21世纪以来,中国画艺术受西方艺术观念、表现形式及表现技法的影响,发展出一批利用西画的观念来有目的地处理中国画空间的若干画家,并出现了一批新颖的艺术作品。其中,表现矛盾空间的作品也逐渐进入人们的视野。本文所论述的矛盾空间与传统意义上埃舍尔的矛盾空间稍有不同,本文所研究的矛盾空间是在平面中营造的二维空间与三维空间、三维空间与四维空间或想象空间与真实空间等共存的、具有辩证对立关系的矛盾空间,是具有错位、多视角、多维度空间相互组合特征的假设性的矛盾空间。文章从矛盾空间的概念解析入手,结合笔者以“矛盾空间”构图形式进行创作的中国画作品的实践经历,论述了“矛盾空间”在中国画中的运用和借鉴方式。第一部分将“矛盾空间”进行概念界定和分类归纳,将西方绘画中所体现出来的“矛盾空间”分为超现实空间、互斥空间、运动空间以及多视点空间共四类空间,分别列举了与之相对应的四位艺术家的绘画作品案例,分别描述其所代表的矛盾空间形式、表现特征与构成规律。第二部分从矛盾空间在中国画中的具体表现方式和表现特点的角度对文章主题进行详细阐释。矛盾空间的表现方式体现为“主动表现”、“画面留白”以及“去光影”三种方式,而表现特点则呈现出“时间流动性”、“非固定视角性”以及“非线性透视性”三个特性。进而以徐累、姜吉安、郝量、刘庆和、李津等几位当代艺术家的作品为主要分析对象,从图像学的角度分析了当代中国画中的矛盾空间的实践。第三部分从笔者在《失根》系列的毕业创作过程中对于矛盾空间的分析、体会和运用过程等展开详细解说。创作的详细过程从立意到画面构成,再到表现技法,都以“矛盾”为中心展开描写,在创作中体会出创作的艰辛与喜悦,明白临摹借鉴前人优秀作品的重要性,也因此对理论与实践相结合的重要性深有体会。毕业论文与毕业创作扮演的也同样是理论结合实践的角色,用理论知识支撑创作理念,同时也在创作中总结理论经验,理论与实践相辅相成,相得益彰。最后总结了笔者的毕业创作为中国画发展起到了积极的作用,拓展了中国画中矛盾空间的表现技法,也将矛盾空间的理念表达的更加清晰。将西方现当代的空间表达方式借鉴于中国画中,使中国画的空间表达形式更加丰富,融合了东西方的审美趣味又使得中国画在保留传统特色的前提下,更好地走向世界。经研究得出结论,早在西方出现矛盾空间这类图式之前,中国画就已经具备了多种矛盾空间的表达形式,但由于缺少理论记载,此类空间被画家作为共同的绘画经验传承于后世。中国画在影响西方绘画之前已具备相对完整的矛盾空间表现方式和独有的表现特点,现今,中国画中的矛盾空间的表达方式也随着艺术观念的深入而愈加丰富。