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[摘 要]本文试从鼓励性评价方面作一探讨，以点带面，从而推动整个评价体系的发展。
[关键词]新课程 高中美术评价 鼓励性
随着新课程的实施，传统美术教学评价模式的局限性日益凸现出来，迫切需要从理论探讨和实际操作上开展创新性的研究来加以回应。在新课标下我们应采取什么样的教学评价才能完善美术教学过程，更有效的促进学生发展?这是我们美术课程改革需要研究解决的重要问题。因此我试图从鼓励性评价这个点上进行探讨，意图带动整个评价体系的发展。
所谓鼓励性评价，就是教育者着眼于发现学生的优点和长处，观察学生的细微变化，寻找闪光点，创造一个支持性的环境，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的积极性，以往，教师常以一个统一的标准，用分数这把尺子简单划一地评价所有学生，这种不恰当的学习评价方式是造成“学习困难学生”的反复失败的重要原因。它压抑了一大批本来可以学得好的学生的学习积极性，使他们“破罐子破摔”，有的学生甚至向相反方向发展。“学习困难学生”的失败心态与这种评价方式是分不开的。前苏联的一位心理学家研究指出，95％以上的人有自我贬低的倾向。而“学习困难学生”由于长期失败，自我贬低的倾向更为严重。我们常常可以发现，明明是经过自己努力取得了成功，而他们却不能体验成功，把获得成功的原因归结于偶然的、外部的因素，否认自己的努力和能力。我在教学实践中感到越是低年级的学生学习美术的积极性越高，争取成功的愿望和表现欲越强。一旦教师布置完作业并强调：谁先按教师的要求完成好作品，就可以将你的作品贴在前面的展示板上，并由教师和同学们评奖。这时你会发现全班学生会争先恐后地抓紧时间绘制作品。不管水平高低第一个将作品贴在展示板上的学生最得意最高兴。全班学生的作品都得到展示和好评，那他们的学习兴趣和积极性会更高。相反，有的教师在课上总是表扬班里那几位画得好的学生，其他学生虽有进步也得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，这样长期下去，使一些学生对美术课没有了兴趣，有的甚至上课不带任何画具，不完成作业。这些学生认为自己天生不是学画画的材料，干脆放弃了这门课程的学习。
那么，如何运用鼓励性评价，激发学生的学习兴趣，增强信心，改变“学习困难学生”的失败心态呢?
1.教师对学生要有积极的期望和要求
教师的期望来源于正确的教育思想，教师要相信“学习困难学生”是有潜能的。他们的潜能是可以发展的。如果教师总是认为学生笨，教不会，带着这种消极的态度去从事教育，就会有意无意地把“这类学生好不了”的想法强加于学生，使整个教育一开始就失败了积极的期望必定要转化为对学生的积极要求，而积极的要求又依赖于对学生实际的了解，过高或过低的要求都是消极的，而只有通过学生努力可以达到的要求才是积极的。因为它既体现了教师对学生的现实希望，又易于被学生内化为自觉的要求，诱导学生为之奋斗。过高的脱离“学习困难学生”实际的要求，是当前教育“学习困难学生”中存在的普遍问题。尽管教师的用心和愿望是好的，但实际效果却往往是事与愿违，因为过高的要求往往不易被学生接受，达不到这样的目标，反而增加了学生的挫折感，进一步丧失内部动机，压抑学生积极性的发挥和才能的开掘，而教师也会因为学生未达到预期的要求，转为“恨铁不成钢”，进丽发展为指责、埋怨学生，导致师生情感的破裂，整个教育就进入一种教师厌教、学生厌学的恶性循环之中，教师和学生都不能自拔。
2.教师多方面为学生创造成功的机会。引导学生参与教育教学活动
积极的期望和要求，能对学生起到导向和激励作用，而要达到这一点，则必须变为学生自身的要求，并化为具体的行动。教师要善于为学生创造獠种成功的机会，引导学生参与到教育教学活动中去，发现和发展自己，把期望和要求变成有形的事实。教师既可以在课内运用“低起点、小台阶、多活动、的方法，通过增加学生动手绘制、动口回答问题为学生创造成功的机会，也可以在课外开展多种形式的有层次的适合“学习困难学生”特点的活动，为他们发展兴趣爱好、发挥特长、取得成功提供机会。在争取成功过程中失败也是不可避免的，这也要求实施鼓励性评价，帮助学生看到成功之处，认清自己力量-找到失败的教训，要信任和鼓励学生满怀信心去争取成功。
进行鼓励性评价，必须制订不同层次的不同标准。各个层次的学生都能大面积地受到表扬和鼓励，有利于调动学生积极性性，丽且要求各层次的学生都应向高一层次前进，这有利于学生不断进步因此，我们要实行逶应学生起点的鼓励进步的评价。
实施鼓励性评价的主要傲法是：
