“戏剧”为关键词的叙事诗性话语特色，是20世纪四十年代沦陷区一种独特的存在。他采用幻化时间、时空联结视角、圆式抒情性叙事结构等艺术手法。他通过营造浸润了个人情感和思维的意象群落来加强叙事作品的诗化程度，使诗歌呈现出神话性、意象意绪化等特征。吴兴华引入西方诗歌的叙事技巧，注重在现代语境中挖掘古典叙事与现代情绪的反讽效果，增添了戏谑成分，结合穿插旁白体，造成多方叙事的角色转换技巧。吴兴华的语言风格既与后期象征派、现代派的智性传达息息相通，又杂糅了比同时代诗人更具现代感的口语因素，还形成了独具一格的古典特色。他诗歌的口语化策略一方面表现在专门化用古代律诗、绝句(化古)，另一方面他采用现代口语节奏，挖掘现代汉语中讽刺、戏谑的诙谐成分，进行着符合现代口语节奏的语言试验。他诗歌的古典趣味在于其被古典题材、意象所“古化”的情不自禁，和寻求具有古典趣味的整齐节制、均衡舒缓的形式体制。吴诗渗透着充满神秘性、超然性、非现实性的个体生命哲学，这种思维方式支配着其智性语言风格的形成，他有意选择十四行体、哀歌体、对话体等富有哲理化感官形式的诗歌形式来实现智性传达。吴兴华的诗歌创作无论在意境和文字上，被称为是对旧诗和西洋诗的“一种新的综合”，对新诗的发展具有独特的启示意义。