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图形是设计师通过绘画、摄影摄像或电脑软件的虚拟而得出的图形图像，它是我们生活中的物体形象的再现，太多的无需文字语言我们就能快速的知道图形所含有的基本含义。由于图形的直观性，它在艺术领域里被公认为一门语言，艺术家通过图形能恰到好处地传达出自己的思想感受，同时观众也能通过图形感受到艺术家的思想情感，图形为艺术家与观众搭起了沟通的桥梁，形成了一门特色的视觉语言。广告设计作为艺术门类的一个分支，也离不开图形这一特色的视觉语言，它是商家与客户进行交流，达成共识的桥梁，既然图形对广告设计起到如此重要的作用，那我们应如何提高学生在广告设计学习中对图形的创造呢？
一、生活图形表现形式的创新
我们在进行广告设计的时候，图形的运用要做到一切为我所用。但现实的图形又过于普通、过于平凡，而广告的图形要新颖特别才能吸引观众，那我们在做广告设计时怎样才能把普通的图形新颖化呢？最关键的是图形表现形式的创新。图形表现形式的创新，就是通过对图形的观察角度，图形的细节，图形的视角，图形的表现效果进行独特的分析，挖掘他们的另一面，一个极具特点的广告图形就可以诞生了。
图形的观察角度，就是要从不同视角进行观察（即进行立体的观察）一个物体，这种方法会形成“横看成岭侧成峰，高低远近各不同”的优势，最终找出与广告主题相关的全新视角的图形。如对超薄的笔记本进行角度的观察，一般普通的视角是平视，它跟普通的笔记本没什么区别，但我们可以通过侧视观察，这样可以看见打开45度的笔记本像V形和飞着的蝴蝶形，合起来的笔记本侧面看像一条直线或锋利的刀，这样进行角度的变化会让我们看到平时正常观察角度所看不到物体的另一面。
图形的细节就是通过对物体局部的特写，把物体某些细节进行图形的放大、夸张而形成一种震撼的视觉图形，有助于把广告设计产品的特色给以强化，如为了体现服饰质地，可以给它来一个特写，把服饰的质尽显眼底。
图形的视角就是根据广告的主题展开联系到物体的相关的属性，这样我们在运用图形时不会只是看到物体图形的表面，而是通过物体的表面形象看到蕴藏在物体深处的某种含义，这种方法有时会起到以小见大的作用，如我们可以通过看手掌的纹理可以理解为人生、命运、世界等的意思。
图形的表现效果就是通过不同的绘画技巧（如版画、国画、水彩画、油画等）把普通的图形表现出来，这种图形会创造出浓厚的艺术氛围，从而渲染出作品的氛围，形成产品独特的特色。
二、图形的重构
图形的重构是根据广告的创意通过不同图形的组合而表现出来，在组合的过程中要找准不同图形的形与意的相通之处进行巧妙的结合，这种方法能使图形既能给人耳目一新的感觉，又能恰到好处地传达出主题的中心思想。图形的重构的方法是多种多样的，有拼合法、合成法、倒影法、撕裂法等。
拼合法是在广告主题需要的前提下，为了表现出产品具有的不同特征而把与之相关图形进行拼合重构，通过对作品主题的深切理解，将作品中同质同类异类的图像，进行移位拼接形成一个全新图形，它能使受众感到新奇，并轻松地联想到作品的信息，从而加强可注意记忆，这种手法无疑会使重构出的图形产生强烈的视觉效果。如为了表现啤酒的清爽、愉悦、轻松畅快的感觉，我们可以通过表现在一个盛满啤酒杯上有人在游泳，有人在打沙滩排球，有人在沙滩床上休息，有人在冲浪等的图形，在现实这种图形是不存在的，这是拼合出的新的图形，但它能传达广告的内涵。这种表现方法能直接地传递出产品的多种信息，所以一旦受众理解了，记忆是很深的。
合成法是利用剪贴或电脑技术将两个或多个图形通过形的相近巧妙的拼贴在一起成为一个新的图形（也可以是一个图形打散后重新组成一个新的图形），这种图形看起来很不可思议，而且很不合逻辑，与现实的图形相差甚远，夸张、变形之趣的属性对广告的传达起到直接明了的作用。一般此类作品多用摄影图形来进行，通常是用比喻思维方式进行思考，表现与主题相关的图形。如表达登山运动品的粗犷，我们可以通过登山爬山的场景来表现，但山的图像我们可用健美的男性的身体来替代。合成法里图形的借代也是运用得相当多，选择一个与广告信息有关的图像来表现，使受众对图像产生某种推测、思考，当受众领悟其含意时，广告的主题信息就会被接受了。此种表现手段最重要，是在创作时所选的借代图像能否与广告信息有关联。
倒影法故意将作品中的图形影子或倒影进行图形的替代，当受众认出影子发生了错误，因而更为关心，必然留下深刻印象这也是一种“一反常态”的表现手段，起到出奇制胜的效果。如在岸边上一个普通女子拿着香水，倒影时她爱人热情的亲吻她，用这方法能轻松地表现出产品起到的作用，并能给受众直接理解和接受。
