论文部分内容阅读
【摘要】随着多元时代的来临，舞蹈艺术在创作上有了多样性的选择。舞蹈艺术家打破了传统的舞台表演形式，实现了跨领域表演的目标。本文针对舞蹈和跨领域表演的融合、开创以及审美进行了分析，从而阐述了舞蹈跨领域表演的意义。
【关键词】舞蹈；跨领域表演；融合；审美
一.舞蹈发展和跨领域表演
随着表演艺术创作类型的不断改变，舞蹈艺术借助于跨领域表演，为舞蹈开辟了一条成功的捷径。在现代舞蹈作品中，跨领域表演已经成了舞蹈创作形式中探索出来的一种新的思维表演模式，如舞蹈和戏曲的结合、舞蹈和体育武术的结合、舞蹈和器乐的结合、舞蹈和漫画的结合等。在一些现代舞蹈作品中，不单单有传统的表演形式，也具有一定的创新，从意念到选曲，在极其自然的状态下不断地发展，肢体语汇出现了多元、开放的丰富性，由此，舞蹈艺术借鉴跨领域表演已经成为一种发展的捷径。
二.舞蹈与跨领域表演融合.开创和审美
（一）舞蹈的成功形式和戏曲的结合
对于戏曲新创编的舞蹈语汇来说，运用集中、对比、夸张以及变形的手段，舞蹈的形式巧妙地结合，来丰富舞蹈的素材，从而实现了舞蹈与跨领域表演之间的融合、开创和审美。如山西艺术职业学院华晋舞剧团成功打造的舞剧《粉墨春秋》。这部作品是由香港著名编剧李碧华的小说《粉墨美猴》改编而来的。它将民族舞蹈和戏曲艺术很好地结合在一起，运用了新颖的舞蹈语汇、独创的剧情结构，并且具有戏曲特点的舞美设计，因此《粉墨春秋》在舞蹈的表现形式上取得了很大的成功。《粉墨春秋》讲述的是清末民初3个武生之间的故事。该剧以3个武生学艺为线索展开了故事情节，突破了舞剧以男女爱情故事为线索的思维习惯和情节模式，演绎了在爱恨情仇中3个武生的成长历史。歌颂了中华民族不畏艰难、自强不息的民族精神，给广大观众展示了一幅幅生活画卷，讲述了艺术者的艺术生涯，在肢体语言的表达形式上，具有“寓戏于舞”的特点。以不同的戏曲舞蹈片段，展示了大师兄和二师兄各自的性格特点、不同的遭遇。在舞剧中，这种“你方唱罢我登场”的境况，得到了巧妙的展现。《粉墨春秋》以它独特的戏剧构思，结合了中国古典小说结构，独领舞蹈艺术的风骚，实现了跨领域表演的目标。
（二）舞蹈成功形式和体育武术的结合
在我国传统的优秀体育项目中，武术具有博大精深的文化底蕴。近些年来，在很多的舞台表演中，都融入了体育武术的元素。两者之间相互渗透融合，为舞蹈表演注入了新鲜的血液，使其更加具有了观赏性、感染力和艺术性。从动作的剧情、音乐、编排、舞美等，体育武术为舞蹈表演，增添了武术表演的艺术感染力。如央视舂晚2010年的武术节目《对弈》剧中的人物，模仿了围棋中的黑白色棋子，具有完整的剧情，逼真地再现了棋盘对弈搏杀的场景。在编排上，整套动作新颖，创作思路和动作力度以及节奏都呈现了一种点与线、刚与柔的武术精神，舞蹈和武术形成了各种质感不同的动作形式，相辅相成。舞蹈动作和武术动作的完美融合，烘托出了情景和气氛的美好，展现出了武术和舞蹈的精华之处，从而凸显了艺术的张力，使内容更加丰富，具有一种画龙点睛、锦上添花的作用。
目前除了以上两种跨领域舞蹈表现形式之外，还有舞蹈形式和器乐的结合。器乐是音乐的一部分，而舞蹈和音乐是分不开的，在整个舞蹈的过程中，器乐能够体现个性、塑造形象。如舞剧《好大的风》中，创作者在第一段的回忆中，利用了电声模拟乱风的效果，由远而近，由小到大，逐渐把观众带到了故事的氛围中，到了舞蹈的第三段，唢呐、鼓声、弦乐等器乐的演奏，把舞蹈推向了高潮，接着，伴随着狂风呼啸的声音，故事到了结尾。器乐的运用仿佛把这动人的舞蹈故事吹向了远方，令人动容。而舞蹈和漫画的结合，使舞剧更加具有了一种完美主义的情节，不管是服装、道具还是场景等，都要求表演者不但具有漫画的热情，还要有扎实的舞蹈功底，只有这样才能灵活地把漫画融入到舞蹈表演中，从而实现跨领域表演的融合、开创和审美目标。
