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摘要：：小号作为西洋铜管乐器中一种非常重要的乐器，在交响乐队中有着多方面的运用，随着小号在艺术表现范围的不断扩大和发展，对小号的演奏艺术的水准有着极大的提高，并在这个过程中逐步让小号发展成为具有一种高难度和高艺术魅力同时具备技巧性的现代管乐器。
关键词： 演奏技巧 音乐表演 演奏艺术
小号在交响乐队中多方面的运用，使它的艺术表现范围不断扩大。通过众多优秀演奏家的实践与努力，扩展了音域，提高了演奏技巧，为小号积累了丰富的演奏经验，形成了一整套科学而正确的演奏方法，使它逐渐发展为具有高难度演奏技巧和丰富的技术表现力的一件铜管乐器。丰富的小号演奏技巧与方法，彰显了小号的艺术魅力和感染力。本文对小号演奏者应具备的一些基本技能和必备素质谈几点浅薄的看法。
一、小号拿法与演奏方法
用左手舒适地稳稳抓住乐器，右手以能够准确地按下活塞的力量抓住乐器，手肘要略低于肋骨。但是演奏的角度随演奏者的唇形和齿形而各不相同。
在牙齿正常咬合或1级不正常咬合的情况下，可采用近乎水平的演奏角度;牙齿2级或3级不正常咬合时，要根据演奏者的牙齿向下或向上改变角度。
虽然由于演奏者不同会产生差异，但在用左手抓住乐器时，胳膊和手腕要在一条直线上，用大拇指、食指和中指的关节轻轻地抓住阀箱。自然地抓住第三个活塞的平衡点，可以很好地承担乐器的重量，很大程度地减轻疲劳。另外，这样用关节抓住阀箱，手掌就成了圆形，这时手心距离活塞约4cm-6cm。这种方法和用五根手指抓住乐器或者用整个手掌接触活塞相比，减少了将乐器拉向嘴唇的力，从而减少了乐器对嘴唇过大的压力。
和小號的第一个活塞连接的管上，还连接了U字形的装置触发器;和第三个活塞连接的管上，则连接了一个O字形的滑动手指钩。这时，用大拇指的第一关节抓住触发器，用无名指的第一关节拉住手指钩来抓住乐器。这样拿住乐器，松开或抓住触发器或手指钩，有助于解决乐器构造上的矛盾所造成的音高问题。这也是随演奏者不同而有所不同，但是如果将右手放在第一个活塞和第二个活塞之间，并加大按住第三个活塞的无名指的力量，手指按压活塞会更加舒服。而且食指、中指和无名指要像抓着小球似的弯成圆形或拱形。指尖放在按键上，通过正确地按压活塞来演奏。
二、演奏技巧
将号嘴放在嘴唇上的方式决定了演奏的成败，因此，吹奏法对演奏十分重要。要将号嘴放在嘴唇的中央，上唇占1/3，下唇占2/3。和小號不同，圆号演奏者是上唇占2/3，下唇占1/3，这是因为小号和圆号的乐器构造和演奏姿势都不相同。最好的方法是找到振动的中心，放置号嘴最好的位置是嘴唇的中央。但这也不是绝对的，一切都会因演奏者的嘴唇构造和牙齿状况略有不同。
选定号嘴的位置之后，将牙齿排列整齐，然后露出“抿嘴微笑的样子”，之后将号嘴放在嘴唇上吹奏效果最好的位置上。这时下颌要像吹口哨时一样伸平，将嘴唇边缘向后拉，并收缩嘴唇中央，使嘴唇有弹力。上唇和下唇间要形成类似椭圆形的小孔，舌尖上部（约1cm的部分）舔在上齿内部的牙龈和牙齿之间。小号的号嘴边沿相对其他号嘴而言是最窄棱的，因此在有助于发音灵敏的同时又非常容易产生误撞音。如果选用边沿比较宽平的号嘴，虽然能缓解号嘴边对嘴唇的损伤而提高嘴唇吹奏的耐久力，但会造成吹奏时发音迟缓的问题和难以连贯地吹奏大幅度跳跃的高低音。
一般地，在低音区要使用音节“Tah”发音，中音区要使用音节“Tu”发音，高音区要使用音节“Tee”发音。在温柔的乐曲中，则使用“Dah、Duh、Dee”的音节发音。
