【摘要】鲁迅在中国近现代文学史上占有十分重要的地位，不论是其文学创作还是翻译作品，都具有很高的研究价值。本文拟从鲁迅的创作与翻译的辩证关系着手，剖析鲁迅的文学观与翻译观。
　　【关键词】鲁迅 创作 翻译 近现代文学
　　学术界研究鲁迅的著作数不胜数，从上世纪初开始至今，已经延续了近一个世纪。这其中，主要是对文学创作的研究居多，而对其译著的研究时间上相对滞后，数量上也远不及前者。至于对鲁迅翻译与创作的辩证关系的研究，更是少之又少。而鲁迅的翻译与创作相互影响，相互促进，是一个有机的整体。
　　一、鲁迅对翻译与创作的态度
　　鲁迅本人对翻译十分热情：“鲁迅的工作时间，以他一生用在著作方面的时间来说，一半以上用于介绍外国文学和学术性的著述上，其余的一半时间才用于创作上。”孙郁也认为，研究鲁迅“要先看他的译作，再读他的作品。鲁迅先生首先是个翻译家，其次才是个作家。他一生的工作，把译书看成是主业，译介之余，才有了创作”。由此可见，鲁迅至少视翻译与创作同等重要。鲁迅当初弃医从文，为的是改良國民之思想，谋求民族之进步；结合当时的时代背景，翻译他国的优秀著作，不失为拯救麻木国民性的一剂猛药；而且也是最直接最有效的方法。鲁迅的文学之路，始于翻译，终于翻译，从1907年翻译《摩罗诗力说》直到逝世以前的《死魂灵》，三十余载，从未停止过翻译和介绍外国文学作品，一直践行着其“别求新声于异邦”的文学诉求与“为人生”的“立人”思想。
　　二、鲁迅的翻译与创作的关系
　　鲁迅对中国近代翻译文学史的贡献是多方面的，他不仅是现代外国文学译介的先驱者，还提出了关于“硬译”与“欧化”的翻译策略，可以说是理论与实践并重，其多篇论述如《“硬译”与“文学的阶级性”》、《几条“顺”的翻译》、《风马牛》、《<托尔斯泰之死>与少年欧罗巴》等等详细表明了其关于文学创作与翻译的关系，翻译的方式方法以及“直译”与“意译”之争的见解；从而提出了“宁信而不顺”的极具个性与时代特点的翻译观点。他还创建学社，培养了大量的翻译人才。
　　1.翻译与创作互补。鲁迅认为：“注重翻译，以作借镜，其实也就是催促和鼓励创作。”鲁迅坚持译介东欧弱小民族与俄罗斯的文学作品，实现了自身的政治诉求，也获得了创作的灵感。鲁迅本人曾经具体地指出过他受到了安德烈耶夫的影响。他说“《药》的收束，也分明的留着安特莱弗式的阴冷”；又说“安特莱弗的小说，还要写的怕人，我那《药》的末一段，就有些他的影响”。这一影响来自他曾经亲自翻译的小说《默》（现通译为《沉默》）。在这篇作品中，神甫伊格纳季的女儿维拉一度离家出走，后来卧轨自杀，于是他家里充满了可怕的沉默：
　　2.翻译对创作的影响。鲁迅在文学上强调“拿来主义”，借助“拿来主义”，鲁迅通过翻译使新文学，新文法在中国进行传播，以抵制八股文式的封建流毒。那么如何将翻译过来的“欧化”的文句被学术界所接受，并认为是可行的呢？鲁迅作为译介外国文学作品的先行者，践行这一观点的做法便是自己先创作，使用翻译的文法句法，给后来人以榜样。
　　鲁迅在自己的翻译中主张自己的“欧化”与“硬译”，一方面是基于对原文的忠实和对译作的严格要求的美好愿景；一方面也是由于当时不同文学阵营之间的论战。事实证明，“欧化”与“硬译”让人难于理解，而且在实际翻译中，鲁迅也并未完全按照或达到其理论的要求程度，而是采用“弹性欧化”与“弹性硬译”。鲁迅的理想很美好，但是难于实现，其有时未免陷于苦闷。而创作比翻译简单，作为“消遣”，其个人思想通过创作能更加流畅的表述出来。鲁迅抱病翻译《死魂灵》时，兢兢业业，按版规逐句翻译，十分辛劳；曾坦言照这么译下去，非得累死了不行。由此可见鲁迅对翻译的严格要求以及翻译的困难程度。
　　三、结语
　　鲁迅的翻译与创作有着千丝万缕的联系，这也给了我们一个启示，好的翻译家或者作家其思想应该是融汇贯通的。微观角度看，文学作品的翻译不可能没有创作的成分，中西语言文字与行文习惯差别巨大，如何选取合适的方式方法进行翻译，其在方法论的角度已经是属于“创作”了，像鲁迅过于强调句式语法的对仗，势必会为翻译造成很大的难度。文学创作是从属性的，但也是创造性的。
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　　作者简介：王伟浩（1991-），男，天津人，天津外国语大学翻译理论与实践研究生。