(1)根据不同学生的水平确定其要达到的最近区域目标。在美术教学中同一项练习，教师可根据不同学生的不同水平制订几个评价标准。例如：上素描静物课，教师可以把全班学生分成A、B、c几个等级小组，在不同等级内提出不同要求。c级要求造型准确，能表现型准确，物体立体感、空间感、质感比较强。如符合要求就给高分，当学生达到这一标准后，即可升入高一级。
(2)对学生在原有基础上的每一点进步，或对某些长处有所发展的学生都给予鼓励。如：作品有创新，色彩效果好，造型准确，制作精巧等等都给予表扬和鼓励。使学生在学习上逐步上台阶，不断地由小成功积为大成功，有利于消除学生的自卑感，增强信心，激发内在的学习主动性。在教学评价中，除了采用教师评价之外，还可以采用学生群体评价、学生自我评价等多种评价方式。学生们进行互评除了受评者得益之外，评价他人美术作品的学生也可以从中吸收别人的长处，还能培养审美能力和评价能力。
实践证明：学生的成功源于学生的信心，学生信心的形成往往源于教师的鼓励。所以，教师在教学中运用鼓励性评价有益于学生树立自信心，积极进取，在学习上取得新的成功。打破传统美术教学评价的重课堂教学轻平时指导。重老师评价轻学生自主评价，重结果轻过程的模式。但是，在实验中我们看到，各种评价都有一定的信度和效度，却也不可避免人为的因素而产生的“失真”。特别是普通美术教育中差异性这一特性，不仅表现在学生的美术学习过程中，而且还反映在评价者的评价过程。如何才能得到比较公正、全面的评价结果，真正成为能促进学生的发展的美术教学评价体系，有待我们深入的研究。
美术课程评价必须遵循导向性、科学性、整体性、可操作性的原则。评价指标中评价项目、评价指标权重的确立，必须科学、合理，符合课程标准的总目标、美术学科的特点和不同模块的内容标准，符合学生的生理心理特征及认知能力水平。评价对象的评价必须全面，应从整体着眼，涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容。指标条文要明确具体。符合教学目标的要求，评价方法应当简单明晰，尽量做到既科学又便于操作。
通过评价使学生了解自己的进步，建立自信，促进审美意识和创造能力的全面发展，进一步提高文化素质及价值判断能力；使老师建立新的教育观念，提高教学质量和教学科研能力；使教育行政部门建立有利于教育教学的管理制度，完善美术教育机制和美术课程体系。
[关键词]新课程 高中美术评价 鼓励性
随着新课程的实施，传统美术教学评价模式的局限性日益凸现出来，迫切需要从理论探讨和实际操作上开展创新性的研究来加以回应。在新课标下我们应采取什么样的教学评价才能完善美术教学过程，更有效的促进学生发展?这是我们美术课程改革需要研究解决的重要问题。因此我试图从鼓励性评价这个点上进行探讨，意图带动整个评价体系的发展。
所谓鼓励性评价，就是教育者着眼于发现学生的优点和长处，观察学生的细微变化，寻找闪光点，创造一个支持性的环境，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的积极性，以往，教师常以一个统一的标准，用分数这把尺子简单划一地评价所有学生，这种不恰当的学习评价方式是造成“学习困难学生”的反复失败的重要原因。它压抑了一大批本来可以学得好的学生的学习积极性，使他们“破罐子破摔”，有的学生甚至向相反方向发展。“学习困难学生”的失败心态与这种评价方式是分不开的。前苏联的一位心理学家研究指出，95％以上的人有自我贬低的倾向。而“学习困难学生”由于长期失败，自我贬低的倾向更为严重。我们常常可以发现，明明是经过自己努力取得了成功，而他们却不能体验成功，把获得成功的原因归结于偶然的、外部的因素，否认自己的努力和能力。我在教学实践中感到越是低年级的学生学习美术的积极性越高，争取成功的愿望和表现欲越强。一旦教师布置完作业并强调：谁先按教师的要求完成好作品，就可以将你的作品贴在前面的展示板上，并由教师和同学们评奖。这时你会发现全班学生会争先恐后地抓紧时间绘制作品。不管水平高低第一个将作品贴在展示板上的学生最得意最高兴。全班学生的作品都得到展示和好评，那他们的学习兴趣和积极性会更高。相反，有的教师在课上总是表扬班里那几位画得好的学生，其他学生虽有进步也得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，这样长期下去，使一些学生对美术课没有了兴趣，有的甚至上课不带任何画具，不完成作业。这些学生认为自己天生不是学画画的材料，干脆放弃了这门课程的学习。
那么，如何运用鼓励性评价，激发学生的学习兴趣，增强信心，改变“学习困难学生”的失败心态呢?
