我摄影，努力去读懂自己和周遭的世界，网络便是我的舞台，为梦想插上一双起飞的翅膀。
　　也许与很多朋友一样，我对摄影的兴趣起始于一台傻瓜数码相机。那是2002年的秋天，我独自一人在加拿大求学，文化的差异和思乡的难耐使我变得有些沉默。从那时起，我开始用相机去感受和触摸这个世界。当时的拍摄还是一种简单的记录，相机就像是一个记忆的口袋，把生活的点点滴滴都装了进去。 我开始学着在网络上发表。在这里，我找到了我的那个群。来自摄友们的关注和鼓励使我有了继续拍摄下去的动力。
　　接下来的拍摄是一个探寻美丽和感动的过程。摄影就像那一双初生的、敏感的、爱观察的眼睛，像施了魔法似的把那些平常之物变成了一个个怦然心动的惊喜。那些日子，我对温哥华的自然景色非常迷恋，我也慢慢地感悟到摄影不再是一个单纯的、机械的按动快门的过程，而是一种倾注、一种体验、一种震撼、一种共鸣，最后将那一刻转化为永恒交谈的过程。我也建立了自己的摄影主页，大约半年后，一家美国公司看到网站里我的照片后给了我第一份拍摄工作，后来我用拍摄的报酬在网上购买了一台单反数码相机。
　　2004年回国是我摄影生活的另一个转折点，我的镜头不知不觉从风光摄影转向了纪实摄影。中国给了纪实摄影一片太过丰饶的土壤，每一次的旅行，深深刻在心上挥之不去的不是哪一处的风景，而是那一张张真诚、质朴的面孔；那种人性的触动和情感的激发比任何自然美景更具有吸引力，拍摄的照片或喜悦或伤感，讲述的都是人世间有关爱的故事，同时也是一种对爱的召唤。
　　在这茫茫网际中，我就有幸在结识了一位良师益友费尔·道格利斯（Phil Douglis），一位从教几十年的美国摄影老师，他的摄影理论与实践对我的影响非常大，同时，通过网站、邮件，甚至网络电话，世界各地的摄影朋友都好似近在咫尺，我们互相鼓励，一起学习用摄影这种特殊的影像工具去表达自己的心声。
　　现在我已经不再去追求拍摄那些所谓的“完美”照片了，因为本身并不完美的世界无需我们去粉饰。还有一点很重要，就是要带着一颗爱心去走入和贴近相机的另一端，那是一种相互的感应、相互的抚慰，是一种无声的交流。拍摄如行路，经常会走走停停，遇到困惑的时候，我会让心灵的河水静静流淌，带走浮躁，让心情完全沉淀，这预示着另一个好的开始。
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　　摄影就像那一双初生的、敏感的、爱观察的眼睛，像施了魔法似的把那些平常之物变成了一个个怦然心动的惊喜。
　　


　　2003年10月，温哥华狮门桥。我一直在构思着这样一个画面，直到那天的大雾把想象变成了现实。我选择了一段桥身顶天立地地支撑起整个画面，将其余的部分隐藏在黑暗与浓雾之中，赋予这座桥一种无限伸展的神秘能量。
　　


　　2003年9月在温哥华拍摄。很多时候，再熟悉不过的事物会以不同的姿态出现在我们眼前，如同这些映在高楼上的云。这是一个自然世界与人类世界的奇妙结合，是一个不真实的真实世界。
　　


　　2003年11月摄于家中。动与静通常是对立的，但我尝试着将这张静物照片拍得富有动感。方法很简单：采用小光圈，在1/3慢速快门中变焦拍摄。
　　


　　2005年5月上海外滩。这张照片运用了摄影的语言符号，将雨伞做为城市中人们与外界隔离和自我保护的工具。
　　


　　2004年2月在沈阳拍摄。 这是一张问问题的照片，照片里给了线索，但却没说出答案，因为那是要留给观者的去想象的，这才是其魅力所在。
　　


　　2005年3月摄于杭洲灵隐寺。摄影是在杂乱的生活场景中找出某些事物的内在联系，并将之提取出来的过程。比如这张照片，对人与神的截取与组合暗示了两种共存的却完全不同的心境。我拍摄时压低取景角度，使佛像有种高高在上的感觉。
　　


　　2005年4月摄于上海家中。这是我拍摄的东北奶奶和台湾舅公组照中的一张。我尝试用一种较委婉的方式表现他们之间的微妙情绪，所以在拍摄他们背影时，用对亮部进行点测光，使影调变暗，强化了照片的神秘感。