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那些和艺校生有关的话题
就读艺校，似乎已被很多人视为星途闪耀的美好“钱”程，所以，他们的生活也总和“名利”分不开，为了出名不择手段。
从来都很“火”的艺校生，在2008年特别“火”，这和一条新闻有关。
2008年6月，一个自称重庆大学表演专业名叫“依依”的20岁女生，在博客里公开发文称，愿意被张艺谋“潜规则”，宣称“成功就是要不择手段”。这条被恶炒的新闻，让“艺校生”这个名称，因此红遍网络。而各种关于艺校生的信息，也基本上都是一边倒的负面内容，尤以女生为甚，在搜索引擎输入“艺校女生”，赫然入眼的尽是“陪酒”、“坐台”、“包养”、“潜规则”等字眼。
看多了娱乐圈这处名利场的光怪陆离，在很多人的印象里，艺校生多是一些学习不好的学生，选择这条道路，无非是想投机取巧走一条捷径，很少有人会认为他们是出于对艺术的喜爱和热情。
这些饱受争议的艺校生和他们的生活，真的就是如此吗?
2008年4月开始，国内某大型门户网站，以这个娱乐年代里盛行的“娱乐至死”精神，开设了“艺校女生”专题频道，举行艺校女生博客大赛，同时设计了多项相关调查。
在回答“你为什么报考艺校”的调查时，与外界猜想大相径庭的是，超过七成的艺校女生回答是“出于爱好和特长报考艺校”，只有不到一成明确表示自己是“想成名，想当明星”。艺校女生里同样不乏文化课成绩中上的学生，报考艺校并非成绩太差之下的无奈选择。另一个让很多人想不到的是，与电视剧里俗套的父母棒打明星梦情节不同，大多数艺校女生表示，她们在报考艺校的时候，父母都很支持。
“艺校生”这一称呼，也是一个总称，实际又分为两种类型。最为人们所关注和议论的，是全国各大高等艺术院校里的学生，另一部分是指各地中等艺术学校里的学生。无论哪一类艺校，实际上都开设有许多不同的艺术专业，比如舞蹈、音乐、表演等，而大众津津乐道的“艺校生”，却更多地是变成了特指那些学习表演专业的学生——因为他们更具“娱乐话题”。
翻开许多明星的简历，会发现他们都有一段在“XX艺术学校”学习的经历，而且都认为这段生活，为自己后来的发展之路，奠定了非常重要的艺术基础。而在许多怀揣着“明星梦”的少男少女心里，艺术学校也都是他们的起点。小学或者初中毕业，许多热爱艺术或者具有艺术天赋的学生，就会选择考入艺校，因为专业不同，他们将在艺校分别接受3～5年不等的艺术专业教育。
从这里开始，他们就踏上了真实的舞台，参与电影、电视剧的拍摄，参加大大小小的各类文艺演出，角逐国内外各种专业比赛的奖项，进入全国各地专业艺术院团成为演员，考入高等艺术院校继续深造……
2008年10月，《课堂内外》高中版特别采访组，来到重庆唯一国办综合类中等艺术学校“重庆艺术学校”，和高中年级段里的“未来明星”们面对面，还原他们在各种纷扰话题背后的真实生活，揭秘他们不为人知的心路历程和同样不乏困惑的“明星梦”。
不想当明星就不到艺校来了
王启龙、王方超、高康云、卢云鹤这四个帅气的男生，同在一个表演班里，也并不讳言当初报考艺校，就是抱着当明星的梦来的。
王启龙是他们中唯一一个出生在艺术家庭的孩子，父母都是云南省京剧团的演员。也许是遗传，也许是受环境的熏陶，他从小就显示出了对艺术的偏爱，过年过节，家里聚会，表演个节目，王启龙都是少不了的主角。
父母自身的经历，早已体会到了这条路的艰辛，用他们的话说，就是一个字“苦”。他们不希望王启龙再来“苦”一次，不只从不在他面前谈论和艺术有关的话题，而且压制他的兴趣发展。
“艺校学生的兴趣，基本都是天生的。”王启龙说他也没办法，喜欢就是喜欢。父母不让学就跟着电视里学，到初二的时候，自己就做出了报考艺校的决定。
王方超说自己是一个“天生就有表演欲望”的人，父母都是普通职员。在之前的学校生活里，他一直都是文艺骨干，初中毕业在选择普高还是艺术的时候， “表演欲望”的驱动力，最终让他走进了艺校。
高康云生活在一个单亲家庭，跟着母亲生活。小学的时候，他学了四年美术，原本想参加“美术考试”进入大学，而学画的过程让他觉得自己在这方面很没有天分，数理化的枯燥又让他很讨厌文化课，逃课就成了他能够干的事情。高一，他直接被学校开除，回家在母亲的公司里当了一年“上班族”，而这，并不该是一个十五六岁的少年的生活。曾经学习舞蹈专业的母亲，直接把他送进了艺校。
“不想当明星就不会到艺校来了!”说话不多的卢云鹤一开口，比其他三个都直截了当。而一进来就想成为明星的他，度过了一年的艺校生活后，才知道，梦想离自己是那样遥远。
不管是在哪所艺校，表演专业都是“很明星”的专业，而一进校，课程却是从汉语拼音学起。要用最标准的发音方法，正确地读出全部声母、韵母，要分清声母I和n不是同一个音，哪些是前响复韵母，哪些是中响复韵母，哪些是后响复韵母。
当别人把绕口令玩得开怀大笑的时候，他们得日复一日地不停念叨“吃葡萄不吐葡萄皮，不吃葡萄倒吐葡萄皮”之类的话。用他们的话说，就是“练得想吐”，而即使吐了也还得练，因为这就是他们的“台词”专业课，纠正每一个人的方言口音，让发出的每一个音节，都字正腔圆。
他们不跳舞，还得像舞蹈专业的学生一样，在练功房里劈腿、下腰，练“形体”；他们不唱歌，还得像音乐专业的学生一样，从哆来咪开始练声。而真正的表演课，他们得去模仿各种动物，从中释放自己的本性。
就在这种枯燥单调的重复里，他们身上不知不觉地发生着一点一滴的改变。表演是什么?初进艺校时，他们的理解就是在舞台上情绪夸张地手舞足蹈。当他们用这样的形式，第一次登上学校的舞台时，却被老师骂作“疯子”。
经历了艺校一年半学习的他们，现在登上舞台的时候，却是越来越紧张。就算是完成一个课堂作业，对每一个动作，每一个眼神，都要想很多遍，设计很多次，一次一次地思考这样表现的合理性在什么地方，是否符合生活逻辑。而走在街上，眼睛随时都会去看一下那些形形色色的人、事、物，已经成为了他们的一种习惯。因为他们“懂了”!
“台上和台下不一样。表演就是什么职业都是，又什么职业都不是，要贴近生活。学得越多越怕。真的是台上一分钟台下十年功!”卢云鹤的感叹，得到了一致响应。
2007年，卢云鹤和王方超获得了第一次拍摄电视剧的机会，在《周恩来在重庆》里担任群众演员。不过，最初的兴奋很快就被现实折磨得烟消云散。每天早上六点，他们就得从学校出发，赶到几十公里外的片场开始候场，直到夜里九、十点钟才开始拍有他们的戏，拍完已是凌晨，然后再回到学校。拍摄的时候正值冬天，他们演出的却是春天的戏，穿着单薄的角色服装，在片场被冻得发抖。
这段经历留给两人的共同感受就是： “很苦，不容易!”
除了专业课，艺校学生也得上文化课，课程和同年龄段的普通中学同步。而上 文化课，对许多艺校学生来说，都是很不爽的一件事情。号称文化课“逃学威龙”的王方超说，其实也不是这样，影响他上课的一是老师，二是自己的情绪。他感觉最恐惧的，就是觉得时间过得很快，还没有学到什么东西，就快完了。而一“完了”，他们面对的就是自己的出路。
“这是一条很窄的路，就是一个三角形，只有最上面的那个才能成功!”在王方超看来，艺校毕竟和普高不同，面对着很现实的前途和激烈的竞争，实际上艺校生承受若比普高生更大的压力。因为他们选择了“艺术”，便没有了其他的优势，而要想靠专业获得成功，又是那样艰难，就如水中花一般“看起来很美”。
相比于文化课，他们相信专业实力才是自己的立足之本，把专业课当作饭碗等同看待。在艺校，不会有人在专业课上偷懒，他们对专业课的用功程度，用王启龙的话说，叫“上瘾”，因为“艺术来不得半点假的东西”。
抱着明星梦走进艺校的他们，已经“不再是为了当明星而当明星”，当初浮躁的心态日益平和。那些轰轰烈烈的选秀活动，在他们眼里，幼稚得不值一提，除了人为操作的虚假， “毫无艺术含量”。与那些热衷于追星的同龄人比起来，他们更乐意于在看电视剧的时候，看出很多情节的逻辑漏洞和演员的表演问题。
说到自己的前途，他们只有一个字：“怕!”再过一年，从艺校毕业以后，如何凭借自己扎实的专业基础，考上理想的高等艺术院校，是他们想得最多的事情。北影、中戏，同样是他们的梦想归宿。对于未来，他们理性而现实，那就是找到一份和艺术有关系的工作，不是不想当明星，而是要想成为明星，太难，也太苦!
学钢琴不是拿来吃饭的
“辣!”这是蔡欣伦到了重庆艺校后，印象最深的记忆。开学军训时，她说差点被重庆菜辣疯了。
蔡欣伦的父母在重庆工作，只有她们姐妹三人在台湾。2007年8月，她从台湾台中慧文中学国三(初三)毕业后，被妈妈强制要求到了重庆，并非她自愿。选择学校的时候，因为艺校的音乐专业有钢琴，这是她喜欢的东西，就这样成为了艺校的一名学生。
“其实我弹得很烂，只是喜欢弹琴。”说起自己在重庆的生活，蔡欣伦用台湾普通话，讲得不紧不慢，安静而淑女。她只在小学四年级的时候学了一年，而同班的同学都是从小就开始练琴。虽然常被老师批评，不过这对她并不重要，重要的是她喜欢弹琴，而且有地方弹琴：“我又不拿这个找饭吃!”
与台湾的学校生活相比，她惊呼大陆的学生“简直是太辛苦了”，如果是在大陆的普通高中里，她肯定自己会过不出来。在台湾的时候，功课轻松，也不需要住校，考试之前，只需要花上两个星期复习就足够了。剩下的时间，就全都是自己的。
假期的时候，很多台湾的学生都会去打工，她也不例外。她打工的地方，是一家遍布台湾的大型饮料连锁企业，她的工作就是在店里摇饮料卖给顾客，就像摇鸡尾酒一样。一天工作13个小时，一小时90元，休息礼拜日，一个月可以挣到三万左右台币。
“那很好玩呢，我以后就想开一家，摇饮料!”一直很安静地说话的蔡欣伦，说到这事突然兴奋起来。一个家庭背景雄厚的女生，竟会对摇饮料如此兴致盎然?我们告诉她，如果按照大陆很多人的标准看，这样的工作是很“低级”的。她大惑不解： “摇饮料有什么不好?可以认识朋友，还可以和人交流思想。只要自己快乐就好!”
