对于小学阶段的古诗词教学，语文教学界比较一致的认识是：让学生在反复读、诵、吟、唱、舞中，知诗人、解诗意、入诗境、悟诗情，一线教师们也在努力践行着这样的理念，然而我们常常也会看到一些顾此失彼的现象，不妨把这些现象归纳为小学古诗词课堂教学“四忌”：
　　一忌“断章取义”。一些教师在引导学生理解诗意时，抓诗眼（词眼）不准确，没有全面结合诗人生平、诗文创作背景去理解诗意（词意）。如在《独坐敬亭山》教学中，教师引导学生抓“孤云”“唯有”这两个关键词体会诗人的孤寂，却未能进一步结合诗人生平、诗眼“闲”“不厌”体会诗人洒脱、清高、悠然自得的心境，这不能不说是这堂课的一大遗憾。《语文课程标准》明确指出：“应注重引导学生对文本的整体把握。”我想这一点落实在诗词教学中，就不仅需要对诗文有整体的理解，还应对诗人的生活经历、创作背景有一个明晰的了解，方能领悟诗人情景相融、物我两忘的妙境。
　　二忌“横刀夺爱”。一些教师在引导学生理解诗意时，往往会插入背景故事、相关诗词，甚至联系现实生活，但却因课堂调控不当，致使喧宾夺主，偏离文本。如有位教师在《乞巧》一诗的教学中，不断引入牛郎织女的故事，甚至联系“神舟”飞船事迹来帮助学生理解“乞巧”的来历、“乞巧”是一个怎样的活动。学生的注意力集中在了“乞巧”活动本身上，偏离了感悟古代姑娘通过“乞巧”表达追求幸福生活的美好愿望。钱梦龙先生曾说，“教学一条线，形散神不散”。在古诗词教学中，我们一定要牢固树立目标意识，任何活动都要围绕“解诗意、悟诗情”这一根本主线。
　　三忌“主次不清”。在诗词教学中，读、诵、吟、唱、舞皆为教学形式，而非目标，应根据实现教学目标的需要选用适当的教学形式。然而在现实课堂中有的教师本末倒置，读、诵、吟、唱、舞，一茬又一茬，让人眼花缭乱，学生无所适从。如在《秋思》一诗的教学中，有教师自个儿读、诵、吟、唱、舞齐上阵，花样一个接一个，自己也陶醉其中，可学生并未深入文本、进入诗境，课堂成了教师独演的舞台，学生成了观众。于永正先生说的“课堂因学生而精彩”，真是意味深长。
　　四忌“移情别恋”。古诗词往往可以配上乐曲读、诵、吟、唱、舞，通过乐曲激发人们的情感，与作者产生共鸣。可在选曲时，有的教师太随意，选曲不当，乐曲的感情基调与原作表达的感情不合拍，听起来别扭，效果适得其反。如《忆江南》一词表达的是诗人白居易对江南的赞美与眷恋，应配以轻松欢悦的乐曲，如《春江花月夜》之类，可教师却选用了《梁祝》。戴建荣老师曾指出：“诗词配乐（包括诵、吟、唱），应做到诗词与乐曲情调一致。”情投意合，方能渐入佳境。
　　课堂教学是一门遗憾的艺术，追求完美是我们永远的梦想。王崧舟老师执教古诗《枫桥夜泊》时，围绕“钟声”这个主线一咏三叹，层层推进，引导学生跨越时空，感悠悠钟声，悟百味人生，堪称小学古诗教学的经典。戴建荣老师执教古诗《送元二使安西》，采取读、诵、吟、唱、舞，环环相扣，以“送别”为情感主线，引导学生入情入境，“咏叹之，舞蹈之”与“元二”依依惜别，离愁伤感溢于言行，是小学古诗教学的又一范例。让我们在这些经典范例中多汲取一些营养，在古诗词教学的天地间，为梦想努力飞翔！
　　（四川省巴中市巴州区第三小学校 635500）