孙隆为明代早期的宫廷画家,其画风异于同朝工细雅致之貌,以写意没骨法独树一帜,别具时代魅力。孙隆笔下的形象鲜活动人,笔者探其缘由,唯孙隆尤擅写生,洞察物象秋毫,并凭“没骨写意”之笔法,随兴设色点染,方才呈现出生动、野逸的自然田野光景。而孙隆《花鸟草虫图》是其画作中最能体现其笔墨特征、绘画意趣的精品,并可从此作中一窥时代审美好尚的变化。因此本文尝试从该画作出发,结合史料、画论等资料,对孙隆绘画手法以及风格进行深入探究。本文首先阐述了孙隆所处的时代背景、家境生平,以及明代初期宫廷绘画的风格对孙隆绘画的影响。其次,根据孙隆《花鸟草虫图》中花鸟虫草的形象特点、图式的章法特点,对孙隆画面中的章法布局、笔墨设色等进行分析,进而探究孙隆的艺术特点和时代价值。北宋有徐崇嗣之设色没骨,赵昌效之,明代孙隆沿袭前者没骨绘画之语言,兼效王渊、牧溪之水墨写意,使没骨写意花鸟画在明代绘画史上别开生面,其对同期的陶成、明中后期的陈淳、周之冕等人,皆有深远的影响。最后,孙隆在画面中的布局、色彩的搭配、笔法的运用,譬如洒脱超然的花草形象以及“撞色、撞水”法,皆对笔者习画过程有极大的帮助,笔者以理论联合实践,试将孙隆没骨花鸟画法运用在自身的花鸟画创作之中。