很低调、很平常地把自己的生活过完，是蔡欣伦现在的态度。你绝对不会相信，心态如此淡定、平和的女生，三年前却是一位不折不扣的“辣妹”。
“一个发型真的可以改变一个人!”蔡欣伦说她刚进国中的时候，剪了一头很男生的短发，人也就因此变得很男生起来。见谁不顺眼就瞪谁，被人瞪了就动手，逃课、违纪是家常便饭，也是学校教官室的常客。她最吓人的记录，是在国一的时候，出去帮被欺负的朋友打架，一下就用棒球棒把人给打成了脑震荡。
她和妈妈的关系也糟糕到极点。蔡欣伦说，家长就是“魔鬼”，但是直到成年前，却又必须听从于他们。她的办法就是把要求的事情做完，然后就可以做自己想做的事情了。在她和妈妈没完没了的吵架、对抗中，最终却是妈妈帮助改变了她。
妈妈把蔡欣伦带进了一个基督教会。在这里，有很多教会人员和志愿者从事感化教育工作，来这里的人也是一个比一个有故事。每个周末，他们来到教会，背诵《圣经》，一起唱歌，组织活动，听志愿者讲做人的道理。变化开始在她身上一点一点地发生。而一位打工时认识的20多岁的姐姐，对她要和妈妈搞好关系的劝说，成为她最终改变自己的动力。
“我们不是要写作文吗?很多人写的都是什么理想啊人生目标啊，很假!”蔡欣伦说她不明白那些同学为什么会那样写。她的生活目标很简单，就是努力让自己和妈妈好。
国中毕业，已经先来重庆工作的妈妈，担心她重蹈覆辙，把她接到了自己身边。
直到现在，蔡欣伦依然不习惯同学高声说话的声音。刚来的时候，看见每一个人都像吵架一样尖着嗓子讲话，她以为说话的两个人真的是在吵架，现场还来了段惟妙惟肖的模仿秀。她也想不明白为什么许多同学会穿着很贵的衣服，鞋子却很烂，而在台湾刚好是反过来的打扮。让她最不愉快的事情，是出去逛街的时候，到店里看东西，老板会用看低你的眼光问买不买得起，而且，她觉得大陆的很多东西都不值那个价钱。
虽然和同学相处得都很好，似乎离知心还有一段距离。她很想念台湾的朋友。遇到不开心的时候，也总是在网上和他们倾诉，或者直接打电话到台湾找朋友。她的星期天，也基本都是泡在MSN上，和台湾的朋友们聊天度过的。
和许多艺校学生不同，蔡欣伦并不担心自己的未来。她相信自己未来一定会有人养，良好的家庭背景，不会让她认识很差的男生，而她自己也一定不会没有工作，画画、跳舞、音乐多样才艺，可以帮她找到饭吃。
她从没想过自己会去当明星，因为在她看来，那是“一件很蠢的事情，成为明星就像动物园里的动物一样，天天给人看”。而对于自己的专业，只要能达到妈妈希望的80分，考上大学就很好，无论是妈妈希望她考四川音乐学院还是武汉音乐学院，她都无所谓，只是希望上大学的城市，要和台北一样交通方便，热闹好玩。
“艺校很轻松。”蔡欣伦说她想要的生活是只要快乐就好。虽然父亲有车，她却自己搭公车上下学，背着价值过万的GUCCI包，每个月却只有50块的零花钱，闲暇时，她也和别的女生一样去做指甲、买小发夹、吃东西。唯一不曾变化的想法，就是大学毕业后，她一定会回台湾去工作，或者开一家饮料店，自己摇饮料卖。
唱通俗的女生和唱美声的男生
同样是四年制的音乐专业学生，却是完全不同的两种风格，一个穿着蓝色圆领毛衣，娇小而温顺，一个穿着黑色校服，强壮而憨厚。也许这和他们选的专业有关，娇小的李珍学习的是通俗，强壮的蔡强学习的是美声。
都是因为自幼喜欢音乐，很早就上了文艺培训班，然后考入重庆艺校。尤其是蔡强，天生就对音乐有一种领悟力，曾经还考上了四川音乐学院的附属中学， 只是父母实在不放心他小小年纪就背井离乡，才忍痛放弃。
其实，不管是通俗还是民族或者美声，都得从基础的美声训练起。在艺校，只有完成了一年的基础学习后，第二年才会正式分班，根据所选唱法进行不同方向的专业培训。通俗和美声，除了外行不了解的唱功以外，最直观的当然就属台风了。站在台上，通俗相对而言比较自由，灵动性很高，蹦蹦跳跳地就好，没有太多约束；美声就得庄重沉稳，一本正经，甚至连手脚怎么放都有专门的规定。
不过，在现实中，俩人却和台上恰恰相反，李珍颇有几分稳重，蔡强却随意自如。
李珍喜欢S.H.E中的Hebe，就连发型也和她一样，喜欢的理由很简单，就觉得她和自己是一路人，没代沟，事无巨细地了解她。蔡强喜欢帕瓦罗蒂，喜欢听《我的太阳》、《今夜无人入眠》之类的经典歌曲，看见周围的中学生追星觉得很喜剧，独自沉迷于自己的精神世界。
李珍有很多想法，想参加“超级女声”那样的选秀节目，想当偶像派歌手，想唱歌给许多人听，然后经历许多人和事，最好是考上上海音乐学院，能当明星当然好，实在不行，当个老师也不错。就近的一个想法就是跑夜场，既赚钱又可以锻炼胆量和技巧，可惜父母明确表示不同意。她从小就是家里的乖乖女，父母规定晚饭后一般不出门，即使同学聚会，也得先告诉父母，晚上九点前是必须要回家的。
至于蔡强，你可以说他“宅”，也可以说他稳重，念的走读，有课才来学校，平常无事就独自在家唱卡拉OK。来艺校之前，有过一个女朋友，后来分了，现在再也没心思谈恋爱，只想好好学习，争取考上中央音乐学院。他很清楚，自己的文化成绩不好，假如再不把专业课学好，以后就业就会有很多困难。上一次期末考试，专业成绩比第一名少了一分，屈居第二，很是不甘，正为了下次考试的第一名憋足了劲。
对于未来，李珍认为普高学生的压力更小些，蔡强则坚信通过自己的努力，会获得更多更好的个人机遇。
从夜场走进艺校的男生
初见朱玺霖，着实觉得有几分“惊艳”。一米八的个头，干净阳光，用古典小说中常用的一个词语来形容一点不过分，“剑眉星目”。一个17岁的孩子，就已表现出异乎于同龄人的冷静与睿智，尤其是眼神，犀利敏锐，直抵人心。
“乱七八糟”，朱玺霖用这个成语来形容自己进入艺校前的生活。一个连自己的父亲长什么样都不知道的孩子，注定要比别人活得更艰难。所幸，他拥有一个智慧的头脑，还在幼时，便已知道如何利用语言，让身边的小朋友听命于自己。
母亲是一个要强的女人，用双肩撑起整个家，就算朱玺霖没有了父亲，但是别的孩子拥有的他就一件都不少，甚至更多，从小，朱玺霖读的就是贵族学校。也许是因为没有父亲的管教，胆子比较大，或者是因为藏于内心深处的失落，朱玺霖在学校的表现一直欠佳，被母亲称为“天生劣根”。初中时，他前后就一共换了五所学校，而且都是“贵族”那种。
两年前，初中还没毕业，朱玺霖对学校生活的厌倦感越来越强烈，终于忍不住开始私下“跑夜场”。他并不缺钱，单单只是为了“好玩”。这是朱玺霖不时提到的一个词，也是带给他机遇甚至有可能改变他人生的一个词。就是因为好玩，从来没有接受过任何专业培训的他，仗着与生俱来的一副好嗓子，开始去体验一种全新的生活。
第一次，他就是独自跑到一个陌生的夜总会老板面前毛遂自荐，老板倒也爽快，答应给他一个机会试试。初次登台，唱了一首流行歌，不好不坏，没有捧场也没有喝倒彩，不过，老板结账的时候告诉他下次不用再来了。天生好强的他不服气，开始认真研究别的歌手到底比自己强在哪里，找到的窍门是：除了要唱得好，更重要的是要会搞活气氛，换句话说就是要明白怎么迎合人。这个发现让他受益的，不只是在夜场里立足。
一次夜场三首歌，300元，在朱玺霖的年纪，绝对算是高收入。一副好嗓子也让他得到很多称赞，很多人都建议他该去学这个专业。这让朱玺霖第一次开始认真地想到自己的将来。
读艺校。2007年，朱玺霖做出了决定之后很快付诸行动，并且顺利考上了重庆艺校。不幸的是，母亲却因为生意上的一次失误，经济陷入困境，无力为他支付艺校每年接近万元的学费。
朱玺霖重新开始了自己的跑场生活，不同的是，这次他是去为自己挣学费。再次站在夜总会的表演舞台上，朱玺霖感慨万千，如果说以前纯粹只是为了好玩的话，这一次，却是为了自己的未来。一向桀骜的他，收敛起了张扬的翅膀，开始逐步向生活低头，以前觉得天大的委屈，现在他都可以忍受。
朱玺霖最喜欢唱的是张学友的歌，不需要像摇滚歌手那样声嘶力竭，也不需要像丑星那样哗众取宠，淡淡地站在舞台上，看似漫不经心，唱出的却是自己的心声。偏偏就这样，俘获了一场又一场的观众，尤其是女观众的心。曾经有过一个二十多岁的女子，接连看了他将近十场演出，由最初的远距离欣赏到后来的无话不谈，某一天，竟给了他6000元的小费。
一年夜场下来，朱玺霖挣够了三年的全部学费以及生活费，再次回来，参加2008年的艺校招生考试，终于如愿进入艺校表演专业。朱玺霖很认真地说，自己属于到艺校学东西的那一类学生。
午夜欢场，纸醉金迷，与众不同的奇特经历，已让这个小小少年郎，过早地看到了面具后的真实人生，心静如水，言谈中，多的是“云淡风清近午天”的从容。开学之初，他就在班级QQ群上留言： “我自小不爱和人交流，这并不表示我不关心你们，假如有什么事，我会在自己的能力范围内帮助你们，但是请别来找我的麻烦。谢谢!”
谈及今后的人生目标，朱玺霖希望自己的努力能够像一把刀，切开一切，过上想过的生活。这个说法未免抽象，让他举个实际的例子，他说，希望自己能够曝光在镁光灯下，成为一名明星。不过，希望成为明星，并非出于功利，而是希望自己的人生，能够像电影一样，充满了令人愉悦的享受过程。
整个采访过程里，朱玺霖表现得彬彬有礼，丝毫没有经历过夜场生活留下来的“油”和“痞”。他还向我们推荐了一本书《老狐狸精》，推荐了里面的一句话：“让好人喜欢你，让小人崇拜你!”他说这是他的座右铭。
问他是不是真的那么天不怕地不怕，他不假思索地回答，怕妈妈哭。不管在外面的世界里多么张扬，在母亲面前，他始终是那个听话的孩子。
顾及到他不同寻常的经历，结束采访时征求他的意见，是用真名还是化名，他一抬头：“就用真名，反正以后也是公众人物!”好一个自信满满的朱玺霖!
