【摘要】艺术来源于生活。李清照的词可以说是记录了其生活和她思想感情的变化过程。了解李清照的人生，才能更好的品味李清照的词，鉴赏她的艺术风格。
　　【关键词】情感；酒；花草
　　
　　李清照的词感情细腻，意境优美，措辞清新。这些优美婉约的词是她苦难的见证，可以说她的成就来源于她生活中的苦难和她悲惨的遭遇。大家都知道李清照的童年是在甜蜜和宠爱中度过的。她出身显赫、生活优越、饱读诗书，从小受到的良好教育为她今后在诗词方面大有成就创造了条件。长大之后李清照有段美满的婚姻，这在封建社会对于女性来说更是可遇不可求的。然而后半生她却遭受了国破家亡，流离失所的苦难。
　　所以，纵观李清照一生，是由盛及衰的悲剧式的一生。我们不妨借她的词来说：《如梦令》是她结婚以前的生活的写照。那时的她毫无顾虑，尽情嬉戏，她不去遵守女儿家的三纲五常，高兴了就喝得酩酊大醉，闲来无事就感叹一下春光短暂。她从未体会过什么叫寄人篱下，什么叫世态炎凉，她只是个活在自己那个理想的茧中的蝴蝶，没经受过风雨的考验，所以在面对突如其来的暴风雨不知所措。
　　结婚之后，李清照写下了典型的怨妇式的作品，如《一剪梅》、《醉花阴》。丈夫出门远行，而此时的李清照似乎也不再像少年时那么无忧无虑。她的生活渐渐变得单一。同样面对花，同样是喝酒，然而此时的花似乎也都成了秋风中独立的菊花。酒也成了相思酒。李清照的眼里仿佛只剩下流水、归雁、冷香。
　　晚年的李清照饱经丧乱，居无定所。这时的她眼中只剩下曾经的繁华，心中只剩下故去的丈夫。她就像一朵开败的菊花，面目憔悴，发髻松散凌乱，鬓角染满风霜。李清照有过比男儿还要豪迈的豪情壮志。她大胆地抒发自己的理想，不卑不亢地和苍天对话。然而世事不会像她所描绘的那样简单，即使她不与世俗纠缠，即使她愿意放弃自己和丈夫的半生的心血结晶。然而厄运依然不放过他们。南渡后的李清照在经受种种的痛苦和逼迫后呐喊出“至今思项羽，不肯过江东”的千古绝句。这令我们联想到有类似身世的曹雪芹，常有人说艺术和文学诞生于苦难和泪水之中。巨大的打击和生活的艰辛锻炼了李清照，使她得以对人生大彻大悟，充实丰富了她的创作灵感。
　　李清照一生大起大落，晚年漂泊不定，尝尽人间苦难。尽管我们把她的词作按南渡的前后分为两部分，且前后两部分作者词中表达的情感大为不同。但李清照词中有两种东西是不变的：酒、花草。李清照前期作品中总是出现她的醉态，像“浓睡不消残酒”“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”“东篱把酒黄昏后”等。后期作品中也常出现她独身一人喝闷酒的场景：天气转凉，她不加衣服取暖反而饮酒，还说那“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”。结果以酒消愁愁更愁，末了酒入愁肠还要化作相思泪。
　　再就是关于花草的描写。李清照天生的贵族气质使她的作品从不放过花这个意象。“知否，知否？应是绿肥红瘦！”期盼夫君归来时首先提到“红藕香残玉簟秋”。重阳佳节自己先喝个半醉仍不忘以“黄花瘦”自比。等到心痛至深时，看到菊花纷纷飘零也无心去采摘了。
　　不管怎样，李清照痴迷于回忆也好，沉湎于痛苦也好，她用她与生俱来的文采勾画叙述着自己的一生，是她用血，用泪换来的刻骨铭心的见证：见证那个王朝的兴衰，见证她对亡夫的忠贞不渝。至真至淳的情感，发自内心的忧患与怜悯皆来源于生活中的苦难，人的心因为经受苦难而饱含深情，诗如其人，再读李清照悠长富于幻想又精美华丽的词作，我想说只有体味过世间百态，经受过苦难的洗礼，才能成为真正的文人，一个流芳百世的人。