美感是一种令人心情愉悦的内心感受。它来源于周围环境的刺激，但实质上，美感更多地来源于内心的愉悦体验。美感能够陶冶人的心灵，提高人的生活质量，促使人们追求积极的、美好的生活方式。音乐作为一种艺术形式，承载着培养美感的作用。充分利用音乐教学，对学生进行美感的培养，在学生的成长和发展过程中具有重要的作用。首先，通过音乐教学，让学生学会鉴赏音乐，从而喜爱音乐、学习音乐、用音乐来提高生活质量，形成健康向上的音乐审美观。音乐审美观的形成有利于学生培养良好的性格，有利于学生情感的丰富和心灵的净化，增强学生对真、善、美的诉求，对假、恶、丑的扬弃，进而塑造一种健康的人格。其次，在陶冶学生情操的同时，增进学生对自然和人文等环境的热爱与追求，通过这种热爱与追求可以激发学生的求知欲和探索欲。
　　那么，在音乐教学过程当中，该如何充分、有效地对学生进行美感的培养，发挥音乐这门艺术所特有的魅力，对学生进行良好的性格塑造和心灵的陶冶，并从中享受到美的感受呢？
　　一、取材多样，谨慎恰当
　　音乐教学的选材要以教材为主线，又不局限于教材。音乐的美感体现形式是多样的，有雄壮的美，如贝多芬的《命运交响曲》，强烈的节奏感犹如在叩响命运之门一样，《黄河大合唱》体现了庞大的场面和恢弘的气势；有柔和的美，如《梁祝》，给人一种无限缠绵的感觉。尽管美感的表现不一，但都丰富了人的情感体验，让学生在享受不同美感的基础上培养了审美观。中学生风华正茂，他们追求时尚，因此，在课堂教学中适当地加入时尚因素是必要的。如选择流行歌星演唱的经过改编的民歌给学生，如《康定情歌》等，进而引导学生对民歌的喜爱。此外，有些歌星通过自身的刻苦努力，成为集创作与演唱于一身的音乐人，他们的个人经历也是激励学生不断进取的极佳榜样。
　　二、创设情境，体会意境
　　1.充分利用现代化教学手段
　　当今教学手段日益多样性，尤其为音乐教学的感染力提供了丰富的手段，所以，充分、有效地利用这些多媒体是教师的首选。当然，多媒体无论怎么先进都需要人的控制，教师懂得如何有效地利用就成为教学效果好坏的关键。以高中一年级的音乐鉴赏课《春江花月夜》为例，古诗《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品，素有“孤篇压倒全唐”之称。所以，在欣赏这一音乐作品前，有必要利用图片、文字、声音和视频相结合的方法对这首诗有一个完整而充分的理解，通过多角度的感官刺激让学生认知中国文化的深远意境，提高对音乐作品的审美鉴赏。
　　2.体会意境的教学设计
　　中国古典的音乐具有宁静、悠扬的特点，以二胡、古筝、长笛等管弦乐器演奏的作品体现得尤为明显。针对此类教学，教师可以先对作品进行简要的介绍和概括，然后拉上窗帘，关掉灯，请学生闭上双眼，认真地体会古人对“宁静高远”的意趣追求，感受我国古典音乐的独特魅力。比如学习类似《黄河大合唱》的作品，也可以要求学生随着那铿锵有力的节奏进行高声吟唱，感受那种对心灵的震撼力。
　　3.利用表演、对话等情境增强协作能力和团队意识
　　新课程标准指出，“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒介，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”音乐是人类交往和情感交流的一种重要形式，以音乐作为媒介来培养学生的合作精神，对青少年的健康成长具有非常重要的作用。在音乐教学中，充分利用合奏、合唱、表演、舞蹈、话剧编演等不同的形式，能够使学生真正融入群体，避免个人主义，自觉地养成个体服从群体的习惯，增强集体主义观念。
　　三、抒发心境，分享感受
　　通过选材和创设教学情境，使学生对音乐的认知和鉴赏有了一定的认识，并自觉地形成初步的感知，为了进一步提高学生对音乐的兴趣和欣赏能力，增强对音乐中美感的领悟，做一定的反思是必要的。教师可以要求学生在课堂上或者在课后，把自己对音乐的感受和不解之处提出来，教师和同学们一起分享和解决。这样，学生就可以将自己对音乐所独具的韵律美感受诉诸语言，达到和其他同学在情感上的共鸣。此外，对于困惑不解之处，通过与其他同学和教师的交流，会形成新的认知，提高自己的鉴赏力。这样，对于音乐美感的培养就会逐步加深，激起学习音乐的兴趣，活跃气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课程的学习。
　　总之，在音乐教学中对学生美感的培养不是一蹴而就的，正如音乐教育家达尔克罗兹所说：“音乐的本质在于对情感的反映，对音乐的学习与其说是一种智力过程，不如说它是一种情感过程——审美体验。”这种审美体验需要引导学生积极参与音乐的实践活动，通过长期的音乐艺术熏陶来培养。
　　（责任编辑黄晓）