心有多大，舞台就有多大
同样的发型，同样的穿着，同样的身高，光看背影，会以为这是一对双胞胎。“练舞蹈，对形体要求很高，老师恨不得大家都长一个样。”她俩异口同声，看来，真是训练有素。
两人都是还在小学时，便因为喜欢跳舞而选择了艺校，站在父母的角度考虑，也算是有一技之长。陈丽媛曾经考上了北京音乐舞蹈学校，因为离家太远，年龄也太小，父母担心，就近选择了重庆艺校。 她们的感受是，进艺校之前，一直认为跳舞轻而易举，进来之后，才发现舞蹈和自己想像的完全不同。光是表情，就得根据舞种的不同而有所不同，民族舞得言笑宴宴，举手投足都要有一种欢快的感染力，宫廷舞就得笑不露齿，即使只是一个抿嘴都要展现大家闺秀的矜持。
毕竟是年纪小，几次下来，就心生厌倦，想要直接跳“成品舞”(完整的舞蹈作品)。“怎么可能?”老师毫不留情地一顿狂批，“没有好的基本功，就没有资格跳成品舞!”就为了练这基本功，不得不日日绑着沙袋跑步，因为体力是基本功的基本功，还有劈腿、下腰、各种形式的空翻，天天如此——舞蹈专业的学生需要时时保持肌肉的力量和柔软。进校的第一堂课，每个学生都会被老师“掰”，将身体的柔软度拉开，马红露也被老师叫来反着掰腿，竞一下被瓣得昏了过去，至今让她心有余悸。
专业训练虽然苦倒也还能接受，为了控制体重而节食则实在是太难熬。每天都得严格注意饮食，胖一点上课就得穿着特制的紧身服装，即使只长一点点，也会无法掩饰地呈现出来，不用老师说，自己都知道这段时间的晚饭就免了。而假期结束回校，她们要做的第一件事就是称体重，多一斤罚50元。
十七八岁的女孩子，正是贪嘴的年龄，而对她们来说，零食却是想都别想。一次，两人从外面回来，路过小卖部时，实在是忍不住，毛着胆子各买了一支冰淇淋，一边走一边吃，还得一边观察四周，随时小心老师出没。也真是“天有不测风云”，转过一个弯，让她们做梦也没有想到的是，一个熟悉的身影迎面而来。 “糟了!”马红露在电光火石的一瞬间，以最快的动作将冰淇淋有多远扔多远，同时擦干净嘴。就在这个瞬间的过程里，悲惨的陈丽媛，已被老师牢牢锁定。老师将陈丽媛手里的冰淇淋一把抢下，重重摔在地上：“你，回去写一份检查，罚跑操场十圈!”然后意味深长地看着马红露，虽然明知是怎么一回事，毕竟没有证据，不过， “恐吓”依然是免不了的。
一路走来，磕磕碰碰，总算是熬到了毕业班，不仅有了自己选择的舞种，也有了许多参加各种比赛或者演出的机会。然而，并非所有的演出都有华丽的舞台。她们作为市里“文艺三下乡”的成员演出时，去的地方都是偏远的农村，就连换演出服，也是几个姐妹围成一个圈子，一个一个来。而条件简陋的露天演出场地，不时还会在演出的过程中，遇到雨天， “只要在台上，那也肯定得演完”，在她们看来，这样的演出，是对自己最好的舞台历练。
今年七月，马红露和陈丽媛作为参赛学生之一前往韩国仁川，参加一次国际舞蹈比赛，捧回了学校历史上最高级别的国际舞蹈比赛大奖。到了韩国，她们才发现并没有韩剧里的繁华，首尔看起来就和重庆的一些步行街差不多，食物也贵得要命，在路边吃一串麻辣烫都要2000韩元(折合人民币约16元)。她们说，去了那么多国家，有两个很重要的认识，一是学好英语，二是再好的地方都不如自己的国家好。
马红露想考的是总政歌舞团，陈丽媛则希望能考上北京舞蹈学院。让她们用一句话来表达自己理解的舞蹈时，马红露说：“用舞蹈的美，诠释自己!”陈丽媛说：“心有多大，舞台就有多大!”
独立的生活很精彩
一袭黑色套裙，淡雅的妆容，整洁的发鬓，田泞蓉给人的第一印象如一位精致的OfficeLady。如果不是她的自我介绍，你根本不会知道她只有19岁。
实际上，田泞蓉的阅历也确实要比同龄人丰富得多，七八岁便离开老家重庆，跟随做生意的父母到广东生活。因为父母工作很忙，很多时候田泞蓉都只有自己照顾自己，小小年纪就养成了独立的个性。
田泞蓉从小就喜欢唱歌，还在老家读小学时就是文艺积极分子，后来转到了东莞读书，一开始因为不熟悉环境，加上语言障碍，只好暂时放下自己的爱好。渐渐地，看到学校举办文艺活动，同学们在舞台上的表演让她心痒难忍，于是主动找到老师，表达了自己想要唱歌的愿望，老师抱着试试看的态度让她上场，结果田泞蓉开口便是一首难度系数9点9的《青藏高原》，让全校师生大跌眼镜，一唱成名，田泞蓉在新学校再次成为文艺骨干。
上了初中以后，田泞蓉开始扩大自己的演艺圈子，不仅仅在校内，还开始利用课余时间在校外寻找更多的演出机会。第一次在外面登台演出，是参加当地一个商场赞助的露天卡拉OK比赛。 “本来是逛街，看到有比赛，当场就报了名。”已经是晚上，田泞蓉在上场前才打电话给父亲，父亲在电话那头开玩笑说，如果拿了奖就打出租车回家，要是没拿奖，就近找个同学家睡了吧。结果，好强的她抱着跟父亲赌气的心态，居然真的拿到了冠军。得到的奖品只是一对小音响，而打车回家却花了近两百块钱。
到后来，演出的机会逐渐增多，田泞蓉在当地开始小有名气，有时候坐公车，背后都会有人说： “这不是那天唱歌的小姑娘吗?”腼腆的她很不习惯，只好像做了错事的小孩，尽量把头埋低。
报考重庆艺校也完全是田泞蓉自己定下的主意。2007年7月，仅仅跟家里人打了声招呼，田泞蓉便独自一人拖着重重的行李来到重庆。“说起来是回到家乡，其实是到了一个完全陌生的城市，因为以前家也不在主城区，没有一个熟人。”长这么大，田泞蓉虽然是第一次一个人出远门，凭着经常在外“跑场子”的经验，把一切都做得很好，没费多大力气就顺利报考了艺校，并在重庆一直玩到了开学。
刚开学那会，虽然身边的人都说着家乡话，但对于说惯了普通话和广东话的田泞蓉来说，反倒十分不习惯，常常一心急就说成了普通话。经过一年的艺校生活，现在的她已经跟普通重庆女孩没有了分别，学习、生活似乎都在按部就班地进行。上学期，由于专业成绩出色，她还拿到了三等奖学金，暑假回家的两个月，田泞蓉又去“跑场子”挣了6000块钱，把接下来一学期的生活费都攒够了。她看重的不是钱，而是通过这样的方式让自己的专业得到“实战”经验。
谈到将来，田泞蓉说，在艺校就是尽量多地学习专业知识，考一所理想的大学再深造。“四川音乐学院和湖北音乐学院都不错，这两个城市哪个生活更舒适?”到最后，这个成熟的小女生还是暴露了属于她这个年龄的贪玩本性。
艺校生：离明星的距离有多远
娱乐选秀节目中一夜成名的“新星”。青春偶像剧中一飞冲天的“太子”、“玉女”，要么一炮而红成为中国娱乐圈挣钱最多的明星，要么被媒体大肆渲染深受广告商家青睐，无论哪一种，结果都是名利双收。
这种明星效应的驱动，强烈激发了游走于娱乐圈边缘的艺校学生成名的欲望，而涌进艺术类学校的学生也越来越多，学艺热潮迅速升温。
艺校学生需要过文化这道坎
在很多人的印象中，报考表演、舞蹈、主持等专业的学生，只要是“俊男美女”就大有希望。其实，这是一个很大的误区，艺校不仅注重学生的专业水平，更注重学生的文化素质。
三四年的专业学习，艺校学生很难像同龄高中生一样系统学习文化知识，原本并不被艺校学生们重视的文化课，往往在关键时 刻成了他们的软肋。进入艺术类学校的学生大多都有比较优秀的先天条件，但专业成绩再优秀，也必须通过文化素质这道“坎”。如表演专业的学生。只有具备更高的文化素质，才会真正把自己的表演与生活结合起来，才能通过自己的表演理解生活、反映社会、认识和感受人生命运。
艺术学校的老师认为，学艺术的学生受到的诱惑更多，一般自我约束力比较差，再加上文化功底较薄弱，在这种情况下专业再好，最后也难有大的发展，因为无论哪一类艺术，拼到最后还是拼的文化修养。学习艺术并不意味着就能成为“明星”
既然选择了艺术学校，毕业后进演艺圈当然就是他们的首选目标。特殊的生活环境，也加深了他们“做明星才成功”的就业观念。
“除了演戏，我什么都不会，我的职业是演员，当我无事可做的时候，就失业了。”一名艺校女生如是说。一旦进入娱乐圈成名的梦想破灭，他们便无所适从。
学习艺术专业，需要把兴趣爱好同将来的工作选择结合起来。如果没有长期的积累和兴趣，只是抱着“撞大运”的心态，最后往往在艺考中无功而返。同时也要对自己的条件有正确的认识，如身高、五官、视力等，更需要有良好的心态，进入艺术学校并不意味着就能成为“明星”。
很多艺校学生心态浮躁。急功近利
现在社会上对所谓的“明星”、“大腕”盲目崇拜，让不少演员身价高涨，一部片子百万酬金不说，有时一个广告就超过了一个高级知识分子的一生所得。
这种炒作效应，诱惑了很多年轻人，以为从事艺术专业就能名利双收，也很大程度上影响了艺校学生的心态，浮躁而急功近利。
在一般人眼里，演艺圈风险不大。不用像运动员那么辛苦，也不用像工程师那么枯燥，更不像当个教师、工人那么默默无闻。相对于别的职业，搞艺术，尤其是当演员对文化要求不算高，懂点儿吹拉弹唱就能活得风风光光。
事实上，从事艺术是一条充满艰辛的道路，和人生一样需要机会，更需要脚踏实地的努力，艺术也更不是“娱乐”!