在吹奏低音时，要打开嗓子，放慢呼吸的速度，向号嘴窄的管内吹入气流，期间要保持动作和气流的一致。在吹奏高音时，要加快呼吸的速度，向号嘴的边缘集中地吹气。特别要注意的是，不管吹奏什么音，放在嘴唇上的号嘴的位置一定不能改变，要一直在同一个位置，并通过嘴唇的收缩和放松来改变振动的中心。这样，小号通过腹部呼吸法和呼吸速度的调节，以及适合乐曲的吹奏法，适当的气压、唇部压力的紧张和放松、舌奏、击打、发音等，才能发出美妙的声音。 三、表演与心理
1、投情“投情”即表演者把自己的真实情感投入到音乐表演中去，才能真实、生动地表述与再现音乐中的情感内涵，并使听众也受到同样的感动。深刻理解和领会乐曲的情感内涵是音乐中投情的基础。 2、想象 想象是贯穿在音乐表演过程中的另一种心理要素。表演者的想象越丰富，他对音乐作品的内涵，即声音与表现对象之间的关系的体验就越清晰，听众从他的表演中感受到的情感与意境也就越鲜明，一个优秀的音乐表演者应该是热爱生活，善于体察人内心世界的人。音乐表演中的想象必须把对具体形象的联想升华到对乐曲情感与意境的体验与领悟。只有这样，才能把想象与情感、理智等心理要素结合起来，从而达到对音乐表演的更高境界。
3、直觉 音乐表演中的直觉最基本的变现应该是知道演奏得很美，或者说好的演奏是一种什么样的直觉，直觉是音乐表演的一种重要的心理能力，也可以说是运用内心听觉在头脑中形成音响运动图像的能力，而不是音符图像能力。所以说直觉是有意识的培养和锻炼所得来的。 4 四、结语
小号作为西洋铜管乐器中一种非常重要的乐器，在交响乐队中有着多方面的运用，随着小号在艺术表现范围的不断扩大和发展，对小号的演奏艺术的水准有着极大的提高，并在这个过程中逐步让小号发展成为具有一种高难度和高艺术魅力同时具备技巧性的现代管乐器。
参考文献：
[1]李善鹏.浅谈现代小号的演奏艺术[J].音乐时空，2016（03）.
[2]马洪刚.关于小号演奏中气息的训练内容及方法研究[J].音乐生活， 2011（01）.
关键词： 演奏技巧 音乐表演 演奏艺术
小号在交响乐队中多方面的运用，使它的艺术表现范围不断扩大。通过众多优秀演奏家的实践与努力，扩展了音域，提高了演奏技巧，为小号积累了丰富的演奏经验，形成了一整套科学而正确的演奏方法，使它逐渐发展为具有高难度演奏技巧和丰富的技术表现力的一件铜管乐器。丰富的小号演奏技巧与方法，彰显了小号的艺术魅力和感染力。本文对小号演奏者应具备的一些基本技能和必备素质谈几点浅薄的看法。
一、小号拿法与演奏方法
用左手舒适地稳稳抓住乐器，右手以能够准确地按下活塞的力量抓住乐器，手肘要略低于肋骨。但是演奏的角度随演奏者的唇形和齿形而各不相同。
在牙齿正常咬合或1级不正常咬合的情况下，可采用近乎水平的演奏角度;牙齿2级或3级不正常咬合时，要根据演奏者的牙齿向下或向上改变角度。
虽然由于演奏者不同会产生差异，但在用左手抓住乐器时，胳膊和手腕要在一条直线上，用大拇指、食指和中指的关节轻轻地抓住阀箱。自然地抓住第三个活塞的平衡点，可以很好地承担乐器的重量，很大程度地减轻疲劳。另外，这样用关节抓住阀箱，手掌就成了圆形，这时手心距离活塞约4cm-6cm。这种方法和用五根手指抓住乐器或者用整个手掌接触活塞相比，减少了将乐器拉向嘴唇的力，从而减少了乐器对嘴唇过大的压力。