1.教师对学生要有积极的期望和要求
教师的期望来源于正确的教育思想，教师要相信“学习困难学生”是有潜能的。他们的潜能是可以发展的。如果教师总是认为学生笨，教不会，带着这种消极的态度去从事教育，就会有意无意地把“这类学生好不了”的想法强加于学生，使整个教育一开始就失败了积极的期望必定要转化为对学生的积极要求，而积极的要求又依赖于对学生实际的了解，过高或过低的要求都是消极的，而只有通过学生努力可以达到的要求才是积极的。因为它既体现了教师对学生的现实希望，又易于被学生内化为自觉的要求，诱导学生为之奋斗。过高的脱离“学习困难学生”实际的要求，是当前教育“学习困难学生”中存在的普遍问题。尽管教师的用心和愿望是好的，但实际效果却往往是事与愿违，因为过高的要求往往不易被学生接受，达不到这样的目标，反而增加了学生的挫折感，进一步丧失内部动机，压抑学生积极性的发挥和才能的开掘，而教师也会因为学生未达到预期的要求，转为“恨铁不成钢”，进丽发展为指责、埋怨学生，导致师生情感的破裂，整个教育就进入一种教师厌教、学生厌学的恶性循环之中，教师和学生都不能自拔。
2.教师多方面为学生创造成功的机会。引导学生参与教育教学活动
积极的期望和要求，能对学生起到导向和激励作用，而要达到这一点，则必须变为学生自身的要求，并化为具体的行动。教师要善于为学生创造獠种成功的机会，引导学生参与到教育教学活动中去，发现和发展自己，把期望和要求变成有形的事实。教师既可以在课内运用“低起点、小台阶、多活动、的方法，通过增加学生动手绘制、动口回答问题为学生创造成功的机会，也可以在课外开展多种形式的有层次的适合“学习困难学生”特点的活动，为他们发展兴趣爱好、发挥特长、取得成功提供机会。在争取成功过程中失败也是不可避免的，这也要求实施鼓励性评价，帮助学生看到成功之处，认清自己力量-找到失败的教训，要信任和鼓励学生满怀信心去争取成功。
进行鼓励性评价，必须制订不同层次的不同标准。各个层次的学生都能大面积地受到表扬和鼓励，有利于调动学生积极性性，丽且要求各层次的学生都应向高一层次前进，这有利于学生不断进步因此，我们要实行逶应学生起点的鼓励进步的评价。
实施鼓励性评价的主要傲法是：
(1)根据不同学生的水平确定其要达到的最近区域目标。在美术教学中同一项练习，教师可根据不同学生的不同水平制订几个评价标准。例如：上素描静物课，教师可以把全班学生分成A、B、c几个等级小组，在不同等级内提出不同要求。c级要求造型准确，能表现型准确，物体立体感、空间感、质感比较强。如符合要求就给高分，当学生达到这一标准后，即可升入高一级。
(2)对学生在原有基础上的每一点进步，或对某些长处有所发展的学生都给予鼓励。如：作品有创新，色彩效果好，造型准确，制作精巧等等都给予表扬和鼓励。使学生在学习上逐步上台阶，不断地由小成功积为大成功，有利于消除学生的自卑感，增强信心，激发内在的学习主动性。在教学评价中，除了采用教师评价之外，还可以采用学生群体评价、学生自我评价等多种评价方式。学生们进行互评除了受评者得益之外，评价他人美术作品的学生也可以从中吸收别人的长处，还能培养审美能力和评价能力。
实践证明：学生的成功源于学生的信心，学生信心的形成往往源于教师的鼓励。所以，教师在教学中运用鼓励性评价有益于学生树立自信心，积极进取，在学习上取得新的成功。打破传统美术教学评价的重课堂教学轻平时指导。重老师评价轻学生自主评价，重结果轻过程的模式。但是，在实验中我们看到，各种评价都有一定的信度和效度，却也不可避免人为的因素而产生的“失真”。特别是普通美术教育中差异性这一特性，不仅表现在学生的美术学习过程中，而且还反映在评价者的评价过程。如何才能得到比较公正、全面的评价结果，真正成为能促进学生的发展的美术教学评价体系，有待我们深入的研究。
美术课程评价必须遵循导向性、科学性、整体性、可操作性的原则。评价指标中评价项目、评价指标权重的确立，必须科学、合理，符合课程标准的总目标、美术学科的特点和不同模块的内容标准，符合学生的生理心理特征及认知能力水平。评价对象的评价必须全面，应从整体着眼，涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容。指标条文要明确具体。符合教学目标的要求，评价方法应当简单明晰，尽量做到既科学又便于操作。
通过评价使学生了解自己的进步，建立自信，促进审美意识和创造能力的全面发展，进一步提高文化素质及价值判断能力；使老师建立新的教育观念，提高教学质量和教学科研能力；使教育行政部门建立有利于教育教学的管理制度，完善美术教育机制和美术课程体系。