从顽皮小子到尖子生
准确地说，徐茂已经艺校毕业了。今年高考，徐茂以主科声乐全市第三的好成绩，成为重庆音乐学院声乐表演系2008级的一名新生。
徐茂是一个典型的阳光大男孩，白净的皮肤，高瘦的身材，很难将他和唱美声、民族的大胖子联想到一起。虽然给人感觉是乖乖仔的形象，但徐茂却坚持认为自己从小就是个顽皮小子。冲动、直率的性格使徐茂眼里容不得一点沙子，常常因为一点小事，几句话不对头便跟同学动起手来。
初二那年，一位艺校老师来到徐茂的家乡招生，被老师当作“眼中钉”、感到升学无望的徐茂仿佛看到了希望。因为从小都当作爱好在学习声乐，打下了扎实的基础，所以徐茂很顺利地考入了重庆艺校。
“艺校这几年，相对于专业，老师更多的是教会了我怎样做人。”徐茂跟老师的关系非常好，不管是学习还是生活上的困难都会找老师谈心，老师在徐茂心里就像是一个大哥哥。“不过同学们说老师更像是我爸。”就这样，徐茂火爆的脾气逐渐变得谦和，很少再跟人发生冲突。
虽然有些贪玩，但徐茂从来没有忽略过自己的专业。“玩归玩，读书归读书，我分得很清楚。”从进校当文娱委员到后来当班长，徐茂的成绩一直都保持第一，优秀班干部、奖学金没少拿，除了自身天分外，更多的，还是因为刻苦。
在接受专业的声乐训练之前，徐茂对自己的嗓子非常自信，自信得盲目。觉得在同龄人当中根本就没有对手，这种自信甚至让他有一种孤独感。随着学习的深入，徐茂越来越感到自己的不足，原来并不是尖着嗓子飙高音就是唱得好。有一段时间，徐茂陷入了瓶颈， “在中音区唱得非常好，只要一到高音区，一下就爆了”。不管怎么练习，始终都迈不过这个坎，这让徐茂非常苦恼。还好持续时间不长，一次次地找感觉，一天天地练，似乎是突然之间，有一天就很自然地从中音过渡到了高音。
除了学习，徐茂也常常去参加比赛来锻炼自己，大大小小的比赛参加了很多，也取得了一些不错的成绩。不过印象最深刻的却是一次意外，因为借来的白色西装质量太差，被其他人当成了服务员，让他尴尬得差点放弃了比赛。“人越少我就越没劲，人越多我嗓子越舒服，唱起来更透、更亮。”徐茂有着天生的表现欲，站在舞台上对他来说就是最大的享受。
2007年2月，徐茂去了北京报考星海音乐学院。这次考试让他经历了学习声乐以来最大的打击。虽然也知道外面高手如云，但自信满满的徐茂认为自己具备挑战的实力，走入考场，才真正体会到了什么是差距，在众多人高马大的“准帕瓦罗蒂”面前，自己就像世界名著里夹的一页书签。走出考场，他感到已经走不稳了。“太厉害了，完全是大师级的，一口标准的意大利语，功底根本不是一个级别。”幸好之前已经有了心理准备，只是抱着学习的态度去考试，回来以后，徐茂便将气馁化作动力，鞭策自己迈向更高的目标。
徐茂一直以来的梦想就是考进四川音乐学院，今年的考试，因为种种原因，超过了录取分数线却未被录取，他很无奈。虽然遗憾，但徐茂对自己的将来充满信心：“珍惜现在，好好学习，下一个目标是四川音乐学院研究生!”
艺校女生：谁比谁美丽
2008年4月，网易拉开了“艺校女生博客大赛”的大幕，一时美女云聚，国内许多艺术学校和艺术院校的女生，纷纷开博露面。重庆大学表演专业的“依依”，在这里公开发表博文《要成功就是要不择手段》，引发一片哗然。
陈菲上海戏剧学院附中影视模特
为了高考，我取消了“2008国际旅游小姐”中国赛区比赛!又一个可以展示自己的平台就这样擦身而过，但又能怎样。心中隐隐作痛，或许在惋惜，我有我自己的追求，我会尽全力地完善自己，改善自己!就算我不是最好的，也一定要在某一方面比别人优秀，就是这样的自尊心让我坚持到现在。坚持，继续走我要走的路。
松果九洲现代艺术职业技术学校
最近看到了很多对于艺校女生的评论，原来，在外人眼里，艺校的女生被归于败金、不自爱那一类，很失望!虽然我不是学表演的。从小，在我眼里，学表演的女子都是高高在上，自信、完美，感觉无法靠近的美好，但是现在一些学表演的女生，都似乎已经“走样”了。如果是为了出名而不择手段，我无法接受。
宗楠内蒙古乌兰察布民族艺术学校声乐专业
在一个城市呆得太久了，就不会觉得有什么新鲜感了!在这个城市太久了，有点累了，想离开了。可是这里有太多放不下的人和事，有太多值得留恋的东西!即使现在不行，适合的时候，也许我就会离开这里，去一个更远的地方。让我远离，到一个陌生的城市开始我新的生活!
谭霞长沙市盲聋哑学校(舞蹈)
无论我干什么，你不停地唠叨你的那些所谓的真理，都不适合我，请别 勉强了。亲爱的，每个人都需要朋友，请你也把我当朋友。艰难困苦的朋友，烈火燃烧的友情，我该用什么来理解你呢?如果是不好的，请别告诉我，我宁愿你在我心中永远无瑕。
小宝山西艺术学校
我只想找个在我炒好番茄鸡蛋时会帮我擦汗，在我洗好衣服时帮我晾好，有可能比较大男子主义的男朋友。
杨璐锦州市评剧艺术学校戏曲专业
你们眼里的艺校女生都是什么样子的呢?其实艺校女生和正常的学生一样啊……为什么有些人就那么偏激地把艺校女生看得跟“小姐”一样呢?再说了，就算有那样的，也是少数，是人品问题，正常学校不也有吗?请你们不要把所有人都看成那样。
伏丽莎中央戏剧学院表演专业
细节决定成败!不管未来的路有多少风雨，我能做的，只是全力以赴，我知道总会有阳光灿烂那天。为我加油哦，亲亲!
豆豆广州星海音乐学院古筝专业
古筝，是闺阁中的少女，在落花纷飞的暮春，在流云遮月的夜晚，在潺潺的流水旁，皓腕凝双雪，轻拂筝弦，细将幽恨传；或是烟花中的美人，倚窗愁对秋空，感叹韶华一去寂无踪，拂筝，琮琮铮铮声在勾栏瓦舍间回荡。
汪琪复旦大学视觉艺术学院
喜欢坐在有风的地方，回过头来遥望远方那段来时的路，寻找已被岁月抹灭的成长足迹。时间牵引，又走过一个秋冬。明天是晴，就张开双臂；明天是雨，就淋个痛快，展开蝴蝶洒脱的羽翼。如果还能站立，就继续前进。带着羞涩、倔强、骄傲，一起长大，体验破茧而出的美丽……
陈锦妍珠海艺术学院舞蹈专业
我知道，无论我跌倒，无论我走得多远，爸爸妈妈一直都在，永远不会放弃我。我伤心的时候，他们会比我更难过，而我成功的时候，他们笑得比我更甜。所以，我要一直让他们笑下去，无比灿烂。我的倔强任性会不小心伤害了疼我的爸爸妈妈。我还需要快快长大，要懂事体贴。小刺猬要学着自己长大。说好了，以后要还很多幸福给爸爸妈妈。
番芳北京电影学院表演系
时间匆匆溜走了好多好多年，还是特别怀念小时候的今天，呵呵，芭比娃娃、公主裙、肥皂泡泡、草莓蛋糕……
吉木阿索中央民族大学音乐系
在大多数人看来，艺校女生给他们留下不好的印象，我不否认艺校女生有你们说的那种人。但非艺校女生同样也有。中国那么大。女人男人都那么多，什么样的人没有?艺校女生去夜场，或进娱乐圈，我个人觉得这也是一种生存的方式。人活着不就为了生存吗?也不想说太多，希望每个人活出自己的人生精彩。
不想当明星的学生都是好学生
2008年10月，我们在重庆艺术学校进行了一个星期的采访，这是第一次和“传说”中的艺校学生真实地面对面。要承认的是，在这之前，我们对艺校学生的印象，和很多人并没有太多的区别，甚至，并不明白“艺校”到底教的是什么内容。
第一次走进艺校，看到的便是几个抱着铜管乐器的学生，在校园操场的树荫下，对着面前的乐谱，一声一声地吹着长短高低不同的音节。我们一边好奇地议论着这样的上课方式，一边猜测着那些乐器的名字，后来从同学那里得到的答案是我们没一个人猜对。他们是重庆艺术学校音乐专业的学生。
穿过校园操场时，正赶上下课铃响。原本关闭着的几扇大门打开，一群群身穿紧身练功服的男生女生涌出来，满头满脸的汗水，手里抱着平时穿的衣服，气喘吁吁地走在学校操场里。他们是舞蹈专业的学生，刚刚在空旷的练功房里，结束了一堂基本功训练课。
第一天采访下来，这些艺校生给我们的印象最深的就是两个字：“早熟!”
绝大多数考入艺校的学生，最根本的原因，都是出自对艺术的热爱。就如最好的学校里也一定有很差的学生一样，艺校里的学生也不可能保证每一个都很“艺术”，而即使是少数“混在艺校”的学生，他们所具有的艺术基础，也是普通学生望尘莫及的。
几乎所有的艺校学生都不讳言他们对数理化的厌恶，正是这样的反感，让他们中的一些人在进入艺校以前，学校生活都不正常，而从小因为“艺术”就具有的张扬个性，又让他们都很叛逆而桀骜不驯，都不是很“规矩”的学生，逃课、离校、对抗，成为他们经常性的行为。
这样的经历，却让他们更早地接触和认识到了现实的生活规则，不再相信童话般的虚幻想像。采访的时候，我们竟会遇到这样的学生，他们丰富曲折的经历，十七八岁的年龄对于生活和社会的透彻解读，甚至连我们也会自叹不如。然而，当他们连自己都厌倦了这样的生活，开始思考为自己的青春选择归宿和未来的时候， “艺术”就成为了他们重返校园的最好通道。
许多人非议艺校学生，是因为文化课差才到艺校选择一条通往大学的捷径。从本质上说，这和一个普高学生选择理科还是文科并没有什么区别，都是选择自己的优势，为未来努力。而与普高学生相比， “艺术”的特殊性，实际上让他们承受着更大的压力。如果想考上理想中的高等艺术院校或专业艺术院团，他们将面对的是数百比一录取率的惨烈竞争，而“文化”更是他们逃不过的“劫”。
艺校学生对于自己的现状和处境，有着异常清醒的认识。专业被他们视为安身立命之本，对于专业的学习自觉而主动，除了课上的学习内容，课下，他们的大部分时间都花在了上面。在艺校，优秀的专业水平，也意味着更多的机会，而他们，对于真正具有实力的同学，却是心服口服，自己要做的事情，就是用功再用功。
某种程度上，这些艺校学生的生活，实际上已和社会同步。比如，他们会参加很多国内外各种比赛，跟随国家访问团出访世界，承担本市的重要文艺演出任务，参与国际文化交流，作为文艺下乡的主力深入穷乡僻壤，从国际舞台到村头地角，他们都留下了自己的脚迹。这样的经历和视野，早已让他们超越了校园围墙的隔离，明显比同龄人更成熟。
用他们自己的话说就是，普高学生在他们眼里“很幼稚”，和曾经的同学聚会时，能够谈论的话题已越来越少。
在很多人的印象里，艺校里的这些“未来明星”们，定是追星的狂热一族。这和我们去之前的印象一样，事实是，我们在这一点上遭受了重大“打击”。在采访的艺校学生里，几乎没有人能清楚地说出自己到底喜欢哪位明星。并非说他们不追星，而是他们追得很专业。他们喜欢的，更多是作品本身，而和明星本身没有太多的关系。
就如刘德华这样的巨星，在艺校音乐专业的学生看来，他是唱歌最差劲的一位，因为他犯了唱歌的致命大忌，一直就没有把音唱准过，从来都是低了半个调。
我们不甘心地逼着他们，非得找出几个自己的“偶像”来。在列出来的名单里，他们崇拜的，都不是所谓的流行偶像，而是各自的专业里，具有非凡造诣和实力的真正的“艺术之星”。
艺校学生大多家庭环境优越，生活从容，大约也是如此，他们的心态比许多同龄人放松。而从选择这条路开始，他们就清楚地知道，自己已没有回头路，无论有多苦，无论将遇到多少困难，自己要做的，只有一件事，那就是努力，坚持，往前走!
现在在艺校里的学生，也绝大多数都是“90后”。与同龄人一样，在他们看似不羁的个性、娱乐的言行背后，藏着的同样是对梦想的执着和努力。不同的在于，特殊的经历和环境，让他们显得更理性而清醒，早熟而独立，借助艺术这处舞台，更早地触及了生活的本质!
