坐落在太湖之滨的江苏宜兴，隔绝了大都市的浮躁和喧嚣，固守着千年以来的清丽和婉约，她把千年的文化底蕴保留在交错的山水之间，连地层深处的紫砂陶土，也饱含着文化的丰富内涵。是文化推动了紫砂壶的发展，让其成为视如珍宝的艺术佳品。是紫砂壶记录了文化的轨迹，几百年来紫砂艺人把文化的精华浓缩在掌中壶上，以壶的形式讲述文化的发展。紫砂已作为中国传统文化而享誉华夏，一代代的宜兴人，热衷于紫砂陶业，要让紫砂文化流传千古。


　　书画陶刻亦紫砂
　　陈惠红，出生于陶都宜兴的女子，嗅着陶土的气息成长，随着弯弯的蠡河水，祖辈们爱陶制壶的习俗也流进了她的心中。陈惠红这样与陶结下了不解之缘。她先是师从储集泉先生学习制壶技艺，从传统器型中学习先人制壶的精髓，温古而知新。紫砂壶惹人怜爱之处，不仅在于壶体本身，还在于壶身所承载的诗书画意。在凹凸不平的紫砂陶胚上，以刀代笔，把诗词绘画通过用刀的沉重、痛快、爽利，呈现在紫砂壶上，展现出古朴、典雅、清逸的意蕴。紫砂陶刻这一具有文人意味的艺术也令陈惠红心仪不已。她跟随著名书画陶艺家査元康先生学习书画和陶刻艺术，以期在创作紫砂壶时，能使得陶刻和壶意相互交融、浑然一体，更好地展现紫砂艺术的风韵。
　　紫砂是文化的载体，文化是紫砂的灵魂。陈惠红一心以文化紫砂为本进行艺术的创作。她从中国博大精深的传统文化中吸取养分，在酝酿设计时佐以个人情感和思想的特征，最后精心打磨成具有灵气的紫砂壶艺佳作。


　　吉祥文化在壶中
　　吉祥文化是中国传统文化的重要组成部分，表达了人们追求幸福、安康的愿望。代表了吉祥意味的图案在生活中处处可见，陈惠红也从中获取灵感，创制出了带有美好心愿的《吉瑞壶》。此壶的壶体是类似于“鼓”的造型，扁圆桶的壶身腹鼓饱满，线条圆润。壶足和壶盖则是“鼓”的上下两面，两者相似的造型，相对的位置，构成了上下呼应的结构，在视觉上具有整体感。而且，上小下大的设计，使得壶体给人以沉稳端重的气韵。壶足和壶盖处的线条清晰明快，给人一种干净利落感。壶体的气势就在这线条中突显了出来。壶身的造型是以“圆”为主，是对圆满的追求和期盼。在壶嘴、壶把和壶钮的设计上，完全是以“方”为本。这和壶身形成了鲜明的方圆对比，具有强烈的艺术感染力。三弯的壶嘴在转折处以弧线相连，形成方圆相济的效果。方形的壶把和壶钮，轮廓分明，造型工整有力，颇具力度。流把钮三者的转折处又都有一条斜线装饰其中，具有统一的美感。作者分别在壶嘴的尖部，壶把的边缘，壶钮的中间装饰了古典的“回纹”，巧妙的设计让装饰与各自的位置相统一，方形的“回纹”又与流把钮的造型相照应，由此可见作者的奇思妙想和精妙设计。“回纹”是由古代陶器和青铜器上的雷纹衍化来，在民间是被称为“富贵不断头”的吉祥纹案，具有延绵不断的美好寓意，是吉庆和祥瑞的象征。壶身的陶刻也与此壶的壶意相符，一面是用简约的线条勾勒出抽象的“龙”的图案，在粗放的刀法下，展现出了原始图腾的韵味。一面刻有“吉瑞”二字，古老的字体，美好的含义，直击壶意。
　　变化才是永恒
　　陈惠红的紫砂创作，在根植于文化土壤上的同时，也不忘寻找创新和变化。同样源自于吉祥文化的《祥瑞壶》却给人完全不一样的视觉享受。《祥瑞壶》的壶型是从传统的石瓢壶中演化而来。壶身延续了传统“圆锥”的造型，线条流畅圆润。底部三个乳丁足作为支撑，和桌面形成的小小空间让壶体显得轻巧灵动。壶嘴、壶把和壶钮的造型，别致优雅，是此壶的精彩之处。壶钮仿佛是一条抽象的“龙”的造型，以简约的线条弯曲而成，龙头昂扬朝天，拱起的身躯和支撑在壶盖上的龙足构成一个变化了的“拱桥”造型，作者在寻求突破的同时，也不忘对历史经典表达自己的敬畏之情。壶的流把共同构成了一只祥瑞的凤凰，壶嘴宛若凤头，壶嘴根部装饰了典雅的如意纹饰，就像是凤凰头部漂亮的羽毛。壶把上卷曲的把端，以一个简约的细节展示了凤凰华丽的尾羽。壶上龙凤呈“祥”，把古典的文化和传统的壶型想融合，在古色古香中表现出全新的艺术品位。
　　《鱼灵龙套具》是陈惠红从传统文化中取材，用现代艺术的风格打造出的一套茶具，具有鲜明的时代感。整套茶具简约时尚，而又不缺乏文化的素养。整个壶体呈金字塔状，线面清晰，气势贯通，力度透彻。龙头为直形的壶嘴，龙口大张，似蛟龙吐水。三角的壶把由两条龙相接而成。壶身用简洁的线条勾勒出两头鱼的装饰，形象的鱼头，抽象的鱼身，和壶的整体风格相辅相成。现代的简约风格和古典的风雅文化融合而成，是立足于文化之本的艺术创新。