撕裂法将广告作品中的图形制造一种撕裂效果，引发受众的好奇心，产生一种损坏美，并传递广告的信息。这种效果，往往是在作品中，安排一张纸（易于被撕裂）或一张布等，也有将制品进行破碎处理，使受众产生疑问“这是什么了”，从而去探个究竟，吸引受众的注意，达到对信息的关注。
三、图形的添加与省略
图形的添加是在广告创意的主图形中加入副图形，广告作品的主图形，经过添加副图形，必将广告的主题表现得更丰富、更饱满。当然，添加什么是要认真研究，同时与广告的主题是紧密相连的，图形的添加是为了更好地传达广告的信息，丰富其语言，传播其内容，拓展其信息。如被砍的木头有很多流着泪的眼睛，木头是主图形，代表森林被破坏了，流着泪的眼睛为副图形，代表人民的惋惜和痛恨破坏森林的这种行为，从而传达出主题为呼吁我们要保护森林；图形的添加也可以加一些不合理的图形，如手上加很多树叶，传达出保护森林从我做起，这样能加强作品的视觉冲击力。
图形的省略将广告作品中正常的图形的某些部分进行有意识地省略，或只选择与主题有关的图形，而省略与主题无关的图形，这样可以使主体所要传递的信息更突出、更集中。如我们为了表现一个音乐会的广告，那我们可以通过只用白手套拿着指挥棒而省略掉手来表现，这样省略处理，不但传递出广告的信息，还能使作品更具艺术魅力。
四、传统图形的现代运用
我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。中国的传统图形是丰富的，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神，极富内涵，而且极具认同感，一旦在广告设计中能合理地运用，将使广告传播速度增加，并能在最短的时间里达到认同广告里所表达的意思。但我们在运用这类图形时不要只是传统图形的简单复制，要根据广告的创意进行图像表现形式的更新，要利用现代的构成方法及表达形式来表现，在运用这一类图形时尽量做到传统而不单调，古老而不老土，民族而不狭隘，尽量把传统图形的文化性、民族性、创新性表现出来。因为广告作品的魅力，绝不只是以外图形的简单的拷贝就能让受众认同你的创意，有时候，欣赏者还去探索、发现和补充，从而得到欣赏的乐趣，正因为欣赏者有所探索，有所发现和创造，广告作品的主题才能深入地影响受众。
结论
提高学生在广告设计中对图形语言创造的训练是长期的、连续的，因而我们要求学生在对上面的方法练习的同时，要培养对物体进行编故事、讲故事的练习，也就是在看到一个物体的时候，给它编一个故事，这样无形中帮助学习对图形的理解，提高学生对图形的敏感度，从而触发学生对图形的创造能力。
一、生活图形表现形式的创新
我们在进行广告设计的时候，图形的运用要做到一切为我所用。但现实的图形又过于普通、过于平凡，而广告的图形要新颖特别才能吸引观众，那我们在做广告设计时怎样才能把普通的图形新颖化呢？最关键的是图形表现形式的创新。图形表现形式的创新，就是通过对图形的观察角度，图形的细节，图形的视角，图形的表现效果进行独特的分析，挖掘他们的另一面，一个极具特点的广告图形就可以诞生了。
图形的观察角度，就是要从不同视角进行观察（即进行立体的观察）一个物体，这种方法会形成“横看成岭侧成峰，高低远近各不同”的优势，最终找出与广告主题相关的全新视角的图形。如对超薄的笔记本进行角度的观察，一般普通的视角是平视，它跟普通的笔记本没什么区别，但我们可以通过侧视观察，这样可以看见打开45度的笔记本像V形和飞着的蝴蝶形，合起来的笔记本侧面看像一条直线或锋利的刀，这样进行角度的变化会让我们看到平时正常观察角度所看不到物体的另一面。
图形的细节就是通过对物体局部的特写，把物体某些细节进行图形的放大、夸张而形成一种震撼的视觉图形，有助于把广告设计产品的特色给以强化，如为了体现服饰质地，可以给它来一个特写，把服饰的质尽显眼底。
图形的视角就是根据广告的主题展开联系到物体的相关的属性，这样我们在运用图形时不会只是看到物体图形的表面，而是通过物体的表面形象看到蕴藏在物体深处的某种含义，这种方法有时会起到以小见大的作用，如我们可以通过看手掌的纹理可以理解为人生、命运、世界等的意思。
图形的表现效果就是通过不同的绘画技巧（如版画、国画、水彩画、油画等）把普通的图形表现出来，这种图形会创造出浓厚的艺术氛围，从而渲染出作品的氛围，形成产品独特的特色。
二、图形的重构
图形的重构是根据广告的创意通过不同图形的组合而表现出来，在组合的过程中要找准不同图形的形与意的相通之处进行巧妙的结合，这种方法能使图形既能给人耳目一新的感觉，又能恰到好处地传达出主题的中心思想。图形的重构的方法是多种多样的，有拼合法、合成法、倒影法、撕裂法等。