就读艺校，似乎已被很多人视为星途闪耀的美好“钱”程，所以，他们的生活也总和“名利”分不开，为了出名不择手段。
从来都很“火”的艺校生，在2008年特别“火”，这和一条新闻有关。
2008年6月，一个自称重庆大学表演专业名叫“依依”的20岁女生，在博客里公开发文称，愿意被张艺谋“潜规则”，宣称“成功就是要不择手段”。这条被恶炒的新闻，让“艺校生”这个名称，因此红遍网络。而各种关于艺校生的信息，也基本上都是一边倒的负面内容，尤以女生为甚，在搜索引擎输入“艺校女生”，赫然入眼的尽是“陪酒”、“坐台”、“包养”、“潜规则”等字眼。
看多了娱乐圈这处名利场的光怪陆离，在很多人的印象里，艺校生多是一些学习不好的学生，选择这条道路，无非是想投机取巧走一条捷径，很少有人会认为他们是出于对艺术的喜爱和热情。
这些饱受争议的艺校生和他们的生活，真的就是如此吗?
2008年4月开始，国内某大型门户网站，以这个娱乐年代里盛行的“娱乐至死”精神，开设了“艺校女生”专题频道，举行艺校女生博客大赛，同时设计了多项相关调查。
在回答“你为什么报考艺校”的调查时，与外界猜想大相径庭的是，超过七成的艺校女生回答是“出于爱好和特长报考艺校”，只有不到一成明确表示自己是“想成名，想当明星”。艺校女生里同样不乏文化课成绩中上的学生，报考艺校并非成绩太差之下的无奈选择。另一个让很多人想不到的是，与电视剧里俗套的父母棒打明星梦情节不同，大多数艺校女生表示，她们在报考艺校的时候，父母都很支持。
“艺校生”这一称呼，也是一个总称，实际又分为两种类型。最为人们所关注和议论的，是全国各大高等艺术院校里的学生，另一部分是指各地中等艺术学校里的学生。无论哪一类艺校，实际上都开设有许多不同的艺术专业，比如舞蹈、音乐、表演等，而大众津津乐道的“艺校生”，却更多地是变成了特指那些学习表演专业的学生——因为他们更具“娱乐话题”。
翻开许多明星的简历，会发现他们都有一段在“XX艺术学校”学习的经历，而且都认为这段生活，为自己后来的发展之路，奠定了非常重要的艺术基础。而在许多怀揣着“明星梦”的少男少女心里，艺术学校也都是他们的起点。小学或者初中毕业，许多热爱艺术或者具有艺术天赋的学生，就会选择考入艺校，因为专业不同，他们将在艺校分别接受3～5年不等的艺术专业教育。
从这里开始，他们就踏上了真实的舞台，参与电影、电视剧的拍摄，参加大大小小的各类文艺演出，角逐国内外各种专业比赛的奖项，进入全国各地专业艺术院团成为演员，考入高等艺术院校继续深造……
2008年10月，《课堂内外》高中版特别采访组，来到重庆唯一国办综合类中等艺术学校“重庆艺术学校”，和高中年级段里的“未来明星”们面对面，还原他们在各种纷扰话题背后的真实生活，揭秘他们不为人知的心路历程和同样不乏困惑的“明星梦”。
不想当明星就不到艺校来了
王启龙、王方超、高康云、卢云鹤这四个帅气的男生，同在一个表演班里，也并不讳言当初报考艺校，就是抱着当明星的梦来的。
王启龙是他们中唯一一个出生在艺术家庭的孩子，父母都是云南省京剧团的演员。也许是遗传，也许是受环境的熏陶，他从小就显示出了对艺术的偏爱，过年过节，家里聚会，表演个节目，王启龙都是少不了的主角。
父母自身的经历，早已体会到了这条路的艰辛，用他们的话说，就是一个字“苦”。他们不希望王启龙再来“苦”一次，不只从不在他面前谈论和艺术有关的话题，而且压制他的兴趣发展。
“艺校学生的兴趣，基本都是天生的。”王启龙说他也没办法，喜欢就是喜欢。父母不让学就跟着电视里学，到初二的时候，自己就做出了报考艺校的决定。
王方超说自己是一个“天生就有表演欲望”的人，父母都是普通职员。在之前的学校生活里，他一直都是文艺骨干，初中毕业在选择普高还是艺术的时候， “表演欲望”的驱动力，最终让他走进了艺校。
高康云生活在一个单亲家庭，跟着母亲生活。小学的时候，他学了四年美术，原本想参加“美术考试”进入大学，而学画的过程让他觉得自己在这方面很没有天分，数理化的枯燥又让他很讨厌文化课，逃课就成了他能够干的事情。高一，他直接被学校开除，回家在母亲的公司里当了一年“上班族”，而这，并不该是一个十五六岁的少年的生活。曾经学习舞蹈专业的母亲，直接把他送进了艺校。
“不想当明星就不会到艺校来了!”说话不多的卢云鹤一开口，比其他三个都直截了当。而一进来就想成为明星的他，度过了一年的艺校生活后，才知道，梦想离自己是那样遥远。
不管是在哪所艺校，表演专业都是“很明星”的专业，而一进校，课程却是从汉语拼音学起。要用最标准的发音方法，正确地读出全部声母、韵母，要分清声母I和n不是同一个音，哪些是前响复韵母，哪些是中响复韵母，哪些是后响复韵母。
当别人把绕口令玩得开怀大笑的时候，他们得日复一日地不停念叨“吃葡萄不吐葡萄皮，不吃葡萄倒吐葡萄皮”之类的话。用他们的话说，就是“练得想吐”，而即使吐了也还得练，因为这就是他们的“台词”专业课，纠正每一个人的方言口音，让发出的每一个音节，都字正腔圆。
他们不跳舞，还得像舞蹈专业的学生一样，在练功房里劈腿、下腰，练“形体”；他们不唱歌，还得像音乐专业的学生一样，从哆来咪开始练声。而真正的表演课，他们得去模仿各种动物，从中释放自己的本性。
就在这种枯燥单调的重复里，他们身上不知不觉地发生着一点一滴的改变。表演是什么?初进艺校时，他们的理解就是在舞台上情绪夸张地手舞足蹈。当他们用这样的形式，第一次登上学校的舞台时，却被老师骂作“疯子”。
经历了艺校一年半学习的他们，现在登上舞台的时候，却是越来越紧张。就算是完成一个课堂作业，对每一个动作，每一个眼神，都要想很多遍，设计很多次，一次一次地思考这样表现的合理性在什么地方，是否符合生活逻辑。而走在街上，眼睛随时都会去看一下那些形形色色的人、事、物，已经成为了他们的一种习惯。因为他们“懂了”!
“台上和台下不一样。表演就是什么职业都是，又什么职业都不是，要贴近生活。学得越多越怕。真的是台上一分钟台下十年功!”卢云鹤的感叹，得到了一致响应。
2007年，卢云鹤和王方超获得了第一次拍摄电视剧的机会，在《周恩来在重庆》里担任群众演员。不过，最初的兴奋很快就被现实折磨得烟消云散。每天早上六点，他们就得从学校出发，赶到几十公里外的片场开始候场，直到夜里九、十点钟才开始拍有他们的戏，拍完已是凌晨，然后再回到学校。拍摄的时候正值冬天，他们演出的却是春天的戏，穿着单薄的角色服装，在片场被冻得发抖。
这段经历留给两人的共同感受就是： “很苦，不容易!”
除了专业课，艺校学生也得上文化课，课程和同年龄段的普通中学同步。而上 文化课，对许多艺校学生来说，都是很不爽的一件事情。号称文化课“逃学威龙”的王方超说，其实也不是这样，影响他上课的一是老师，二是自己的情绪。他感觉最恐惧的，就是觉得时间过得很快，还没有学到什么东西，就快完了。而一“完了”，他们面对的就是自己的出路。
“这是一条很窄的路，就是一个三角形，只有最上面的那个才能成功!”在王方超看来，艺校毕竟和普高不同，面对着很现实的前途和激烈的竞争，实际上艺校生承受若比普高生更大的压力。因为他们选择了“艺术”，便没有了其他的优势，而要想靠专业获得成功，又是那样艰难，就如水中花一般“看起来很美”。
相比于文化课，他们相信专业实力才是自己的立足之本，把专业课当作饭碗等同看待。在艺校，不会有人在专业课上偷懒，他们对专业课的用功程度，用王启龙的话说，叫“上瘾”，因为“艺术来不得半点假的东西”。
抱着明星梦走进艺校的他们，已经“不再是为了当明星而当明星”，当初浮躁的心态日益平和。那些轰轰烈烈的选秀活动，在他们眼里，幼稚得不值一提，除了人为操作的虚假， “毫无艺术含量”。与那些热衷于追星的同龄人比起来，他们更乐意于在看电视剧的时候，看出很多情节的逻辑漏洞和演员的表演问题。
说到自己的前途，他们只有一个字：“怕!”再过一年，从艺校毕业以后，如何凭借自己扎实的专业基础，考上理想的高等艺术院校，是他们想得最多的事情。北影、中戏，同样是他们的梦想归宿。对于未来，他们理性而现实，那就是找到一份和艺术有关系的工作，不是不想当明星，而是要想成为明星，太难，也太苦!
学钢琴不是拿来吃饭的
“辣!”这是蔡欣伦到了重庆艺校后，印象最深的记忆。开学军训时，她说差点被重庆菜辣疯了。
蔡欣伦的父母在重庆工作，只有她们姐妹三人在台湾。2007年8月，她从台湾台中慧文中学国三(初三)毕业后，被妈妈强制要求到了重庆，并非她自愿。选择学校的时候，因为艺校的音乐专业有钢琴，这是她喜欢的东西，就这样成为了艺校的一名学生。
“其实我弹得很烂，只是喜欢弹琴。”说起自己在重庆的生活，蔡欣伦用台湾普通话，讲得不紧不慢，安静而淑女。她只在小学四年级的时候学了一年，而同班的同学都是从小就开始练琴。虽然常被老师批评，不过这对她并不重要，重要的是她喜欢弹琴，而且有地方弹琴：“我又不拿这个找饭吃!”
与台湾的学校生活相比，她惊呼大陆的学生“简直是太辛苦了”，如果是在大陆的普通高中里，她肯定自己会过不出来。在台湾的时候，功课轻松，也不需要住校，考试之前，只需要花上两个星期复习就足够了。剩下的时间，就全都是自己的。
假期的时候，很多台湾的学生都会去打工，她也不例外。她打工的地方，是一家遍布台湾的大型饮料连锁企业，她的工作就是在店里摇饮料卖给顾客，就像摇鸡尾酒一样。一天工作13个小时，一小时90元，休息礼拜日，一个月可以挣到三万左右台币。
“那很好玩呢，我以后就想开一家，摇饮料!”一直很安静地说话的蔡欣伦，说到这事突然兴奋起来。一个家庭背景雄厚的女生，竟会对摇饮料如此兴致盎然?我们告诉她，如果按照大陆很多人的标准看，这样的工作是很“低级”的。她大惑不解： “摇饮料有什么不好?可以认识朋友，还可以和人交流思想。只要自己快乐就好!”