和小號的第一个活塞连接的管上，还连接了U字形的装置触发器;和第三个活塞连接的管上，则连接了一个O字形的滑动手指钩。这时，用大拇指的第一关节抓住触发器，用无名指的第一关节拉住手指钩来抓住乐器。这样拿住乐器，松开或抓住触发器或手指钩，有助于解决乐器构造上的矛盾所造成的音高问题。这也是随演奏者不同而有所不同，但是如果将右手放在第一个活塞和第二个活塞之间，并加大按住第三个活塞的无名指的力量，手指按压活塞会更加舒服。而且食指、中指和无名指要像抓着小球似的弯成圆形或拱形。指尖放在按键上，通过正确地按压活塞来演奏。
二、演奏技巧
将号嘴放在嘴唇上的方式决定了演奏的成败，因此，吹奏法对演奏十分重要。要将号嘴放在嘴唇的中央，上唇占1/3，下唇占2/3。和小號不同，圆号演奏者是上唇占2/3，下唇占1/3，这是因为小号和圆号的乐器构造和演奏姿势都不相同。最好的方法是找到振动的中心，放置号嘴最好的位置是嘴唇的中央。但这也不是绝对的，一切都会因演奏者的嘴唇构造和牙齿状况略有不同。
选定号嘴的位置之后，将牙齿排列整齐，然后露出“抿嘴微笑的样子”，之后将号嘴放在嘴唇上吹奏效果最好的位置上。这时下颌要像吹口哨时一样伸平，将嘴唇边缘向后拉，并收缩嘴唇中央，使嘴唇有弹力。上唇和下唇间要形成类似椭圆形的小孔，舌尖上部（约1cm的部分）舔在上齿内部的牙龈和牙齿之间。小号的号嘴边沿相对其他号嘴而言是最窄棱的，因此在有助于发音灵敏的同时又非常容易产生误撞音。如果选用边沿比较宽平的号嘴，虽然能缓解号嘴边对嘴唇的损伤而提高嘴唇吹奏的耐久力，但会造成吹奏时发音迟缓的问题和难以连贯地吹奏大幅度跳跃的高低音。
一般地，在低音区要使用音节“Tah”发音，中音区要使用音节“Tu”发音，高音区要使用音节“Tee”发音。在温柔的乐曲中，则使用“Dah、Duh、Dee”的音节发音。
在吹奏低音时，要打开嗓子，放慢呼吸的速度，向号嘴窄的管内吹入气流，期间要保持动作和气流的一致。在吹奏高音时，要加快呼吸的速度，向号嘴的边缘集中地吹气。特别要注意的是，不管吹奏什么音，放在嘴唇上的号嘴的位置一定不能改变，要一直在同一个位置，并通过嘴唇的收缩和放松来改变振动的中心。这样，小号通过腹部呼吸法和呼吸速度的调节，以及适合乐曲的吹奏法，适当的气压、唇部压力的紧张和放松、舌奏、击打、发音等，才能发出美妙的声音。 三、表演与心理
1、投情“投情”即表演者把自己的真实情感投入到音乐表演中去，才能真实、生动地表述与再现音乐中的情感内涵，并使听众也受到同样的感动。深刻理解和领会乐曲的情感内涵是音乐中投情的基础。 2、想象 想象是贯穿在音乐表演过程中的另一种心理要素。表演者的想象越丰富，他对音乐作品的内涵，即声音与表现对象之间的关系的体验就越清晰，听众从他的表演中感受到的情感与意境也就越鲜明，一个优秀的音乐表演者应该是热爱生活，善于体察人内心世界的人。音乐表演中的想象必须把对具体形象的联想升华到对乐曲情感与意境的体验与领悟。只有这样，才能把想象与情感、理智等心理要素结合起来，从而达到对音乐表演的更高境界。
3、直觉 音乐表演中的直觉最基本的变现应该是知道演奏得很美，或者说好的演奏是一种什么样的直觉，直觉是音乐表演的一种重要的心理能力，也可以说是运用内心听觉在头脑中形成音响运动图像的能力，而不是音符图像能力。所以说直觉是有意识的培养和锻炼所得来的。 4 四、结语
小号作为西洋铜管乐器中一种非常重要的乐器，在交响乐队中有着多方面的运用，随着小号在艺术表现范围的不断扩大和发展，对小号的演奏艺术的水准有着极大的提高，并在这个过程中逐步让小号发展成为具有一种高难度和高艺术魅力同时具备技巧性的现代管乐器。
参考文献：
[1]李善鹏.浅谈现代小号的演奏艺术[J].音乐时空，2016（03）.
[2]马洪刚.关于小号演奏中气息的训练内容及方法研究[J].音乐生活， 2011（01）.