三.舞蹈跨领域表演的开创意义
在舞蹈的表演形式中，运用观众熟悉的戏曲、体育武术、器乐以及漫画等相对熟悉的元素，能够让观众具有表演艺术的临场感。故事不是命定的结局，通过这些舞蹈跨领域的融合，可以完美展现舞蹈的主题和变奏的写实篇章，以及传统和创新之间的冲突。目前，我国正处在求新求变的环境中，传统的舞蹈表演形式已经不能满足现代人的需求，为了加深表演的精彩度，艺术家和观众之间要拉近距离；为了使表演艺术达到另一种效果，要将观众带到作品的意象中。因此，在内容设计上，舞蹈跨领域的表演具有一定的时代性，不仅仅局限于传统的继承，同时也具有一定的审美性。如台湾的“舞蹈空间”以《霸王别姬》作为题材编排的舞蹈，编舞者给这个故事的舞蹈跨领域表演赋予了三种可能，现代舞团和古琴、琵琶、二胡乐师的合作，展示了舞蹈的时代性。而舞蹈中道具的使用，则是手脚并用舞水袖，增强了很多的意境，使舞蹈表演具备一种创新的意境，没有局限在“抄袭”之中。而作品中，从肢体语言的表现、压抑的身体动貌，以及交织的情感体相，都展现了舞蹈表演跨领域的审美性，从而使舞蹈表演获得了很大的成功。由此，很好地展现了舞蹈跨领域表演的开创意义。
结语
综上所述，舞蹈跨领域表演形式的融合、开创和审美，令舞蹈表演添加了更加丰富的表现内容，增强了舞蹈表演的艺术性和时代性，开创了舞蹈跨领域的形式和风格，从而推动了舞蹈艺术的发展。
参考文献
[1]尖措太.在重复与排列中玩味——简论科技、波普艺术与舞蹈卟农业科技与信息，2010，（6）.
[2]小龙.武术套路在舞台上的表演艺术卟体育博览，2011，（13）.
【关键词】舞蹈；跨领域表演；融合；审美
一.舞蹈发展和跨领域表演
随着表演艺术创作类型的不断改变，舞蹈艺术借助于跨领域表演，为舞蹈开辟了一条成功的捷径。在现代舞蹈作品中，跨领域表演已经成了舞蹈创作形式中探索出来的一种新的思维表演模式，如舞蹈和戏曲的结合、舞蹈和体育武术的结合、舞蹈和器乐的结合、舞蹈和漫画的结合等。在一些现代舞蹈作品中，不单单有传统的表演形式，也具有一定的创新，从意念到选曲，在极其自然的状态下不断地发展，肢体语汇出现了多元、开放的丰富性，由此，舞蹈艺术借鉴跨领域表演已经成为一种发展的捷径。
二.舞蹈与跨领域表演融合.开创和审美
（一）舞蹈的成功形式和戏曲的结合
对于戏曲新创编的舞蹈语汇来说，运用集中、对比、夸张以及变形的手段，舞蹈的形式巧妙地结合，来丰富舞蹈的素材，从而实现了舞蹈与跨领域表演之间的融合、开创和审美。如山西艺术职业学院华晋舞剧团成功打造的舞剧《粉墨春秋》。这部作品是由香港著名编剧李碧华的小说《粉墨美猴》改编而来的。它将民族舞蹈和戏曲艺术很好地结合在一起，运用了新颖的舞蹈语汇、独创的剧情结构，并且具有戏曲特点的舞美设计，因此《粉墨春秋》在舞蹈的表现形式上取得了很大的成功。《粉墨春秋》讲述的是清末民初3个武生之间的故事。该剧以3个武生学艺为线索展开了故事情节，突破了舞剧以男女爱情故事为线索的思维习惯和情节模式，演绎了在爱恨情仇中3个武生的成长历史。歌颂了中华民族不畏艰难、自强不息的民族精神，给广大观众展示了一幅幅生活画卷，讲述了艺术者的艺术生涯，在肢体语言的表达形式上，具有“寓戏于舞”的特点。以不同的戏曲舞蹈片段，展示了大师兄和二师兄各自的性格特点、不同的遭遇。在舞剧中，这种“你方唱罢我登场”的境况，得到了巧妙的展现。《粉墨春秋》以它独特的戏剧构思，结合了中国古典小说结构，独领舞蹈艺术的风骚，实现了跨领域表演的目标。