很低调、很平常地把自己的生活过完，是蔡欣伦现在的态度。你绝对不会相信，心态如此淡定、平和的女生，三年前却是一位不折不扣的“辣妹”。
“一个发型真的可以改变一个人!”蔡欣伦说她刚进国中的时候，剪了一头很男生的短发，人也就因此变得很男生起来。见谁不顺眼就瞪谁，被人瞪了就动手，逃课、违纪是家常便饭，也是学校教官室的常客。她最吓人的记录，是在国一的时候，出去帮被欺负的朋友打架，一下就用棒球棒把人给打成了脑震荡。
她和妈妈的关系也糟糕到极点。蔡欣伦说，家长就是“魔鬼”，但是直到成年前，却又必须听从于他们。她的办法就是把要求的事情做完，然后就可以做自己想做的事情了。在她和妈妈没完没了的吵架、对抗中，最终却是妈妈帮助改变了她。
妈妈把蔡欣伦带进了一个基督教会。在这里，有很多教会人员和志愿者从事感化教育工作，来这里的人也是一个比一个有故事。每个周末，他们来到教会，背诵《圣经》，一起唱歌，组织活动，听志愿者讲做人的道理。变化开始在她身上一点一点地发生。而一位打工时认识的20多岁的姐姐，对她要和妈妈搞好关系的劝说，成为她最终改变自己的动力。
“我们不是要写作文吗?很多人写的都是什么理想啊人生目标啊，很假!”蔡欣伦说她不明白那些同学为什么会那样写。她的生活目标很简单，就是努力让自己和妈妈好。
国中毕业，已经先来重庆工作的妈妈，担心她重蹈覆辙，把她接到了自己身边。
直到现在，蔡欣伦依然不习惯同学高声说话的声音。刚来的时候，看见每一个人都像吵架一样尖着嗓子讲话，她以为说话的两个人真的是在吵架，现场还来了段惟妙惟肖的模仿秀。她也想不明白为什么许多同学会穿着很贵的衣服，鞋子却很烂，而在台湾刚好是反过来的打扮。让她最不愉快的事情，是出去逛街的时候，到店里看东西，老板会用看低你的眼光问买不买得起，而且，她觉得大陆的很多东西都不值那个价钱。
虽然和同学相处得都很好，似乎离知心还有一段距离。她很想念台湾的朋友。遇到不开心的时候，也总是在网上和他们倾诉，或者直接打电话到台湾找朋友。她的星期天，也基本都是泡在MSN上，和台湾的朋友们聊天度过的。
和许多艺校学生不同，蔡欣伦并不担心自己的未来。她相信自己未来一定会有人养，良好的家庭背景，不会让她认识很差的男生，而她自己也一定不会没有工作，画画、跳舞、音乐多样才艺，可以帮她找到饭吃。
她从没想过自己会去当明星，因为在她看来，那是“一件很蠢的事情，成为明星就像动物园里的动物一样，天天给人看”。而对于自己的专业，只要能达到妈妈希望的80分，考上大学就很好，无论是妈妈希望她考四川音乐学院还是武汉音乐学院，她都无所谓，只是希望上大学的城市，要和台北一样交通方便，热闹好玩。
“艺校很轻松。”蔡欣伦说她想要的生活是只要快乐就好。虽然父亲有车，她却自己搭公车上下学，背着价值过万的GUCCI包，每个月却只有50块的零花钱，闲暇时，她也和别的女生一样去做指甲、买小发夹、吃东西。唯一不曾变化的想法，就是大学毕业后，她一定会回台湾去工作，或者开一家饮料店，自己摇饮料卖。
唱通俗的女生和唱美声的男生
同样是四年制的音乐专业学生，却是完全不同的两种风格，一个穿着蓝色圆领毛衣，娇小而温顺，一个穿着黑色校服，强壮而憨厚。也许这和他们选的专业有关，娇小的李珍学习的是通俗，强壮的蔡强学习的是美声。
都是因为自幼喜欢音乐，很早就上了文艺培训班，然后考入重庆艺校。尤其是蔡强，天生就对音乐有一种领悟力，曾经还考上了四川音乐学院的附属中学， 只是父母实在不放心他小小年纪就背井离乡，才忍痛放弃。
其实，不管是通俗还是民族或者美声，都得从基础的美声训练起。在艺校，只有完成了一年的基础学习后，第二年才会正式分班，根据所选唱法进行不同方向的专业培训。通俗和美声，除了外行不了解的唱功以外，最直观的当然就属台风了。站在台上，通俗相对而言比较自由，灵动性很高，蹦蹦跳跳地就好，没有太多约束；美声就得庄重沉稳，一本正经，甚至连手脚怎么放都有专门的规定。
不过，在现实中，俩人却和台上恰恰相反，李珍颇有几分稳重，蔡强却随意自如。
李珍喜欢S.H.E中的Hebe，就连发型也和她一样，喜欢的理由很简单，就觉得她和自己是一路人，没代沟，事无巨细地了解她。蔡强喜欢帕瓦罗蒂，喜欢听《我的太阳》、《今夜无人入眠》之类的经典歌曲，看见周围的中学生追星觉得很喜剧，独自沉迷于自己的精神世界。
李珍有很多想法，想参加“超级女声”那样的选秀节目，想当偶像派歌手，想唱歌给许多人听，然后经历许多人和事，最好是考上上海音乐学院，能当明星当然好，实在不行，当个老师也不错。就近的一个想法就是跑夜场，既赚钱又可以锻炼胆量和技巧，可惜父母明确表示不同意。她从小就是家里的乖乖女，父母规定晚饭后一般不出门，即使同学聚会，也得先告诉父母，晚上九点前是必须要回家的。
至于蔡强，你可以说他“宅”，也可以说他稳重，念的走读，有课才来学校，平常无事就独自在家唱卡拉OK。来艺校之前，有过一个女朋友，后来分了，现在再也没心思谈恋爱，只想好好学习，争取考上中央音乐学院。他很清楚，自己的文化成绩不好，假如再不把专业课学好，以后就业就会有很多困难。上一次期末考试，专业成绩比第一名少了一分，屈居第二，很是不甘，正为了下次考试的第一名憋足了劲。
对于未来，李珍认为普高学生的压力更小些，蔡强则坚信通过自己的努力，会获得更多更好的个人机遇。
从夜场走进艺校的男生
初见朱玺霖，着实觉得有几分“惊艳”。一米八的个头，干净阳光，用古典小说中常用的一个词语来形容一点不过分，“剑眉星目”。一个17岁的孩子，就已表现出异乎于同龄人的冷静与睿智，尤其是眼神，犀利敏锐，直抵人心。
“乱七八糟”，朱玺霖用这个成语来形容自己进入艺校前的生活。一个连自己的父亲长什么样都不知道的孩子，注定要比别人活得更艰难。所幸，他拥有一个智慧的头脑，还在幼时，便已知道如何利用语言，让身边的小朋友听命于自己。
母亲是一个要强的女人，用双肩撑起整个家，就算朱玺霖没有了父亲，但是别的孩子拥有的他就一件都不少，甚至更多，从小，朱玺霖读的就是贵族学校。也许是因为没有父亲的管教，胆子比较大，或者是因为藏于内心深处的失落，朱玺霖在学校的表现一直欠佳，被母亲称为“天生劣根”。初中时，他前后就一共换了五所学校，而且都是“贵族”那种。
两年前，初中还没毕业，朱玺霖对学校生活的厌倦感越来越强烈，终于忍不住开始私下“跑夜场”。他并不缺钱，单单只是为了“好玩”。这是朱玺霖不时提到的一个词，也是带给他机遇甚至有可能改变他人生的一个词。就是因为好玩，从来没有接受过任何专业培训的他，仗着与生俱来的一副好嗓子，开始去体验一种全新的生活。
第一次，他就是独自跑到一个陌生的夜总会老板面前毛遂自荐，老板倒也爽快，答应给他一个机会试试。初次登台，唱了一首流行歌，不好不坏，没有捧场也没有喝倒彩，不过，老板结账的时候告诉他下次不用再来了。天生好强的他不服气，开始认真研究别的歌手到底比自己强在哪里，找到的窍门是：除了要唱得好，更重要的是要会搞活气氛，换句话说就是要明白怎么迎合人。这个发现让他受益的，不只是在夜场里立足。
一次夜场三首歌，300元，在朱玺霖的年纪，绝对算是高收入。一副好嗓子也让他得到很多称赞，很多人都建议他该去学这个专业。这让朱玺霖第一次开始认真地想到自己的将来。
读艺校。2007年，朱玺霖做出了决定之后很快付诸行动，并且顺利考上了重庆艺校。不幸的是，母亲却因为生意上的一次失误，经济陷入困境，无力为他支付艺校每年接近万元的学费。
朱玺霖重新开始了自己的跑场生活，不同的是，这次他是去为自己挣学费。再次站在夜总会的表演舞台上，朱玺霖感慨万千，如果说以前纯粹只是为了好玩的话，这一次，却是为了自己的未来。一向桀骜的他，收敛起了张扬的翅膀，开始逐步向生活低头，以前觉得天大的委屈，现在他都可以忍受。
朱玺霖最喜欢唱的是张学友的歌，不需要像摇滚歌手那样声嘶力竭，也不需要像丑星那样哗众取宠，淡淡地站在舞台上，看似漫不经心，唱出的却是自己的心声。偏偏就这样，俘获了一场又一场的观众，尤其是女观众的心。曾经有过一个二十多岁的女子，接连看了他将近十场演出，由最初的远距离欣赏到后来的无话不谈，某一天，竟给了他6000元的小费。
一年夜场下来，朱玺霖挣够了三年的全部学费以及生活费，再次回来，参加2008年的艺校招生考试，终于如愿进入艺校表演专业。朱玺霖很认真地说，自己属于到艺校学东西的那一类学生。
午夜欢场，纸醉金迷，与众不同的奇特经历，已让这个小小少年郎，过早地看到了面具后的真实人生，心静如水，言谈中，多的是“云淡风清近午天”的从容。开学之初，他就在班级QQ群上留言： “我自小不爱和人交流，这并不表示我不关心你们，假如有什么事，我会在自己的能力范围内帮助你们，但是请别来找我的麻烦。谢谢!”
谈及今后的人生目标，朱玺霖希望自己的努力能够像一把刀，切开一切，过上想过的生活。这个说法未免抽象，让他举个实际的例子，他说，希望自己能够曝光在镁光灯下，成为一名明星。不过，希望成为明星，并非出于功利，而是希望自己的人生，能够像电影一样，充满了令人愉悦的享受过程。
整个采访过程里，朱玺霖表现得彬彬有礼，丝毫没有经历过夜场生活留下来的“油”和“痞”。他还向我们推荐了一本书《老狐狸精》，推荐了里面的一句话：“让好人喜欢你，让小人崇拜你!”他说这是他的座右铭。
问他是不是真的那么天不怕地不怕，他不假思索地回答，怕妈妈哭。不管在外面的世界里多么张扬，在母亲面前，他始终是那个听话的孩子。
顾及到他不同寻常的经历，结束采访时征求他的意见，是用真名还是化名，他一抬头：“就用真名，反正以后也是公众人物!”好一个自信满满的朱玺霖!
