每个时代的艺术作品都无时无刻不映射着它所处的时代语境与社会状况,十八世纪中叶的工业革命催生了一批反思工业文明和人与自然关系的伟大艺术家,其中就包含了著名的画家及设计师威廉莫里斯,他在拷问和反思当时的时代状况的同时给出了一套属于自己的艺术理念,紧接着,这种亲自然的、反工业的、提倡艺术平等的艺术理念迅速在欧洲展开。第一次工业革命初期,大规模的工业生产活动如雨后春笋般遍地生发,人们原本的生活节奏被全然打破,各个阶级都投入到一种忙碌的粗狂的生产活动中去,人们开始怀疑以往的社会规则和时代状况,并期待一种新的社会变革的可能,并且翘首以盼新时代的来临。然而,挖取生产资料过程中对自然的破坏和排放废物对环境的污染也日益被人们关注,威廉莫里斯等哲学家和艺术家看到了这一点,他们竭力的呼吁人们关注自然状况,回归田园生活。这种理想主义的思考使得这些哲学家和艺术家投身于自然主义和回归古典的创作中去,包括梭罗、威廉莫里斯等社会活动家都纷纷著书立说以回应他们的时代。本文在研究威廉莫里斯艺术理念和创作方法的同时结合作者个人的绘画经验,分析了在当下时代背景里水彩画创作的路径,其中包括作者个人如何进行艺术创作,如何选择元素以及如何处理元素。论文的第一部分分析了威廉莫里斯所生活的时代变革背景和社会状况,概括了其生活履历。第二部分分析了威廉莫里斯在这种环境背景下所提倡的艺术理念与生活方式。并在第三部分结合自己的创作浅谈了在这种艺术理念下的艺术创作对当下社会生活的影响和作用。本文通过解析威廉莫里斯的艺术理念和创作方法,浅析了那个时代背景下艺术家的思考方式和工作理念,呈现了工业文明初期那些渴望田园生活的艺术家的生活境遇,解读了威廉莫里斯在处理自然元素时常用的艺术手法和美学观点,挖掘了工业文明社会环境下艺术创作和审美取向的另一种可能,通过结合自我创作阐述了本次毕业创作的理念来源和学术背景。