拼合法是在广告主题需要的前提下，为了表现出产品具有的不同特征而把与之相关图形进行拼合重构，通过对作品主题的深切理解，将作品中同质同类异类的图像，进行移位拼接形成一个全新图形，它能使受众感到新奇，并轻松地联想到作品的信息，从而加强可注意记忆，这种手法无疑会使重构出的图形产生强烈的视觉效果。如为了表现啤酒的清爽、愉悦、轻松畅快的感觉，我们可以通过表现在一个盛满啤酒杯上有人在游泳，有人在打沙滩排球，有人在沙滩床上休息，有人在冲浪等的图形，在现实这种图形是不存在的，这是拼合出的新的图形，但它能传达广告的内涵。这种表现方法能直接地传递出产品的多种信息，所以一旦受众理解了，记忆是很深的。
合成法是利用剪贴或电脑技术将两个或多个图形通过形的相近巧妙的拼贴在一起成为一个新的图形（也可以是一个图形打散后重新组成一个新的图形），这种图形看起来很不可思议，而且很不合逻辑，与现实的图形相差甚远，夸张、变形之趣的属性对广告的传达起到直接明了的作用。一般此类作品多用摄影图形来进行，通常是用比喻思维方式进行思考，表现与主题相关的图形。如表达登山运动品的粗犷，我们可以通过登山爬山的场景来表现，但山的图像我们可用健美的男性的身体来替代。合成法里图形的借代也是运用得相当多，选择一个与广告信息有关的图像来表现，使受众对图像产生某种推测、思考，当受众领悟其含意时，广告的主题信息就会被接受了。此种表现手段最重要，是在创作时所选的借代图像能否与广告信息有关联。
倒影法故意将作品中的图形影子或倒影进行图形的替代，当受众认出影子发生了错误，因而更为关心，必然留下深刻印象这也是一种“一反常态”的表现手段，起到出奇制胜的效果。如在岸边上一个普通女子拿着香水，倒影时她爱人热情的亲吻她，用这方法能轻松地表现出产品起到的作用，并能给受众直接理解和接受。
撕裂法将广告作品中的图形制造一种撕裂效果，引发受众的好奇心，产生一种损坏美，并传递广告的信息。这种效果，往往是在作品中，安排一张纸（易于被撕裂）或一张布等，也有将制品进行破碎处理，使受众产生疑问“这是什么了”，从而去探个究竟，吸引受众的注意，达到对信息的关注。
三、图形的添加与省略
图形的添加是在广告创意的主图形中加入副图形，广告作品的主图形，经过添加副图形，必将广告的主题表现得更丰富、更饱满。当然，添加什么是要认真研究，同时与广告的主题是紧密相连的，图形的添加是为了更好地传达广告的信息，丰富其语言，传播其内容，拓展其信息。如被砍的木头有很多流着泪的眼睛，木头是主图形，代表森林被破坏了，流着泪的眼睛为副图形，代表人民的惋惜和痛恨破坏森林的这种行为，从而传达出主题为呼吁我们要保护森林；图形的添加也可以加一些不合理的图形，如手上加很多树叶，传达出保护森林从我做起，这样能加强作品的视觉冲击力。
图形的省略将广告作品中正常的图形的某些部分进行有意识地省略，或只选择与主题有关的图形，而省略与主题无关的图形，这样可以使主体所要传递的信息更突出、更集中。如我们为了表现一个音乐会的广告，那我们可以通过只用白手套拿着指挥棒而省略掉手来表现，这样省略处理，不但传递出广告的信息，还能使作品更具艺术魅力。
四、传统图形的现代运用
我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。中国的传统图形是丰富的，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神，极富内涵，而且极具认同感，一旦在广告设计中能合理地运用，将使广告传播速度增加，并能在最短的时间里达到认同广告里所表达的意思。但我们在运用这类图形时不要只是传统图形的简单复制，要根据广告的创意进行图像表现形式的更新，要利用现代的构成方法及表达形式来表现，在运用这一类图形时尽量做到传统而不单调，古老而不老土，民族而不狭隘，尽量把传统图形的文化性、民族性、创新性表现出来。因为广告作品的魅力，绝不只是以外图形的简单的拷贝就能让受众认同你的创意，有时候，欣赏者还去探索、发现和补充，从而得到欣赏的乐趣，正因为欣赏者有所探索，有所发现和创造，广告作品的主题才能深入地影响受众。
结论
提高学生在广告设计中对图形语言创造的训练是长期的、连续的，因而我们要求学生在对上面的方法练习的同时，要培养对物体进行编故事、讲故事的练习，也就是在看到一个物体的时候，给它编一个故事，这样无形中帮助学习对图形的理解，提高学生对图形的敏感度，从而触发学生对图形的创造能力。