心有多大，舞台就有多大
同样的发型，同样的穿着，同样的身高，光看背影，会以为这是一对双胞胎。“练舞蹈，对形体要求很高，老师恨不得大家都长一个样。”她俩异口同声，看来，真是训练有素。
两人都是还在小学时，便因为喜欢跳舞而选择了艺校，站在父母的角度考虑，也算是有一技之长。陈丽媛曾经考上了北京音乐舞蹈学校，因为离家太远，年龄也太小，父母担心，就近选择了重庆艺校。 她们的感受是，进艺校之前，一直认为跳舞轻而易举，进来之后，才发现舞蹈和自己想像的完全不同。光是表情，就得根据舞种的不同而有所不同，民族舞得言笑宴宴，举手投足都要有一种欢快的感染力，宫廷舞就得笑不露齿，即使只是一个抿嘴都要展现大家闺秀的矜持。
毕竟是年纪小，几次下来，就心生厌倦，想要直接跳“成品舞”(完整的舞蹈作品)。“怎么可能?”老师毫不留情地一顿狂批，“没有好的基本功，就没有资格跳成品舞!”就为了练这基本功，不得不日日绑着沙袋跑步，因为体力是基本功的基本功，还有劈腿、下腰、各种形式的空翻，天天如此——舞蹈专业的学生需要时时保持肌肉的力量和柔软。进校的第一堂课，每个学生都会被老师“掰”，将身体的柔软度拉开，马红露也被老师叫来反着掰腿，竞一下被瓣得昏了过去，至今让她心有余悸。
专业训练虽然苦倒也还能接受，为了控制体重而节食则实在是太难熬。每天都得严格注意饮食，胖一点上课就得穿着特制的紧身服装，即使只长一点点，也会无法掩饰地呈现出来，不用老师说，自己都知道这段时间的晚饭就免了。而假期结束回校，她们要做的第一件事就是称体重，多一斤罚50元。
十七八岁的女孩子，正是贪嘴的年龄，而对她们来说，零食却是想都别想。一次，两人从外面回来，路过小卖部时，实在是忍不住，毛着胆子各买了一支冰淇淋，一边走一边吃，还得一边观察四周，随时小心老师出没。也真是“天有不测风云”，转过一个弯，让她们做梦也没有想到的是，一个熟悉的身影迎面而来。 “糟了!”马红露在电光火石的一瞬间，以最快的动作将冰淇淋有多远扔多远，同时擦干净嘴。就在这个瞬间的过程里，悲惨的陈丽媛，已被老师牢牢锁定。老师将陈丽媛手里的冰淇淋一把抢下，重重摔在地上：“你，回去写一份检查，罚跑操场十圈!”然后意味深长地看着马红露，虽然明知是怎么一回事，毕竟没有证据，不过， “恐吓”依然是免不了的。
一路走来，磕磕碰碰，总算是熬到了毕业班，不仅有了自己选择的舞种，也有了许多参加各种比赛或者演出的机会。然而，并非所有的演出都有华丽的舞台。她们作为市里“文艺三下乡”的成员演出时，去的地方都是偏远的农村，就连换演出服，也是几个姐妹围成一个圈子，一个一个来。而条件简陋的露天演出场地，不时还会在演出的过程中，遇到雨天， “只要在台上，那也肯定得演完”，在她们看来，这样的演出，是对自己最好的舞台历练。
今年七月，马红露和陈丽媛作为参赛学生之一前往韩国仁川，参加一次国际舞蹈比赛，捧回了学校历史上最高级别的国际舞蹈比赛大奖。到了韩国，她们才发现并没有韩剧里的繁华，首尔看起来就和重庆的一些步行街差不多，食物也贵得要命，在路边吃一串麻辣烫都要2000韩元(折合人民币约16元)。她们说，去了那么多国家，有两个很重要的认识，一是学好英语，二是再好的地方都不如自己的国家好。
马红露想考的是总政歌舞团，陈丽媛则希望能考上北京舞蹈学院。让她们用一句话来表达自己理解的舞蹈时，马红露说：“用舞蹈的美，诠释自己!”陈丽媛说：“心有多大，舞台就有多大!”
独立的生活很精彩
一袭黑色套裙，淡雅的妆容，整洁的发鬓，田泞蓉给人的第一印象如一位精致的OfficeLady。如果不是她的自我介绍，你根本不会知道她只有19岁。
实际上，田泞蓉的阅历也确实要比同龄人丰富得多，七八岁便离开老家重庆，跟随做生意的父母到广东生活。因为父母工作很忙，很多时候田泞蓉都只有自己照顾自己，小小年纪就养成了独立的个性。
田泞蓉从小就喜欢唱歌，还在老家读小学时就是文艺积极分子，后来转到了东莞读书，一开始因为不熟悉环境，加上语言障碍，只好暂时放下自己的爱好。渐渐地，看到学校举办文艺活动，同学们在舞台上的表演让她心痒难忍，于是主动找到老师，表达了自己想要唱歌的愿望，老师抱着试试看的态度让她上场，结果田泞蓉开口便是一首难度系数9点9的《青藏高原》，让全校师生大跌眼镜，一唱成名，田泞蓉在新学校再次成为文艺骨干。
上了初中以后，田泞蓉开始扩大自己的演艺圈子，不仅仅在校内，还开始利用课余时间在校外寻找更多的演出机会。第一次在外面登台演出，是参加当地一个商场赞助的露天卡拉OK比赛。 “本来是逛街，看到有比赛，当场就报了名。”已经是晚上，田泞蓉在上场前才打电话给父亲，父亲在电话那头开玩笑说，如果拿了奖就打出租车回家，要是没拿奖，就近找个同学家睡了吧。结果，好强的她抱着跟父亲赌气的心态，居然真的拿到了冠军。得到的奖品只是一对小音响，而打车回家却花了近两百块钱。
到后来，演出的机会逐渐增多，田泞蓉在当地开始小有名气，有时候坐公车，背后都会有人说： “这不是那天唱歌的小姑娘吗?”腼腆的她很不习惯，只好像做了错事的小孩，尽量把头埋低。
报考重庆艺校也完全是田泞蓉自己定下的主意。2007年7月，仅仅跟家里人打了声招呼，田泞蓉便独自一人拖着重重的行李来到重庆。“说起来是回到家乡，其实是到了一个完全陌生的城市，因为以前家也不在主城区，没有一个熟人。”长这么大，田泞蓉虽然是第一次一个人出远门，凭着经常在外“跑场子”的经验，把一切都做得很好，没费多大力气就顺利报考了艺校，并在重庆一直玩到了开学。
刚开学那会，虽然身边的人都说着家乡话，但对于说惯了普通话和广东话的田泞蓉来说，反倒十分不习惯，常常一心急就说成了普通话。经过一年的艺校生活，现在的她已经跟普通重庆女孩没有了分别，学习、生活似乎都在按部就班地进行。上学期，由于专业成绩出色，她还拿到了三等奖学金，暑假回家的两个月，田泞蓉又去“跑场子”挣了6000块钱，把接下来一学期的生活费都攒够了。她看重的不是钱，而是通过这样的方式让自己的专业得到“实战”经验。
谈到将来，田泞蓉说，在艺校就是尽量多地学习专业知识，考一所理想的大学再深造。“四川音乐学院和湖北音乐学院都不错，这两个城市哪个生活更舒适?”到最后，这个成熟的小女生还是暴露了属于她这个年龄的贪玩本性。
艺校生：离明星的距离有多远
娱乐选秀节目中一夜成名的“新星”。青春偶像剧中一飞冲天的“太子”、“玉女”，要么一炮而红成为中国娱乐圈挣钱最多的明星，要么被媒体大肆渲染深受广告商家青睐，无论哪一种，结果都是名利双收。
这种明星效应的驱动，强烈激发了游走于娱乐圈边缘的艺校学生成名的欲望，而涌进艺术类学校的学生也越来越多，学艺热潮迅速升温。
艺校学生需要过文化这道坎
在很多人的印象中，报考表演、舞蹈、主持等专业的学生，只要是“俊男美女”就大有希望。其实，这是一个很大的误区，艺校不仅注重学生的专业水平，更注重学生的文化素质。
三四年的专业学习，艺校学生很难像同龄高中生一样系统学习文化知识，原本并不被艺校学生们重视的文化课，往往在关键时 刻成了他们的软肋。进入艺术类学校的学生大多都有比较优秀的先天条件，但专业成绩再优秀，也必须通过文化素质这道“坎”。如表演专业的学生。只有具备更高的文化素质，才会真正把自己的表演与生活结合起来，才能通过自己的表演理解生活、反映社会、认识和感受人生命运。
艺术学校的老师认为，学艺术的学生受到的诱惑更多，一般自我约束力比较差，再加上文化功底较薄弱，在这种情况下专业再好，最后也难有大的发展，因为无论哪一类艺术，拼到最后还是拼的文化修养。学习艺术并不意味着就能成为“明星”
既然选择了艺术学校，毕业后进演艺圈当然就是他们的首选目标。特殊的生活环境，也加深了他们“做明星才成功”的就业观念。
“除了演戏，我什么都不会，我的职业是演员，当我无事可做的时候，就失业了。”一名艺校女生如是说。一旦进入娱乐圈成名的梦想破灭，他们便无所适从。
学习艺术专业，需要把兴趣爱好同将来的工作选择结合起来。如果没有长期的积累和兴趣，只是抱着“撞大运”的心态，最后往往在艺考中无功而返。同时也要对自己的条件有正确的认识，如身高、五官、视力等，更需要有良好的心态，进入艺术学校并不意味着就能成为“明星”。
很多艺校学生心态浮躁。急功近利
现在社会上对所谓的“明星”、“大腕”盲目崇拜，让不少演员身价高涨，一部片子百万酬金不说，有时一个广告就超过了一个高级知识分子的一生所得。
这种炒作效应，诱惑了很多年轻人，以为从事艺术专业就能名利双收，也很大程度上影响了艺校学生的心态，浮躁而急功近利。
在一般人眼里，演艺圈风险不大。不用像运动员那么辛苦，也不用像工程师那么枯燥，更不像当个教师、工人那么默默无闻。相对于别的职业，搞艺术，尤其是当演员对文化要求不算高，懂点儿吹拉弹唱就能活得风风光光。
事实上，从事艺术是一条充满艰辛的道路，和人生一样需要机会，更需要脚踏实地的努力，艺术也更不是“娱乐”!