（二）舞蹈成功形式和体育武术的结合
在我国传统的优秀体育项目中，武术具有博大精深的文化底蕴。近些年来，在很多的舞台表演中，都融入了体育武术的元素。两者之间相互渗透融合，为舞蹈表演注入了新鲜的血液，使其更加具有了观赏性、感染力和艺术性。从动作的剧情、音乐、编排、舞美等，体育武术为舞蹈表演，增添了武术表演的艺术感染力。如央视舂晚2010年的武术节目《对弈》剧中的人物，模仿了围棋中的黑白色棋子，具有完整的剧情，逼真地再现了棋盘对弈搏杀的场景。在编排上，整套动作新颖，创作思路和动作力度以及节奏都呈现了一种点与线、刚与柔的武术精神，舞蹈和武术形成了各种质感不同的动作形式，相辅相成。舞蹈动作和武术动作的完美融合，烘托出了情景和气氛的美好，展现出了武术和舞蹈的精华之处，从而凸显了艺术的张力，使内容更加丰富，具有一种画龙点睛、锦上添花的作用。
目前除了以上两种跨领域舞蹈表现形式之外，还有舞蹈形式和器乐的结合。器乐是音乐的一部分，而舞蹈和音乐是分不开的，在整个舞蹈的过程中，器乐能够体现个性、塑造形象。如舞剧《好大的风》中，创作者在第一段的回忆中，利用了电声模拟乱风的效果，由远而近，由小到大，逐渐把观众带到了故事的氛围中，到了舞蹈的第三段，唢呐、鼓声、弦乐等器乐的演奏，把舞蹈推向了高潮，接着，伴随着狂风呼啸的声音，故事到了结尾。器乐的运用仿佛把这动人的舞蹈故事吹向了远方，令人动容。而舞蹈和漫画的结合，使舞剧更加具有了一种完美主义的情节，不管是服装、道具还是场景等，都要求表演者不但具有漫画的热情，还要有扎实的舞蹈功底，只有这样才能灵活地把漫画融入到舞蹈表演中，从而实现跨领域表演的融合、开创和审美目标。
三.舞蹈跨领域表演的开创意义
在舞蹈的表演形式中，运用观众熟悉的戏曲、体育武术、器乐以及漫画等相对熟悉的元素，能够让观众具有表演艺术的临场感。故事不是命定的结局，通过这些舞蹈跨领域的融合，可以完美展现舞蹈的主题和变奏的写实篇章，以及传统和创新之间的冲突。目前，我国正处在求新求变的环境中，传统的舞蹈表演形式已经不能满足现代人的需求，为了加深表演的精彩度，艺术家和观众之间要拉近距离；为了使表演艺术达到另一种效果，要将观众带到作品的意象中。因此，在内容设计上，舞蹈跨领域的表演具有一定的时代性，不仅仅局限于传统的继承，同时也具有一定的审美性。如台湾的“舞蹈空间”以《霸王别姬》作为题材编排的舞蹈，编舞者给这个故事的舞蹈跨领域表演赋予了三种可能，现代舞团和古琴、琵琶、二胡乐师的合作，展示了舞蹈的时代性。而舞蹈中道具的使用，则是手脚并用舞水袖，增强了很多的意境，使舞蹈表演具备一种创新的意境，没有局限在“抄袭”之中。而作品中，从肢体语言的表现、压抑的身体动貌，以及交织的情感体相，都展现了舞蹈表演跨领域的审美性，从而使舞蹈表演获得了很大的成功。由此，很好地展现了舞蹈跨领域表演的开创意义。
结语
综上所述，舞蹈跨领域表演形式的融合、开创和审美，令舞蹈表演添加了更加丰富的表现内容，增强了舞蹈表演的艺术性和时代性，开创了舞蹈跨领域的形式和风格，从而推动了舞蹈艺术的发展。
参考文献
[1]尖措太.在重复与排列中玩味——简论科技、波普艺术与舞蹈卟农业科技与信息，2010，（6）.
[2]小龙.武术套路在舞台上的表演艺术卟体育博览，2011，（13）.