从顽皮小子到尖子生
准确地说，徐茂已经艺校毕业了。今年高考，徐茂以主科声乐全市第三的好成绩，成为重庆音乐学院声乐表演系2008级的一名新生。
徐茂是一个典型的阳光大男孩，白净的皮肤，高瘦的身材，很难将他和唱美声、民族的大胖子联想到一起。虽然给人感觉是乖乖仔的形象，但徐茂却坚持认为自己从小就是个顽皮小子。冲动、直率的性格使徐茂眼里容不得一点沙子，常常因为一点小事，几句话不对头便跟同学动起手来。
初二那年，一位艺校老师来到徐茂的家乡招生，被老师当作“眼中钉”、感到升学无望的徐茂仿佛看到了希望。因为从小都当作爱好在学习声乐，打下了扎实的基础，所以徐茂很顺利地考入了重庆艺校。
“艺校这几年，相对于专业，老师更多的是教会了我怎样做人。”徐茂跟老师的关系非常好，不管是学习还是生活上的困难都会找老师谈心，老师在徐茂心里就像是一个大哥哥。“不过同学们说老师更像是我爸。”就这样，徐茂火爆的脾气逐渐变得谦和，很少再跟人发生冲突。
虽然有些贪玩，但徐茂从来没有忽略过自己的专业。“玩归玩，读书归读书，我分得很清楚。”从进校当文娱委员到后来当班长，徐茂的成绩一直都保持第一，优秀班干部、奖学金没少拿，除了自身天分外，更多的，还是因为刻苦。
在接受专业的声乐训练之前，徐茂对自己的嗓子非常自信，自信得盲目。觉得在同龄人当中根本就没有对手，这种自信甚至让他有一种孤独感。随着学习的深入，徐茂越来越感到自己的不足，原来并不是尖着嗓子飙高音就是唱得好。有一段时间，徐茂陷入了瓶颈， “在中音区唱得非常好，只要一到高音区，一下就爆了”。不管怎么练习，始终都迈不过这个坎，这让徐茂非常苦恼。还好持续时间不长，一次次地找感觉，一天天地练，似乎是突然之间，有一天就很自然地从中音过渡到了高音。
除了学习，徐茂也常常去参加比赛来锻炼自己，大大小小的比赛参加了很多，也取得了一些不错的成绩。不过印象最深刻的却是一次意外，因为借来的白色西装质量太差，被其他人当成了服务员，让他尴尬得差点放弃了比赛。“人越少我就越没劲，人越多我嗓子越舒服，唱起来更透、更亮。”徐茂有着天生的表现欲，站在舞台上对他来说就是最大的享受。
2007年2月，徐茂去了北京报考星海音乐学院。这次考试让他经历了学习声乐以来最大的打击。虽然也知道外面高手如云，但自信满满的徐茂认为自己具备挑战的实力，走入考场，才真正体会到了什么是差距，在众多人高马大的“准帕瓦罗蒂”面前，自己就像世界名著里夹的一页书签。走出考场，他感到已经走不稳了。“太厉害了，完全是大师级的，一口标准的意大利语，功底根本不是一个级别。”幸好之前已经有了心理准备，只是抱着学习的态度去考试，回来以后，徐茂便将气馁化作动力，鞭策自己迈向更高的目标。
徐茂一直以来的梦想就是考进四川音乐学院，今年的考试，因为种种原因，超过了录取分数线却未被录取，他很无奈。虽然遗憾，但徐茂对自己的将来充满信心：“珍惜现在，好好学习，下一个目标是四川音乐学院研究生!”
艺校女生：谁比谁美丽
2008年4月，网易拉开了“艺校女生博客大赛”的大幕，一时美女云聚，国内许多艺术学校和艺术院校的女生，纷纷开博露面。重庆大学表演专业的“依依”，在这里公开发表博文《要成功就是要不择手段》，引发一片哗然。
陈菲上海戏剧学院附中影视模特
为了高考，我取消了“2008国际旅游小姐”中国赛区比赛!又一个可以展示自己的平台就这样擦身而过，但又能怎样。心中隐隐作痛，或许在惋惜，我有我自己的追求，我会尽全力地完善自己，改善自己!就算我不是最好的，也一定要在某一方面比别人优秀，就是这样的自尊心让我坚持到现在。坚持，继续走我要走的路。
松果九洲现代艺术职业技术学校
最近看到了很多对于艺校女生的评论，原来，在外人眼里，艺校的女生被归于败金、不自爱那一类，很失望!虽然我不是学表演的。从小，在我眼里，学表演的女子都是高高在上，自信、完美，感觉无法靠近的美好，但是现在一些学表演的女生，都似乎已经“走样”了。如果是为了出名而不择手段，我无法接受。
宗楠内蒙古乌兰察布民族艺术学校声乐专业
在一个城市呆得太久了，就不会觉得有什么新鲜感了!在这个城市太久了，有点累了，想离开了。可是这里有太多放不下的人和事，有太多值得留恋的东西!即使现在不行，适合的时候，也许我就会离开这里，去一个更远的地方。让我远离，到一个陌生的城市开始我新的生活!
谭霞长沙市盲聋哑学校(舞蹈)
无论我干什么，你不停地唠叨你的那些所谓的真理，都不适合我，请别 勉强了。亲爱的，每个人都需要朋友，请你也把我当朋友。艰难困苦的朋友，烈火燃烧的友情，我该用什么来理解你呢?如果是不好的，请别告诉我，我宁愿你在我心中永远无瑕。
小宝山西艺术学校
我只想找个在我炒好番茄鸡蛋时会帮我擦汗，在我洗好衣服时帮我晾好，有可能比较大男子主义的男朋友。
杨璐锦州市评剧艺术学校戏曲专业
你们眼里的艺校女生都是什么样子的呢?其实艺校女生和正常的学生一样啊……为什么有些人就那么偏激地把艺校女生看得跟“小姐”一样呢?再说了，就算有那样的，也是少数，是人品问题，正常学校不也有吗?请你们不要把所有人都看成那样。
伏丽莎中央戏剧学院表演专业
细节决定成败!不管未来的路有多少风雨，我能做的，只是全力以赴，我知道总会有阳光灿烂那天。为我加油哦，亲亲!
豆豆广州星海音乐学院古筝专业
古筝，是闺阁中的少女，在落花纷飞的暮春，在流云遮月的夜晚，在潺潺的流水旁，皓腕凝双雪，轻拂筝弦，细将幽恨传；或是烟花中的美人，倚窗愁对秋空，感叹韶华一去寂无踪，拂筝，琮琮铮铮声在勾栏瓦舍间回荡。
汪琪复旦大学视觉艺术学院
喜欢坐在有风的地方，回过头来遥望远方那段来时的路，寻找已被岁月抹灭的成长足迹。时间牵引，又走过一个秋冬。明天是晴，就张开双臂；明天是雨，就淋个痛快，展开蝴蝶洒脱的羽翼。如果还能站立，就继续前进。带着羞涩、倔强、骄傲，一起长大，体验破茧而出的美丽……
陈锦妍珠海艺术学院舞蹈专业
我知道，无论我跌倒，无论我走得多远，爸爸妈妈一直都在，永远不会放弃我。我伤心的时候，他们会比我更难过，而我成功的时候，他们笑得比我更甜。所以，我要一直让他们笑下去，无比灿烂。我的倔强任性会不小心伤害了疼我的爸爸妈妈。我还需要快快长大，要懂事体贴。小刺猬要学着自己长大。说好了，以后要还很多幸福给爸爸妈妈。
番芳北京电影学院表演系
时间匆匆溜走了好多好多年，还是特别怀念小时候的今天，呵呵，芭比娃娃、公主裙、肥皂泡泡、草莓蛋糕……
吉木阿索中央民族大学音乐系
在大多数人看来，艺校女生给他们留下不好的印象，我不否认艺校女生有你们说的那种人。但非艺校女生同样也有。中国那么大。女人男人都那么多，什么样的人没有?艺校女生去夜场，或进娱乐圈，我个人觉得这也是一种生存的方式。人活着不就为了生存吗?也不想说太多，希望每个人活出自己的人生精彩。
不想当明星的学生都是好学生
2008年10月，我们在重庆艺术学校进行了一个星期的采访，这是第一次和“传说”中的艺校学生真实地面对面。要承认的是，在这之前，我们对艺校学生的印象，和很多人并没有太多的区别，甚至，并不明白“艺校”到底教的是什么内容。
第一次走进艺校，看到的便是几个抱着铜管乐器的学生，在校园操场的树荫下，对着面前的乐谱，一声一声地吹着长短高低不同的音节。我们一边好奇地议论着这样的上课方式，一边猜测着那些乐器的名字，后来从同学那里得到的答案是我们没一个人猜对。他们是重庆艺术学校音乐专业的学生。
穿过校园操场时，正赶上下课铃响。原本关闭着的几扇大门打开，一群群身穿紧身练功服的男生女生涌出来，满头满脸的汗水，手里抱着平时穿的衣服，气喘吁吁地走在学校操场里。他们是舞蹈专业的学生，刚刚在空旷的练功房里，结束了一堂基本功训练课。
第一天采访下来，这些艺校生给我们的印象最深的就是两个字：“早熟!”
绝大多数考入艺校的学生，最根本的原因，都是出自对艺术的热爱。就如最好的学校里也一定有很差的学生一样，艺校里的学生也不可能保证每一个都很“艺术”，而即使是少数“混在艺校”的学生，他们所具有的艺术基础，也是普通学生望尘莫及的。
几乎所有的艺校学生都不讳言他们对数理化的厌恶，正是这样的反感，让他们中的一些人在进入艺校以前，学校生活都不正常，而从小因为“艺术”就具有的张扬个性，又让他们都很叛逆而桀骜不驯，都不是很“规矩”的学生，逃课、离校、对抗，成为他们经常性的行为。
这样的经历，却让他们更早地接触和认识到了现实的生活规则，不再相信童话般的虚幻想像。采访的时候，我们竟会遇到这样的学生，他们丰富曲折的经历，十七八岁的年龄对于生活和社会的透彻解读，甚至连我们也会自叹不如。然而，当他们连自己都厌倦了这样的生活，开始思考为自己的青春选择归宿和未来的时候， “艺术”就成为了他们重返校园的最好通道。
许多人非议艺校学生，是因为文化课差才到艺校选择一条通往大学的捷径。从本质上说，这和一个普高学生选择理科还是文科并没有什么区别，都是选择自己的优势，为未来努力。而与普高学生相比， “艺术”的特殊性，实际上让他们承受着更大的压力。如果想考上理想中的高等艺术院校或专业艺术院团，他们将面对的是数百比一录取率的惨烈竞争，而“文化”更是他们逃不过的“劫”。
艺校学生对于自己的现状和处境，有着异常清醒的认识。专业被他们视为安身立命之本，对于专业的学习自觉而主动，除了课上的学习内容，课下，他们的大部分时间都花在了上面。在艺校，优秀的专业水平，也意味着更多的机会，而他们，对于真正具有实力的同学，却是心服口服，自己要做的事情，就是用功再用功。
某种程度上，这些艺校学生的生活，实际上已和社会同步。比如，他们会参加很多国内外各种比赛，跟随国家访问团出访世界，承担本市的重要文艺演出任务，参与国际文化交流，作为文艺下乡的主力深入穷乡僻壤，从国际舞台到村头地角，他们都留下了自己的脚迹。这样的经历和视野，早已让他们超越了校园围墙的隔离，明显比同龄人更成熟。
用他们自己的话说就是，普高学生在他们眼里“很幼稚”，和曾经的同学聚会时，能够谈论的话题已越来越少。
在很多人的印象里，艺校里的这些“未来明星”们，定是追星的狂热一族。这和我们去之前的印象一样，事实是，我们在这一点上遭受了重大“打击”。在采访的艺校学生里，几乎没有人能清楚地说出自己到底喜欢哪位明星。并非说他们不追星，而是他们追得很专业。他们喜欢的，更多是作品本身，而和明星本身没有太多的关系。
就如刘德华这样的巨星，在艺校音乐专业的学生看来，他是唱歌最差劲的一位，因为他犯了唱歌的致命大忌，一直就没有把音唱准过，从来都是低了半个调。
我们不甘心地逼着他们，非得找出几个自己的“偶像”来。在列出来的名单里，他们崇拜的，都不是所谓的流行偶像，而是各自的专业里，具有非凡造诣和实力的真正的“艺术之星”。
艺校学生大多家庭环境优越，生活从容，大约也是如此，他们的心态比许多同龄人放松。而从选择这条路开始，他们就清楚地知道，自己已没有回头路，无论有多苦，无论将遇到多少困难，自己要做的，只有一件事，那就是努力，坚持，往前走!
现在在艺校里的学生，也绝大多数都是“90后”。与同龄人一样，在他们看似不羁的个性、娱乐的言行背后，藏着的同样是对梦想的执着和努力。不同的在于，特殊的经历和环境，让他们显得更理性而清醒，早熟而独立，借助艺术这处舞台，更早地触及了生活的本质!